俗话说，“观其友，知其人”。这意味着，你选择与谁为伍，很大程度上彰显了你自身的品格。
若以此格言来衡量，总部位于布雷西亚（Brescia）的 Mara 品牌显然正处于上升期。这家长期专注于生产具有强大技术含量系统和家具构件的“意大利制造”品牌，正迎来其品牌身份的焕新。它正从一家传统的办公家具制造商，转型为兼顾办公与住宅双重需求的设计品牌。而其近期携手的一众外部合作设计师，更是彰显了品牌不俗的雄心。AMDL CIRCLE 与 Michele De Lucchi、Christophe Pillet、Ferruccio Laviani 以及 Marcello Ziliani，他们每一位都带来了无可置疑的深厚设计造诣和屡获殊荣的丰硕成果。
2024年智利国际建筑展（Edifica 2024）是拉美地区建筑行业的一项重要盛事，将于10月15日至17日在智利圣地亚哥的 Espacio Riesco 会展中心举行。在本届展会上，该博览会不仅将展示最新的建筑成果，还将作为一个平台，通过具体案例和杰出解决方案，突出创新与可持续发展如何正在改变行业格局。
在行政和专业语境中，乡村环境往往难以界定，且带有显著的偏见与复杂性。尽管人口和密度阈值是划分行政边界最常用的决定因素，但基础设施、就业和服务等其他因素同样塑造了乡村环境的特征。在美国，人口普查局并非根据乡村自身的特征或资源来定义“乡村性”，而是通过其“缺失”来定义，即“不属于城市地区的任何人口、住房或区域”。对于设计与规划界而言，界定乡村环境的未来至关重要。这不应套用城市资源或基础设施的指标，而是要为灵活性、适应性和健康设计一套全新的框架。
每年十月的第一个星期一，世界建筑日都为我们提供了一个契机，去思考建筑在塑造世界和社区中所扮演的角色。该节日由国际建筑师协会（UIA）于 1986 年设立，旨在推动行业持续探讨建筑实践创新、建筑师与设计师不断变化的角色新途径，以及应对新兴问题的多样化策略。
与往届一样，国际建筑师协会（UIA）每年都会设定一个核心主题来引导这些讨论。今年，2024 年世界建筑日的主题为“赋能新一代参与城市设计”。这一主题引发了多重解读，不仅探讨了城市设计对下一代的影响，也突出了年轻建筑师在塑造未来城市中的作用与贡献。今年的活动旨在应对城市环境面临的关键挑战及其对下一代的影响，重点在于建设不仅更加绿色环保，而且更具包容性的城市，以满足社会各群体的多样化需求。
在一项出人意料的最新进展中，国际知名建筑师隈研吾已被任命为备受期待的华盛顿特区国家广场全球反恐战争纪念碑（Global War on Terrorism Memorial）的新任首席设计师。在此之前，原于 2023 年 7 月入选的前任设计师马龙·布莱克威尔（Marlon Blackwell）已离任。
随着全球城市化的快速推进，城市已成为新一代领导者和变革力量的家园。青年群体在这场变革中发挥着核心作用，尤其是在非洲、亚洲和美洲地区。10月7日（星期一），联合国人类住区规划署（联合国人居署）邀请所有致力于可持续城市发展的人士共同庆祝世界人居日。今年的主题是“引导青年参与，共创更具包容性的城市未来”。
乔泽·坎迪多（Jozé Candido）是一位来自里约热内卢的建筑师兼城市规划师，在公共部门尤其是交通领域拥有丰富的经验。他为里约热内卢设计的快速公交系统（BRT）站台于2013年被交通与发展政策研究所（ITDP）评为“BRT黄金标准”。BRT是一种横穿里约东西向的公共交通系统，于2012年至2024年间在里约热内卢建成并投入使用。
城市移动性建筑及其配套设施（如站台、换乘枢纽、人行过街天桥等）是巴西大都市居民日常集体使用的空间。为了拓宽对这些空间的认知与设计视野，本次访谈将探讨里约BRT在规划与建设过程中面临的技术、政治和物流挑战，并回顾杰米·勒纳（Jaime Lerner）留下的学术遗产。以下访谈重点探讨了该工程对城市发展、多模态交通整合的影响，以及建筑在交通系统功能性与可持续性中所发挥的作用。
本周，尼古拉斯·瓦伦西亚（Nicolás Valencia）在播客节目 TERRAZA 中与智利建筑师桑德拉·伊图里亚加（Sandra Iturriaga）展开对话，共同探讨《Mapocho Aguas Abajo》（ARQ 出版社）一书。该书由智利天主教大学 Mapocho 42K 实验室（Mapocho 42K Lab）编制，旨在重新发掘智利圣地亚哥马波乔河下游段的遗产与景观价值。
本周，Nicolás Valencia 在播客《TERRAZA》中与美裔委内瑞拉籍建筑师 Elisa Silva 展开对话，共同探讨了她的著作《纯粹空间：拉美自发性定居点中的公共空间改造》（Puro Espacio: Transformaciones del Espacio público en asentamientos espontáneos de América Latina，Actar Publishers 出版）。该书对墨西哥、哥伦比亚、委内瑞拉、巴西、阿根廷、秘鲁和智利等国社区的一系列公共空间介入项目进行了深入分析。
本周，尼古拉斯·瓦伦西亚（Nicolás Valencia）在播客节目《TERRAZA》中与智利建筑师罗德里戈·蒂西（Rodrigo Tisi）展开对话，共同探讨其著作《表演性客体与空间》（Objetos y espacios performativos，Ediciones ARQ 出版）。该书作为一项专题研究，探讨了在学术界及创意学科领域中，观察、阐释和确立特定表演实践可能性的关键节点。
10月12日（星期六），第19届布宜诺斯艾利斯国际建筑双年展举行了颁奖典礼。本届双年展在多个类别中颁发了重量级奖项，旨在表彰近年来国际上最杰出的建筑项目与作品。在国际评审团的参与下，由卡洛斯·萨拉贝里（Carlos Sallaberry）、罗伯托·孔韦尔蒂（Roberto Converti）、米格尔·朱拉多（Miguel Jurado）、丹尼尔·穆尼兹（Daniel Muñiz）、卡洛斯·迪巴尔（Carlos Dibar）、马蒂亚斯·格鲁斯伯格（Matías Glusberg）、洛伦佐·莎士比亚（Lorenzo Shakespear）和克劳迪娅·法埃纳（Claudia Faena）组成的双年展执委会，对参展提案以及此前通过公开征集入选的项目进行了评审。
Foster + Partners 建筑事务所联合马尔代夫基金管理公司（MFMC），公布了马尔代夫卡夫环礁（Kaafu Atoll）常驻居民岛加法鲁（Gaafaru）的总体规划。该项目旨在应对气候变化、海平面上升以及社会不平等带来的严峻挑战，确保该岛实现可持续且具韧性的未来。这一规划的核心是六项指导原则，旨在平衡环境保护与社区繁荣，打造面向未来的岛屿开发模式。
在本周的《TERRAZA》播客节目中，尼古拉斯·瓦伦西亚（Nicolás Valencia）与巴西建筑师、评论家吉列尔梅·维斯尼克（Guilherme Wisnik）展开对话，探讨其著作《在迷雾中》（En la niebla）（Bifurcaciones 出版社出版）。该书收录了一系列随笔，以“迷雾”隐喻当今世界的不确定状态，并串联起关于空间、艺术和政治的当代辩论。
葡萄牙建筑事务所 OODA 已在地拉那正式动工兴建“Hora Vertikale”大楼，地拉那这座城市因其城市复兴与建筑创新而闻名。该项目高140米，总建筑面积达55,000平方米，是一座多功能的“垂直村落”，旨在融入并丰富这一充满活力的城市景观。项目还规划了一个由 OODA 同样操刀设计的大型绿色公共空间。该项目于今年早些时候首次公布。
每年，各大设计赛事都在悄然推动着创意边界的拓展，为全球的建筑师和设计师树立起新的标杆。这些竞赛不仅是对创新的表彰，更是其加速器，不断激发着下一波突破常规的瞩目设计。得益于这些平台，我们得以见证美学、智慧与匠心的非凡融合，并在整个创意行业中激起深远的回响。
德国设计委员会（The German Design Council）也投身于这一浪潮，于近期公布了备受瞩目的2024年“标志性设计奖：创新建筑（ICONIC AWARDS 2024: Innovative Architecture）”获奖名单——其成果堪称惊艳。这一业内梦寐以求的奖项旨在表彰建筑与创意领域的全方位学科，涵盖了前瞻性的空间概念、突破性的建筑项目、前沿的产品设计、卓越的品牌传播以及材料的创新应用。
2024年塔林建筑双年展已正式向公众开放。本届双年展在爱沙尼亚建筑博物馆以及市中心多个场地举行，主题为“未来的资源”。主策展人安赫莉娜·L·斯塔科娃（Anhelina L. Starkova）与联合策展人丹尼尔·A·瓦尔瑟（Daniel A. Walser）及扬·库塞梅茨（Jaan Kuusemets）期望借此开启关于建筑设计与建造新兴方法的对话，探讨循环与再利用材料的潜力。该活动于2024年10月至11月期间举行，公众可免费参与。
洞石——被古罗马人称为 lapis tiburtinus——数世纪以来一直是意大利设计传承中最具标志性的材料之一。从罗马帝国的历史古迹到诸如千禧教堂和和平祭坛博物馆等当代杰作，这种石灰石在建筑史上留下了深远的印记。随着时间的推移，其美学价值伴随着艺术与设计的发展而演变，在适应技术进步的同时，依然保持着其在现代建筑中的精髓与生命力。
总部位于捷克的建筑事务所 CHYBIK + KRISTOF 联合捷克非政府组织 Himalayan Patron 以及 Spring Dales 公立学校，公布了其为北印度穆尔贝克（Mulbekh）地区设计的新学校方案。该项目旨在为该地区提供优质教育，同时保护当地文化。这一举措尤为重要，因为受当地恶劣气候和崎岖地形的影响，许多来自偏远少数民族社区的孩子（尤其是女孩）此前接受教育的机会非常有限。
在过去的二十年里，豪瑞可持续建筑大奖（Holcim Foundation Awards）已投入2000万美元，致力于表彰那些由具有行业变革性的建筑师、设计师和工程师所主导的项目，他们积极倡导可持续设计与建造的创新实践。
为了更好地讲述这些成功故事，该基金会推出了名为“与获奖者对话”（Words with Winners）的系列短片。该系列包括与墨西哥城 Taller Capital 事务所联合创始人 Loreta Castro Reguera 的对话，探讨了极具创新性的 La Quebradora 水上公园的设计，该项目于2018年获得了豪瑞可持续建筑大奖。
《The Second Studio》（前身为《The Midnight Charette》）是一档畅谈设计、建筑与日常生活的播客节目。该节目由建筑师 David Lee 和 Marina Bourderonnet 主持，每期邀请不同的创意领域专业人士进行即兴对话，展开富有深度且个性化的探讨。
节目以坦诚而幽默的方式涵盖了广泛的主题：既有嘉宾访谈，也有面向同行设计师的实用建议，还有对建筑及其他项目的点评，或是对日常生活与设计的随性探索。观众及听众可以通过 The Second Studio 官方网站，以及 iTunes、 Spotify 和 YouTube 收听或收看该节目。
本周，来自 FAME Architecture & Design 事务所的 David 和 Marina 深入探讨了住宅建造中的“设计-建造”（Design-Build，即设计施工一体化）模式。他们探讨了“设计-建造”模式的定义、此类公司中执业建筑师缺失的问题、效率与经济性、施工质量、降低成本的途径、缺乏透明度的弊端，以及哪些业主适合或不适合选择此类公司等话题。
20世纪中叶，非洲大陆迎来了大多数国家的独立浪潮。这一狂欢的时代孕育了前瞻性的社会思潮，以及与过去彻底决裂的渴望。作为一种建筑运动，现代主义完美契合了当时的需求，而新独立的国家也纷纷开展了大规模的建设规划，以彰显其作为主权国家的完整功能。
酒店这一建筑类型，生动地映射出了那个时代复杂的建筑与政治历史。它们之中，有的是为了接待国际代表团而特意建造，有的是为了提振旅游业，还有一些则是顺应了强势领导人的个人意志。尽管在当时属于边缘化的建筑类型，但非洲各地的数家酒店如今已成为记录其国家重要历史片段的实物载体。
陶瓷砖的历史几乎与人类文明一样悠久。它起源于古美索不达米亚，大约在4000年前首次被使用。如今，作为一种风靡全球的视觉符号，瓷砖兼具简约克制与如画般的艺术表现力，并拥有极为丰富的色彩与纹理选择。经过黏土、矿物与水的高温煅烧，瓷砖蜕变为一种坚固耐磨的材质，适用于极多元的场景。
在如今的意大利境内，瓷砖的生产与应用在古罗马时代便已大行其道，其中尤以精美绝伦、色彩斑斓的马赛克拼贴最具代表性。这些古老的美学风格，无疑为现代瓷砖设计奠定了最早的基调。到了文艺复兴后期，瓷砖的应用愈发广泛。意大利工匠将这一载体锤炼为一门精湛的艺术，时至今日，意大利依然是全球公认的陶瓷与瓷质砖的*顶尖*产地。
人们不再需要在PVC地板和强化木地板之间做艰难的抉择，因为弹性混合地板（hybrid resilient flooring）巧妙地结合了这两种材料的最佳特性。Kiwi 是一款由 80% 木材制成的天然地板，得益于高端浸渍技术的应用，实现了 100% 的防水性能。该产品含有 80% 的木材，其余 20% 则由植物树脂组成，这意味着它 100% 不含 PVC，是一款真正绿色环保的选择。
约翰·索恩爵士博物馆宣布，著名结构工程师、AKT II联合创始人哈尼夫·卡拉（Hanif Kara）荣获备受瞩目的2024年索恩奖章（Soane Medal）。这一决定标志着一个历史性时刻——卡拉成为了首位获得该奖项的工程师，而该荣誉在传统上主要授予建筑师和理论家。此次获奖彰显了他对建成环境的深远影响，尤其是其开创性的跨学科合作方法。卡拉将于11月26日在皇家艺术研究院发表索恩奖章年度演讲。
