Sesión de planificación comunitaria liderada por mujeres en Kibera, Nairobi, Kenia / Kounkuey Design Initiative (KDI). Imagen cortesía de The Dirt
"Nos enfocamos en crear un espacio público justo", afirmó Chelina Odbert, Hon. ASLA, directora ejecutiva y socia fundadora de Kounkuey Design Initiative (KDI), en el National Building Museum de Washington, D.C. Y por justo, "nos referimos a libre, inclusivo, accesible, imparcial y equitativo". Un "espacio público justo está abierto a todas las personas". El acceso a las calles y espacios públicos debe ser ilimitado, permitiendo que la gente pueda trasladarse a la escuela o al trabajo y participar plenamente en sus comunidades.
Lamentablemente, para muchas mujeres, personas LGBTQIA+, personas con discapacidad y personas de color, el espacio público suele ser "intimidante, excluyente, inaccesible, injusto e inequitativo". Los y las profesionales de la arquitectura de paisaje, la planificación y otras disciplinas afines deben comprender quiénes se sienten seguros y cómodos en los espacios públicos; de lo contrario, se corre el riesgo de perpetuar las desigualdades, argumentó Odbert.
https://www.archdaily.cl/es/1139513/disenar-espacios-que-sean-buenos-para-las-mujeres-y-para-todos-los-demasJared Green
Cuando los primeros rayos de sol alcanzan la superficie de la ciudad sueca de Jukkasjärvi, en el momento en que el invierno da paso a la primavera, este hotel de hielo comienza a derretirse. Son quinientas toneladas de agua que fluyen hacia el río Torne. Lo que antes eran paredes, pisos y techos, ahora son gotas de agua en busca de su cauce natural. En esta escena que se repite todos los años desde 1989, todo es contradicción: la solidez y la longevidad de la construcción frente al carácter efímero y la transitoriedad de la escultura de hielo.
Jardín de plantas medicinales - Fuente: Wesley Pacífico.
La Oca de la Salud es una de las construcciones que integran el Movimiento Integrado de Salud Mental (MISMEC) 4 Varas, ubicado en la Barra do Ceará, periferia de Fortaleza, y funciona como un espacio de sanación que ofrece cuidados y experiencias holísticas gratuitas a la comunidad. La edificación fue erigida por maestros/as tradicionales junto con los/las habitantes de la región, y posee una tipología arquitectónica de carácter afroindígena con un rico simbolismo ancestral.
https://www.archdaily.cl/es/1139219/arquitectura-comunitaria-para-la-sanacion-la-oca-de-la-salud-en-el-movimiento-integrado-de-salud-mental-4-varasAdrísia Marques e Clevio Rabelo
Hoy en día, la atención a la salud mental y al bienestar —no solo físico, sino también emocional y psíquico— se ha convertido en un foco de creciente interés, tanto en el ámbito clínico como en relación con innumerables factores cotidianos. Un ejemplo de esto es la campaña *Janeiro Branco* (Enero Blanco), que ha subrayado esta urgencia invitándonos a reflexionar sobre el bienestar mental y emocional. En este escenario, la neuroestética y la neuroarquitectura emergen como disciplinas aliadas en dicha búsqueda. Lejos de ser únicamente campos académicos, constituyen enfoques prácticos que buscan comprender de qué manera el entorno físico afecta nuestro estado psicológico. La neuroestética, en particular, estudia la relación entre la percepción estética y los procesos neurológicos, tal como lo destaca Colin Ellard, psicólogo de la Universidad de Waterloo y autor de "Places of the Heart: The Psychogeography of Everyday Life" (2015).
La residencia Blue Jay Way se ubica en Bird Streets, Los Ángeles (Estados Unidos), junto al vecindario de Beverly Hills. El terreno goza de una ubicación privilegiada en las alturas de la montaña, con vistas panorámicas al horizonte de Los Ángeles y Hollywood. El diseño de planta abierta busca una conexión tanto visual como experiencial entre el interior y la vista panorámica de la ciudad, mientras que una serie de patios escalonados y el uso de materiales en tonos blancos cálidos permiten que el juego de luces y sombras se proyecte en cada rincón de la arquitectura.
Mientras que la construcción en masa de madera y la construcción fuera del sitio siguen en primer plano, las tecnologías digitales asociadas para los arquitectos han tenido una evolución más silenciosa. Con el objetivo de llevar estos problemas a la vanguardia arquitectónica, QWEB (Bureau d'Exportation du Bois du Québec) está expandiendo su iniciativa Offsite Wood BIM al unirse a la asociación sin fines de lucro BC Wood Specialties Association.
¿Por qué esta alianza este/oeste es una excelente noticia para los profesionales de la AEC? BC Wood compartirá su gama de sistemas de madera con la plataforma Offsite Wood BIM, mejorando la representación de la madera en el mercado BIM, como es actualmente el caso con otros materiales estructurales. Debido a que la industria de la madera está estrechamente vinculada a regiones geográficas específicas, esta colaboración cuadruplicará el número de tipos de madera disponibles en la plataforma para 2024. Al incluir descripciones digitales detalladas de estos sistemas en el entorno de modelado Revit, los profesionales de la industria podrán trabajar de manera más efectiva y eficiente con la madera en sus proyectos.
La disciplina de la arquitectura ha experimentado transformaciones considerables, impulsadas principalmente por los avances en la aplicación de la tecnología. Los/las arquitectos/as, vistos desde hace mucho tiempo como futuristas del mundo construido, utilizan ahora técnicas y recursos de vanguardia y amplían los casos de uso de tecnologías como la Realidad Aumentada (RA) y la Realidad Virtual (RV). Esta transición trasciende la práctica profesional para adentrarse en la educación arquitectónica, ofreciendo oportunidades para redefinir la aproximación de los/las arquitectos/as a su disciplina.
Hace aproximadamente dos semanas, recibí un correo electrónico intrigante de Jeff Speck, autor de dos de los libros más influyentes sobre planificación urbana de las últimas dos décadas: Suburban Nation (2010; coescrito con Andrés Duany y Elizabeth Plater-Zyberk) y Walkable City (2012; reeditado en 2022 con material nuevo). El comunicado de prensa que incluía anunciaba la creación de una nueva sociedad, SpeckDempsey, "una nueva firma de planificación y diseño al servicio de clientes gubernamentales, privados y sin fines de lucro". Antes de esto, Speck era un dinámico y muy visible "hombre orquesta" que difundía la causa de las ciudades caminables. Tras pasar una década como director de urbanismo en la firma de Duany y Plater-Zyberk, Speck se desempeñó como director de diseño del National Endowment for the Arts (Fondo Nacional para las Artes de EE. UU.) antes de fundar Speck & Associates en 2007. Ahora ha sumado fuerzas con Chris Dempsey, un defensor del transporte del área de Boston, con el objetivo común de llevar las prácticas de ciudades caminables a gran escala. La semana pasada conversé con ellos sobre su nueva asociación, su metodología y sus planes para el futuro.
En cualquier proyecto de diseño arquitectónico, la transición del diseño conceptual al diseño esquemático suele marcar la evolución desde las ideas generales y los estudios de volumetría hacia una planificación más detallada y refinada. Aunque esta transición pueda parecer sencilla, los/las arquitectos/as a menudo se enfrentan a un cuello de botella que entorpece el flujo continuo del proceso creativo, debido en particular a herramientas y flujos de trabajo aislados.
Durante los estudios de viabilidad iniciales, las herramientas de modelado conceptual de superficies ofrecen un terreno fértil para dar forma a los espacios y manipular volúmenes. Estas permiten realizar iteraciones rápidas y facilitan la construcción de la esencia del diseño. Sin embargo, estos modelos carecen de los datos intrínsecos que interpretan los softwares BIM como Revit y ArchiCAD. Por lo tanto, la transición final a dichas herramientas BIM para detallar el proyecto obliga a los/las arquitectos/as a enfrentarse a una serie de limitaciones técnicas y a procesos de retrabajo.
¿Cómo pueden la arquitectura y el urbanismo volver a contribuir al debate y la producción de Vivienda de Interés Social (VIS)? Esta fue una de las principales preguntas que orientó el proceso de elaboración del Cuaderno de Directrices de Vivienda de Interés Social en Jardim Lapena, desarrollado por la Fundación Tide Setubal y BlendLab para la zona oriente de São Paulo. Este cuaderno reunió un conjunto de lineamientos sobre vivienda, modelo de gestión, implantación e integración con el entorno urbano, y sirvió de guía para las propuestas de la Convocatoria de Proyectos + Lapena Habitar realizada a finales de 2022.
El 3 de febrero se inauguró la edición de este año de la Bienal de Lagos en la Plaza Tafawa Balewa, un lugar emblemático que en 1960 fue el escenario de las celebraciones de la independencia de Nigeria. En su cuarta edición, esta feria de arte mantiene su objetivo de utilizar el arte para reactivar monumentos históricos que han perdido relevancia, ya sea en su uso funcional o en su significado simbólico para la población de la antigua capital.
Las ediciones anteriores de la Bienal han explorado diversos aspectos de la arquitectura de la ciudad, su significado de representación, sus implicaciones políticas, la soberanía, la propiedad, las nociones de pertenencia y su relación con el público. Este año, el tema "Refugio" lleva esta exploración aún más lejos en la Plaza Tafawa Balewa. Los y las curadores Kathryn Weir y Folakunle Oshun destacan que este eje temático impulsa a la plaza a cuestionar el concepto de Estado-nación. Asimismo, reúne a artistas y profesionales de la arquitectura de diversas disciplinas para explorar enfoques alternativos en la construcción de comunidades renovables y la promoción de la justicia climática.
Glicéria Tupinambá. Manto tupinambá, 2023. Cortesía de la artista. Foto: Glicéria Tupinambá
Hãhãwpuá es el nombre utilizado por el pueblo indígena brasileño Pataxó para referirse a la tierra, al suelo o, más precisamente, al territorio que tras la colonización pasó a conocerse como Brasil, pero que ya ha tenido y aún tiene muchos otros nombres. Dentro de todos estos “brasiles”, el Brasil como tierra indígena es el foco del pabellón del país en la Bienal de Arte de Venecia 2024, renombrado, por lo tanto, como Pabellón Hãhãwpuá.
Cuando Brenda Mendoza le contó a un reportero de NPR sobre su trayecto al trabajo, se convirtió en el rostro de la actual crisis de vivienda en Los Ángeles. Mendoza, encargada de uniformes en un hotel Marriott, vivía con su familia en un departamento en Koreatown —el barrio donde creció—, a 10 minutos de su empleo. Cuando el propietario aumentó la renta, se mudó a un lugar menos costoso en Downey. Al poco tiempo, ese alquiler también se volvió inalcanzable, lo que la obligó a trasladarse a Apple Valley. Ahora se levanta a las 3:30 a.m. para conducir 160 kilómetros (100 millas) hacia su trabajo, dejando a su esposo y a su hijo en sus respectivos empleos en el camino. No se mudó a Apple Valley para invertir en una casa que pudiera amar; simplemente encontró un alquiler igual de inestable, pero un poco más asequible, a horas de distancia de su centro de trabajo.
A lo largo de la historia, los ríos han desempeñado un papel crucial en las estructuras sociales de las ciudades. En sus riberas, las comunidades solían congregarse para socializar, nadar y pescar. Bañarse en los ríos era una actividad veraniega popular que disfrutaban personas de todas las edades. Ya fuera el Támesis en Londres o el Sena en París, los ríos bullían de bañistas, integrados plenamente en los estilos de vida urbanos.
Si se elaborara una lista de requisitos para un software de diseño, la capacidad de ser eficiente y preciso a la vez sin duda formaría parte de ella. Incluso podría estar entre los primeros cinco lugares. Con el fin de satisfacer estas demandas, los desarrolladores de software se esfuerzan constantemente por hacer que sus productos sean más eficaces para sus usuarios. En el caso de Vectorworks, desarrollado para ofrecer una expresión creativa absoluta y la máxima eficiencia, no es la excepción. A continuación, presentamos cuatro formas principales en que los/las arquitectos/as y diseñadores/as pueden utilizar este software.
"Nacidos del deseo de destacar los mejores diseños y productos bien diseñados", los A' Design Awards reconocen el talento excelente y original de todo el mundo. Los premios, que representan tanto un gran logro para profesionales del diseño como una fuente de inspiración para marcas, agencias de diseño y profesionales de la arquitectura ya galardonados, están abiertos a participantes de todos los países. La inscripción para el período 2023-2024 de los A' Design Award & Competition se encuentra actualmente en la etapa de "Última convocatoria" (Last Call for Entries). Regístrate y sube tu diseño aquí.
En los entornos urbanos contemporáneos, las áreas verdes —como jardines, patios residenciales y parques públicos— adquieren cada vez mayor importancia para equilibrar nuestra vida cotidiana. Tratándose de las áreas de juego infantiles, que son espacios públicos fundamentales para la infancia, surge una interrogante: si diseñamos estos lugares para que los niños y las niñas pasen el tiempo y jueguen, ¿por qué no extender esta premisa para incluir también a los adultos? Las personas adultas suelen estar presentes en estos espacios para acompañar a sus hijos e hijas, de modo que resulta lógico transformar estas zonas en entornos atractivos e inclusivos para ellas también.
La movilidad urbana en Estados Unidos ha experimentado una transformación radical con la llegada de los servicios de transporte compartido a finales de la década de 2000. La adopción masiva de plataformas como Uber y Lyft ha alterado la forma en que la ciudadanía se desplaza por las ciudades, ofreciendo una comodidad, flexibilidad y accesibilidad sin precedentes. Sin embargo, este innovador modelo de negocio, excelente a la hora de diseñar para usuarios individuales, no previó las implicaciones a mayor escala en la ciudad, tales como la congestión vial, el impacto en los sistemas de transporte público y la propiedad de vehículos particulares. Mientras que capitales europeas como Bruselas se han comprometido a fomentar el transporte público para mitigar los problemas de congestión vial, las ciudades estadounidenses buscan sus propias soluciones.
“Estamos a las puertas de una de las mayores revoluciones que enfrentaremos en la industria”, advierte German Otto Bodenbender, Design Technology Manager en BIG Barcelona y docente de ZIGURAT Institute of Technology.
Primero fue la revolución del CAD con la introducción de las computadoras; luego llegó el turno de la metodología BIM, con nuevos procesos y flujos de trabajo; y ahora, cuando muchos/as profesionales aún no se han acostumbrado a todos esos cambios, aparece la IA. Esta tecnología no solo está afectando la forma en que hacemos las cosas, sino que está revolucionando todo el ciclo de vida de los procesos de construcción, introduciendo nuevas capacidades computacionales en cada uno de los aspectos de la arquitectura, la construcción y la ingeniería.
Del 4 al 6 de abril, la conferencia internacional FABRICATE 2024se llevará a cabo en la Real Academia Danesa en Copenhague. Desde su creación en 2011, FABRICATE se ha consolidado como un foro global para nuevas y radicales posibilidades dentro de la arquitectura, habiendo recibido a miles de participantes de la práctica profesional, la industria y la investigación.
Iniciando esta serie, en este primer artículo nos encontramos con el arquitecto Anders Lendager, fundador y director ejecutivo de Lendager, una firma pionera y uno de los estudios de arquitectura y consultoría estratégica más influyentes en materia de sostenibilidad y economía circular. El texto es un extracto del próximo libro de FABRICATE 2024 y se basa en una entrevista dirigida por la copresidenta Mette Ramsgaard Thomsen a Anders Lendager y Meejin Yoon, decana de Cornell AAP. El libro se publicará en la noche de apertura de la conferencia FABRICATE 2024.
El agua, fluida y dinámica por naturaleza, ha sido durante mucho tiempo una fuente de inspiración para arquitectos/as y diseñadores/as. Desde las civilizaciones antiguas hasta las metrópolis modernas, su presencia ha moldeado esquemas arquitectónicos y paisajes urbanos. Esta fuerza elemental aporta una inspiración estética y sensorial a las edificaciones que se construyen a su alrededor. Asimismo, plantea desafíos y diversas oportunidades para la resolución de problemas, en particular ahora que el aumento del nivel del mar exige una reevaluación de los desarrollos costeros.
Ya sea un restaurante con vistas a las aguas del mar Egeo o un hotel enclavado en la costa de Montenegro, arquitectos/as de todo el mundo aprovechan la proximidad de los cuerpos de agua naturales. Estos proyectos no construidos, seleccionados a partir de las propuestas enviadas por la comunidad de ArchDaily, ejemplifican diversos esquemas arquitectónicos que buscan armonizar con el entorno acuático. Desde los principios regenerativos del Chabahar Beach Cafe en Irán hasta un plan maestro transformador sobre una embarcación flotante, cada propuesta busca de manera única fusionar elementos del contexto con la experiencia humana, dando lugar a diseños singulares.
Hace poco visité Pittsburgh para asistir a un fascinante congreso de dibujo a mano en la magnífica escuela de arquitectura de Carnegie Mellon, la cual, hasta donde sé, no figura entre las diez mejores de la lista de U.S. News and World Report. Me pregunto a qué se debe. Su plan de estudios es de vanguardia, su cuerpo docente es de renombre mundial y sus estudiantes destacan por su gran talento y sólida formación. Además, hay una mayor diversidad étnica en la comunidad de diseño de CMU que en las de Princeton, SCI-Arc o Harvard.
Idealizado durante el programa de residencias de otoño para proyectos independientes del IPA - Institute for Public Architecture, el proyecto “The other of the other” (2023) se produjo a partir de visitas e investigaciones en una serie de sitios y archivos institucionales en Nueva York, los cuales han influido en el trabajo de Talles Lopes desde 2018. En general, se trata de espacios y archivos relacionados con la difusión de la arquitectura modernista brasileña en el Norte global a partir del contexto de Nueva York, especialmente los archivos del MoMA en Manhattan.
La intersección entre neurociencia y arquitectura/diseño ha venido presentando innovaciones en el acto de proyectar espacios. Recientemente, la relevancia del diseño inclusivo y regenerativo ha cobrado fuerza, abordando la necesidad de crear ambientes que acojan la diversidad humana, incluyendo a personas mayores y personas con neurodiversidad. Este enfoque no solo amplía la accesibilidad, sino que también promueve la regeneración ambiental y el bienestar de las personas usuarias.
