El Centro Canadiense de Arquitectura (CCA) lanzó recientemente un nuevo proyecto de investigación y colaboración institucional con M+ en Hong Kong, titulado How Modern: Biographies of Architecture in China 1949–1979. El proyecto se desarrolla a través de una exposición presentada en las Galerías Principales del CCA del 20 de noviembre de 2025 al 5 de abril de 2026, una serie de películas comisionadas y videos de historia oral por parte del/de la artista Wang Tuo, contenido editorial en línea, programación pública y un libro complementario coeditado por el CCA y M BOOKS. Este conjunto de contenidos busca replantear las historias arquitectónicas del modernismo en las primeras tres décadas de la República Popular China, revelando cómo funcionaba el diseño bajo ideologías cambiantes y presiones socioeconómicas a través de las perspectivas y experiencias de los/las arquitectos/as, las instituciones y los/las residentes. La iniciativa se alinea con el interés continuo del CCA por generar nuevas lecturas de la arquitectura moderna en diferentes contextos sociopolíticos y marcos geográficos, entre ellos Architecture in Uniform: Designing and Building for the Second World War (2011) y Building a new New World: Amerikanizm in Russian Architecture (2020).
La Expo 2025 Osaka abrió oficialmente sus puertas el 13 de abril de 2025 en Yumeshima, Osaka. Bajo el lema central "Diseñar la sociedad del futuro para nuestras vidas", la exposición se propone explorar tres subtemas fundamentales: Salvar vidas, Empoderar vidas y Conectar vidas. Estas temáticas buscan reunir a entusiastas de la arquitectura y el diseño al demostrar cómo la tecnología de vanguardia y las soluciones innovadoras pueden abordar los desafíos globales, fomentar el diálogo e inspirar la acción colectiva.
La edición 2025 de la Bienal de Arquitectura de Venecia albergará un total de 65 pabellones nacionales. Entre ellos, cuatro países participarán por primera vez: Azerbaiyán, Omán, Qatar y Togo. La muestra se desarrollará en tres sedes principales: 26 pabellones en los Giardini, 22 en el Arsenale y 15 distribuidos por el centro histórico de Venecia. La exposición reunirá a más de 750 participantes que integran equipos interdisciplinarios y multigeneracionales, y se prevé que sea la más grande en la historia de la Bienal.
A través de su lente, Paul Clemence capturó una impactante serie fotográfica del Bioparque Pantanal, también conocido como el Acuario del Pantanal, un proyecto arquitectónico de reciente finalización en Campo Grande, Brasil, diseñado por el/la arquitecto/a Ruy Ohtake. Ubicada dentro del Parque das Nações Indígenas, uno de los parques urbanos más grandes del país, la estructura funciona como un eje para la exploración cultural, científica y ecológica en el estado de Mato Grosso do Sul. El trabajo de fotografía de Clemence destaca la relación entre el diseño arquitectónico del acuario y el entorno que lo rodea, ofreciendo un registro visual de la forma, los materiales y la organización espacial del proyecto.
La contribución de Alemania a la 19ª Bienal de Arquitectura de Venecia 2025 expone física y psicológicamente a los visitantes al futuro clima urbano: un "STRESSTEST" (prueba de estrés) que hace palpable la necesidad de actuar de inmediato. La exposición adopta una postura clara: el cambio climático es una realidad imparable y las medidas adoptadas hasta ahora son insuficientes. Presenta un escenario en el que el cambio climático se manifiesta globalmente a través del aumento de las temperaturas, el clima extremo y el aumento del nivel del mar, con efectos que se sienten de forma directa a nivel local: espacios urbanos que sufren de estrés térmico. El equipo curatorial, integrado por Nicola Borgmann, Elisabeth Endres, Gabriele G. Kiefer y Daniele Santucci, diseñó una exhibición que destaca las repercusiones del calentamiento global en la vida urbana en un urgente llamado a la acción, enfatizando que esta realidad amenaza la vida social en las ciudades, la productividad, y la salud y supervivencia de sus habitantes.
El World Monuments Fund (WMF) ha anunciado su World Monuments Watch 2025, destacando 25 sitios que enfrentan desafíos significativos. Este programa bienal, lanzado ininterrumpidamente desde 1996, busca generar conciencia y movilizar acciones para la preservación del patrimonio cultural en todo el mundo. La lista de 2025 incluye diversas ubicaciones en cinco continentes y, de manera notable, la Luna, lo que representa la necesidad de proteger los objetos de las primeras misiones lunares de la humanidad. El proceso de selección incluyó más de 200 nominaciones, revelando tendencias regionales como los impactos del cambio climático en el África subsahariana y los desafíos de la urbanización en Asia y el Pacífico.
La propuesta de Garcés de Seta Bonet y MARVEL Architects ganó el concurso para adaptar y ampliar las Tres Xemeneies (Tres Chimeneas), una antigua central térmica que se convertirá en la sede de Catalunya Media City en Barcelona, España. Con su diseño ganador, ambos estudios buscaron preservar el legado histórico del lugar y, al mismo tiempo, crear un espacio capaz de evolucionar y configurar futuras posibilidades. Con el inicio de obras programado para el verano de 2025 y una finalización prevista para 2027/2028, el proyecto prevé ofrecer una variedad de funciones y servicios diseñados para fomentar la innovación, la creatividad, la tecnología, la formación y las exposiciones de cultura digital.
Caochan na Creige, diseñada por Izat Arundell, ha sido anunciada como ganadora del premio RIBA House of the Year 2025. Esta vivienda de autoconstrucción, con estructura de madera y revestimiento de piedra, se ubica en las Hébridas Exteriores de Escocia, en un terreno rural y compacto definido por su exposición a la intemperie y un entorno geológico singular. Construida por y para sus propietarios/as y arquitectos/as, la casa fue seleccionada por su clara respuesta a las limitaciones del terreno, su estrategia de materiales y la coherencia entre la intención de diseño y la construcción.
Heatherwick Studio ha presentado las primeras imágenes del diseño de Hatai, un nuevo espacio público y dos hoteles en el corazón del distrito de Silom en Bangkok. El complejo representa el primer proyecto de la oficina en Tailandia y se ubica en el sitio histórico del hotel Narai original, dentro de una dinámica zona comercial. El proyecto prevé 5,200 metros cuadrados de nuevo espacio público, que incluye pasajes elevados y una planta baja de acceso público con locales comerciales y de servicios. El diseño del edificio se inspira en la artesanía de las linternas tradicionales tailandesas, presentando una serie de formas redondeadas y apiladas.
La 24ª Exposición Internacional de la Triennale di Milano abrió sus puertas al público el 13 de mayo de 2025 en el histórico Palazzo dell'Arte. Abierta hasta el 9 de noviembre, esta edición explora el tema de las "Desigualdades", continuando con la tradición de la Triennale Milano de abordar problemáticas globales urgentes desde las perspectivas del arte, la arquitectura y el diseño. La exposición se compone de dos secciones principales: una que presenta una selección curada de muestras e instalaciones de artistas y colectivos individuales, y otra que incluye las participaciones internacionales, con sus respectivos pabellones nacionales y contribuciones. Durante la ceremonia de apertura, celebrada el 12 de mayo, se entregaron los Bee Awards para reconocer contribuciones destacadas de la muestra. Tanto en la categoría de exposiciones como en la de participaciones internacionales, el jurado otorgó un premio principal y una mención de honor.
Una nueva exposición de arquitectura y diseño se inauguró el 11 de abril de 2025 en el Danish Architecture Center de Copenhague. Bajo el título de Recycle!, la muestra explora el reciclaje y la reutilización como formas novedosas de creación, habitabilidad y construcción ante la urgencia de la crisis climática actual. Lejos de plantear el reciclaje y la reutilización como meras necesidades, la exhibición los presenta como transformaciones culturales positivas que comienzan a arraigarse en el sector de la construcción y en la sociedad en general. Uno de sus objetivos principales es destacar la importancia de concientizar sobre el uso de recursos, planteando la pregunta: ¿Cómo podemos potenciar la conservación, reutilización y transformación de lo que ya existe?
DROPCITY es una plataforma ambiciosa y abierta para la arquitectura y el diseño, ubicada en los antiguos túneles abandonados Magazzini Raccordati, detrás de la Estación Central de Milán. Iniciado por Andrea Caputo en 2018 y abierto de forma permanente desde 2024, el proyecto transforma 40,000 metros cuadrados en galerías públicas, talleres de producción, laboratorios de prototipos y espacios de investigación. El fundador de la plataforma es Andrea Caputo, arquitecto e investigador italiano. Durante la Semana del Diseño de Milán 2025, la editora ejecutiva de ArchDaily, Maria-Cristina Florian, tuvo la oportunidad de conversar con Andrea Caputo para explorar su visión y planes para DROPCITY, así como la conexión de la plataforma con la ciudad de Milán y su activa escena arquitectónica.
A medida que la crisis climática global se intensifica, la industria de la construcción se enfrenta a una presión cada vez mayor para reducir sus emisiones de carbono, lo que impulsa una reevaluación fundamental de las prácticas edilicias. La oficina de arquitectura holandesa MVRDV, conocida por su compromiso con la sustentabilidad, presenta una exploración honesta de este desafío en "Carbon Confessions", una exposición en la Architekturgalerie de Múnich. La exposición ofrece una mirada al interior de los esfuerzos continuos de la firma, destacando tanto sus logros como los obstáculos encontrados en la búsqueda de la reducción de emisiones de carbono.
CRA-Carlo Ratti Associati ha presentado imágenes de su diseño para un nuevo centro cultural en Adís Abeba, la capital de Etiopía. El proyecto se ubica en Kazanchis, un barrio cultural, musical e histórico que actualmente experimenta una transformación como parte de un programa de renovación urbana impulsado por el gobierno y centrado en el desarrollo de corredores. Este barrio albergaba el recinto tradicional del Centro Cultural Fendika, un espacio clave para las artes tradicionales y experimentales de Etiopía, el cual fue demolido el 23 de octubre de 2024 tras ser designado para su redesarrollo como parte del despeje sistemático de la zona. En reconocimiento a la importancia cultural de Fendika, el Municipio de Adís Abeba ofreció a la institución la oportunidad de permanecer en el lugar y reconstruir de manera alineada con los planes de la ciudad para el barrio. El proyecto de CRA responde a este contexto con un escenario abierto y un espacio cívico de cuatro niveles.
Cada año, el QS World University Rankings de Quacquarelli Symonds (QS) publica su lista actualizada con los mejores programas universitarios del mundo. En el campo de Arquitectura y Entorno Construido, el listado incluye 250 instituciones. Esta clasificación evalúa a instituciones de todos los continentes. Este año, The Bartlett School of Architecture (perteneciente a la UCL) conserva el primer lugar, mientras que el grupo de las 10 mejores muestra una reorganización de las universidades seleccionadas, sin que se registren nuevos ingresos. La Universidad de Tsinghua es la única de este grupo que mejoró su posición respecto al año pasado, ascendiendo del octavo al séptimo puesto compartido.
¡Se acaba el tiempo! Te invitamos a participar en los Premios ArchDaily Building of the Year 2025 votando por los proyectos que han causado el mayor impacto en el entorno construido.
Este año, la base de datos de proyectos de ArchDaily ha presentado miles de obras inspiradoras y, gracias a tu participación, de entre 4,000 proyectos se han seleccionado solo 75 finalistas, que representan lo mejor de cada categoría. Ahora es el momento de elegir los proyectos ganadores.
“Visionary Journeys” de Louis Vuitton en el Museo de Arte de Nakanoshima. Imagen cortesía de Louis Vuitton
La exposición Louis Vuitton: Visionary Journeys ha abierto al público en el Museo de Arte de Nakanoshima en Osaka y estará abierta al público visitante hasta el 17 de septiembre de 2025. Diseñada por la oficina de Nueva York de OMA bajo la dirección del/de la socio/a Shohei Shigematsu, la exposición marca la primera vez que la serie Visionary Journeys se presenta en una institución cultural. Con una superficie de 2,200 metros cuadrados distribuidos en once galerías temáticas, el proyecto ofrece una narrativa espacial exhaustiva del legado creativo de 170 años de la Maison, articulada a través de áreas dedicadas a la historia, la artesanía, los códigos icónicos de diseño y el intercambio cultural.
Heatherwick Studio y MANICA Architecture han dado a conocer el diseño del nuevo estadio del Birmingham City Football Club, que se convertirá en la pieza central del futuro BirminghamSports Quarter en el este de Birmingham, Inglaterra. El recinto con capacidad para 62,000 espectadores, planeado para Bordesley Green, forma parte de una estrategia de redesarrollo más amplia y coincide con el 150.º aniversario del club. Desarrollado a través de un concurso liderado por el cineasta Steven Knight, el proyecto busca introducir un espacio cultural y deportivo multifuncional integrado en su contexto urbano.
UNS ha revelado imágenes de SeoulOne, un plan maestro diseñado para Hyundai Development Company (HDC) en Seúl, Corea del Sur, concebido como un nuevo modelo para la vida multigeneracional. El proyecto, que ya se encuentra en construcción en un terreno baldío industrial (brownfield) en el noreste de la ciudad, reimagina un sitio industrial existente y una zona ferroviaria para transformarlos en un barrio peatonal de 405,000 m² para una comunidad multigeneracional. Como un plan maestro verde y activo de día y de noche, SeoulOne se proyecta como una miniciudad de uso mixto donde todos los servicios esenciales para personas de todas las edades están disponibles a una distancia caminable de 10 minutos. El diseño incluye torres residenciales con actividad constante, espacios comerciales, oficinas, un hotel, instalaciones deportivas, centros de cuidado infantil, residencias para personas de la tercera edad y un centro médico, ofreciendo servicios permanentes a corta distancia a pie. Más del 30% del sitio está dedicado a la vegetación, incluyendo parques de bolsillo, jardines en azoteas, jardines acuáticos y un paseo forestal, creando una aldea verde para disfrutar durante todo el año.
BIG, Bjarke Ingels Group, ha sido seleccionado para diseñar el nuevo Museo de Historia Natural de Hungría en Debrecen. Situado en un antiguo terreno deportivo en el extremo norte del Gran Bosque de la ciudad (Nagyerdő), el museo de 23,000 m² se está desarrollando en colaboración con Vikár és Lukács Építés Stúdió, Museum Studio y TYPSA. La nueva institución sustituirá al museo existente en Budapest, respaldando la visión del gobierno de consolidar a Debrecen como un centro regional de educación y cultura para el año 2030. Por encargo del Museo y del Ministerio de Cultura e Innovación, el nuevo edificio albergará salas de exposiciones permanentes y temporales, instalaciones educativas y de investigación, servicios públicos y áreas de soporte operativo.
Kristin Feireiss, curadora, escritora y editora de arquitectura alemana, falleció el 20 de abril de 2025. Con una trayectoria de más de cuatro décadas, Feireiss desempeñó un papel fundamental en la promoción del discurso público internacional sobre arquitectura, desarrollo urbano y cambio social.
Nacida en 1942, Feireiss estudió historia del arte y filosofía en la Universidad Johann Wolfgang Goethe de Fráncfort. En 1980, cofundó el "Aedes Architecture Forum" en Berlín junto a Helga Retzer, estableciendo la primera galería privada de arquitectura en Europa. Tras el fallecimiento de Retzer en 1984, Feireiss continuó consolidando a Aedes como una plataforma de reconocimiento internacional. Desde 1994, en colaboración con Hans-Jürgen Commerell, curó más de 350 exposiciones y catálogos, ampliando el alcance y el impacto del foro. En 2009, la dupla fundó además el "ANCB The Aedes Metropolitan Laboratory", que recibió el Premio Alemán de Innovación en 2010.
Estación multifuncional de Servicios Paramédicos de Toronto 02. Imagen cortesía de Diamond Schmitt Architects
A medida que las ciudades y las infraestructuras evolucionan para responder a las cambiantes demandas culturales, ambientales y sociales, los nuevos proyectos de arquitectura redefinen el funcionamiento de los espacios públicos y las instituciones cívicas. Esta edición de Architecture Nowreúne propuestas que abarcan diversos contextos y escalas: en la isla de Yakushima, Jean Nouvel integra un refugio boutique para NOT A HOTEL en un paisaje boscoso catalogado por la UNESCO; en la ciudad de Nueva York, Rossetti y WSP preparan una importante renovación del Estadio Arthur Ashe para ampliar su capacidad y mejorar la experiencia de los visitantes; en Toronto, Diamond Schmitt y gh3* han iniciado las obras de una estación de paramédicos de madera de ingeniería con emisiones netas cero; y al otro lado del Canal de la Mancha, Hollaway Studio lidera la transformación de las terminales británica y francesa de LeShuttle en portales de acceso más fluidos y sostenibles. En conjunto, estos proyectos reflejan cómo se utiliza el diseño para adaptar los sistemas y paisajes existentes a nuevas formas de vida pública.
