La 19ª Exposición Internacional de Arquitectura de La Biennale di Venezia abrirá sus puertas en menos de dos semanas, el 10 de mayo de 2025, y permanecerá abierta al público hasta el 23 de noviembre. El día de la inauguración se llevará a cabo la Ceremonia Oficial de Premiación, durante la cual un jurado internacional seleccionado otorgará varios premios oficiales, entre ellos el León de Oro a la Mejor Participación Nacional. El jurado recientemente anunciado está integrado por la arquitecta, docente y curadora sudafricana Mpho Matsipa; la curadora italiana Paola Antonelli, curadora principal y directora del Departamento de Arquitectura y Diseño del Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York; y el curador, crítico e historiador del arte suizo Hans Ulrich Obrist, director artístico de la Serpentine de Londres, quien se desempeñará como presidente del jurado.
Las soluciones modulares de BoConcept transforman el espacio en una experiencia positiva y diversa, mejorando el ambiente de trabajo
¿Cuál es el sentido del espacio arquitectónico si no se habita ni se disfruta? Esta interrogante de fondo apunta directamente al propósito esencial y a la sostenibilidad de la arquitectura construida en primer lugar. Se trata de una cuestión que cobra hoy más relevancia que nunca para las oficinas, que corren el riesgo de quedar vacías en la era del trabajo remoto e híbrido. Por lo tanto, un desafío crucial para el diseño actual radica en mejorar el entorno laboral a fin de incentivar la asistencia.
El 8º Premio {CURA} anunció a los ganadores del concurso que tuvo como tema la vivienda colectiva para el siglo XXI. El certamen invitaba a las y los participantes a reflexionar sobre nuevos modos de habitar la ciudad, considerando principalmente cuestiones relacionadas con la movilidad urbana, la densidad y la eficiencia bioclimática.
Cada proyecto fue analizado de manera individual, tomando en cuenta aspectos como: la coherencia con el tema propuesto; la calidad conceptual y arquitectónica; la creatividad y visión crítica en la solución planteada; la adecuación al contexto urbano y territorial; la calidad de la representación gráfica y claridad en la comunicación de la propuesta; el impacto social y ambiental, y el cumplimiento de las bases del concurso. La identidad de los equipos se reveló únicamente tras la decisión final del jurado.
https://www.archdaily.cl/es/1141319/conoce-a-los-ganadores-del-8o-premio-cura-vivienda-colectiva-para-el-siglo-xxiArchDaily Team
Una buena conversación puede hacer que el tiempo parezca pasar más rápido. Pero, ¿es este efecto únicamente debido al intercambio verbal, o podría nuestra percepción del tiempo estar influenciada por las condiciones espaciales que nos rodean? Hay entornos que, debido a su escala, distribución y atmósfera, son propicios para reunirse, escuchar o hacer una pausa, influyendo así en la experiencia humana. Quizás no sean las palabras que compartimos, sino el espacio en el que hablamos lo que realmente moldea nuestra comprensión del tiempo. Algunas teorías sociológicas sobre nuestra sociedad y el entorno construido van más allá de considerarlo como un mero contenedor físico y sugieren que la arquitectura, en su dualidad, puede actuar tanto como un inhibidor como un catalizador de nuestras experiencias temporales, impactando nuestro bienestar.
https://www.archdaily.cl/es/1029368/bienestar-y-espacios-lentos-la-arquitectura-puede-distorsionar-la-forma-en-que-experimentamos-el-tiempoEnrique Tovar
Enel, líder global en energía renovable, ha lanzado "WinDesign", un concurso internacional que invita a profesionales y estudiantes de la ingeniería, la arquitectura y el diseño a imaginar y proyectar nuevos aerogeneradores. El objetivo es desarrollar propuestas que se integren de manera más armónica en el paisaje, impulsando así su protagonismo en la transición energética.
DROPCITY es una plataforma ambiciosa y abierta para la arquitectura y el diseño, ubicada en los antiguos túneles abandonados Magazzini Raccordati, detrás de la Estación Central de Milán. Iniciado por Andrea Caputo en 2018 y abierto de forma permanente desde 2024, el proyecto transforma 40,000 metros cuadrados en galerías públicas, talleres de producción, laboratorios de prototipos y espacios de investigación. El fundador de la plataforma es Andrea Caputo, arquitecto e investigador italiano. Durante la Semana del Diseño de Milán 2025, la editora ejecutiva de ArchDaily, Maria-Cristina Florian, tuvo la oportunidad de conversar con Andrea Caputo para explorar su visión y planes para DROPCITY, así como la conexión de la plataforma con la ciudad de Milán y su activa escena arquitectónica.
Detalle de la Red de Quioscos Garífuna. Imagen Cortesía de 24 Grados Arquitectura
¿Cómo puede la arquitectura restaurar la relevancia de los lugares olvidados? ¿Qué diálogos pueden surgir cuando los edificios y paisajes no son tratados como lienzos en blanco, sino como capas de memoria, identidad y potencial? Para la firma de arquitectura hondureña 24 Grados, estas preguntas dan forma a un enfoque basado en la adaptación, reutilización y diseño contextual. Sus proyectos van desde la restauración de antiguas plazas españolas y centros culturales hasta intervenciones en parques naturales y pueblos costeros en Honduras. Cada uno se fundamenta en la creencia de que el diseño puede retejer las relaciones entre las personas, el lugar y el patrimonio.
Como el primer instituto de posgrado en educación arquitectónica nacido de la vinculación con algunas de las figuras más influyentes del diseño contemporáneo, Yacademy ofrece a quienes cruzan sus puertas la oportunidad de crecer, tanto en lo profesional como en lo personal. Aquí, jóvenes arquitectos y arquitectas experimentan un viaje integral diseñado para mejorar sus habilidades, agudizar su sensibilidad y fomentar relaciones significativas. Un pilar fundamental de este viaje es el taller de construcción.
La edición 2025 de la exposición Time Space Existence abrirá sus puertas del 10 de mayo al 23 de noviembre. Organizada por el Centro Cultural Europeo (ECC) en las reconocidas sedes venecianas de Palazzo Bembo, Palazzo Mora y los Jardines de Marinaressa, esta séptima edición reúne a un grupo diverso de 207 profesionales de la arquitectura, el diseño, el arte y la investigación provenientes de más de 52 países. Bajo el tema "Reparar, Regenerar y Reutilizar", la curatoría de las obras explora la capacidad de la arquitectura para hacer frente a desafíos ambientales, sociales y culturales críticos. Entre lo más destacado de la sección de Proyectos Especiales se encuentra la exposición inaugural de ArchDaily, que presenta a seis oficinas de arquitectura previamente reconocidas en Nuevas Prácticas como voces emergentes en el campo de la innovación arquitectónica.
La Municipalidad de Venecia ha presentado los planes para un nuevo estadio con capacidad para 18,500 espectadores, diseñado por Populous. El estadio se construirá en el Bosco dello Sport en Tessera y estará destinado al fútbol, al rugby de la Serie A y a otros eventos, como conciertos. Un consorcio integrado por Costruzioni Bordignon, Fincantieri Infrastrutture y Ranzato Impianti, al cual se le adjudicó el contrato en marzo de 2024, encargó las tareas de diseño e ingeniería a Maffeis Engineering y Populous. Soil Engineering, Seingim y Gae Engineering también colaboran en el proyecto.
Senda del Conocimiento - Sucursal Sur de la Biblioteca Nacional Central Nombre del expositor: Bio-architecture Formosana, CRA Carlo Ratti Associati. Imagen cortesía del Museo Nacional de Bellas Artes de Taiwán.
La edición 2025 de la Semana del Diseño de Milán se llevó a cabo del 8 al 13 de abril de 2025. Durante estos cinco días, la ciudad de Milán albergó eventos especiales, exposiciones, instalaciones y debates en torno a las disciplinas creativas, incluida la 63ª edición del Salone del Mobile en el recinto ferial de Fiera Milano. Entre las numerosas actividades, el evento se presenta como la oportunidad ideal para introducir las últimas tendencias y exhibir las próximas piezas de marcas y diseñadores/as de todo el mundo. Entre los nuevos lanzamientos y presentaciones de productos, el equipo de ArchDaily identificó una selección de piezas diseñadas por arquitectos/as, que van desde sistemas de iluminación y mobiliario hasta materiales y pequeños objetos.
A medida que la población mundial sigue aumentando, las ciudades se convierten en ecosistemas cada vez más complejos, entornos densos y bulliciosos que albergan a millones de personas. Actualmente, más de la mitad de la población mundial vive en ciudades, y se espera que esta cifra aumente drásticamente en las próximas décadas. Esta rápida urbanización plantea un complejo conjunto de desafíos para profesionales de la arquitectura y la planificación con la tarea de crear espacios capaces de albergar la vida de sus habitantes.
El término "biofilia" evoca comprensiblemente imágenes de edificios envueltos en vegetación e integrados en paisajes naturales. En el discurso arquitectónico moderno, el concepto se ha asociado con la incorporación de áreas verdes en los entornos construidos, sin embargo, tales aplicaciones representan solo una pequeña parte del verdadero alcance del diseño biofílico. Sin duda, la naturaleza juega un papel central en el diseño biofílico. Sin embargo, su influencia se extiende a estrategias a menudo pasadas por alto que involucran la configuración espacial y el patrón ambiental. La biofilia "invisible" frecuentemente conduce a resultados positivos en la salud de los ocupantes, trabajando con un impacto profundo bajo la superficie.
Calcomanía de distanciamiento en una universidad en Canadá. Fuente: Ana Laura Pavin, 2025
Vivimos hoy en un mundo pospandémico, donde las conexiones humanas y la atención a la fragilidad de la existencia fueron sutilmente rediseñadas. Más que los hábitos, fue el propio espacio urbano y arquitectónico el que aprendió a respirar de otro modo, intentando acoger un tiempo incierto. Hoy caminamos en la serenidad de lo 'casi normal', pero las cicatrices de aquel tiempo todavía susurran por las calles, por las formas, por los silencios —delicados sobrevivientes de un pasado reciente que insiste en permanecer.
https://www.archdaily.cl/es/1141661/las-cicatrices-de-la-covid-19-en-los-espacios-colectivosEduardo Baptista Lopes e Maria Clara Stefanovicz do Prado
Siguiendo una tendencia más amplia en los espacios arquitectónicos, los baños han evolucionado de cumplir funciones estrictamente utilitarias a convertirse en entornos integrados con sistemas inteligentes, donde se consideran parámetros físicos, cognitivos y sensoriales en el desarrollo de soluciones espaciales. Sin embargo, siempre es importante recordar que la tecnología de vanguardia no siempre garantiza una mejor experiencia. Si bien la automatización de gama alta y los controles digitales ofrecen capacidades impresionantes, a menudo son las características sutiles y fáciles de usar —aquellas que se sienten intuitivas en lugar de intrusivas— las que dejan una impresión duradera. Estas son las innovaciones silenciosas que elevan las rutinas diarias sin complejizarlas en exceso. La adopción de la ergonomía centrada en la persona usuaria —un enfoque de diseño que toma las necesidades y limitaciones humanas como punto de partida— ha guiado la creación de componentes que responden de manera adaptativa a la presencia, el comportamiento y las preferencias de las personas. Tecnologías como inodoros con funciones automatizadas, griferías activadas por proximidad, cisternas empotradas y controles de temperatura intuitivos no solo mejoran el confort y la accesibilidad, sino que también contribuyen a una gestión más eficiente de los recursos hídricos y energéticos.
El 23 de abril de 2025, un terremoto de magnitud 6,2 en el mar de Mármara sacudió la ciudad más grande de Turquía, Estambul, lo que causó pánico generalizado y dejó más de 230 personas heridas, principalmente por caídas y accidentes provocados por el pánico. A lo largo del día, se registraron al menos 272 réplicas, de las cuales la más fuerte alcanzó una magnitud de 5,9. Según una declaración inicial del ministro del Interior, Ali Yerlikaya, no se produjeron daños materiales graves, aparte del colapso de un único edificio abandonado. Sin embargo, el suceso ha reavivado el debate público y profesional en torno a la preparación de la ciudad para un evento sísmico de mayor magnitud, ampliamente anticipado por especialistas que monitorean la falla de Anatolia del Norte.
Las casas residenciales, villas y refugios se diseñan cada vez más como lugares de pausa: espacios donde la arquitectura propicia el descanso, la reflexión y una conexión más profunda con la naturaleza. En lugar de centrarse únicamente en la vida urbana o en la eficiencia compacta, estas viviendas se emplazan en ubicaciones remotas, escénicas o rurales, donde el paisaje se convierte en un elemento esencial de la vida cotidiana. Mediante un emplazamiento meticuloso, el uso de materiales naturales y distribuciones abiertas, ofrecen un estándar de vida elevado, que es a la vez deliberado y arraigado a su entorno.
La Bienal Bi-City de Urbanismo\Arquitectura (UABB) es un evento cultural bienal establecido en colaboración por Shenzhen y Hong Kong. La 10.ª edición de la UABB contará con una subsede en Huaqiangbei, cuya inauguración está programada para diciembre de 2025. Huaqiangbei, conocida mundialmente como "la calle de la electrónica número uno de China", albergará exposiciones bajo la temática "Ciudad del Futuro x Tecnología x Arte" durante la 10.ª UABB. Con este fin, invitamos a personas y organizaciones de todo el mundo a presentar propuestas e ideas creativas que dinamicen la innovación espacial de Huaqiangbei. Esta convocatoria de propuestas se divide en dos categorías principales: "Propuestas de renovación creativa" y envío de "Documentos de archivo".
https://www.archdaily.cl/es/1141588/convocatoria-internacional-de-ideas-creativas-y-documentos-de-archivo-para-la-sub-sede-huaqiangbei-de-la-10a-uabb韩爽 - HAN Shuang
Según varios estudios recientes, el ruido en las ciudades se ha convertido en un peligro creciente para la salud. El ruido ambiental, es decir, el ruido del tráfico, las actividades industriales o la música amplificada, que llega a los espacios internos, no es simplemente una molestia. Se ha relacionado con enfermedades cardiovasculares, diabetes, demencia y problemas de salud mental. A medida que el mundo se urbaniza, más personas están expuestas a niveles excesivos de ruido. ¿Cómo pueden ayudar el diseño urbano y las estrategias arquitectónicas a prevenir esto?
En las últimas décadas, Santiago se ha transformado en un epicentro de exploración arquitectónica contemporánea, fusionando su encanto histórico con intervenciones modernas. Proyectos como la Ciudad de la Cultura, de Eisenman Architects, reflejan un ambicioso diálogo entre el diseño de vanguardia y el paisaje natural de Galicia. A esta propuesta se suman obras de Álvaro Siza Vieira, Arata Isozaki, Francisco Mangado y otros/as reconocidos/as arquitectos/as, quienes incorporan materiales y formas locales en propuestas con visión de futuro. En conjunto, estas obras posicionan a Santiago de Compostela como un destino arquitectónico dinámico dentro de la narrativa cultural de España.
La Architectural League de Nueva York ha anunciado a los/las ganadores/as de la 44.ª edición del Premio de la Architectural League para Jóvenes Arquitectos/as y Diseñadores/as. Cada año, el concurso se centra en un tema desarrollado por un comité de ganadores/as de ediciones anteriores. El tema de este año, Plot, invitó a los/las participantes a explorar el papel de la trama en la arquitectura —ya sea entendida como terreno, dibujo o intriga— y a reflexionar sobre cómo estos marcos conceptuales dan forma a las narrativas y procesos de diseño. Establecido en 1981, este certamen anual reconoce a arquitectos/as en el inicio de su carrera y diseñadores/as en Norteamérica.
El programa de este año sigue un modelo híbrido. Una serie de conferencias virtuales comenzará el 11 de junio y contará con presentaciones de los/las ganadores/as, acompañadas de mesas redondas moderadas. Las instalaciones de los/las galardonados/as se presentarán de manera presencial o en formato digital, y se exhibirán en una exposición en línea.
El trabajo siempre ha evolucionado, adaptándose a las herramientas, las tecnologías y las estructuras sociales de cada época. En las primeras sociedades humanas, la supervivencia básica era el motor del trabajo, y los cazadores-recolectores se dividían las tareas esenciales para satisfacer sus necesidades elementales. La Revolución Agrícola marcó un punto de inflexión, introduciendo asentamientos permanentes y la especialización, lo que dio lugar a la división del trabajo en las civilizaciones antiguas. Con el paso del tiempo, la Edad Media fue testigo del auge del sistema feudal, mientras que el comercio y los gremios sentaron las bases para una transformación monumental: la Revolución Industrial. Esta era transformó el trabajo, pasando de una producción artesanal y doméstica a sistemas fabriles centralizados y a gran escala.
Antes de la industrialización, muchos proveedores de servicios trabajaban desde sus hogares. Sin embargo, a medida que las fábricas crecieron, la fuerza de trabajo se centralizó, transformando la relación entre el personal y el lugar de trabajo. El auge del sector de servicios y de las corporaciones modernas dio origen a espacios de oficina que a menudo eran rígidos y compartimentados, como los emblemáticos cubículos del siglo XX. Hoy en día, a medida que el trabajo se vuelve cada vez más digital y descentralizado, las oficinas se están transformando una vez más. Las distribuciones abiertas, las zonas especializadas y las cabinas modulares están reemplazando las configuraciones estáticas, promoviendo la flexibilidad, la concentración, la colaboración y el bienestar. No obstante, ¿cómo responden las innovaciones en los espacios de trabajo modernos a las demandas de los/las profesionales de hoy?
En un escenario donde la sostenibilidad y la identidad material se convierten en prioridades en la arquitectura, algunos materiales antiguos encuentran nueva vida. El terrazo, cuyos orígenes se remontan al siglo XV, destaca como un ejemplo de cómo la tradición puede impulsar la innovación. La forma moderna tal como la conocemos hoy se originó en Venecia, Italia, en el siglo XV, cuando los trabajadores del mosaico veneciano, buscando aprovechar el mármol sobrante, comenzaron a incorporar estas piezas de gran tamaño en el mortero para crear superficies duraderas y visualmente atractivas para las terrazas alrededor de sus casas. Además de minimizar el desperdicio de materias primas, esto condujo al desarrollo de nuevas técnicas para nivelar superficies, evolucionando desde la fricción manual de piedras hasta el uso de una piedra de afilar pesada y de mango largo conocida como galera.
