由马岩松领衔的 MAD 建筑事务所近日公布了米兰门户综合体 MoLo 的设计方案；MoLo 即“交通和物流枢纽”的英文首字母缩写，地处意大利米兰西部边界的米兰创新区 (MIND)。MAD 建筑事务所与建筑师 Andrea Nonni，以及 Open Project 和 Progeca 合作，设计了这个 28.5 米高的门户综合体，并在68700平方米的建筑面积上汇集了多项设施。设计将自然和建筑融为一体，MoLo 意在“扮演一个用于解决与移动议题相关的欢迎入口和教育空间，来访者能在此下车步行，探索并亲眼看到区域内的创新交通技术”。
每个人都在谈论元宇宙（Metaverse），但人们却无法对其定义达成共识。就目前而言，它仍然是个谜，然而，它的不确定性似乎成为它的自身优势。每一天都有关于这个主题的新文章或视频试图说服人们，元宇宙将不可避免地很快成为我们日常生活的一部分。而由于这是一种空间性革新，即重新设计互联网使其成为一个三维世界，建筑师和设计师成为了讨论中不可或缺的一方。
在新一期访谈中，Arquicast 对话了巴西最富盛名且最具实力的建筑事务所之一。2022年，aflalo/gasperini arquitetos 迎来了创立60周年，其执业历程全程见证并推动了巴西本土建筑的演变。对建筑性能与品质的追求是其作品的核心，同时他们致力于探寻最前沿的技术以实现可持续实践——这一切在他们众多获得国际认证的早期建筑中得到了充分印证。
摩天大楼是当代城市不可错过的特征。从圣保罗到纽约，从首尔到迪拜——这些高耸的建筑是城市肌理中无处不在的一部分。人们对这些建筑物的传统印象是由幕墙组成的立面，但在也门，这个古老的案例与如此的印象趋势背道而驰。也门中部是希巴姆市的所在地，四周有着坚固的城墙。它也是一个令人眼花缭乱的建筑独创性案例的所在地——一些高达七层、可以追溯到 16 世纪的塔楼。
如果无法拥抱可持续的生活方式，我们的城市是否还有未来？长期以来，人们对“城市可持续性”的讨论往往过度局限于气候变化维度，而忽视了将社会系统与社区共生模式纳入其中的整体性视角。
在社会、经济和生态的多重变革下，我们正在经历着怎样的全新居住模式？为此，我们亟需审视全球各地的典型实践案例，以此洞察城市生活方式的最新演变趋势。
一个古老的印度民间传说讲述了半神金床（Hiranyakashipu）的故事，他曾获得“刀枪不入”的恩赐。他祈愿自己的死亡不会由任何武器、人类或野兽造成，既不在白天也不在黑夜，既不在居所之内也不在居所之外。然而，为了终结他的生命，毗湿奴神化身为半人半兽的“人狮”形象，在黄昏时分、在他家中的门槛上将这位半神击杀。
壁纸并非总是能获得一致好评。它们可能会让人联想到陈旧过时的住宅空间，但同时也能为平淡无奇的空间注入独特的个性。最棒的是，这一转变过程非常迅速且成本低廉。正因如此，它们通常不会维持太久，很容易被丢弃和更换，因而成为一种过渡性的装饰元素。正如该领域的学者 Joanna Banham 所言：“壁纸常被视为装饰艺术中的‘灰姑娘’——在所有家居装饰中，它是最转瞬即逝、也最不被珍惜的一种。然而，壁纸的历史源远流长且引人入胜，可以追溯到16世纪，涵盖了由无名匠人以及19和20世纪一些最著名的设计师所创作的丰富精美图案。”如今，我们见证了壁纸的再度复兴，其材质、图案和色彩拥有了无限可能。许多 建筑师 也正利用壁纸为自己的项目营造出全新的空间氛围。在本文中，我们将简要回顾壁纸的历史，并通过深入挖掘 Architonic 产品目录，介绍一些当下的流行之选。
建筑师、学者及教师 Marina Tabassum 荣获了 Millennium bcp 里斯本建筑三年展终身成就奖（Prêmio Carreira）。Marina 是首位获得该荣誉的全球南方人士。此前获此殊荣的还有美国建筑师 Denise Scott-Brown（2019年）、法国建筑师组合 Lacaton & Vassal（2016年）、英国学者 Kenneth Frampton（2013年）、葡萄牙建筑师 Álvaro Siza（2010年）以及意大利建筑师 Vittorio Gregotti（2007年）。
我们今天所认识的墨西哥谷都会区（ZMVM，Metropolitan Zone of the Valleyof Mexico）早在 4000 年前就存在持续而动态的人类活动。据考古学和人类学材料所示，复杂的人类社会诞生于湖泊流域，从前古典时期出现人类定居点——特拉蒂尔科（Tlatilco）和奎奎尔科（Cuicuilco）——开始，再到古典时期的特奥蒂瓦坎（Teotihuacan），最后到后古典时期的纳瓦族（Nahua）附属的不同城市中心，例如墨西哥特诺奇蒂特兰-特拉特洛尔科（Mexico Tenochtitlan-Tlatelolco），以及特斯科科（Texcoco）、阿萨卡波特扎尔科（Azacapotzalco）、伊斯塔帕拉帕（Iztapalapa）和查尔科（Chalco）等城市，无疑都是最有说服力的证明。
理想的居所意味着便利，只需步行便能满足衣食住行等基本生活与服务需求。楼下的早餐、随口说出的“去趟药店”、拉着装满水果的购物车、周六下楼理个发，或者带宠物去街角广场散步。城市的健康活力取决于公共空间中行人的密集程度，这不仅带来了社区感、安全感和文明氛围，也激发了满足基本需求的消费活力。在这场漫步中，沿街商铺便是最核心的催化剂。
昨日，第七届国际城市干预节日在秘鲁利马拉开帷幕。开幕当日，在“记忆之所”（Lugar de la Memoria）举办了一系列活动。这些活动旨在将相关议题提上日程、推入公共辩论，并展示来自各个领域的不同努力，共同为所有人建设一个更美好的城市。
里斯本建筑三年展公布了 Millennium bcp Début 大奖的入围名单。今年，来自四大洲的十家建筑事务所入围该奖项的决赛阶段。该奖项旨在其职业生涯的关键转型期，表彰并推动青年才俊在创意、学术和专业领域的成长。
入围名单包括：Atelier Tiago Antero – ATA（葡萄牙）、Atelier Tropical – Valerie Mavoungou（刚果）、Ben-Avid（阿根廷）、messina | rivas（巴西）、Nana Zaalishvili（格鲁吉亚）、Rohan Chavan（印度）、Savinova Valeria（俄罗斯）、Spatial Anatomy （新加坡）、vão（巴西）以及 Vertebral（墨西哥）。本届大奖的获得者将加入历届杰出得主行列，往届得主包括西班牙的 Bonell+Dòriga 事务所（2019年）、智利的 Umwelt 事务所（2016年）以及来自 Bureau Spectacular 事务所的美国建筑师 Jimenez Lai（2013年）。
夏尔-爱德华·让纳雷-格里（Charles-Édouard Jeanneret-Gris），即更为人熟知的勒·柯布西耶（Le Corbusier），是现代运动的先驱与一代宗师。由赫拉尔多·帕内罗（Gerardo Panero）执导的长篇纪录片《布宜诺斯艾利斯规划》，旨在展现这位建筑师试图将自己的城市规划构想付诸于布宜诺斯艾利斯城市格局的种种努力。
MVRDV 设计的多功能综合体“斯坎德培大楼”（Skanderbeg Building，官方名称为“地拉那之岩” Tirana’s Rock）已正式开工建设，该建筑的外形雕刻成阿尔巴尼亚国家英雄的形象。建筑外立面被弧形阳台环绕，共同勾勒出 斯坎德培的头部轮廓，成为地拉那市中心斯坎德培广场上的地标性建筑。项目建成后，将成为世界上兼具具象雕塑功能的最大建筑之一，在展现该国文化历史的同时，也为阿尔巴尼亚首都赋予了独特的城市身份。
ICLEI Circulars 推出了一本全新的实用指南——《公平转型指南》（Equitable Transitions Guidebook），旨在帮助城市确保其城市开发项目对所有市民群体都是公平的。该指南基于“城市转型联盟”（Urban Transitions Alliance）项目下全球多个城市的案例研究，旨在为城市从业者提供洞察、建议和工具，以更好地理解和剖析地方层面的社会公平含义。该指南可免费下载。
历史上的艺术运动及其视觉特征在很大程度上为现代建筑铺平了道路。多年来，建筑师们一直在借用技术和风格方法来创造他们自己的建筑构图，将两个学科融合在一起。立体主义是二十世纪最具影响力的风格之一，并因其非代表性的艺术方法的实验而饱受批评，它无疑是最重要的建筑灵感来源。正如激进的艺术运动拒绝了当时根深蒂固的艺术应该模仿自然的概念一样，建筑师们发现自己也在效仿，设计出借用立体主义的前卫特征的结构，创造出至今仍作为该实践方式标志性作品的建筑。
对于建筑师们来说，大自然一直都是缪斯般的存在。我们可以在各种的人造建筑物当中看到来自自然界的形与色。建筑的塑造也离不开风和太阳、地形和植被的影响介入。虽说建筑源于大自然，但在这个万物更新的世界中，建筑楼宇却被看作是一成不变的无生命体。以人类为中心的混凝土 "丛林 "里缺乏生命，人类与自然环境被隔离开来，如此造成的生态失衡更是以流行瘟疫为典型体现。如果人类和生态系统之间没有界限，城市会是什么样子的呢？
橱窗陈列是与顾客沟通的途径，是街道与商店之间的过渡层。从2世纪的罗马帝国出现，历经迭代更新直到我们现如今所看到的橱窗，它不仅展示了产品，还呈现出品牌形象。以下是设计橱窗需考虑的事项。
Vantem是一家初创的建筑公司，以具有竞争力的成本和低碳的方式制造高效净零住宅。该公司最近从比尔-盖茨创立的公司 Breakthrough Energy Ventures 获得了A轮融资。净零住宅，即自身能生产与使用同样多的能源的建筑，通常比标准住房更便宜。然而，由于它们需要先进的建筑技术和工程，因此往往涉及高额的建筑成本。Vantem 公司旨在通过采用模块化建筑技术来改变这一现状。
藤本壮介建筑设计事务所于近期公开了位于日本冲绳石垣岛的全新项目“非酒店酒店（Not a Hotel Ishigaki）”的设计。这个独特的热带度假酒店坐落在圆形的场地之上，并朝向周边的自然景观开放。建筑的一大特点在于其起伏的绿植屋顶，这一屋顶的形态让人们可以通过露台直接抵达绿色环境之中，同时自然也可以直接径直延伸至室内空间，并与草地、休闲区、婆娑树林、和映照着天空变幻的镜面水池等共同构筑了与自然互联的新建筑。
Liam Young 作为理论建筑师、产品设计师和导演，在设计、幻想和未来的交叉领域中施展自己的才能。Young 擅长影视场景设计，相信创造想象中的世界可以让我们有能力感性地与灵感和未来的挑战交流。
经过数个世纪的殖民、全球化、无休止的经济掠夺和扩张主义的横行，从微观至宏观，人类早已改变了世界。Young 在 TED 演讲中称：“如果我们从根本上扭转这种在地球上的无序扩张呢？如果我们作为人类可以达成一个全球性共识，从庞大的城市网络和错综复杂的供应链收缩到一个可以容纳全球人口的超高密度都市，会怎样？”
世界各地的建筑作品是数字插画项目 HUAJJE 创始人埃里卡·莫雷诺（Erika Moreno）的核心灵感来源。该项目始于 2019 年，即埃里卡在蒂华纳完成建筑学学业一年后。“这个项目的诞生纯属偶然，当时画这些图的唯一目的只是想多学一些 Photoshop 的使用工具，完全是一次自我挑战。”为了记录自己的创作过程，她决定在 Instagram 上开设一个账号。此后，一个高度互动的社群自然形成，大家在这里分享并支持她的创作。这也鼓励了她克服内心的恐惧，甚至开始以不同的形式举办相关主题的工作坊。
在今年的米兰设计周期间，由 Designboom、Architonic 和 ArchDaily 共同组成的 DAAily 平台，为设计与建筑爱好者打造了一个以叙事为主题的独特空间，名为 DAAily Bar。该空间不仅设有精心策划的系列论坛和社交聚集点，还展出了由知名设计师创作的沉浸式艺术装置。
作为 DAAily Bar 现场论坛的环节之一，ArchDaily 联合创始人兼总编辑 David Basulto 对话了麻省理工学院（MIT）可感城市实验室（Senseable City Lab）主任、创新设计事务所 Carlo Ratti Associati 创始人卡洛·拉蒂（Carlo Ratti），双方探讨了这种多学科交叉的方法、建筑学界限的模糊，以及他近期的实践项目。
在回忆自己的童年时，彼得·卒姆托曾说过：“像这样的记忆包含了我所知道的最深刻的建筑经验。它们是我作为一个建筑师在工作中探索的建筑氛围与图像的源泉。”这些话暗示了儿童友好型设计背后的一个基本概念：我们在生命最初几年所遇到的一切，包括建筑，都会在我们未来对世界的看法上产生巨大影响。 当空间根据儿童的具体需求进行设计时，它们会刺激孩子们的身体和精神健康，提升自主性、自尊和社交技能。因此，建筑师有责任确保孩子们在有助于他们长期健康发展的环境中生活、游戏和学习。
