Desde el higienismo de principios del siglo XX hasta la macroplanificación de la urbanización en la década de 1970, el modelo de urbe apuntaba a la apertura de anchas avenidas que articularan los barrios (el centro y sus extensiones) a través de los medios de transporte motorizados: la ciudad sobre ruedas. Este modelo de urbanización norteamericano, replicado por las ciudades brasileñas, privilegia la verticalización de las edificaciones y el transporte individual en detrimento del transporte colectivo.
El espacio ocupado por las edificaciones en las ciudades está creciendo rápidamente. En todo el mundo, la superficie construida de los edificios podría duplicarse para 2060. Construir y mantener la infraestructura urbana exige cantidades significativas de energía y recursos materiales. De este modo, la manera en que las ciudades construyen —y con qué materiales— influye directamente en qué tan alcanzables o incluso realistas son las metas de sostenibilidad. Las ciudades deben asegurarse de utilizar materiales de bajo impacto para el planeta y que sean renovables. Este escenario representa una gran oportunidad para la madera.
https://www.archdaily.cl/es/1132825/como-las-ciudades-pueden-adquirir-madera-de-origen-sostenibleWhitney Light, Scott Francisco e Sadof Alexander
Fue a principios de la década de 1960 cuando los jóvenes arquitectos Plínio Croce y Roberto Aflalo se unieron a Gian Carlo Gasperini para participar en el mayor concurso internacional de la época, organizado por la UIA (Unión Internacional de Arquitectos). El desafío consistía en diseñar la torre de oficinas más alta de América Latina para albergar la sede de Peugeot en Buenos Aires. La victoria en el certamen, con un edificio de 55 pisos, fue el impulso que necesitaban para fundar aflalo/gasperini arquitetos, apostando por proyectos contemporáneos enfocados en aspectos tecnológicos y, como ellos mismos definen, con un lenguaje claro y honesto que busca siempre la satisfacción de los clientes.
Auckland, Nueva Zelanda. Foto de Kirsten Drew, vía Unsplash
Sumergida en una crisis habitacional desde hace aproximadamente una década, Nueva Zelanda modificó su ley de zonificación para permitir la construcción de más viviendas de escala media en los municipios más grandes del país.
La iniciativa surge como respuesta a la escasez de oferta de unidades, a los altos costos de las propiedades y los alquileres, y con el fin de reducir la brecha cada vez mayor entre los ingresos de la población y el costo de los inmuebles, según detalla un artículo del periódico The Guardian.
https://www.archdaily.cl/es/1132821/las-lecciones-de-nueva-zelanda-para-aumentar-la-oferta-de-viviendaSomos Cidade
Imagem: Jessely Cardoso/Prefeitura de São Paulo. Image Cortesia de Caos Planejado
Uno de los temas económicos más importantes en la agenda de diversos países hasta el inicio de la pandemia de coronavirus, a principios de 2020, las leyes que imponen restricciones a la oferta de nuevos inmuebles en los municipios generan impactos negativos tanto en el crecimiento de las localidades como en la población, que ve afectadas sus opciones de vivienda, acceso al empleo y movilidad. Adoptadas por la mayoría de las ciudades brasileñas, las normas de zonificación —que determinam criterios para la ocupación de terrenos, el tamaño de los proyectos que pueden construirse en puntos específicos y las áreas de preservación ambiental— también repercuten en el aumento de los precios de las propiedades, dado que la disponibilidad de unidades no logra satisfacer la demanda existente.
https://www.archdaily.cl/es/1132822/restricciones-de-zonificacion-empujan-a-la-poblacion-hacia-areas-perifericasSomos Cidade
¡Ser cuadrado ya no está de moda! Al menos, eso es lo que nos revelan las tendencias de 2022. El informe elaborado por Pinterest señala el diseño curvo como el futuro de la decoración, ya sea en los objetos o incluso desde la arquitectura. Por esta razón, seleccionamos proyectos residenciales brasileños que trazan paredes curvas en sus diseños. Los motivos son de lo más variados y los resultados ofrecen una composición única: como partido arquitectónico, para contrastar con la ortogonalidad de otras paredes o para generar espacios singulares.
Al amanecer y al atardecer, el sol bajo irrumpe en los espacios interiores para inundarlos de una alegría que ninguna luminaria de techo o de pared puede igualar. Sin embargo, esos momentos son efímeros y difíciles de capturar en medio de una agenda apretada.
Ciudad amurallada de Kowloon, Hong Kong. Imagen cortesía de 'City of Darkness Revisited’
Las ciudades crecen, y lo hacen hacia arriba. Desde luego, esto dista mucho de ser un fenómeno contemporáneo; durante más de un siglo, los edificios de gran altura han sido parte integral de los asentamientos urbanos en todo el mundo. Este crecimiento urbano abarca una compleja red de procesos: mejoras en las conexiones de transporte, urbanización y migración, por mencionar algunos. Sin embargo, con demasiada frecuencia este desarrollo está vinculado a la incapacidad gubernamental para brindar un soporte adecuado a todos los sectores de la población urbana. Es así como nacen los asentamientos informales: personas que se abren espacio para vivir ante la falta de apoyo estatal.
La pandemia del Covid-19 llevó a many ciudades a acelerar la implementación de ciclovías pop-up o temporales para facilitar trayectos seguros durante los períodos más críticos de la crisis sanitaria. Muchas de estas ciclovías fueron innovadoras en sus contextos; tal es el caso de Buenos Aires, que implementó, por primera vez, ciclovías en grandes avenidas, ofreciendo conexiones más directas para quienes pedalean.
https://www.archdaily.cl/es/1132811/5-lecciones-latinoamericanas-para-la-implementacion-de-infraestructura-para-bicicletasSonia Aguilar, Arie Gurts Novoa , Adriana Jakovcevic, Jessica Kisner Giraldo, Surya Salgado, Paula Santos e Juliana Vega
Kampung Admiralty / Ramboll Studio Dreiseitl y WOHA. Imagen cortesía de WOHA
Un dato ampliamente citado dentro de la industria de la arquitectura es que el entorno construido representa el 40% de las emisiones globales de carbono. Esta preocupante estadística deposita una inmensa responsabilidad sobre los/las profesionales de la construcción. La idea de la sostenibilidad en la arquitectura surgió de manera urgente como una forma de paliar el daño ambiental. Sin embargo, una amplia gama de prácticas de sostenibilidad no aspira a más que hacer que los edificios sean “menos malos”, lo que resulta en medidas insuficientes para la arquitectura actual y futura. El problema de la arquitectura sostenible es que se limita a “sostener”.
Con el fin de mantener el estado actual del medio ambiente, la comunidad de la arquitectura ha estado trabajando hacia medios de producción más ecológicos. Convencionalmente, un edificio verde emplea características activas o pasivas como herramientas de reducción y conservación. La mayoría de los diseños sostenibles conciben a los edificios como entidades autónomas en lugar de partes integradas a su ecosistema. Frente a las necesidades actuales del planeta, este enfoque resulta insuficiente. No basta con sostener el medio ambiente natural, sino que también es necesario restaurar sus procesos.
The Granary Square, Londres. Foto de Samuel Regan-Asante, vía Unsplash
Los espacios públicos de propiedad privada, apodados POPS por sus siglas en inglés — privately owned public spaces —, nacieron en Nueva York, en 1961, a partir de una estrategia de incentivo del poder público para la creación de áreas libres de uso público en inmuebles privados, cuyo mantenimiento corre a cargo de sus propietarios o propietarias.
Clarice Lispector y Carolina Maria de Jesus durante el lanzamiento de un libro. Imagen producida por la autora
Carolina Maria de Jesus y Clarice Lispector se encuentran entre las escritoras brasileñas más relevantes del siglo XX. Este ensayo ofrece un análisis sobre las representaciones que las rodean y, principalmente, un gesto que complejiza la comparación entre ambas, trazando una reflexión sobre cuerpo y ciudad desde una perspectiva interseccional.
https://www.archdaily.cl/es/1132860/representaciones-de-carolina-maria-de-jesus-y-clarice-lispector-cuerpo-ciudad-y-territorioLuiza Fraccaroli B. da Costa
El estudio de arquitectura francés Valode & Pistre (VP) es una de las diez firmas de diseño más prestigiosas de Europa y la más grande de Francia. Fue fundado en 1980 por los señores Denis Valode y Jean Pistre. Con sede central en París, el estudio cuenta con oficinas en Pekín, Moscú y Dubái. Sus obras arquitectónicas se distribuyen en 35 países y regiones de todo el mundo, abarcando una gran variedad de tipologías y escalas. La firma goza de un amplio reconocimiento internacional y ha sido galardonada con el premio "Équerre d'Argent" (Escuadra de Plata), la máxima distinción en la arquitectura francesa.
Su producción arquitectónica se centra principalmente en grandes edificios públicos, complejos comerciales y zonas residenciales, incluyendo oficinas corporativas, centros internacionales de exposiciones y convenciones, centros comerciales de uso mixto, centros de investigación científica, hoteles, museos, universidades, hospitales y residencias de alta gama.
Entre sus proyectos más representativos en China se encuentran los espacios culturales de la provincia de Liaoning, el Centro Internacional Libre de Impuestos de la Bahía de Haitang en Sanya, el Centro Internacional Libre de Impuestos de Haikou, el Centro de Convenciones y Exposiciones de Hangzhou, el Centro Internacional de Convenciones y Exposiciones de Jinan, el Centro Internacional de Convenciones y Exposiciones de Wuhan, así como el Centro Internacional de Convenciones y Exposiciones de Shenzhen, que actualmente es una de las estructuras de un solo volumen más grandes del mundo. Su misión es aportar la experiencia técnica francesa más profesional a los proyectos locales en China, ofreciendo soluciones a medida con un fuerte enfoque en la viabilidad constructiva y la escala humana, garantizando la satisfacción de clientes y usuarios.
Con la urbanización desenfrenada de las ciudades, los animales que originalmente llamaban a estos entornos su hogar han sido desplazados y obligados a encontrar otros medios de refugio.
Las aves tal vez sean una de las especies más afectadas por el crecimiento urbano, ya que durante el vuelo se ven atraídas por estímulos como la iluminación y las corrientes de aire, las cuales pueden verse transformadas según cómo se desarrolle el proceso constructivo y el ordenamiento territorial de una ciudad.
La vivienda asequible se ha convertido en un problema global cada vez más grave. Ya sea en el mercado de alquiler o en el de compra, la inaccesibilidad a la vivienda no ha dejado de aumentar. Un análisis de los datos del Censo de los EE. UU. muestra una marcada disminución en la propiedad de viviendas en las últimas décadas. Si bien para 2019 los millennials constituían la generación más numerosa, su tasa de propiedad de vivienda era de apenas el 47,9%. En contraste, la tasa de la Generación X se situaba en el 69%, superada por la generación silenciosa con un 77,8%. Esta tendencia de declive intergeneracional en la propiedad de vivienda se refleja en otras partes del mundo; por ejemplo, en el Reino Unido, las tasas descendieron de manera constante del 71% en 2003 al 64% en 2018. Numerosos especialistas señalan la falta de asequibilidad como el factor principal de este descenso.
The Second Studio (antes conocido como The Midnight Charette) es un podcast explícito sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Conducido por el arquitecto David Lee y la arquitecta Marina Bourderonnet, presenta a diferentes profesionales creativos en conversaciones espontáneas que dan lugar a reflexiones profundas y debates de carácter personal.
En él se aborda una gran variedad de temas con honestidad y humor: algunos episodios consisten en entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones informales sobre el diseño y la vida cotidiana. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana David y Marina responden a la pregunta: "¿Debería estudiar arquitectura?". En este episodio analizan la relevancia de la universidad, la experiencia en la escuela de arquitectura, si es necesario estudiar la carrera para ejercer la profesión, si contar con un título ayuda a conseguir trabajo, cómo prepararse para la facultad, cómo elegir la carrera adecuada, el costo de los estudios y mucho más.
https://www.archdaily.cl/es/1132855/the-second-studio-podcast-deberia-estudiar-arquitecturaThe Second Studio Podcast
Desde los supermercados hasta los superalimentos, las culturas contemporáneas de producción y consumo de comida se basan en la ilusión de que la consagrada designación de estatus “súper” representa un auge económico global confiable de los productos alimentarios en circulación, en lugar de ser el indicio de una crisis agrícola cíclica en expansión. A lo largo de los diversos espacios que facilitan la extracción, transformación y distribución de alimentos en este ciclo —granjas, almacenes, fábricas, tiendas de comestibles, restaurantes—, es la mesa de comedor doméstica, típicamente limitada al consumo de alimentos, la que se propone como un espacio de reinvención en la instalación “Everything’s on the Table”.
https://www.archdaily.cl/es/1132851/todo-esta-sobre-la-mesa-replantear-la-mesa-de-comedor-como-una-contraarquitectura-frente-al-fenomeno-de-los-superalimentosMae-ling Lokko and Hayley Eber
Taiwán propone que la arquitectura tiene la capacidad de transformar un lugar y, para representar esta idea, el trabajo de Sheng-Yuan Huang y su oficina, Fieldoffice, fue seleccionado para la Exhibición de Taiwán en La Biennale di Venezia en 2018, bajo el título de Living with Sky, Water, and Mountain: Making Places in Yilan. Sheng-Yuan y Fieldoffice demostraron que la noción de crear lugares va más allá de construir un espacio físico; se trata, en igual medida, de establecer un vínculo entre las personas, así como entre la población y su entorno.
En su libro The City Beyond Architecture, Alessandro Martinelli analiza a Sheng-Yuan y a su equipo en Fieldoffice como la vanguardia de un nuevo movimiento arquitectónico que busca generar una nueva forma de vida colectiva a través del prisma del diseño y la cultura, abordando lo que podría llegar a ser la cultura del diseño en la mayor parte de la urbanización futura. A continuación, analizaremos el impacto de Sheng-Yuan en la arquitectura taiwanesa como líder del llamado a integrar e imaginar espacios públicos capaces de estructurar un paisaje particular, con el fin de ofrecer tanto espacios sociales como un sentido de identidad a sus habitantes.
Además de alterar la percepción que tenemos de los espacios interiores, los colores representan un recurso fundamental en manos de los/las arquitectos/as. Con ellos, es posible destacar ciertos elementos o espacios, generar ritmo en el ambiente y sugerir cómo la mirada puede recorrer el lugar. Una de las alternativas para alcanzar estos objetivos es pintar las estructuras, lo cual puede aportar una fuerte identidad al proyecto, ya que sus componentes sobresalen y vuelven la noción espacial aún más lúdica.
A principios de la década de 1980, cuando vi por primera vez el documental The Social Life of Small Urban Spaces y luego leí el libro, ambos de William H. Whyte, me cautivó por completo. Conocí a Holly, como se le llamaba afectuosamente, cuando aún trabajaba como periodista en el New York Post en los años setenta, y mantuvimos grandes debates sobre la ciudad de Nueva York, los desaciertos de la planificación y aquello que las empresas desarrolladoras solían ignorar. Ya en la década de 1980, me encontraba trabajando en mi primer libro, The Living City: Thinking Small in a Big Way, y conversaba con Jane Jacobs, quien se convertiría en una gran amiga y mentora. Jacobs había validado los pequeños esfuerzos comunitarios de abajo hacia arriba en la ciudad de Nueva York que yo venía observando, los cuales se convertirían en los detonantes —a menudo poco reconocidos— que impulsarían el lento pero constante renacimiento de la ciudad. Mis observaciones fueron rotundamente desestimadas —e incluso ridiculizadas— por profesionales de la planificación y el diseño urbano, pero fueron celebradas y respaldadas tanto por Whyte como por Jacobs, y hoy en día forman parte de la corriente principal.
The Second Studio (anteriormente conocido como The Midnight Charette) es un podcast sin filtros sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Conducido por el arquitecto David Lee y la arquitecta Marina Bourderonnet, presenta a diferentes profesionales del ámbito creativo en conversaciones sin guion que dan pie a reflexiones profundas y debates personales.
Se aborda una gran variedad de temas con honestidad y humor: algunos episodios consisten en entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o bien exploraciones casuales sobre la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina conversan con Mitchell Joachim, PhD, profesor asociado de la NYU y cofundador de Terreform ONE, para analizar la complejidad del diseño urbano, el rol de los/las diseñadores/as urbanos/as, las aplicaciones prácticas de sus investigaciones, el financiamiento de proyectos, las granjas de grillos y mucho más.
The Second Studio (anteriormente conocido como The Midnight Charette) es un podcast explícito sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Conducido por el arquitecto David Lee y la arquitecta Marina Bourderonnet, presenta a diversos profesionales de la creación en conversaciones sin guion que dan pie a reflexiones profundas y debates personales.
Aborda una gran variedad de temas con honestidad y humor: algunos episodios consisten en entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones casuales de la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina conversan con Sarah Whiting, decana y profesora de arquitectura Josep Lluís Sert en la Graduate School of Design de la Universidad de Harvard (GSD), y cofundadora de WW Architecture, para hablar sobre sus primeros intereses en la arquitectura, la comunicación del valor de la arquitectura al público general, la GSD, los problemas sociales y ambientales en la disciplina, el futuro de la práctica profesional, los movimientos arquitectónicos y mucho más.
https://www.archdaily.cl/es/1132865/the-second-studio-podcast-entrevista-con-sarah-whitingThe Second Studio Podcast
Chandler Boulevard Bridge Home Village. Imagen cortesía de Lehrer Architects
La problemática de las personas en situación de calle ha sido una constante que no ha dejado de crecer, con un incremento de casi el 17% a nivel nacional año tras año. Dado que el último censo de personas sin hogar en Los Ángeles alcanzó un total de más de 60,000 personas —de las cuales casi 14,000 viven en las calles del centro de la ciudad—, se hacía indispensable un llamado a la acción. Lehrer Architects, en colaboración con la Oficina de Ingeniería de la Ciudad de Los Ángeles, desarrolló un innovador proyecto comunitario que transforma un lote de relleno urbano en pequeñas viviendas para los/las angelinos/as en situación de calle, utilizando 'refugios de pallets' prefabricados.
Tying the Knot - Atlanta Legacy Makers por OBJ. Imagen cortesía de OBJ
Una de las responsabilidades centrales de los/las profesionales de la planificación y el diseño urbano es crear espacios dentro de la ciudad para el encuentro, la manifestación, el ocio y la relajación. La siguiente selección de espacios públicos no construidos presenta proyectos que expanden estas áreas más allá de las costas o riberas, devuelven espacios mal utilizados a las comunidades locales y buscan optimizar zonas que de otro modo pasarían desapercibidas. Este tipo de intervenciones resulta fundamental para mejorar la calidad de vida de la ciudadanía y hacer que las ciudades sean más habitables.
La selección curada de esta semana de Lo Mejor de la Arquitectura No Construida destaca proyectos enviados por la comunidad de ArchDaily. Ya sea junto a un sitio declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en Italia, sobre un vertedero ilegal en Dallas, Texas, o en una ciudad medieval del norte de España, esta recopilación de proyectos no construidos demuestra cómo los/las arquitectos/as y planificadores/as urbanos/as reconocen el potencial de los entornos urbanos.