La arquitectura es una disciplina amplia que presenta diversas posibilidades de actuación. Cada vez más, los y las jóvenes arquitectos/as se esfuerzan por descubrir nuevos caminos y explorar otros campos profesionales. La arquitectura efímera, con su carácter experimental y artístico, desempeña un papel relevante en esta trayectoria, llevando a los y las profesionales a observar y discutir problemáticas urbanas y sociales, el paisaje y el medio ambiente. Presentamos aquí ejemplos de instalaciones temporales que hacen evidentes estas cuestiones y transforman su entorno.
Arriba, de izquierda a derecha: Bernard Tschumi, Anupama Kundoo, Catherine Opie. Al centro, de izquierda a derecha: Erin Besler, Héctor Esrawe, Ana María León. Abajo, de izquierda a derecha: Mario Gooden, Sekou Cooke, Liam Young. Imagen cortesía de SCI-Arc
SCI-Arc (Southern California Institute of Architecture) se fundó en 1972 bajo el concepto de una "escuela sin muros". Su nombre original era New School, lo que simbolizaba un cambio de paradigma en la enseñanza de la arquitectura al enfocarse en una relación horizontal entre docentes y estudiantes y en la experimentación, convirtiéndose en una de las pocas escuelas de arquitectura independientes del mundo. En 2022, la institución cumple 50 años y ha diseñado un calendario lleno de eventos y proyectos que se desarrollarán a lo largo del año.
La invasión rusa de Ucrania ha desencadenado una grave crisis humanitaria y de refugiados, con 4.2 millones de personas huyendo a países vecinos y 6.5 millones de personas desplazadas internamente. Según la Oficina de las Naciones Unidas para la Coordinación de Asuntos Humanitarios (OCHA), se proyecta que 18 millones de personas se verán afectadas en el futuro cercano si continúan la escala y el rumbo actuales de la violencia militar. Además de la amenaza a las vidas humanas, la cultura de Ucrania también está en peligro, a medida que se destruyen ciudades y edificios históricos. En marzo, la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) expresó su preocupación por los daños causados a los monumentos históricos de Ucrania y urgió a proteger su patrimonio cultural. A continuación se presentan algunos de los monumentos arquitectónicos más destacados de Ucrania, que actualmente corren peligro de ser destruidos en medio del conflicto.
La hospitalidad es un sector hecho de personas que acogen a otras personas, y nuestra interacción con los lugares constituye su fundamento. Si el zeitgeist de nuestra época radica en el vaivén perpetuo entre la conmoción y la toma de conciencia sobre cómo nos tratamos mutuamente y al planeta en el que vivimos, ¿qué consideraciones deberíamos plantear para orientar y modelar el futuro de los hoteles? Si alguna vez ha habido un momento para reflexionar sobre el futuro de la hospitalidad, es este.
Como la segunda firma de arquitectura más grande del mundo, Perkins&Will tiene la responsabilidad de situar a las personas en el centro de su práctica de diseño, dado que sus proyectos impactan millones de horas de la experiencia humana. El enfoque en la sostenibilidad, la salud y la justicia representa un objetivo compartido para los profesionales del diseño.
Doreen Adengo. Imagen cortesía de Adengo Architecture
Doreen Adengo, arquitecta de Kampala, Uganda, ha fallecido, según informó la cuenta de Instagram del African Futures Institute, tras una larga batalla contra el cáncer. Fundadora en 2015 de Adengo Architecture —una oficina multidisciplinaria basada en la investigación con sede en Kampala, su ciudad natal—, Doreen era una arquitecta registrada en los Estados Unidos y Uganda. Obtuvo su licenciatura en la Universidad Católica (Licenciatura en Ciencias de la Arquitectura) y sus estudios de posgrado en Yale (Maestría en Arquitectura). Impartió clases en The New School y en el Pratt Institute de Nueva York, así como en la Graduate School of Architecture de la Universidad de Johannesburgo, y actualmente enseñaba en la Universidad de los Mártires de Uganda. En el marco de la celebración del Día Internacional de la Mujer de 2022, Doreen Adengo fue reconocida por ArchDaily como una de las profesionales consolidadas comprometidas con el cambio.
Usar el automóvil es una elección individual que genera muchos perjuicios colectivos. Foto: Nelson Antoine/Shutterstock
Durante décadas, los autos se han asociado con una promesa de practicidad, autonomía y confort. Desde una perspectiva de análisis individual, puede que esto sea cierto. Sin embargo, la priorización del automóvil en el diseño de las ciudades vuelve ineficiente la movilidad urbana y fomenta la desigualdad al privar a gran parte de la población del acceso a oportunidades. Usar el auto es una elección individual que genera grandes perjuicios colectivos. Cobrar por los costos sociales de esta elección es una forma prometedora de desincentivarla y, al mismo tiempo, generar recursos para la movilidad sostenible.
https://www.archdaily.cl/es/1133899/por-que-cobrar-por-el-uso-de-los-autos-es-una-solucion-justa-e-inteligente-para-la-movilidad-sostenibleLuis Antonio Lindau, Cristina Albuquerque, Guillermo Petzhold e Fernando Corrêa
In Out Office / Alfredo Häberli. Imagen cortesía de Andreu World
Los/las arquitectos/as e interioristas suelen afirmar que un espacio de oficina bien diseñado se traduce en una mayor productividad, creatividad y satisfacción de los/las trabajadores/as; sin embargo, el impacto es mayor de lo que la mayoría suele imaginar. Estudios recientes sugieren que un buen diseño influye positivamente en la cultura de la empresa, fomenta el sentido de comunidad y genera un entorno saludable, feliz y motivador. De hecho, influye de manera directa en la atracción y retención de talento: “el diseño del espacio de trabajo aumenta significativamente el atractivo de los empleadores para los/las candidatos/as potenciales”. Una iluminación adecuada, una distribución flexible y la incorporación de elementos biofílicos son factores fundamentales a considerar durante la etapa de planificación. No obstante, para responder plenamente al confort y bienestar de los/las usuarios/as, estos aspectos deben combinarse con un diseño de mobiliario excelente. A fin de cuentas, integrar piezas ergonómicas de alta calidad es una forma sencilla de mejorar el estado de ánimo, la funcionalidad y la estética al crear o remodelar el espacio de trabajo.
La arquitectura gubernamental ha estado vinculada durante mucho tiempo a ideales compartidos. Construidos para reflejar aspiraciones regionales y organizaciones comunitarias, los parlamentos constituyen una tipología de diseño única para los órganos legislativos. En términos generales, albergan diversos tipos de asambleas deliberativas, consultivas y judiciales. Al explorar nuevas ideas sobre el diseño de edificios gubernamentales, los parlamentos están siendo reimaginados para reflejar la vida contemporánea.
Demoliciones entre las calles do Rosário y Ouvidor, avenida Central, actual avenida Rio Branco, Río de Janeiro, 1904. Crédito: João Martins Torres / Acervo Instituto Moreira Salles
El 13 de septiembre, el IMS Paulista inaugura la exposición Moderna al revés: fotografía y ciudad, Brasil, 1890-1930. Con entrada gratuita, la muestra presenta la producción fotográfica realizada en algunas de las principales capitales del país —Porto Alegre, São Paulo, Río de Janeiro, Belo Horizonte, Recife y Belém— durante la Primera República, de 1889 a 1930. La exposición documenta reformas urbanas radicales que ocurrieron en el período, abordando las tensiones y contradicciones de estos procesos, que alteraron los paisajes y las formas de habitar y transitar por las ciudades.
https://www.archdaily.cl/es/1133897/exposicion-en-el-ims-paulista-investiga-las-relaciones-entre-fotografia-y-ciudad-en-las-primeras-decadas-del-siglo-xxArchDaily Team
Hoy en día, la autenticidad parece inalcanzable, en un contexto donde los lugares y sus edificios se construyen con productos del Complejo de Desarrollo Industrial que podrían ensamblarse en casi cualquier otro rincón del planeta. Esto genera un desenfreno de falta de identidad del lugar, desarmonía con la naturaleza y un vacío de significado que envejece mal. Ante esto, ¿cómo se logra la autenticidad en el entorno construido?
Hoy en día existen enormes posibilidades de aplicación en lo que respecta a la tecnología textil y, a medida que surgen nuevos desarrollos dentro del sector, esta cifra seguirá creciendo. Un ejemplo actual del mundo de la arquitectura demuestra claramente las mejoras que se pueden lograr en relación con la calidad del aire, del trabajo y de la vida en general si se está dispuesto a explorar formas alternativas de hacer las cosas. El proyecto consiste en una fachada textil tipo cortina de reciente desarrollo que no solo puede reducir la carga de enfriamiento solar de un edificio hasta en un 78%, sino que incluso puede capturar partículas de óxido de nitrógeno del aire y convertirlas de manera respetuosa con el medio ambiente mediante un revestimiento especial.
El equipo de arquitectura de paisaje y urbanismo LandLAB fue seleccionado como ganador del concurso internacional para el desarrollo del paseo marítimo en el territorio federal de Sirius. El equipo, con sede en Nueva Zelanda, fue elegido entre 68 oficinas de 48 países por ofrecer el uso más "eficiente del espacio limitado disponible y respetar los rasgos distintivos de la zona". La propuesta ganadora combina el patrimonio olímpico con el paisaje y transforma la zona en una interfaz dinámica que ofrece un entorno estimulante tanto para residentes como para visitantes.
Llevar el fuego a los interiores es el deseo de muchas personas durante el invierno. Además de calentar el ambiente, este crea una sensación única que se remonta a los orígenes de la vivienda humana, brindándonos cierto confort emocional. Si antes se requería una chimenea y un suministro de leña para lograrlo, hoy existen las chimeneas ecológicas, que pueden ser empotradas o portátiles: una excelente opción para quienes viven en departamentos o no disfrutan del humo que genera el fuego.
https://www.archdaily.cl/es/1133907/que-son-y-como-funcionan-las-chimeneas-ecologicasArchDaily Team
Lessons Learned es un podcast de Dutch Design Week y ArchDaily. En cada episodio, reunimos a talentos emergentes del diseño con profesionales de amplia trayectoria para potenciar su práctica y ayudarles a aprender de los errores del pasado. Mientras que cada joven talento plantea una pregunta crucial, las figuras consagradas comparten sus aprendizajes y sus peores tropiezos.
La precisión técnica aliada a la preocupación ambiental y un carácter exploratorio e investigativo hacen de Carla Juaçaba una de las grandes representantes de la arquitectura latinoamericana en la actualidad. Carioca, nacida en 1976, Carla Juaçaba asistió a la Universidad de Santa Úrsula y atribuye a esta institución de enseñanza gran parte de su estilo experimental e interdisciplinario. No es casualidad que durante su formación acadêmica sus grandes maestros inspiradores hayan sido el arquitecto Sergio Bernardes y la artista plástica Lygia Pape, lo que dejaba entrever seu interés por las múltiples ramificaciones disciplinares que pueden componer la arquitectura. En este sentido, aún durante sus estudios universitarios, Carla trabajó en conjunto con la arquitecta Gisela Magalhães, de la generación de Oscar Niemeyer, en proyectos de escenografía y expografía.
El almacenamiento de energía renovable, sobre todo eólica y solar, sigue siendo un desafío. No obstante, el equipo científico de la Universidad Tecnológica de Chalmers, en Suecia, está dando un gran paso hacia la creación de una batería ecológica hecha de cemento. El proyecto, que aún se encuentra en fase de prototipo, está enfocado en la construcción civil.
A principios del siglo XX, el artista Luigi Russolo presentó su obra “Dinamismo di une Automobile” (Dinamismo de un automóvil), que representaba el poder y la fuerza de la velocidad de un vehículo automotriz. Russolo era un entusiasta del futuro y una de las principales voces del futurismo, una vanguardia artística que valoraba el desarrollo tecnológico y la innovación.
https://www.archdaily.cl/es/1134048/reducir-la-velocidad-de-los-vehiculos-puede-mejorar-el-transitoRuan Victor Amaral
Cada tres años, cuando se anuncian los ganadores del prestigioso Premio Aga Khan de Arquitectura, la arquitectura celebrada constituye, sin duda, la obra más destacada e importante que se realiza a nivel global. Si bien los anuncios del ciclo 2022 son inminentes, repasar los seis proyectos galardonados en 2019 resulta un ejercicio sumamente enriquecedor.
“Si dijera que Brasilia es bonita, verían inmediatamente que me gustó la ciudad. Pero si digo que Brasilia es la imagen de mi insomnio, ven en ello una acusación; pero mi insomnio no es bonito ni feo — mi insomnio soy yo, es vivido, es mi espanto.” — Clarice Lispector
En 2020, Brasilia cumplió 60 años. El aniversario casi se me escapa, pero, en tiempos de aislamiento, recordé las caminatas que tuve oportunidad de hacer por allí el año pasado y que me despertaron al interés por lo bello, lo no bello y también por lo “no obvio” de la famosa ciudad modernista. Dicho esto, comparto aquí mi asombro al recorrer a pie la ciudad-máquina.
Hace mucho tiempo, en mis años de estudiante de posgrado, tuve la fortuna de conseguir un trabajo de verano con Robert A.M. Stern. Las nuevas memorias de Stern, Between Memory and Invention: My Journey in Architecture (MonacelliPress, 2022), han motivado mis propias minimemorias, con algunos detalles pertinentes que no se incluyeron en el libro.
Llegué a la oficina a principios de verano, poco después de la disolución de Stern & Hagmann y del posterior divorcio de Bob. Me encontré con dos jóvenes futuros/as arquitectos/as, una persona en la secretaría, recepción y contabilidad —tan amable como desorganizada— y Bob. La oficina creció durante ese verano y en los años siguientes; hoy en día, cuenta con más de 200 integrantes, incluidos 16 socios y socias en Robert A.M. Stern Architects (también conocida como RAMSA).
El World Architecture Festival tendrá lugar en Lisboa, del 30 de noviembre al 2 de diciembre de 2022. El tema del WAF de este año es "Together" ("Juntos"). Se invitará a los/las conferencistas y participantes del festival a reflexionar sobre cómo la arquitectura está respondiendo a la renovación de la vida colectiva pospandemia y a la luz de los compromisos para combatir el cambio climático.
La gama Onirika de Dekton lleva la poesía de la piedra natural con su veteado rítmico a las superficies de composite de alta tecnología. Awake, que se muestra aquí, recuerda a la piedra Paonazzo, con sus vetas óxido y grises. Imagen cortesía de Cosentino
La opulencia tiene un costo, y no se trata solo de aquel que aligera el bolsillo. Las maderas exóticas se dañan, el oro se empaña, el mármol se mancha y se astilla. Sin embargo, esto no nos impide anhelar aquellos materiales que percibimos como inherentemente elegantes y llenos de carácter. Es cierto que hoy en día también apreciamos la precisión y un acabado pulido en nuestros materiales de construcción, junto con la durabilidad, la fabricación ética, la facilidad de instalación y mantenimiento, y las superficies higiénicas. No obstante, lo que a menudo ha faltado en los materiales tecnológicos modernos es esa calidez y poesía de antaño. ¿Acaso es demasiado pedir ambas cosas?
https://www.archdaily.cl/es/1134044/alto-rendimiento-pero-naturales-las-nuevas-superficies-de-cosentinoEmma Moore
La racionalidad de las formas ortogonales domina la arquitectura, a pesar de los grandes gestos que, a lo largo de la historia, han buscado contraponerse. En la producción a gran escala, los ángulos rectos, la repetición y la modularidad del bloque o de la retícula de pilares favorecen la rapidez y la eficiencia de la construcción, aun cuando reproduzcan las mismas soluciones espaciales. A diferencia de la escala del edificio, la arquitectura de interiores logra proponer alternativas para romper con esta racionalidad, ya sea mediante elementos divisorios o a través de objetos decorativos.