¿De qué estilo es? Esta suele ser la primera pregunta que la gente se formula para conocer más sobre un edificio. Para los/las arquitectos/as, este parece un mal punto de partida, y la pregunta inicial puede resultar ingenua y trivial. Esta disparidad en la atención que se le presta al estilo de un edificio provoca un punto muerto entre el público —que desea comprender el entorno construido— y una comunidad de arquitectos/as ávida de compartir los matices de su disciplina.
Las fachadas son la carta de presentación de cualquier edificación; es donde las personas se forman las primeras impresiones del entorno en el que ingresan. Asimismo, son la parte de la construcción que queda más expuesta a la intemperie y a la contaminación de las calles, lo que exige un mantenimiento periódico. En este artículo, presentamos algunos consejos que pueden ayudar al momento de renovar el frente de su casa.
Una ventana suele definirse como una abertura exterior que proporciona iluminación y ventilación al interior de un edificio. Esta conexión con el entorno, junto con una luz más adecuada, la convierte en un elemento fundamental en el hogar, por lo que es posible mejorar su diseño para permitir diversos usos a su alrededor. Por ello, recopilamos aquí algunos consejos sobre cómo aprovechar el alféizar para ofrecer nuevas funciones al espacio.
Cuando los primeros aviones comerciales alzaron el vuelo, también lo hizo la arquitectura. Al igual que en otros momentos de avance tecnológico, la fascinación por surcar los cielos influyó profundamente en los movimientos de diseño de los últimos cincuenta años; no solo en cuanto a cómo diseñamos los aeropuertos y concebimos la experiencia de los/las pasajeros/as, sino también en la estética de la aviación y el modo en que los textiles, las texturas y los detalles de alta gama influirían en nuestra vida en tierra firme.
La obsesión de Buckminster Fuller por las formas geodésicas las inscribió en la historia de la arquitectura. La apariencia esférica y el complejo entramado estructural foram objeto de diversas apropiaciones y escalas a lo largo de los años, y una de las obras más icônicas es la Biosfera de Montreal, el pabellón de los Estados Unidos para la Exposición Mundial de 1967, diseñado por el propio arquitecto. Estas estructuras surgieron de su interés en la eficiencia material, la integridad estructural y la modularidad, aspectos que, ya en la década de 1960, el arquitecto entendía como primordiales para lo que se esperaba de una intervención sostenible y fácilmente replicable.
Se trata de un componente esencial del proceso de diseño, donde las ideas espaciales se traducen en forma construida: el diseño del prototipo. A lo largo de la historia y en la práctica contemporánea, se han desarrollado prototipos de proyectos arquitectónicos para realizar pruebas tanto técnicas como estéticas, obteniendo así una mayor comprensión de la integridad del diseño. Representa la difusa frontera entre lo experimental y lo práctico.
Con una de las trayectorias más variadas de la arquitectura contemporánea paulistana, Metro Arquitetos ha construido su legado transitando entre diferentes escalas, desde el diseño hasta el diseño urbano.
Los espacios digitales y las tecnologías de fabricación han cobrado un protagonismo sin precedentes en el contexto actual de nuestra sociedad pospandémica, volviéndose cada vez más accesibles y facilitando procesos rápidos y espontáneos de iteración y evolución. Estas tecnologías han hecho posible la producción en masa de componentes constructivos no estandarizados y altamente diferenciados en las mismas instalaciones que sus contrapartes estandarizadas, transformando la manera en que los edificios y sus respectivos elementos se conciben, diseñan y representan, así como la forma en que se fabrican, ensamblan y producen.
La virtud de la fabricación digital radica en su capacidad para fusionar aspectos de la producción en masa y la artesanal, hasta el punto de que los costos adicionales casi desaparecen. Esta capacidad de la tecnología para fabricar de manera tan sencilla y prácticamente fluida plantea interrogantes sobre su potencial para alterar significativamente nuestra percepción actual de la arquitectura, lo que nos lleva a preguntarnos: ¿ha provocado la influencia de la producción en masa en la arquitectura una pérdida de la intencionalidad en el diseño?
Hoy es el Día Mundial del Agua, una fecha creada en 1992 por la Organización de las Naciones Unidas (ONU) que busca ampliar el debate en torno a este recurso. En un contexto en el que el agua potable se vuelve cada vez más valiosa, presentamos aquí tres alternativas que pueden implementarse desde el diseño arquitectónico para ahorrar y aprovechar mejor el uso del agua en tu hogar.
Con el propósito de impulsar la transición hacia la sostenibilidad de los recursos en el sector de la construcción, la Escuela Politécnica Federal de Zúrich (ETH Zürich), en colaboración con FenX AG, está utilizando la impresión 3D con espuma (F3DP) para fabricar encofrados de geometría compleja destinados a la producción de elementos especiales de hormigón. Estos encofrados de espuma pueden utilizarse de forma permanente o bien desmontarse y reciclarse para imprimir nuevos moldes, reduciendo así el desperdicio de material empleado en la fabricación de componentes de construcción de formas complejas. "Los elementos compuestos minerales resultantes permiten ahorrar hasta un 70% de hormigón, además de ser más ligeros y ofrecer mejores propiedades de aislamiento". Para evaluar su rendimiento, el equipo desarrolló un prototipo consistente en una losa nervada de 2 x 1.3 metros con apoyos en cada esquina. "El diseño de los nervios sigue las líneas isostáticas derivadas de los patrones de tensión principales, generando una geometría compuesta por 24 elementos de encofrado con 12 formas únicas". Tal como explican sus creadores, "todos los elementos de espuma se fabricaron mediante impresión 3D robótica con espuma (F3DP). Antes de verter el hormigón reforzado con fibras de ultra alto rendimiento (UHPFRC), estos se colocaron manualmente dentro de un encofrado perimetral de madera convencional. Tras el fraguado, el encofrado de madera se retiró del prototipo, completando así el elemento estructural". Haz clic aquí para obtener más información. Traducción de Jiang Mengting
Presentamos a Francis Kéré, ganador del Premio Pritzker de Arquitectura de 2022 y arquitecto negro originario de Burkina Faso, en una entrevista con Louisiana Channel sobre su filosofía arquitectónica. Tal como señala la declaración oficial del Premio Pritzker de Arquitectura: “A través de edificios que demuestran belleza, modestia e invención, y mediante la integridad de su arquitectura y su gesto, Kéré sostiene con gracia la misión de este galardón”, al mismo tiempo que “empodera y transforma continuamente a las comunidades a través del proceso de la arquitectura”.
Desde que ArchDaily lanzó su servicio de reclutamiento, hemos recibido convocatorias de empleo de oficinas de arquitectura de diversas escalas en todo el país, desde Beijing hasta Shenzhen y Hangzhou. Estas firmas destacan por su estilo propio en diferentes ámbitos de la disciplina, atrayendo a profesionales con talento. A continuación, presentamos una selección de 8 vacantes destacadas y sus proyectos representativos. ¡Te invitamos a postularte!
La industria inmobiliaria se mueve rápido. No hace mucho tiempo, las personas interesadas en comprar acotaban sus búsquedas recorriendo las calles con un fajo de listados impresos, mientras que los/las diseñadores/as y constructores/as dependían de dibujos en CAD y renders artísticos para mostrar espacios que aún no se habían construido. Hoy en día, los avances en la tecnología gráfica nos han traído renders interactivos en 3D, lo que facilita que inversionistas, compradores/as y otras partes interesadas comprendan verdaderamente los diseños que están observando.
A partir de estos avances, también estamos presenciando tecnologías capaces de entusiasmar y atraer a los/las compradores/as, como configuradores de ventas y recorridos interactivos donde las personas que los visitan pueden elegir acabados y diseñar sus propios espacios ante sus propios ojos. Asimismo, encontramos experiencias de realidad virtual donde los/las arquitectos/as pueden recibir retroalimentación de los/las inversionistas sobre el diseño en etapas clave del proceso; estudios de sombras donde los/las posibles ocupantes pueden ver cómo la luz solar afectará un espacio a distintas horas del día; y gemelos digitales que permiten a las ciudades obtener una idea real del uso de un edificio, lo que abre nuevas vías para optimizar la eficiencia y diseñar mejores espacios para los/las residentes.
“No amures, no more; o la ciudad muere”. Descubrí este poema en un afiche callejero solitario pegado en uno de los infinitos muros que hacen de la ciudad de São Paulo un lugar peor para vivir. Confieso que cada vez que llevo a mi hijo menor a vacunarse a la UBS de Vila Romana, pienso que sería genial tener un aerosol de pintura para pintar el poema en los muros de uno de los condominios de edificios construidos recientemente allí enfrente, el cual ocupa casi una manzana entera del barrio.
Las escaleras suelen ser una parte inevitable del ADN de un edificio. Hoy en día, las escaleras no solo cumplen una función práctica, sino que también se convierten en un elemento de diseño por derecho propio, sobre todo si se combinan con un color que garantice captar la atención. Entre los colores cálidos, el rojo es considerado el más poderoso. Por un lado, evoca sentimientos de alegría y energía; por el otro, sensaciones de alerta y peligro. El rojo puede estimular toda una gama de emociones. Por lo tanto, su uso debe ser cuidadoso, delicado y deliberado.
Recorrer las calles de Mumbai, India, es una experiencia inigualable. La energía de la ciudad más grande y poblada de la India se palpa en su gente, sus actividades y, sobre todo, en su entorno construido. El dinamismo cultural de la urbe se manifiesta claramente en las estructuras que salpican su paisaje.
Mumbai es una mezcla ecléctica de edificios grandes y pequeños, antiguos y nuevos, tradicionales y modernos. Esta urbe de contrastes posee un legado arquitectónico que se remonta a más de 2000 años. Situada en el estado de Maharashtra, en la costa oeste de la India, Mumbai alberga una gran variedad de estilos arquitectónicos, como el victoriano, el gótico, el art déco, el indosarraceno, el moderno y el posmoderno. Caracterizada por su encanto antiguo y su vitalidad, la ciudad constituye un escenario diverso en el que sus habitantes persiguen sus sueños.
La arquitectura inflable ha dado rienda suelta a la imaginación de todo tipo de mentes soñadoras del medio ambiente. Desde figuras como Buckminster Fuller hasta el colectivo Ant Farm, las estructuras inflables prometen liberar a las personas de las rigurosas condiciones de la naturaleza o de la tiranía de la arquitectura. Desarrolladas originalmente por el ejército de los Estados Unidos para albergar radares en el Ártico, las estructuras inflables fueron adoptadas por la NASA antes de que sus secretos se pusieran a disposición del público general, que las implementó para resolver todo tipo de problemas, desde la cobertura de piscinas hasta la de estadios.
El baño de visitas, un espacio que comúnmete es utilizado por los invitados de una casa o comercio, puede ser una de las mejores cartas de presentación de sus propietarios/as. Dado que los espacios muy reducidos suelen ser los más difíciles de innovar en un proyecto de interiores, reunimos aquí algunos ejemplos creativos de este ambiente de carácter más público.
Basta con un espacio que cuente con un lavamanos y grifería para ser catalogado como tal. Ya sea abierto y conectado con otros ambientes, o cerrado y con un inodoro en su interior, al innovar en materiales, texturas y colores se puede aportar gran personalidad a la vivienda o comercio. A continuación, presentamos 15 proyectos que pueden servir de inspiración.
Lo siguiente es válido para todas las disciplinas creativas: las obras de diseño verdaderamente únicas y de alta calidad casi siempre son el resultado de la alineación de ciertas constelaciones favorables. Esto es tan válido para profesionales del cine y la música como para quienes se dedican a la arquitectura y el diseño. Después de todo, las grandes ideas creativas a menudo solo pueden materializarse en equipo, en estrecha cooperación con diversos colaboradores.
Hace dos años, la joven cantante, violinista y compositora suiza Chiara Dubey lanzó un álbum titulado 'Constellations'. Un cielo estrellado adorna la portada: aquí también se trata de una interacción especial que nace bajo una buena estrella. Pero, ¿cómo se pasa de la portada de un álbum a una empresa que fabrica muebles?
El Art Déco o *Arts Décoratifs* surgió en la década de 1920, tras la Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas celebrada en París (1925). Sin embargo, no fue sino hasta la década de 1930 que el movimiento cobró fuerza tanto en Europa como en los Estados Unidos, expandiendo el Art Déco para abarcar todas las disciplinas del arte decorativo, incluyendo el mobiliario, el diseño de interiores, la joyería y la arquitectura. Su popularidad radica en sus singulares orígenes: lejos de ser un movimiento de diseño impulsado por fuerzas políticas o filosóficas, nació del deseo de un cambio glamoroso y seductor, como reflejo de la época de oro de Hollywood y de un auge económico generalizado.
Caracterizado por su opulencia, su rica aplicación del color y sus formas geométricas, el movimiento se vio profundamente influenciado por el descubrimiento de artefactos de civilizaciones antiguas, así como por la introducción y la admiración hacia el automóvil. Al estar fuertemente influenciado por las tendencias del momento, el movimiento buscaba crear una forma de modernismo de lujo, alejándose de la arquitectura más tradicional. Ponía especial énfasis en elementos artesanales y diseñados individualmente, que rara vez se producían en masa.
La cocina y la arquitectura guardan un estrecho paralelismo. Al combinar ingredientes para conformar un todo, ambos procesos están ligados al contexto cultural, la creatividad y el significado. Así como podemos comprender cómo han cambiado las culturas a lo largo del tiempo observando la evolución de su gastronomía, lo mismo puede decirse de la arquitectura. En ambos casos, los productos finales se fundamentan en la interacción humana y cobran vida a través de la experiencia.
En los últimos 60 años, los/las arquitectos/as e ingenieros/as se han rendido ante soluciones industriales de construcción, con edificios diseñados para edificarse cada vez más rápido y a un costo muy bajo.
A medida que surgía un enfoque internacional de construcción más estandarizado a lo largo del siglo XX y (a corto plazo) más barato, muchos/as profesionales abandonaron las tradiciones vernáculas de sus culturas ancestrales, desarrolladas a lo largo de miles de años para combatir los extremos climáticos de diferentes regiones.
Al construir cerca del mar, la estrategia de diseño de un proyecto debe prestar especial atención a los efectos de la corrosión marina. La salinidad del entorno desencadena un proceso físico-químico que provoca la degradación o el deterioro de los materiales, comprometiendo así la durabilidad de la infraestructura del edificio.
Para responder a las exigencias de las edificaciones costeras y de sus correspondientes componentes de fachada, air-lux ha desarrollado un sistema diseñado para funcionar de manera confiable en condiciones marítimas. Gracias a sus materiales resistentes a la corrosión, revestimientos superficiales mejorados y componentes técnicamente optimizados, el sistema soporta los climas marinos y minimiza los daños por agua salada.
La amenaza del cambio climático se cierne sobre nosotros. El aumento del nivel del mar preocupa a más de 410 millones de personas en riesgo de perder sus medios de subsistencia. Las ciudades costeras están asfixiadas por edificios de gran altura y vías congestionadas por el tráfico, consumiendo el suelo de manera ineficiente. Ante esta problemática, los/las arquitectos/as de todo el mundo han propuesto una posible respuesta: las ciudades flotantes. Un futuro viviendo sobre el agua parece un cambio radical en la forma en que las personas viven, trabajan y se recrean. Sin embargo, los precedentes vernáculos demuestran lo contrario, ofreciendo inspiración sobre aquello en lo que podrían transformarse nuestras urbes. Mientras los líderes mundiales debaten las líneas de acción para hacer frente al cambio climático en la cumbre del clima COP27 en Egipto, ArchDaily profundiza en el concepto de los asentamientos radicales basados en el agua.
.jpg?1643423986 "Villa Savoye, Le Corbusier, 1929. Imagen © Usuario de Flickr: End User")
.jpg?1643425181 "Villa Savoye, Le Corbusier, 1929. Imagen © Usuario de Flickr: End User")
_Víctor_Patiño_George.jpg?1643424298 "Villa Stein, Le Corbusier, 1927. Imagen © Víctor Patiño George")
.jpg?1648133923 "Instituto de Tecnología de Burkina (BIT) / Kéré Architecture. Imagen cortesía de Francis Kéré")
