Caso tenha passado despercebido, nosso mundo continua, após dois anos, a sofrer espasmos culturais em resposta a agentes infecciosos invisíveis, implacáveis e mortais que seguem assolando populações inteiras, espalhando medo, doença e morte.
Os EUA também sofrem com uma praga arquitetônica mais silenciosa — porém igualmente invasiva —, que se espalha como metástase por todo o país. Esse contágio arquitetônico tem passado praticamente imune a críticas, mas, desde a popularização da raised ranch, nenhuma outra "tipologia" arquitetônica transformou comunidades de forma tão profunda. Na década de 1950, milhares de alusões simplórias ao estilo Prairie House varreram campos agrícolas suburbanos improdutivos como um incêndio florestal. Mais do que um estilo, o pavimento inferior semienterrado e os níveis intermediários (separados por apenas meio lance de escada) representavam uma nova maneira de explorar como os edifícios poderiam abrigar pessoas, especialmente em uma América em rápida suburbanização.
O The Second Studio (anteriormente conhecido como The Midnight Charette) é um podcast sem filtros sobre design, arquitetura e o cotidiano. Apresentado pela arquiteta Marina Bourderonnet e pelo arquiteto David Lee, o programa traz diferentes profissionais do campo criativo em conversas espontâneas que abrem espaço para reflexões profundas e debates pessoais.
Uma variedade de temas é abordada com honestidade e bom humor: alguns episódios trazem entrevistas, enquanto outros oferecem dicas para colegas designers, análises de edifícios e projetos, ou explorações informais sobre o cotidiano e o design. The Second Studio também está disponível no iTunes, Spotify e YouTube.
Esta semana, David e Marina recebem o fotógrafo Iwan Baan para conversar sobre sua carreira, como ele se tornou um dos fotógrafos de arquitetura mais requisitados do mundo, a parceria com Rem Koolhaas, seu processo de trabalho, seu estilo fotográfico, a documentação de obras em fase de construção e após a conclusão, arquitetura vernacular e muito mais.
Sistemas de inteligência artificial buscam replicar ou simular a inteligência humana ao combinar conjuntos de dados com algoritmos de processamento iterativo para aprender a partir de padrões e experiências. De assistentes virtuais como Siri e Alexa a bots de conversação e filtros de spam de e-mail, o que antes parecia uma tecnologia de ficção científica tornou-se onipresente em nosso cotidiano.
Render de design paramétrico feito pelo graduado da Oneistox, Alab Adviento. Imagem cortesia de Oneistox
Embora o design computacional, como técnica aplicada ao campo da arquitetura, já exista há duas décadas, as infinitas possibilidades que ele apresenta estão apenas começando a ser descobertas. Os horizontes do projeto que utiliza softwares de programação estão se expandindo paralelamente à crescente popularidade de ferramentas como o Rhino 3D e o Revit. O que futuros/as arquitetos/as devem ter em mente a partir de agora, ao se prepararem para o mercado de trabalho, é que os softwares de design computacional não devem ser tratados apenas como um “item pendente” a ser riscado da lista para preencher o currículo. Em vez disso, trata-se de uma oportunidade de aprofundar os próprios instintos criativos.
Projeto vencedor para a Estação Central de Estocolmo por Foster + Partners. Imagem cortesia de Foster + Partners
A arquitetura é, por vocação, uma disciplina subjetiva, na qual as decisões de contratação costumam se basear no estilo e na filosofia de projeto. Raramente existe uma solução certa ou errada. Por isso, é fundamental compreender profundamente os valores de sua empresa antes de se candidatar a novos projetos. No escritório Simone de Gale Architects, os projetos são conquistados por meio de diversas modalidades de contratação e da oferta de uma ampla gama de serviços para potenciais clientes. Entrevistei Simone para entender melhor suas iniciativas de prospecção de clientes e desenvolvimento de negócios, uma vez que ela lidera um escritório menor, porém altamente bem-sucedido, em uma das regiões mais valorizadas de Londres: Belgravia. Simone também abordará esse tema específico no Disrupt Symposium, que acontecerá virtualmente nesta primavera [do hemisfério norte], de 1º a 5 de maio, às 19h CET. Você pode adquirir seus ingressos antecipados acessando o site do evento.
Embora publicado originalmente em 2019,este ensaio de Randy Nishimura, levemente atualizado, serve como uma espécie de réplica ao recente artigo de Duo Dickinson no Common Edge, “A Pandemia Arquitetônica do Edifício ‘Stick Frame sobre Base’”. Dickinson compara esse tipo de edificação a uma praga; Nishimura oferece uma perspectiva contrária.
Uma onda recente de artigos lamentando a proliferação de edifícios de apartamentos 5-over-1 me chamou a atenção. Veículos como Bloomberg, Common Edge, Crosscut e Curbed comentaram sobre essa tipologia construtiva, tendo como fio condutor a crítica à sua ubiquidade, uniformidade e construção de baixo custo. Algumas das críticas apontam, com razão, para a convergência de múltiplos fatores — códigos de obras em constante evolução, escassez de terrenos edificáveis, custos crescentes de construção e uma falta aguda de moradia acessível — que deram origem a inúmeros exemplos desse modelo em todo o país. A mesma dinâmica está em jogo aqui em minha cidade natal, Eugene, no Oregon, de modo que, naturalmente, temos nossa parcela de empreendimentos 5-over-1.
Jardim de infância “St. Severin”, Garching. Imagem cortesia de LAMILUX
O ambiente em que vivemos influencia a forma como nos sentimos — algo que todos nós já vivenciamos. Para estudantes, é mais fácil estudar em um local iluminado; artistas buscam atmosferas inspiradoras; e o nosso humor pode melhorar com a paleta de cores certa. Esses aspectos também são fundamentais para creches, jardins de infância e escolas, já que um design voltado para as crianças pode estimular a curiosidade e a imaginação de forma lúdica. O design de um espaço apoia o aprendizado e a criatividade infantil. Sistemas de iluminação natural, por exemplo, inundam os ambientes de luz, fazendo com que pareçam mais amplos e acolhedores.
Projeto Bohem por Team Group. Imagem cortesia de Team Group
A seleção desta semana dos Melhores Projetos de Arquitetura Não Construída destaca projetos residenciais privados enviados pela comunidade do ArchDaily. De um bairro residencial composto por oito vilas urbanas a refúgios privados nos subúrbios de Hyderabad, na Índia, esta seleção de projetos não construídos demonstra como profissionais de arquitetura projetam espaços privados que combinam localidade e funcionalidade em estruturas que atendem ao estilo de vida e ao comportamento dos moradores. O artigo também inclui projetos do Irã, Estados Unidos, Tailândia e Grécia.
O reposicionamento de escritórios é um dos maiores desafios enfrentados pelas empresas globais hoje. Isso vale tanto para escritórios de arquitetura quanto para os clientes atendidos por suas soluções de projeto. Nos últimos 18 meses, ocorreram transformações profundas no setor de AEC e, sem dúvida, na maioria das indústrias — muitas das quais influenciaram e moldaram as decisões de negócios tomadas durante a pandemia. Pode-se dizer que a pandemia apenas acelerou as transformações que já começavam a se delinear. A maior e mais notável delas ocorreu na área de comunicação e conectividade. Manter-se conectado e fornecer aos colaboradores as ferramentas e plataformas necessárias para colaborar, inovar e manter a produtividade tornou-se prioridade máxima para todas as empresas.
Garantir que a equipe de construção de um projeto trabalhe com as informações mais atualizadas é fundamental para o seu sucesso; no entanto, essa não é uma tarefa simples. Os fluxos de trabalho de gestão de documentos costumam ser desconectados ou fragmentados devido a processos administrativos manuais e sistemas incompatíveis. Como consequência, uma gestão de documentos ineficiente pode acarretar atrasos no cronograma, problemas de qualidade, retrabalhos dispendiosos, estouros de orçamento e litígios.
O The Second Studio (antigo The Midnight Charette) é um podcast sem filtros sobre design, arquitetura e o cotidiano. Apresentado pelos profissionais de arquitetura David Lee e Marina Bourderonnet, o programa recebe diversos profissionais do campo criativo para conversas espontâneas, abrindo espaço para reflexões profundas e debates pessoais.
Uma variedade de temas é abordada com franqueza e humor: alguns episódios trazem entrevistas, enquanto outros apresentam dicas para colegas de profissão, análises de edifícios e outros projetos, ou explorações descontraídas sobre a vida cotidiana e o design. O The Second Studio também está disponível no iTunes, Spotify e YouTube.
No episódio desta semana, David e Marina debatem a saúde mental e o burnout na arquitetura, abordando como o problema é percebido por diferentes gerações; por que olhar para outros/as colegas e profissões pode ser útil, mas também prejudicial; a paixão como solução e como problema; a complexidade inerente da arquitetura; a desvalorização dos/as profissionais de arquitetura; se o ensino acadêmico deve ou não mudar; a instabilidade de uma prática baseada em projetos; e as principais razões pelas quais a saúde mental fragilizada e o burnout persistem na arquitetura, bem como as maneiras de enfrentá-los.
https://www.archdaily.com.br/pt/1135272/the-second-studio-podcast-o-problema-da-saude-mental-e-do-burnout-na-arquiteturaThe Second Studio Podcast
Em 2021, a proposta do escritório CRA-Carlo Ratti Associati para criar alternativas sustentáveis para redes de aquecimento urbano foi selecionada como uma das quatro vencedoras do concurso global Helsinki Energy Challenge. O projeto, intitulado Hot Heart, propôs “reservatórios flutuantes de água salgada semelhantes a ilhas para aquecer a cidade de Helsinque de forma ecológica”. Desenvolvido com o auxílio do Twinmotion — plataforma de visualização em tempo real da Epic Games para o setor de arquitetura —, este projeto de infraestrutura em grande escala demandava uma ferramenta de representação digital capaz de colocar as dimensões em perspectiva, oferecer uma experiência imersiva real para engajar o cliente e exibir mudanças instantâneas associadas a fatores naturais, como a luz do dia. É aí que entra o SpaceForm, uma ferramenta de apresentação e design virtual orientada por dados. Criada para facilitar a colaboração remota, a tecnologia permite que clientes ou partes interessadas se envolvam de maneira mais profunda na narrativa do projeto.
Antes da pandemia, havia um esforço conjunto de líderes mundiais para conter os efeitos do aquecimento global, com nações de todo o planeta buscando se unir em torno desse objetivo. O foco estava voltado para políticas e planos de ação que reduzissem as emissões de gases de efeito estufa até 2030, por meio da rápida introdução de novas tecnologias de eficiência energética e técnicas inovadoras de remoção de dióxido de carbono, visando atingir a meta de neutralidade de carbono do Acordo de Paris e limitar o aquecimento global a 1,5 °C.
Tragédia, protesto, insurreição e turbulência política despertaram uma nova consciência sobre a injustiça racial e a instabilidade democrática. Essas questões criam novos desafios para usuários/as e profissionais de design de espaços públicos nos Estados Unidos. Espasmos culturais resultaram em espaços públicos contestados — cenários de assassinatos, protestos em ruas e parques e cemitérios esquecidos. Esses espaços demandam uma nova forma de justiça ambiental.
As renderizações de arquitetura são uma excelente ferramenta para apresentar projetos. Elas dão uma ideia de como o ambiente construído se parecerá depois de pronto. Hoje, porém, graças aos softwares de renderização em tempo real, você pode ir muito além de simplesmente exibir belas imagens.
Destacamos cinco maneiras de otimizar seu fluxo de trabalho de projeto utilizando a renderização em tempo real.
Enquanto o mundo adentra o terceiro ano de uma pandemia global sem sinais de trégua, uma nova corrida espacial se desenha sobre nossas cabeças. O acesso está aberto a todos, e os bilhetes são literais. Jonathan Hilburg, do The Architect's Newspaper, explora como os homens mais ricos do mundo estão traçando novos caminhos para a espécie humana e como o público está reagindo ao futuro do turismo espacial privado.
“A casa através da sala de jantar. Arquitetura em torno da mesa” é um trabalho de pesquisa realizado pelo arquiteto Francisco Javier Fernández García no âmbito do Mestrado Universitário em Estudos Avançados de Arquitetura da Escola Técnica Superior de Arquitetura de Barcelona. Orientado por Xavier Monteys e escrito sob a forma de um “ensaio editorial”, tem como objetivo colocar sobre a mesa, no sentido mais literal da expressão, a figura da sala de jantar como um elemento doméstico capaz de repensar a casa. Não se trata propriamente de uma coleção de salas de jantar; pelo contrário, frequentemente surgem imagens de naturezas diversas, em um exercício de comparação que contrapõe e permite que características comuns se reflitam mutuamente. Falar sobre a sala de jantar é o pretexto para lançar luz sobre muitos outros temas relacionados à casa e ao habitar.
Horários estendidos, prazos impossíveis, pressão para fazer networking — os setores imobiliário e de design podem tornar desafiador para pais e mães que trabalham encontrar tempo suficiente no dia a dia. À medida que muitas empresas começam a repensar suas normas e políticas, temos a oportunidade de refletir e considerar quando, onde, como e até mesmo por que trabalhamos.
Eu — ao lado de um pequeno mas resiliente exército de pais e mães que trabalham na região de Chicago — quero desafiar nosso setor a pensar mais alto. Estamos em um momento propício para mudanças, especialmente diante da "Grande Renúncia" e da acirrada disputa por talentos. A pandemia nos mostrou que o tempo é o nosso bem mais precioso e, com isso em mente, acreditamos ser possível construir políticas e práticas inclusivas que atraiam profissionais para o nosso setor. Veja como:
Em 1940, o nutricionista estadunidense Victor Lindlahr escreveu o livro "Você é o que você come", consolidando a ideia de que aquilo que colocamos em nosso corpo afeta diretamente nossa saúde física e mental. Mais recentemente, chefs influentes assumiram essa causa e impulsionaram uma reformulação nos serviços de alimentação escolar e hospitalar, nos aproximando de uma aceitação universal sobre a forte correlação entre bem-estar e alimentação, além de consolidar a compreensão de que o aprendizado, o comportamento e a recuperação médica podem ser aprimorados com a dieta adequada.
Existe uma frase famosa — geralmente atribuída a Winston Churchill — que diz: “A história é escrita pelos vencedores”. Essa crença cínica e amplamente errônea só poderia ser verdadeira se a história fosse fixa, consolidada, estática. Mas ela nunca é, e é precisamente por isso que existem historiadores/as. Talvez seja mais preciso dizer que o primeiro rascunho da história é escrito pelos vencedores. No entanto, como qualquer escritor/a dirá, primeiros rascunhos são sabidamente pouco confiáveis. O mesmo acontece com a história da arquitetura. As mulheres desempenham papéis significativos na área desde o início da profissão, mas não é assim que a história registrou. Um novo livro, The Women Who Changed Architecture (Princeton Architectural Press), uma coletânea de mais de 100 minibiografias de importantes arquitetas, abrangendo mais de um século, espera dar um passo em direção à correção dessa omissão. Recentemente, conversei com Jan Cigliano Hartman, editora do volume, sobre a criação do livro, figuras importantes e negligenciadas, e por que esta não é uma lista definitiva.
Quando o estimado Blair Kamin deixou o cargo de crítico de arquitetura do Chicago Tribune no início de 2021, a cidade ficou sem profissionais na cobertura diária de crítica em seus veículos de imprensa locais. Essa triste situação foi parcialmente corrigida recentemente, quando o Chicago Sun-Times anunciou que Lee Bey iniciaria uma coluna mensal de arquitetura. O escritor, historiador, fotógrafo e crítico traz uma vasta experiência para a nova função: ele foi crítico de arquitetura do Sun-Times por cinco anos no final da década de 1990, atuou como chefe de gabinete adjunto de planejamento e desenho urbano na gestão do prefeito Richard M. Daley, foi diretor de relações governamentais na SOM e lecionou no IIT. Seu livro mais recente é Southern Exposure: The Overlooked Architecture of Chicago’s South Side. Na semana passada, conversei com Bey sobre sua nova função, sobre como a cidade mudou desde sua última passagem como crítico e sobre a importância singular da arquitetura para Chicago.
Chandler Boulevard Bridge Home Village. Imagem cortesia de Lehrer Architects
A questão das pessoas em situação de rua é um problema persistente e alarmante, crescendo quase 17% em todo o país a cada ano. Diante do último censo de Los Angeles, que registrou um total de mais de 60.000 pessoas nessa situação — das quais quase 14.000 vivem nas ruas do centro da cidade —, uma intervenção urgente tornou-se necessária. O escritório Lehrer Architects, em parceria com a Secretaria de Engenharia de Los Angeles, desenvolveu um projeto comunitário inovador, transformando um lote urbano ocioso em microcasas (tiny homes) para a população local em situação de rua, utilizando abrigos modulares pré-fabricados (os chamados pallet shelters).
A realidade virtual trouxe novas formas de trabalho para arquitetos/as. Aliada a softwares de visualização em tempo real, a tecnologia constitui uma ferramenta robusta e com infinitos recursos para o fluxo de trabalho de projeto. Ela auxilia no desenvolvimento da proposta, atende a demandas específicas e ajuda a conquistar clientes. A seguir, apresentamos quatro motivos essenciais para implementar a VR em seu fluxo de trabalho de projeto.
The Second Studio (anteriormente conhecido como The Midnight Charette) é um podcast sem filtros sobre design, arquitetura e o cotidiano. Apresentado pelo arquiteto David Lee e pela arquiteta Marina Bourderonnet, o programa recebe diferentes profissionais do campo criativo em conversas espontâneas que abrem espaço para reflexões profundas e debates pessoais.
Uma variedade de temas é abordada com honestidade e humor: alguns episódios trazem entrevistas, enquanto outros oferecem dicas para colegas designers, análises de edifícios e projetos, ou reflexões informais sobre o dia a dia e o design. O The Second Studio também está disponível no iTunes, Spotify e YouTube.
Esta semana, David e Marina analisam o polêmico painel do SCI-Arc, "Basecamp: How to be in an office" [Como agir em um escritório], e compartilham seus próprios conselhos sobre "como se portar em um escritório". A dupla discute a escolha do escritório ideal para se trabalhar; por que a ideia de se comprometer com um escritório está certa, mas também errada; por que os trabalhos paralelos (os famosos *side hustles*) não são a solução para honorários baixos e/ou salários defasados; por que apenas "fazer o trabalho acontecer" não basta; por que aceitar salários baixos não é apenas uma "escolha pessoal"; por que a profissão sofre com baixos salários e longas jornadas de trabalho; e as nuances do debate promovido pelo SCI-Arc.
https://www.archdaily.com.br/pt/1134523/the-second-studio-podcast-uma-resposta-ao-basecamp-da-sci-arc-como-estar-em-um-escritorioThe Second Studio Podcast
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