
室内环境是本系列第二篇文章的关注焦点,该系列探讨了如何通过降噪设计来提升福祉。多项最新研究表明,城市噪声已成为日益严重的健康危害。传入室内空间的环境噪声(即来自交通、工业活动或扬声器音乐的噪声)不仅仅是一种侵扰,它还与心血管疾病、糖尿病、认知障碍症以及心理健康问题密切相关。随着全球城市化进程的推进,越来越多的人暴露在超标的噪声环境中。在中高密度住宅、办公大楼和学校中,噪声污染既可能来自外部,也可能源自内部。

室内环境是本系列第二篇文章的关注焦点,该系列探讨了如何通过降噪设计来提升福祉。多项最新研究表明,城市噪声已成为日益严重的健康危害。传入室内空间的环境噪声(即来自交通、工业活动或扬声器音乐的噪声)不仅仅是一种侵扰,它还与心血管疾病、糖尿病、认知障碍症以及心理健康问题密切相关。随着全球城市化进程的推进,越来越多的人暴露在超标的噪声环境中。在中高密度住宅、办公大楼和学校中,噪声污染既可能来自外部,也可能源自内部。

根据近期的多项研究,城市噪音已成为日益严重的健康隐患。环境噪音——即传入室内空间的交通、工业活动或被放大的音乐声——绝非只是令人烦恼而已。它已被证实与心血管疾病、糖尿病、痴呆症以及心理健康问题密切相关。随着全球城市化进程的加速,越来越多的人正暴露在超标的噪音环境中。那么,城市规划与建筑设计策略该如何帮助应对这一挑战?

2025年3月,演员阿德里安·布罗迪凭在备受瞩目的电影《野兽派》(The Brutalist)中饰演拉斯洛·托斯(László Toth)一角,登台斩获奥斯卡金像奖。该片讲述了一位受过包豪斯教育的建筑师,在20世纪30年代逃离纳粹德国前往美国的故事。虽然这一故事纯属虚构,但它折射出当时中欧多位流亡建筑师为了寻找更佳的创作和学术环境而远走他乡的真实人生。其中,就包括创立于1919年的德国著名设计学院——包豪斯的前三任校长。该校的第一任校长瓦尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius)和第三任校长密斯·凡·德·罗(Mies van der Rohe)最终都去了美国,并在那里的教学和建筑实践中取得了丰硕的成果。然而,鲜为人知的是第二任校长汉斯·迈耶(Hannes Meyer),他选择了一条与同僚截然不同的道路。

在文化遗产的记录与保护中,技术已成为不可或缺的手段,在面临重重困难或紧急状况时尤为如此。2015年叙利亚战争期间,历史名城巴尔米拉(Palmyra)的诸多地标性建筑惨遭损毁。随后,文物保护工作者建立了这座被毁城市的数字化三维模型,以期为未来的重建工作提供支持。追溯到2001年,阿富汗巴米扬大佛在几乎没有任何前期文献记录的情况下被毁,这一惨痛教训推动了抢救性记录濒危纪念物的行动,数字化保护组织CyArk也在此背景下应运而生。 而在近年,2019年巴黎圣母院遭遇惨烈大火后,详尽的数字测绘以及文化遗产BIM模型在巴黎圣母院大教堂的修复工作中发挥了决定性的作用。

2024 年底,关于非洲现代建筑的研究文献迎来了一部重磅新作。由国际现代建筑遗产保护协会(Docomomo International)与Birkhäuser出版社联合出版的《非洲现代主义:安哥拉、加纳、莫桑比克、尼日利亚、卢旺达、南非、苏丹、坦桑尼亚、乌干达的建筑》,首次揭示了多座此前未曾发表的建筑。该书以教育建筑为焦点,但也涵盖了其他建筑类型。其中,本文将重点探讨书中提及的几所位于尼日利亚的大学建筑。正如非洲大陆上的其他现代主义建筑一样,这些作品折射出了关于独立、去殖民化、国际关系以及建筑教育的历史叙事。

作为穆斯林礼拜场所的清真寺,其空间格局可追溯至该宗教创始人的庭院。因此,最早的清真寺只是被标记为宗教礼拜使用的简易开敞空间。历经数个世纪的演变,清真寺逐渐形成了多种标准的、功能性的特征,例如指示朝拜方向的壁龛米哈拉布(mihrab),以及供宣教人员讲道用的讲坛敏拜尔(minbar)。此外,穹顶和宣礼塔等其他元素也变得普遍起来,后者在历史上主要用于宣礼(召唤礼拜)。这些元素不仅能彰显建筑作为清真寺的功能,还常被统治者和赞助人用来提升建筑的宏伟感。
在当代,清真寺设计也同样置身于建筑学的争议漩涡中。那些不具实际宗教功能的元素开始遭到质疑,清真寺与其所处文脉之间的关系同样成为了讨论的焦点。在穆斯林社群相对新兴的地区,这种讨论尤为激烈。一些理论家以这些符号化元素流于“拼贴模仿”(pastiche)为由,主张将其剔除;而另一些人则对历史形制所承载的情感寄托念念不忘。尽管如此,当代的建筑师们依然成功地提升了清真寺建筑的品质——他们不仅创意性地满足了其功能需求,更让建筑所处的文脉成为塑造其形式的核心驱动力。

国家通常会制定法律并设立机构来保护其建成遗产。然而,法律本身或其执行过程中往往存在漏洞,而特定的外部环境也可能使一个国家的遗产面临脆弱的境地。因此,除了官方机构之外,许多本土建筑师和研究人员开始发起独立倡议,致力于记录和保护部分建成遗产。叙利亚便是这样一个典型案例:这里不仅拥有悠久的历史古迹与建筑瑰宝,还活跃着一批独立的遗产保护团体。

随着二十世纪中叶非洲国家纷纷独立,建筑营造计划成为了国家建设进程的核心。对其中一些国家而言,这包括了国家机构建筑的建设,例如各自的国民议会大厦。这些建筑不仅为立法程序提供了场所,更象征着新政权的治理、国家认同与未来愿景。独立运动时期恰逢现代主义运动引入非洲大陆,这一运动代表着进步以及与殖民过去的彻底决裂。在非洲各地,部分国民议会大厦建于早期,是独立前国家化进程的一部分,而另一些则是独立后很久才建成的。

在二十世纪中叶的非洲,有两座冠以“国家博物馆”之名的建筑。它们不仅诉说着各自国家的历史,也与国家认同的建构紧密相连。同时,这两座建筑均堪称杰作,深刻践行了现代主义原则——这一运动在当时的非洲与国家建设息息相关。然而,两者的创立背景与历史使命却截然不同。本文将带领读者深入探寻两座常被忽视的建筑杰作:位于阿克拉的加纳国家博物馆,以及位于喀土穆的苏丹国家博物馆。

英国利物浦国际奴隶制博物馆(ISM)和海事博物馆的重建项目于 2024 年秋季获得规划批准。借此机会,ArchDaily编辑 Mohieldin Gamal 与负责该项目的 Feilden Clegg Bradley 事务所合伙人 Kossy Nnachetta 进行了深入对话。她分享了自己的建筑历程、设计实践中的关键考量,以及在设计海事与国际奴隶博物馆这一联合项目中面临的挑战与机遇。Kossy 强调了以人为本、社区驱动的设计方法,讲述了该项目如何在 Feilden Clegg Bradley Studios 丰富的文化项目、适应性再利用和历史修复经验基础上进行拓展。

20世纪中叶,非洲大陆的大多数国家相继宣告独立。那个令人振奋的时代催生了前瞻性的社会思潮以及与过去彻底决裂的强烈愿望。作为一种建筑思潮,现代主义在当时无疑是最佳选择;新独立的国家纷纷推行大规模的建设计划,以确立其作为一个独立主权国家的完整形象。
酒店正是折射出这一时期复杂建筑与政治历史的典型建筑类型。有些酒店专为接待国际代表团而建,有些旨在推动旅游业发展,还有些则是出于强势领导人的个人意志。尽管在建筑分类中常被视为边缘类型,但遍布非洲的多家酒店却成为了其国家重要历史篇章的实物载体。在探寻了西非现代主义酒店的前世今生之后,本文作为该系列的第二篇,将视线转向东非,以揭示这种常被低估的建筑类型如何与更为宏大的国家独立及民族认同历史产生交集。

在密集的城市生活中,与户外环境的联结变得至关重要。这在新冠肺炎疫情大流行期间尤为明显,当时全球数百万人不得不长时间居家隔离。尽管如此,随着世界日益城市化,高质量的住房设计至关重要,而住房质量的高低与其是否具有户外空间密不可分。大约在 2010 年前后,为每栋住宅提供户外空间在伦敦成为强制性规定。在多层住宅中,提供户外空间通常是以阳台的形式出现。阳台的设计可能性无穷无尽,那么在城市住宅楼中融入阳台时,有哪些关键因素需要被纳入考虑呢?

近年来,人们对20世纪中叶现代主义运动时期的非洲建筑,正兴起一股蓄势已久、甚至可以说虽迟但到的关注热潮。在这一时期,随着独立运动的推进和新生自治政府的成立,这些国家开始通过实体建筑项目宣示其崭新的国家身份,这些建筑通常被归入国际式风格(International Style)或热带现代主义(Tropical Modernism)——两者皆为现代主义的分支。其中包括纪念碑、会议中心和酒店,著名的代表作如肯尼亚内罗毕肯雅塔国际会议中心精致的粗野主义建筑,或是塞内加尔达喀尔国际博览会的形式表现主义建筑。

近期关于非洲大陆的新闻头条揭示了影响其城市中心的一系列紧迫问题:严重洪灾正威胁着肯尼亚首都内罗毕;而埃塞俄比亚首都亚的斯亚贝巴的轻轨系统,在经历开局的成功后如今正陷入困境。与此同时,在埃及首都开罗,新型基础设施和住房建设的巨额支出超出了财政承受能力,最终不得不依赖政府救市。非洲城市固然面临着重重挑战,但也孕育着改善无数人生活的巨大潜力。鉴于南美洲在历史轨迹上与非洲有着极高的相似性,它在城市层面应对这些挑战的经验,既能提供参考镜鉴,也能树立积极榜样。