罗马尼亚克鲁日-纳波卡的建筑师，拥有克鲁日-纳波卡技术大学和鲁汶大学的建筑和城市规划硕士学位。
在每一座城市中，城市住宅项目都构成了建成环境的大部分，反映出社会需求与建筑愿景之间错综复杂的交织关系。这一期由 ArchDaily 社区提交的未建成项目合集，为我们提供了一个审视设计限制与创意机遇之间动态相互作用的视角。从城市碎片的重塑，到创新建造方法的探索，建筑师们在由可持续发展紧迫性、社区包容性以及不断演变的城市动态所塑造的领域中探寻出路。
此处展示的未建成城市住宅项目的多样性，彰显了建筑干预的广度，体现了对可持续性和包容性的承诺。从采用木结构系统等新型建筑材料的项目，到旨在最大化引入阳光或吸引更广泛社区参与的设计，本周的精选策划展示了来自全球各地的未建成集体住宅项目。
在 MassLab 的协作下，OODA 在巴罗西尼亚农业公司（Barrosinha Agricultural Company）举办的竞赛中荣获一等奖。该项目旨在葡萄牙阿尔卡塞尔-杜萨尔（Alcácer do Sal）打造一个占地2000公顷的开发项目，使其与当地的农林业文化遗产无缝融合。这一总体规划涵盖旅游、住宅、商业和休闲等多元功能，其设计契合联合国可持续发展目标，致力于将巴罗西尼亚庄园（Herdade da Barrosinha）打造为可持续更新的典范。
米兰设计周是全球设计日程中最瞩目的盛事之一，它不仅是创新成果的展示舞台，更是推动批判性话语与创意交流的催化剂。今年，该活动将于 2024 年 4 月 15 日至 21 日举行，届时一系列展览、装置艺术及论坛活动将遍布米兰全城。通过汇聚多元的声音、视角与人才，米兰设计周与建筑师的创作实践紧密相连，成为跨学科对话的核心枢纽。为了帮助您更好地规划行程、饱览琳琅满目的活动、会议与装置，本文将重点盘点与建筑师及设计师息息相关的各大主要展区——从规模宏大的新米兰国际展览馆（Rho Fiera）米兰国际家具展，到遍布全城的各个设计街区，再到隐匿于历史宫殿庭院或由工业遗存改造而成的意想不到的隐秘场所。
维特拉设计博物馆正推出名为“转型！设计能源的未来”（Transform! Designing the Future of Energy）的展览，展期为2024年3月23日至9月1日。能源是现代社会的基石，因而这一主题自然涵盖了政治、社会和环境等多个维度。展览旨在凸显设计在能源行业转型中的关键作用。通过借助可再生能源、智能出行系统并向自给自足的城市迈进，设计正助力推动能源行业走向更高效、更可靠和更可持续的未来。
一年一度的科切拉谷音乐艺术节已在洛杉矶开幕。本次艺术节展出了一系列大型艺术装置，由 Public Art Company 联合 Paul Clemente 共同策划。帝国马球场（Empire Polo Field）的活动场地经过重新规划，呈献了由不同领域的艺术家、建筑师和设计师创作的三件全新委约作品。这些临时置入的装置挑战了传统规范，并对新技术与艺术表达展开了积极探索。它们不仅向公众发出了趣味探索、交流与沉思的邀请，也进一步提升了乐迷的现场体验。
Public Art Company 创始人兼科切拉艺术项目策展顾问拉菲·莱勒（Raffi Lehrer）表示，这些装置的目的不仅是装点节日，更是“为了营造能够激发思考、唤起情感并促进所有观众共享体验的空间环境”。通过与不同领域的艺术家合作，这场音乐盛会引入了全新的视角，为艺术实验与趣味互动提供了广阔的平台。
总部位于纽约的建筑事务所 ODA公布了位于纽约市东威廉斯堡（East Williamsburg）的住宅开发项目——Lorimer House 与 Copper Lofts 的设计。该项目由两栋住宅楼组成。设计充分利用了地块呈三角形的特点，在整栋建筑中采用圆角设计，不仅柔化了其体量形象，也与周边城市环境形成了文脉上的呼应。项目共包含 336 套住宅单元及多种便利设施，计划于 2024 年竣工。
4月16日清晨，丹麦首都哥本哈根发生火灾，吞噬了该市最古老的地标建筑之一——哥本哈根旧证券交易所。在这场大火中，高56米、造型为四条龙尾交织缠绕的标志性“龙形尖顶”不幸倒塌。据官方消息，火灾发生仅数小时后，这座建于17世纪的交易所大楼（Børsen）已有半数被毁。事发时，该建筑正处于翻修施工阶段。救援人员、工作人员以及路过的热心市民纷纷协力合作，抢救这座前交易所内珍藏的历史艺术品。
每年4月22日的“世界地球日”都为我们提供了一个契机，去审视地球的现状以及人类自身活动对其产生的影响。建筑业贡献了全球约37%的碳排放，在其中扮演着举足轻重、却往往具有破坏性的角色。因此，建筑师和建造者面临着日益紧迫的责任，必须制定出减少这一数字的策略。尽管如此，建成环境仍是大多数人类的栖息地，因而也有潜力为人们提供庇护，抵御气候变化带来的风险。本文整理了一系列文章，深入探讨在城市和建筑尺度上缓解气候变化影响、并最大程度降低建筑业对环境负面冲击的可行策略。
2024年4月25日至5月1日，在西班牙城市洛格罗尼奥，Concéntrico 建筑与设计节正筹备迎来其十周年盛典。本届国际建筑与设计节旨在引导人们思考不断变化的城市环境，并分享对这些过程的深刻见解。为此，活动引入了全新形式，以吸引更广泛的受众，并探讨时间作为城市与社会设计变革催化剂的作用。本届设计节进一步丰富了项目内容，除多项倡议和探索活动外，还将展出来自20个不同国籍的设计师创作的21件艺术装置。
今年的米兰设计周汇聚了设计师、建筑师、制造商及设计界的重要人物。展览活动分为两大部分：在罗镇展览馆（Rho Fiera）举办、拥有超过1950家参展商的米兰国际家具展（Salone del Mobile），以及分布在米兰各处的米兰外展（Fuorisalone）。凭借遍布全城的众多装置和丰富多彩的活动、会议及论坛，米兰设计周已成为全球最瞩目的设计盛事之一。对建筑师而言，这不仅是一个交流创意的契机，更是一个通过跨学科合作与探索进行积极创作的舞台。
今年，众多享誉国际的建筑师与家具及照明设计品牌展开合作，共同探索设计与建筑的交汇点。尽管创作尺度有所改变，但许多产品依然映射出其设计师标志性的建筑语言，让人得以一窥其执业原则。除了美学维度的探索，入选的许多产品还探讨了当前备受关注的重要议题，从开发更低碳足迹的可持续材料，到人工智能等新兴技术的潜在影响，不一而足。
在马里兰州巴尔的摩的弗朗西斯·斯科特·基大桥（Francis Scott Key Bridge）坍塌后，建设集团 WeBuild 联合设计事务所 CRA-Carlo Ratti Associati 以及工程师米歇尔·维洛热（Michel Virlogeux），公布了该大桥的重建设计方案。全新的斜拉桥设计旨在重新定义巴尔的摩港的入口，并对这一城市地标进行升级。
中国艺术家曾梵志的新作展在意大利威尼斯历史悠久的慈悲大会堂（Scuola Grande della Misericordia）开幕。这场名为“曾梵志：过眼烟云”（Zeng Fanzhi: Near and Far/Now and Then）的展览于2024年4月17日至9月30日举行，与本届威尼斯艺术双年展同期，并在建筑师安藤忠雄改造的空间中展出，展现了艺术家最新阶段的创作突破。
澳大利亚最大的应用艺术、设计与技术博物馆机构——动力博物馆（Powerhouse），近日公布了其位于澳大利亚悉尼的三个馆址的全面修复计划，并宣布将于2025年在西悉尼帕拉马塔（Parramatta）开设新馆。动力博物馆阿尔蒂莫（Ultimo）馆区包含两座历史保护建筑：阿尔蒂莫发电厂（Ultimo Powerhouse）和阿尔蒂莫邮局（Ultimo Post Office）。该历史遗迹的翻新项目由建筑事务所 Durbach Block Jaggers 领衔，并与 Architectus、Youssofzay + Hart 以及景观事务所 Tyrell Studio 联合设计。
Concéntrico 建筑与设计节于 2024 年 4 月 25 日至 5 月 1 日迎来其 10 周年。本届设计节旨在反思这一年度盛会对西班牙洛格罗尼奥（Logroño）市产生的影响，并探讨这座城市如何持续演变。通过装置、展览、讲座、表演、工作坊和各种活动，Concéntrico 激发了人们对城市环境的反思，邀请建筑师和设计师介入并挑战既有空间，同时开启关于紧迫议题的对话。
尽管本届设计节的官方主题聚焦于城市的未来，但受邀的建筑师和设计师们在此基础上进行了更深层次的拓展。在今年的活动中，涌现出几个贯穿始终的主题：从引入“时间”概念（这一在临时装置中极少被探讨的元素），到渴望与更广泛的公众进行更真诚的互动、倾听他们的需求，并创造一个能让多元视角成为主角的平台。
探寻知名建筑事务所的未建成项目，可以一窥这些工作室的设计原则与理念。这一期由知名建筑事务所提交的未建成项目精选，展现了塑造当代建筑的社会文化和环境因素的新视角。这些设计通常积极应对可持续发展、城市化以及文化保护等复杂挑战，反映出建筑师在探索人造环境并为其做出有意义贡献方面所付出的努力。
在本次精选的项目中，最瞩目的当属拉斐尔·维诺里建筑事务所（Rafael Viñoly Architects）设计的 Médano El Pinar，这是已故建筑师为建筑界做出的最后贡献。其他项目，如Aedas设计的埃利尼科商业中心（Ellinikon Commercial Hub），则探索了新型开发的机遇——例如将雅典郊区的一座废弃机场改建为欧洲最大的沿海公园；还有一些项目则侧重于凸显自然景观，或为创意和创新功能提供空间。本次入选的还包括SOM、KPF、Gensler以及GAD Architecture等国际知名事务所，集中展示了各大事务所未付诸实践的设计概念与建筑实验。
在2025年大阪世博会上，塞尔维亚馆将可持续建筑与文化叙事相结合，无缝融入前沿科技与情感共鸣，呈现出令人瞩目的设计。该展馆由 Aleatek Studio 设计，灵感源自贝尔格莱德受保护的战争岛（Great War Island），旨在打造一个“漂浮森林”概念。它是本届世博会中唯一拥有生命立面的展馆，其所用材料中超过95%可回收，80%计划在未来的建筑中循环利用。这一设计策略还契合了即将于贝尔格莱德举办的2027年专业类世博会“为人类而玩（Play for humanity）”的主题。
在一项公开竞赛中，ICON 的 Initiative 99 要求参赛者使用 ICON 的 3D 打印技术设计一栋住宅，同时将建造预算控制在 9.9 万美元以下。在公开组的三位获胜者中，总部位于新西兰的建筑事务所 MTspace Studio 针对新西兰洪涝区面临的住房危机，提出了一种稳固的防洪设计。该概念项目名为“Wai Home”（“Wai”在毛利语中意为“水”），其核心理念是与水这一不可或缺的自然元素和谐共生。设计采用了创新的雨水收集与储存系统，并融入了提升建筑韧性的设计元素，以应对日益严峻的自然灾害威胁。
日本建筑师坂茂在建筑界独树一帜，这源于他对具有社会责任感的建筑设计的坚持、对灾后应急响应的积极投入，以及因地制宜提供创意解决方案的能力。他开创了使用纸和硬纸板等材料的先河，并用其建造高质量、低成本的避难所，乃至教堂等社区公共设施；他还利用集装箱打造了游牧美术馆，并利用重型木结构不断拓宽可持续责任设计的边界。如今，这位普利兹克建筑奖得主的建筑作品集结于 Taschen 出版社的最新专著《坂茂：1985年至今作品全集》（Shigeru Ban. Complete Works 1985–Today）中，该书由作家菲利普·乔迪迪奥（Philip Jodidio）撰写。该多语种版本包含英文、法文和德文，将于2024年6月14日正式发售。
