La arquitectura del paisaje está en su mejor momento. La reciente prueba: la semana pasada, el Departamento de Seguridad Nacional de Estados Unidos decidió acreditar el campo con su prestigioso designación STEM. Como parte de las disciplinas educativas de ciencia, tecnología, ingeniería y matemáticas (STEM) que entran en esta categoría, los estudiantes de arquitectura del paisaje ahora pueden dedicar 24 meses en lugar de 12 buscando empleo y capacitación después de graduarse en Estados Unidos. El título también promete más prestigio para los graduados, salarios de entrada más altos y mayor flexibilidad profesional. Torey Carter-Conneen, CEO de la Sociedad Estadounidense de Arquitectos Paisajistas (ASLA), califica el desarrollo como un avance significativo para la "educación y práctica de la arquitectura del paisaje, y eso es genial para Estados Unidos y la comunidad global".
La noticia corresponde a un creciente énfasis en la arquitectura del paisaje como una práctica fundamental en todo el mundo en los últimos años, una práctica que está estrechamente relacionada con las nociones de salud pública, diseño ambiental, biofilia, sostenibilidad y repoblación forestal. También subraya la relación íntima entre la tecnología y la disciplina. Las propuestas de paisaje cada vez más se basan en la ciencia y tecnología avanzadas para predecir cómo las intervenciones ecológicas pueden alterar un terreno existente y determinar qué medidas producirán el mayor beneficio tanto para los humanos como para la naturaleza. El ideal contemporáneo de praderas silvestres y bosques biodiversos puede existir libres de influencia externa, pero el camino para llegar allí desde un punto de partida urbano requiere asistencia.
Ennead Architects ha sido seleccionado para redefinir el campus de la American School in Japan (ASIJ) con el fin de alinear la misión académica de la escuela internacional con su entorno. Actualmente caracterizado por una infraestructura envejecida y fragmentada, el campus se transformará en un espacio dinámico e innovador que fomentará el aprendizaje integrado, la cohesión y la colaboración entre diferentes grupos de edad. Los principios de sostenibilidad, junto con la experiencia de la herencia japonesa, también juegan un papel importante en el diseño del plan maestro, el cual propone un conjunto de soluciones destinadas a ayudar a crear un campus unificado, sostenible y resiliente.
Poder aislar bien el hogar y usar los materiales adecuados son un eje fundamental y primordial al minuto de construir un proyecto. Estas estrategias agregan confort a los interiores y son una medida de ahorro a largo plazo.
Henning Larsen Architects acaba de ganar el concurso para diseñar un nuevo edificio para el campus universitario en Tórshavn, Islas Feroe. El campus de 8,000 m² se inspira principalmente en los asentamientos feroeses y el territorio autóctono, recurriendo a diversas metodologías ancestrales de construcción para condiciones climáticas extremas. El nuevo diseño “prolonga la temporada agradable al aire libre en 150 días cada año,” transformando el campus en un espacio ideal para el aprendizaje.
Al construir casas como la residencia Latypi en laderas, podemos reducir el impacto que la construcción tiene en el paisaje, al tiempo que conservamos las vistas para nosotros mismos. Imagen
Desde que el ser humano comenzó a construir (hace unos 10,000 años), quienes buscaban asentamientos para fundar nuevas aldeas o viviendas mantenían una lista sencilla de criterios: acceso al agua, proximidad a tierras cultivables e, idealmente, un terreno lo más plano posible. En cambio, los proyectos de desarrollo modernos priorizan la industria y las conexiones de transporte por encima del agua y las tierras de cultivo; no obstante, un terreno nivelado sigue siendo la opción preferida.
Ya sea que se realice un corte y relleno en el paisaje mediante la excavación de un muro de contención, o que se equilibre la estructura sobre la ladera mediante pilotes de soporte, construir en terrenos inclinados siempre añade tiempo, costos y complejidad al proyecto. Sin embargo, gracias a las amplias vistas y al espacio adicional tanto en el interior como en el exterior, los resultados pueden hacer que el esfuerzo adicional valga la pena.
genarchitects fue fundada en Shanghái en 2013. Ya sea en entornos urbanos o en condiciones naturales, la oficina mantiene un firme compromiso con la realidad de la práctica del diseño y la construcción, buscando dar respuestas serenas y sinceras a situaciones complejas e inciertas mediante un examen minucioso de las condiciones del sitio y las necesidades funcionales.
Bajo la dirección de sus tres arquitectos/as principales —Fan Beilei, Kong Rui y Xue Zhe—, genarchitects desarrolla un espectro integral de diseño. Sus tipologías de proyecto abarcan desde escuelas hasta museos de arte, desde puentes hasta recintos deportivos, y desde el diseño de mobiliario hasta el desarrollo urbano. Entre sus obras representativas destacan la "Escuela de Educación de Adultos de Dingshu", el "Pabellón de un Patio", el "Hotel Aranya MCSC" y los "Apartamentos Wallpaper en la Bahía de la Amistad". La obra de genarchitects ha recibido numerosos galardones, como el Premio de Construcción Natural de Architecture China, el Premio de Arquitectura WA de China, el Premio de Creación Arquitectónica de la Sociedad de Arquitectos de Shanghái, el Premio al Diseño Destacado del Año de AIA Shanghai, el premio Best of Best en los Iconic Awards de Alemania y el premio italiano THE PLAN Award.
Desde Barcelona, Puente Editores es una editorial independiente de arquitectura y arte dirigida por Moisés Puente que busca servir de plataforma para proyectos independientes.
La Fundación Graham anunció los premios otorgados a organizaciones de todo el mundo, apoyando 38 proyectos diferentes. Estos van desde exhibiciones, publicaciones y otras actividades que sirven al público a través del arte y la cultura, y juntos, examinan diversos temas, plataformas y problemas en el discurso de la arquitectura contemporánea y muestran el trabajo de arquitectos, artistas, curadores, diseñadores, educadores y otros profesionales que trabajan con organizaciones de todo el mundo.
En Lagos, una ciudad con un complejo tejido urbano que incluye edificios históricos y vastas interpretaciones de arquitectura contemporánea, se encuentra PatrickWaheed Design Consulting (PWDC). Esta práctica de diseño, liderada por Adeyemo Shokunbi, tiene como objetivo contribuir a un lenguaje arquitectónico nigeriano a través del renacimiento de materiales locales. A través de exploraciones basadas en laterita local, han desarrollado el material como una técnica de acabado moderna, han investigado su potencial como tinte natural, descubierto nuevas formas de emplear sus propiedades térmicas y ahora construyen la perspectiva de investigación de otros materiales locales. Tuve la oportunidad de hablar con el arquitecto Shokunbi, quien discutió las inspiraciones iniciales e investigaciones durante la construcción de dos proyectos de construcción (Mad House y Mezquita de Abijo) en Lagos. Estos proyectos dieron vida a la técnica de acabado de laterita y ahora ayudan a construir el caso de un lenguaje arquitectónico nigeriano.
Tras una pausa de tres años, regresa el festival de construcción de Hello Wood para dar la bienvenida a estudiantes, arquitectos/as y jóvenes profesionales de todo el mundo. El objetivo de este campamento de construcción de 10 días es poner a prueba sus habilidades en la construcción con madera, aprender a colaborar y participar activamente en el diseño y la construcción en el lugar. Por primera vez en los 13 años de historia de Hello Wood, el taller de este año se lleva a cabo en una nueva ubicación: el cráter de una cantera de basalto abandonada en la montaña Haláp, en Hungría. El taller también se alinea con el título de Veszprém como Capital Europea de la Cultura 2023 y lo respalda, un nombramiento que abarca a más de un centenar de pueblos y ciudades de la región de Bakony-Balaton. El evento se celebró entre el 6 y el 15 de julio, y concluyó con un festival de música de dos días abierto a todo público.
Ghisellini Architects, en colaboración con Lucrezia Alemanno y Paolo Beniamino De Vizzi, ha presentado el proyecto de reurbanización y rediseño completo de la nueva Piazza Francesca Cabrini en Livraga, Italia. Ubicado a unos 45 kilómetros al sureste de Milán, el municipio de Livraga se propuso transformar este espacio público actualmente degradado en un atractivo lugar de encuentro con características ambientales y paisajísticas específicas para el sitio. Se espera que la construcción comience en agosto de 2023 y su finalización está programada para 2024.
Casa de los sueños de 1986. Imagen cortesía de Mattel
Desde su debut en 1959 de la mano de Mattel, Barbie se convirtió en una muñeca que transformó la industria del juguete y, desde entonces, ha sido un ícono de la cultura popular. Tres años más tarde, se creó la primera casa de muñecas de Barbie: un hogar que representaba su vida doméstica, cotidiana y habitual. A lo largo de los últimos 60 años, estas casas de ensueño han cambiado y evolucionado; cada versión adoptó las modas de diseño y arquitectura de la época en la que fue producida. De hecho, cada casa de muñecas es un testimonio de la combinación única de historia, política, cultura popular, tendencias y estilos de diseño que definen la arquitectura tal como la conocemos.
Disimulo, maquillaje. Expresión de la subjetividad de un grupo, lenguaje o signo. Documento histórico, emblema de modas pasajeras. Un crimen. Interpretados de distintas maneras, los ornamentos han sido considerados uno de los pecados más degenerados de la arquitectura. Resistir a la tentación de la decoración se convirtió en una virtud, un signo legítimo de autenticidad y de futuro posible.
La “atención plena”, también conocida como mindfulness, es la práctica de concentrarse completamente en el presente. En esta práctica meditativa, las preocupaciones por el pasado y el futuro dan lugar a una conciencia avanzada del ahora, la cual incluye el despertar del autoconocimiento mediado por la percepción de sentimientos, sensaciones y el entorno.
En este contexto de despertar hacia el autoconocimiento, no se puede descartar el poder del entorno construido para servir como lugar de refugio. Aunque la convivencia social es fundamental para la preservación de la salud de la especie humana, la privacidad y los espacios de refugio también resultan necesarios.
Una mirada atenta a las fachadas de los edificios de muchas ciudades brasileñas como São Paulo, Belo Horizonte y Río de Janeiro, revela que el uso de carpinterías de aluminio es muy común y popular en Brasil. Adoptadas en las más diversas tipologías de edificios, como residenciales y comerciales, y en sus más variadas modalidades como puertas, ventanas y barandas, estas estructuras versátiles son ampliamente utilizadas por la construcción civil y representan cerca del 80% del volumen total de aluminio consumido por el sector en el país. Pero, al fin y al cabo, ¿por qué las carpinterías de aluminio han sido tan utilizadas en las ciudades brasileñas?
La arquitectura contemporánea, como disciplina y práctica, jamás surge desde cero. Los proyectos que se realizan hoy en día se basan en una serie de experimentaciones que han ocurrido desde el primer momento en que la humanidad comenzó a concebir los espacios de habitabilidad y convivencia. A partir de un entrelazado intrínseco entre costumbres, tradiciones, materiales locales y técnicas constructivas, surgieron las arquitecturas ancestrales y vernáculas. La influencia del contexto y de la cultura de cada población puede ser una gran fuente de inspiración para los/las profesionales de la arquitectura en la contemporaneidad quienes, al mirar hacia el pasado, logran responder de manera eficiente al futuro.
La pareja de arquitectos Amit y Britta Knobel Gupta se mudó de Londres, Inglaterra, a Nueva Delhi, India, y se encontró con um problema grave: una contaminación atmosférica como nunca antes habían visto. Con el fin de hacer el aire más respirable y la ciudad más habitable, la pareja desarrolló una torre capaz de purificar el aire utilizando el diseño como herramienta. “Nuestra actividad principal es la arquitectura, no queríamos involucrarnos en la purificación del aire”, señaló Amit. “Pero a contaminación aquí era simplemente inaceptable. Es realmente grave”.
Y tienen razón. Un estudio publicado por la revista médica The Lancet reveló que, solo en 2019, la contaminación del aire causó casi 1.6 millones de muertes en la India. Nueva Delhi se encuentra constantemente envuelta en smog, debido a que las emisiones de los vehículos, la quema de cultivos y las centrales termoeléctricas a carbón contribuyen al deterioro de la calidad de vida en la ciudad. Ante este panorama, la pareja recién llegada decidió actuar.
The Second Studio (anteriormente The Midnight Charette) es un podcast sin filtros sobre diseño, arquitectura y el día a día. Conducido por la arquitecta Marina Bourderonnet y el arquitecto David Lee, el espacio presenta a diversos profesionales de la creatividad en conversaciones espontáneas que dan pie a reflexiones profundas y debates personales.
Con honestidad y humor, se aborda una gran variedad de temas: algunos episodios consisten en entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y proyectos, o exploraciones casuales sobre la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina, de FAME Architecture & Design, conversan con Lou Maxon, fundador de Maxon House, para hablar sobre su experiencia como cliente, el proceso de construcción de una casa, la contratación de Olson Kundig como su firma de arquitectura, el trabajo con contratistas, la construcción de un estudio sobre vías de tren, consejos para clientes ¡y mucho más!
La realidad virtual junto con el metaverso está desempeñando un papel cada vez más importante para ayudar tanto a las personas con demencia como a sus cuidadores/as y familiares a lidiar con los síntomas derivados de esta condición neurodegenerativa.
Actualmente existen 50 millones de personas que viven con demencia en todo el mundo. Se espera que esta cifra se duplique en los próximos 10 años y se triplique con creces para 2050. Por consiguiente, se estima que el costo global de la demencia alcanzará los 2 billones de dólares para 2030.
La vivienda siempre ha sido un tema central en las metrópolis. Esto se debe tanto a la necesidad de albergar a la población urbana como al impacto que la vivienda puede tener en otros aspectos de la ciudad, tales como los desplazamientos necesarios para cumplir con la rutina diaria, por ejemplo, la distancia entre el hogar y el lugar de trabajo o estudio.
La densificación urbana suele ser una premisa ampliamente aceptada en el campo del urbanismo y, en la realidad contemporánea, la ecuación densificación-vivienda se resuelve con superficies más compactas en edificios en altura. Los departamentos resultantes pueden reducirse casi al mínimo de sus funciones, lo que en Brasil se conoce comúnmente como quitinete. Como toda tipología, esta minivivienda tiene sus pros y sus contras, y puede ser vista como un ejemplo de practicidad o como una representación de la precarización habitacional.
El último episódio de Betoneira recibió a Romullo Baratto, Victor Delaqua y Susanna Moreira, editores/as de ArchDaily Brasil, quienes hablaron sobre la trayectoria del sitio web y sobre la comunicación de la arquitectura. Para los tres, el desafío radica en cubrir los acontecimientos y temas urgentes de la arquitectura en el tiempo digital, y no en el de la revista impresa. Estar en sintonía con el ritmo veloz de los acontecimientos es fundamental; en los últimos doce años, desde la creación del sitio web en portugués, los cambios en los medios digitales han influido en la forma de investigar y difundir la arquitectura, así como en el propio estilo de vida y de consumo de las personas.
Durante mucho tiempo, el tejido urbano de Milán se ha caracterizado por el cambio. En una ciudad conocida por sus monumentos históricos, desde la Piazza Duomo y la Catedral de Milán hasta obras como la Torre Velasca, la arquitectura contemporánea debe equilibrar múltiples contextos preexistentes. Al consolidarse como un centro global de diseño y cultura, Milán se ha convertido en el hogar de nuevos edificios y estructuras que responden a esta condición mediante hitos icónicos y formas expresivas. Construyendo activamente sobre su legado, la ciudad ha dirigido su mirada hacia el cielo.
