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Design de varejo no metaverso: um novo campo de atuação para os/as arquitetos/as

A evolução do design de varejo demanda uma análise da prática da arquitetura no ambiente digital. Embora os espaços comerciais físicos tenham sido tradicionalmente o centro das experiências de compra, a fronteira emergente do metaverso — uma rede interconectada de ambientes virtuais em 3D — sinaliza uma mudança significativa nas interações entre marcas e consumidores. Para arquitetos e arquitetas, esse espaço liminar apresenta uma tela única, livre das restrições materiais que tradicionalmente moldaram as concepções de projeto. O metaverso é um novo território onde a arquitetura da imaginação pode ser plenamente realizada, convidando a uma reconceituação das possibilidades do design de varejo.

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A Arte de Construir Melhor: Como as Tecnologias Sustentáveis Podem Transformar a Construção

A preparação de superfície é crucial para garantir a longevidade e a eficácia de revestimentos na construção civil. De fato, estudos mostram que até 80% das falhas prematuras de revestimento podem ser atribuídas a uma preparação inadequada da superfície. Essas falhas geralmente se manifestam na forma de descascamento, bolhas e fissuras, o que prejudica a aparência do edifício e compromete a integridade estrutural.

As fachadas dos edifícios são altamente visíveis e expostas, sofrendo o impacto direto de fatores ambientais. A preparação inadequada da superfície tem um impacto direto no desempenho e na aparência a longo prazo dos acabamentos de fachada, que, por sua vez, podem sofrer uma degradação acelerada, exigindo manutenção e reparos frequentes.

Populous revela projeto de centro de treinamento de alta performance em Cleveland, Estados Unidos

O escritório Populous revelou o projeto do Cleveland Clinic Global Peak Performance Center, uma instalação de aproximadamente 19.500 metros quadrados projetada para se tornar o maior centro de treinamento do mundo. Desenvolvido em parceria com o Cleveland Cavaliers, a Cleveland Clinic e a Bedrock Real Estate, o complexo ficará localizado às margens do Rio Cuyahoga, no centro de Cleveland. Sujeito a aprovação, o início das obras está previsto para antes do final de 2024.

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Fundação Frank Lloyd Wright seleciona Sasaki para revitalizar a icônica Taliesin West no Arizona, EUA

A renomada Fundação Frank Lloyd Wright confiou à Sasaki a tarefa de elaborar um projeto abrangente para Taliesin West em Scottsdale, Arizona, Estados Unidos. Considerado um patrimônio mundial, o local é um testemunho do legado cultural e arquitetônico do célebre arquiteto Frank Lloyd Wright, tendo servido como seu refúgio de inverno e centro de experimentação. O projeto busca homenagear o patrimônio de Taliesin West, garantindo ao mesmo tempo sua longevidade e relevância para as próximas gerações.

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Dia Mundial do Autismo: 5 projetos concebidos para corpos com diferentes habilidades

No universo da arquitetura, a inclusão e a acessibilidade consolidaram-se como pilares fundamentais da filosofia de projeto. Em homenagem ao Dia Mundial de Conscientização do Autismo, esta seleção de projetos reconhece a evolução da resposta da arquitetura a corpos com diversidade funcional. A história da deficiência na arquitetura está profundamente interligada à defesa de direitos e ao ativismo. Na verdade, um grupo pioneiro de estudantes chamado “The Rolling Quads” liderou um movimento pelos direitos das pessoas com deficiência em 1972, na Califórnia. Esse ativismo de base não apenas reformulou o ambiente físico, mas também catalisou discussões mais amplas sobre justiça social no projeto de arquitetura.

Ao comemorar o Dia Mundial do Autismo, é fundamental reconhecer o impacto do design na vida das pessoas com deficiência. Seja o Jardim do Autismo no Irã, projetado pelo escritório Hajm.e.Sabz, o hospital Sycamore no Northgate Park Hospital, no Reino Unido, ou o projeto Home for The Homeless, cada uma dessas propostas celebra as diferentes necessidades e busca promover um senso de pertencimento e empoderamento para todas as pessoas.

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Lições da varanda: construindo comunidade no limiar doméstico

Posicionada entre a paisagem urbana de um bairro e a privacidade do interior de uma casa, encontra-se a varanda. Assumindo o papel de entrada, janela para contemplação, ponto de encontro e palco, a varanda passou a representar a comunidade e a identidade de muitos bairros nos Estados Unidos. Composta por diversos elementos estilísticos de diferentes tamanhos e formas, ela une vizinhanças ao criar um espaço intersticial entre o lar e a rua, costurando a vida familiar no interior da residência e a vida pública no exterior, conformando uma zona de transição entre o privado e o público tanto para encontros fortuitos quanto para momentos de pausa. No cinema e na literatura, a varanda é frequentemente retratada como o palco de conversas profundas e transformadoras, representando um limiar acolhedor entre as esferas doméstica e pública onde se pode demorar.

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A caminhada rural contra o Urbanismo

Ao caminhar hoje em dia pelas localidades rurais do Chile, percebemos que, do ponto de vista da mobilidade a pé, estas expandem-se por meio da aplicação de elementos urbanos. Há um confronto entre duas realidades: de um lado, as práticas históricas dos/as próprios/as habitantes e, de outro, a introdução de elementos urbanos de desenvolvimento. 

As pessoas que ali vivem, paralelamente às suas próprias formas de vida, viram-se obrigadas a se desenvolver sob um crescimento territorial padronizado, sem participar da tomada de decisões diante da intervenção em seu contexto de circulação de pedestres. Os aspectos normativos são os instrumentos com os quais os agentes diretos intervêm no âmbito rural. Em geral, o/a habitante, sujeito central para o qual se orientan as políticas sociais, é antes um agente passivo e desinformado em relação a esse arcabouço normativo (Tapia, 2007).

*Este artigo foi enviado por Felipe Aguilera por meio da nossa chamada para publicação de pesquisas em arquitetura.

O processo criativo e a trajetória arquitetônica de Riken Yamamoto, vencedor do Prêmio Pritzker de 2024

Na semana passada, o arquiteto e ativista social japonês Riken Yamamoto foi anunciado como o vencedor do Prêmio Pritzker de Arquitetura de 2024, tornando-se o 53º laureado da premiação e o nono arquiteto do Japão a receber a honraria. Com uma trajetória que abrange cinco décadas, a obra de Yamamoto vai de residências privadas a grandes conjuntos habitacionais, instituições de ensino e espaços cívicos, com projetos localizados no Japão, China, Coreia do Sul e Suíça. Em uma série de vídeos produzida pelo Prêmio Pritzker de Arquitetura, o arquiteto discute profundamente os conceitos de limiar, transparência, comunidade e paisagem.

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Brincar Acessível: 4 exemplos de playgrounds comunitários de baixo custo

A ideia de um parquinho comunitário ou público fundamenta-se na criação de um espaço de lazer acessível para todas as pessoas. Contudo, em muitos casos, a viabilização de um projeto desse tipo pode esbarrar na falta de recursos financeiros ou em restrições regulatórias. O primeiro grande desafio consiste em colocar o projeto em prática e, acima de tudo, obter a recepção positiva da comunidade e, se possível, seu engajamento direto, garantindo assim o sucesso e a sustentabilidade da iniciativa. 

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O guia completo de panoramas 360° para apresentações imersivas a clientes

No mundo da arquitetura e do design, os métodos tradicionais de apresentação de projetos 3D por meio de plantas em 2D, renderizações e passeios virtuais em vídeo são práticas comuns. No entanto, falta-lhes um aspecto fundamental: a imersão. Para os/as clientes, é difícil visualizar os espaços apenas observando representações bidimensionais. Isso gerou a necessidade de criar rapidamente ambientes imersivos que proporcionem uma melhor compreensão aos/às clientes a partir de softwares 3D já utilizados, como Enscape, V-Ray, Lumion ou Twinmotion. 

Utilizando panoramas 360°, arquitetos/as e designers podem agora transportar projetos existentes para a realidade virtual (VR) em questão de minutos. Este artigo servirá como um guia sobre como converter seus projetos 3D em experiências leves para web e VR utilizando panoramas 360°.

Diller Scofidio + Renfro revelam projeto para um "companheiro" do Broad Museum em Los Angeles

Diller Scofidio + Renfro (DS+R) revelou sua proposta para a expansão do The Broad, museu de arte contemporânea fundado em 2015 pelos filantropos Eli e Edythe Broad na Grand Avenue, no centro de Los Angeles. O projeto adaptará o museu existente, também projetado pelo escritório Diller Scofidio + Renfro, às crescentes expectativas do público, já que a instituição superou amplamente suas projeções, atraindo hoje, regularmente, quase quatro vezes mais visitantes do que o originalmente previsto. A intervenção visa aumentar a acessibilidade do público e oferecer a oportunidade de sediar apresentações e eventos ao vivo, além de acomodar o acervo em expansão da instituição. A inauguração da expansão está prevista para antes dos Jogos Olímpicos de Verão de 2028.

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A icônica Sagrada Família de Barcelona está a caminho de ser concluída em 2026

Responsáveis acabam de confirmar que a fase final de construção da icônica Sagrada Família de Antoni Gaudí já começou, com previsão de conclusão para 2026, 144 anos após o início de suas obras. O anúncio foi feito na última quarta-feira, coincidindo com o centenário de falecimento do arquiteto. De acordo com o relatório anual, os trabalhos de construção foram retomados, finalizando as torres dos Evangelistas em novembro de 2023. Além disso, as obras seguem ativas na Capela da Assunção e na torre dedicada a Jesus Cristo, com previsão de conclusão para 2025 e 2026, respectivamente. A monumental torre central de 172,5 metros de altura está incluída no projeto, planejada para ser o edifício mais alto de Barcelona, na Espanha.

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A madeira engenheirada é o elemento-chave para um futuro de baixo carbono?

Este artigo foi publicado originalmente no Common Edge.

Os templos chineses resistem há séculos, açoitados por ventos e terremotos, sem uma rachadura ou peça de madeira fora do lugar. Eles utilizam uma técnica milenar conhecida como "construção por encaixe de suportes" (ou *dougong*), que dispensa pregos ou peças metálicas para conectar os elementos estruturais de madeira. As igrejas de aduelas escandinavas (*stave churches*) são quase tão duráveis. Sem surpresa, há abundância de árvores tanto na Suécia quanto em toda a China.

Afinal, a que se deve todo esse entusiasmo em torno da inovação na construção com "mass timber" (madeira engenheirada) nos últimos anos? Como argumenta Boyce Thompson em seu instigante novo livro, Innovations in Mass Timber: Sequestering Carbon with Style in Commercial Buildings (Schiffer Publishing), esta promete ser a próxima grande tendência da tecnologia "verde" para profissionais da arquitetura que se sentem culpados por suas caras fachadas de titânio e pegadas de carbono desmedidas. As fotos coloridas mostram edifícios impressionantes em regiões onde a indústria madeireira sempre foi forte, como o Noroeste Pacífico dos EUA e a Escandinávia. Já os japoneses constroem cabanas de toras com material importado que bem poderia valer ouro.

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A arquitetura de Duna: tirando partido do passado para criar um mito do futuro

Imagine um mundo milhares de anos no futuro, onde a humanidade conquistou planetas em galáxias distantes, apenas para se ver reduzida a uma ordem social neofeudal em constante disputa por poder, tudo construído sobre uma intrincada tapeçaria de culturas e religiões, e ambientado em uma paisagem inóspita, porém vívida, que se torna uma personagem por si só. Este foi o desafio enfrentado pelo/a cineasta Denis Villeneuve e pelo/a designer de produção Patrice Vermette ao criar a adaptação cinematográfica do romance de 1965 de Frank Herbert. Os dois filmes de Duna, lançados em 2021 e 2024, foram concebidos de forma conjunta e, por isso, compartilham um estilo e uma expressão cinematográfica coerentes. Para além da estética, o ambiente e a arquitetura de Duna apresentam um mundo habitado e verossímil, que ancora a ação e as personagens, oferecendo silenciosamente visões valiosas sobre os valores e a mitologia de cada civilização.

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Ana Skobe vence a categoria de Fotografia de Arquitetura no Sony World Photography Awards 2024

O Sony World Photography Awards 2024 anunciou os vencedores de suas categorias e a lista de finalistas, apresentando as melhores imagens individuais capturadas ao redor do mundo no último ano. Com mais de 395 mil inscrições de 220 países e territórios, a competição busca dar destaque a nomes consagrados e emergentes da fotografia de todo o mundo. A Open Competition está dividida em 10 categorias, abrangendo uma ampla gama de temas, que vão de Arquitetura e Paisagem a Retrato, Estilo de Vida e Vida Selvagem.

Na categoria Arquitetura, a colaboradora do ArchDaily Ana Skobe foi consagrada vencedora com a fotografia intitulada “Falling Out of Time”. Banhada pelos tons suaves da luz do entardecer, uma estrutura geométrica elegante ergue-se na paisagem costeira, com suas linhas puras contrastando com os elementos naturais ao redor. Posicionada na base do farol, uma figura solitária confere escala à composição enquanto contempla a vastidão do oceano.

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Explorando o Grande Museu Egípcio através da fotografia: Conectando passado e presente no Cairo

Apresentando milênios de história e cultura egípcias, o Grande Museu Egípcio é um projeto monumental em Cairo, no Egito, projetado pelo escritório irlandês Heneghan Peng Architects. Abrigando mais de 100 mil artefatos que contam a milenar trajetória do Egito, o museu está prestes a abrir suas portas ao público após sucessivos adiamentos. Atualizações recentes oferecem vislumbres do progresso da estrutura, com fotografias capturadas pela egípcia Farida Bustani trazendo prévias desse marco arquitetônico.

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Conheça os 15 finalistas do prêmio Obra do Ano 2024

Chegou o dia de conhecer os/as finalistas do ODA2024: o prêmio para a melhor arquitetura em espanhol. Nosso júri de especialistas —ou seja, vocês, nossos leitores e leitoras— selecionou 15 de seus projetos favoritos entre quase 1.000 obras de arquitetura construídas na América Latina e na Espanha.

Este prêmio tornou-se uma verdadeira tradição que, este ano, chega à sua décima sexta edição. É um convite estendido a todos os nossos leitores e leitoras para reconhecer as obras publicadas durante 2023 que os/as inspiraram e que representam a identidade de seus contextos locais em um planeta globalizado, definindo a forma de se fazer arquitetura na América Latina e na Espanha, em um mundo cada vez mais heterogêneo e multicultural.

A partir de hoje, e até a próxima quarta-feira, 3 de abril, às 23h59 (GMT-3), será possível conhecer cada um dos/as finalistas em detalhes e votar na obra que melhor representa essa arquitetura em espanhol que nos inspira, nos identifica e nos marca. Conheça todos os projetos finalistas a seguir.

O Prêmio Obra do Ano 2024 é apresentado a vocês graças à Dornbracht, reconhecida por seus designs líderes em arquitetura, que podem ser encontrados internacionalmente em banheiros e cozinhas.



Prêmio ArchDaily Brasil Obra do Ano 2024: conheça os 15 finalistas do maior prêmio da arquitetura lusófona

Temos o prazer de apresentar os projetos finalistas do Prêmio ArchDaily Brasil Obra do Ano 2024. Após duas semanas de indicações, foram escolhidos os projetos favoritos entre centenas de obras construídas nos países de língua portuguesa. Nosso júri, composto por milhares de leitoras e leitores, realizou, mais uma vez, um excelente trabalho na seleção destas 15 obras.

A partir de hoje até o dia 3 de abril às 23h59 (horário de Brasília GMT-3) vocês podem votar uma vez por dia nas obras que consideram ser os melhores exemplos da arquitetura lusófona contemporânea. O resultado será divulgado no dia 4 de abril.

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16 escritórios multicoloridos que utilizam o cromatismo para organizar e inspirar suas equipes

Quando o briefing para o projeto de um novo escritório pede algo novo, dinâmico e moderno — um espaço onde as pessoas gostem de estar e, crucialmente, de trabalhar, que as ajude a se concentrar em tarefas individuais, mas também a relaxar, colaborar e criar —, há poucos pontos de partida melhores do que o círculo cromático. À medida que o mundo do trabalho e os diversos ambientes onde ele se desenvolve se tornam menos formais e restritos em termos de design, arquitetos/as, designers e, acima de tudo, seus/suas clientes estão assinando a demissão do escritório monótono e sem graça, buscando alternativas mais expressivas em opções coloridas fora do convencional.

Embora a capacidade do azul de melhorar a concentração, estimular o pensamento e proporcionar clareza mental ajude a aumentar a produtividade, o corpo humano também precisa de períodos regulares de descanso e relaxamento. Nesse sentido, cores quentes como o amarelo proporcionam bem-estar por meio do acolhimento e do conforto — sendo ideais para áreas de descompressão. Por outro lado, tons de vermelho e laranja estimulam a criatividade e a expressão, o que significa que podem ser muito úteis em áreas destinadas à integração social, enquanto o verde favorece uma abordagem mais calma e equilibrada, adequada para reuniões de outra natureza.

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Transformando nossa forma de pensar para edifícios mais saudáveis

Continuar agindo como de costume não é mais uma opção se quisermos avançar em direção a uma indústria da construção mais sustentável. Nossos métodos e estratégias devem se transformar e se adaptar a uma lógica completamente nova.

Foi com esse propósito que o conceito Living Places foi desenvolvido pelo Grupo VELUX, em parceria com o escritório EFFEKT Architects e a empresa de engenharia Artelia. Ele evidencia como repensar os princípios construtivos pode responder aos desafios globais de clima e saúde. Impulsionado por essa premissa, o Living Places Copenhagen, primeiro protótipo do conceito, apresenta um exemplo prático de como construir de forma mais sustentável ao mesmo tempo em que se maximiza o conforto interno.

Morre o escultor monumental Richard Serra aos 85 anos

O renomado escultor Richard Serra, conhecido por suas monumentais estruturas de aço que transformaram o panorama da arte contemporânea, faleceu aos 85 anos em sua residência em Orient, Nova York. Suas obras inovadoras, caracterizadas por imensos corredores inclinados e espirais de aço, ofereciam ao público uma experiência única, convidando as pessoas a navegarem por entre e ao redor das formas imponentes para compreender plenamente sua essência. Devido a esse convite para explorar o espaço, a materialidade e o lugar, o artista é há muito tempo reconhecido pela comunidade arquitetônica, tendo recebido a President’s Medal da Architectural League de Nova York em 2014, tornando-se o/a primeiro/a artista a receber a honraria.

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Powerhouse Company revela as torres "The Harmony" no Amsterdam Zuidas, nos Países Baixos

O escritório de arquitetura Powerhouse Company acaba de revelar seu projeto para “The Harmony”, na região de Zuidas, em Amsterdã. Composto por duas torres, The Canyon e The Coast, o empreendimento busca integrar espaços de escritórios, áreas comerciais e habitações acessíveis. O “The Harmony” estabelece uma nova conexão entre o distrito de Zuidas e Ravel, uma futura zona residencial.

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A Economia Urbana que transformou o rosto de Assunção

A economia urbana na América Latina tem desempenhado um papel essencial na transformação das cidades, influenciando tanto o desenvolvimento econômico quanto a estrutura social urbana.

A cidade não é apenas o motor do desenvolvimento econômico, mas também uma máquina de desenvolvimento social. É amplamente reconhecido que existe uma relação positiva e estável entre a taxa de urbanização de um país e seu desenvolvimento social; contudo, essa relação é diretamente proporcional à qualidade urbana.

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Conheça os 10 finalistas do Prêmio Obra do Ano 2024 da ArchDaily China

Após duas semanas intensas de indicações, o público do ArchDaily avaliou mais de 700 projetos e selecionou os 10 finalistas do Building of the Year Award China. Profissionais da arquitetura e entusiastas participaram do processo de votação, escolhendo projetos que exemplificam o que significa impulsionar a disciplina. Estes finalistas são as obras que mais inspiraram os leitores e leitoras do ArchDaily, revelando também a evolução e as tendências da arquitetura chinesa contemporânea.

Antes de apresentarmos os projetos finalistas, queremos destacar os valores fundamentais desta premiação. Sendo a maior plataforma de arquitetura do mundo, temos plena consciência de nossa responsabilidade em relação à profissão e ao avanço da arquitetura como disciplina. Como nossa missão está diretamente ligada ao futuro da arquitetura — inspirando e educando as pessoas que projetarão o tecido urbano do amanhã —, a confiança depositada em nós por nosso público para refletir as tendências arquitetônicas de diversas regiões do mundo gera desafios que assumimos com entusiasmo. Com votação democrática e centrada na comunidade, o prêmio Building of the Year é um dos pilares da nossa resposta a esses desafios, buscando romper com hierarquias estabelecidas e barreiras geográficas. Apresentamos a seguir os 10 finalistas do prêmio China Building of the Year 2024; o período de votação estará aberto de 27 de março a 3 de abril, às 23:59 (BJT). Os vencedores serão anunciados no dia 4 de abril de 2024. Clique aqui para conferir os detalhes e saber como votar.

Acesse o link para votar no seu projeto favorito.

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