Interior del Edificio Chrysler, Manhattan, Nueva York. Imagen cortesía de Dorff / Wikicommons CC BY-SA 3.0
El Art Déco o *Arts Décoratifs* surgió en la década de 1920, tras la Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas celebrada en París (1925). Sin embargo, no fue sino hasta la década de 1930 que el movimiento cobró fuerza tanto en Europa como en los Estados Unidos, expandiendo el Art Déco para abarcar todas las disciplinas del arte decorativo, incluyendo el mobiliario, el diseño de interiores, la joyería y la arquitectura. Su popularidad radica en sus singulares orígenes: lejos de ser un movimiento de diseño impulsado por fuerzas políticas o filosóficas, nació del deseo de un cambio glamoroso y seductor, como reflejo de la época de oro de Hollywood y de un auge económico generalizado.
Caracterizado por su opulencia, su rica aplicación del color y sus formas geométricas, el movimiento se vio profundamente influenciado por el descubrimiento de artefactos de civilizaciones antiguas, así como por la introducción y la admiración hacia el automóvil. Al estar fuertemente influenciado por las tendencias del momento, el movimiento buscaba crear una forma de modernismo de lujo, alejándose de la arquitectura más tradicional. Ponía especial énfasis en elementos artesanales y diseñados individualmente, que rara vez se producían en masa.
La cocina y la arquitectura guardan un estrecho paralelismo. Al combinar ingredientes para conformar un todo, ambos procesos están ligados al contexto cultural, la creatividad y el significado. Así como podemos comprender cómo han cambiado las culturas a lo largo del tiempo observando la evolución de su gastronomía, lo mismo puede decirse de la arquitectura. En ambos casos, los productos finales se fundamentan en la interacción humana y cobran vida a través de la experiencia.
Llevar el fuego a los interiores es el deseo de muchas personas durante el invierno. Además de calentar el ambiente, este crea una sensación única que se remonta a los orígenes de la vivienda humana, brindándonos cierto confort emocional. Si antes se requería una chimenea y un suministro de leña para lograrlo, hoy existen las chimeneas ecológicas, que pueden ser empotradas o portátiles: una excelente opción para quienes viven en departamentos o no disfrutan del humo que genera el fuego.
https://www.archdaily.cl/es/1133907/que-son-y-como-funcionan-las-chimeneas-ecologicasArchDaily Team
El problema de ser un/a escritor/a reflexivo/a es que casi todo ya se ha escrito para cuando uno finalmente se dispone a abordar un tema. Tal es el caso de la Bienal de Arquitectura de Chicago 2021 (CAB): The Available City. Ya se han publicado varios ensayos agudos y bien escritos sobre la CAB, a cargo de Zach Mortice, Anjulie Rao,Marianela D’Aprile y otros autores, por lo que resultaría redundante volver a recorrer el territorio que ya han transitado con tanta pericia. En su lugar, propongo un viaje por esta edición de la CAB —que concluyó una exitosa y significativa temporada el sábado— a través de un camino menos transitado.
https://www.archdaily.cl/es/1134021/rompiendo-el-paradigma-muerto-de-las-exposiciones-de-disenoCraig L. Wilkins
La Copa Mundial de Fútbol es uno de los mayores eventos del mundo y atrae a aficionados de todas las nacionalidades. Tras haber pasado por varios continentes, este año el evento se llevará a cabo en Qatar, un país de la península arábiga con una población de cerca de 2,7 millones de habitantes, en su mayoría de religión islámica. Además de este, otros 31 países disputarán el título del mejor del mundo.
Más allá de ser un evento deportivo, la Copa es también una oportunidad para observar, conocer y convivir con otras culturas, principalmente para el país anfitrión. Divididos en 8 grupos diferentes, los primeros en jugar, correspondientes a los grupos A y B, serán Qatar, Ecuador, Inglaterra, Irán, Senegal, Países Bajos, Estados Unidos y Gales. A continuación, presentamos algunos ejemplos de la arquitectura de estos países.
Preservar y restaurar los bosques de ribera tiene múltiples beneficios para la adaptación y la resiliencia climática. En la foto, el río Atibaia, en Campinas. Foto: Renan Pissolatti, WRI Brasil
¿El año 2022 colocará a Brasil en la ruta de la transición económica necesaria para cumplir las metas climáticas y mantener viable el objetivo a largo plazo de alcanzar emisiones netas cero para 2050? Aún existe una ventana de oportunidad para que el mundo limite el calentamiento global a 1,5 °C; sin embargo, la falta de ambición de los países hasta ahora ha hecho que este escenario sea cada vez más difícil y costoso de alcanzar. Cada año que pasa vuelve el panorama más urgente y la ciencia ha dejado en claro que las decisiones tomadas en esta década definirán el equilibrio climático del planeta.
https://www.archdaily.cl/es/1134024/5-hechos-y-tendencias-que-marcaran-la-agenda-ambiental-en-brasil-en-2022WRI Brasil
Las ventanas son los elementos que nos conectan con el mundo exterior. A partir de ellas se encuadran las vistas y se define la privacidad, la iluminación y la ventilación natural. Actualmente, en el mercado de la construcción encontramos diversos tipos de aberturas. Descubra aquí cómo elegir el tipo que mejor se adapte a las necesidades de su proyecto.
El departamento de Josh y Matt encarna su estilo de "maximalismo curado". Imagen cortesía de Josh and Matt Design
Con el inicio de la década de 2020, la generación Z está reclamando de manera evidente su lugar en el mundo con perspectivas audaces y estéticas aún más atrevidas. La generación Z experimenta con orgullo con sus identidades, habiendo crecido en un internet lleno de opiniones fuertes y en medio de confinamientos confusos. Están impulsando un cambio cultural en el que las formas orgánicas, los elementos coloridos y los patrones contrastantes dominan el arte, los medios, la moda y el diseño de interiores. Esta tendencia está desplazando al antes dominante minimalismo, gritando la famosa frase de Venturi: "menos es aburrido".
Desde que ArchDaily lanzó su servicio de reclutamiento, hemos recibido convocatorias de empleo de oficinas de arquitectura de diversas escalas en todo el país, desde Beijing hasta Shenzhen y Hangzhou. Estas firmas destacan por su estilo propio en diferentes ámbitos de la disciplina, atrayendo a profesionales con talento. A continuación, presentamos una selección de 8 vacantes destacadas y sus proyectos representativos. ¡Te invitamos a postularte!
Con la escasez de espacios libres, la alta concentración de edificios vacíos en áreas ya consolidadas de las ciudades y una mayor concientización sobre el impacto de las nuevas construcciones en el medio ambiente, las reformas forman parte, cada día más, de la rutina de trabajo del/a arquitecto/a y de la elección del/a cliente. Al mismo tiempo, a menudo son sinónimo de sorpresas y problemas inesperados durante la obra, lo que genera retrasos y contratiempos. Este texto presenta cuatro estrategias previas a la obra que pueden ayudar a prepararse mejor para este momento.
El 19 de agosto se celebra el Día Mundial de la Fotografía, una herramienta fundamental para el registro visual de nuestra sociedad. Si bien, por un lado, la fotografía es protagonista en los diálogos que involucran a la arquitectura y la ciudad —al retratar momentos históricos y poner en valor los edificios—, por el otro, también logra guiarnos a través del contexto y el detrás de escena de cada momento, eternizando el proceso.
Pabellón Steampunk. Imagen cortesía de Soomeenhahm Design
Tal como describe Antoine Picon en Architecture and the Virtual Towards a new Materiality? : "Un proyecto arquitectónico es, en efecto, un objeto virtual. Es tanto más virtual por cuanto no anticipa una sola realización construida, sino toda una gama de ellas. …Mientras que antes los/las arquitectos/as manipulaban formas estáticas, hoy pueden jugar con flujos geométricos. Las deformaciones topológicas de superficies y volúmenes adquieren una evidencia que los medios tradicionales de representación no permitían”.
A lo largo de los años, los cuartos de baño se han considerado espacios puramente funcionales, estrictamente programados para la higiene y la privacidad. Al volverse más pequeños y prácticos, la cabina de ducha utilitaria y de bajo consumo de espacio se ha considerado a menudo la norma, relegando la bañera a la obsolescencia o a un lujo adicional para quienes disponen de espacio (y presupuesto) de sobra. No obstante, en los últimos tiempos, a medida que los cambios de estilo de vida impulsados por la pandemia han situado el bienestar como una prioridad absoluta, la noción del baño como un santuario se ha consolidado firmemente. De este modo, los baños contemporáneos se han reimaginado, orientándose hacia espacios abiertos de relajación, confort y recuperación. Y las bañeras —con su inherente naturaleza meditativa— han vuelto a cobrar protagonismo.
Jean Nouvel y OXO Architectes diseñan un complejo de uso mixto inspirado en la forma de una montaña. Imagen vía Compagnie de Phalsbourg
Mucho se habla hoy en día sobre la importancia de los procesos de diseño colaborativo que involucran la creación conjunta, consolidando un contexto en el que hay cada vez menos espacio para el trabajo individual y mucho más para la lógica de lo colectivo, de la cocreación. Por lo tanto, la idea de la obra creada única y exclusivamente por el/la arquitecto/a ya se entiende como una distorsión de la compleja realidad que rodea la concepción de un proyecto, yendo más allá del equipo técnico para integrar también a la comunidad y a sus usuarios/as.
El baño de visitas, un espacio que comúnmete es utilizado por los invitados de una casa o comercio, puede ser una de las mejores cartas de presentación de sus propietarios/as. Dado que los espacios muy reducidos suelen ser los más difíciles de innovar en un proyecto de interiores, reunimos aquí algunos ejemplos creativos de este ambiente de carácter más público.
Basta con un espacio que cuente con un lavamanos y grifería para ser catalogado como tal. Ya sea abierto y conectado con otros ambientes, o cerrado y con un inodoro en su interior, al innovar en materiales, texturas y colores se puede aportar gran personalidad a la vivienda o comercio. A continuación, presentamos 15 proyectos que pueden servir de inspiración.
Se trata de un componente esencial del proceso de diseño, donde las ideas espaciales se traducen en forma construida: el diseño del prototipo. A lo largo de la historia y en la práctica contemporánea, se han desarrollado prototipos de proyectos arquitectónicos para realizar pruebas tanto técnicas como estéticas, obteniendo así una mayor comprensión de la integridad del diseño. Representa la difusa frontera entre lo experimental y lo práctico.
Con una de las trayectorias más variadas de la arquitectura contemporánea paulistana, Metro Arquitetos ha construido su legado transitando entre diferentes escalas, desde el diseño hasta el diseño urbano.
Colaboración robótica. Imagen cortesía de ETH Zurich
Los espacios digitales y las tecnologías de fabricación han cobrado un protagonismo sin precedentes en el contexto actual de nuestra sociedad pospandémica, volviéndose cada vez más accesibles y facilitando procesos rápidos y espontáneos de iteración y evolución. Estas tecnologías han hecho posible la producción en masa de componentes constructivos no estandarizados y altamente diferenciados en las mismas instalaciones que sus contrapartes estandarizadas, transformando la manera en que los edificios y sus respectivos elementos se conciben, diseñan y representan, así como la forma en que se fabrican, ensamblan y producen.
La virtud de la fabricación digital radica en su capacidad para fusionar aspectos de la producción en masa y la artesanal, hasta el punto de que los costos adicionales casi desaparecen. Esta capacidad de la tecnología para fabricar de manera tan sencilla y prácticamente fluida plantea interrogantes sobre su potencial para alterar significativamente nuestra percepción actual de la arquitectura, lo que nos lleva a preguntarnos: ¿ha provocado la influencia de la producción en masa en la arquitectura una pérdida de la intencionalidad en el diseño?
Raindrop. Imagen cortesía de Studio Bas van der Veer
Hoy es el Día Mundial del Agua, una fecha creada en 1992 por la Organización de las Naciones Unidas (ONU) que busca ampliar el debate en torno a este recurso. En un contexto en el que el agua potable se vuelve cada vez más valiosa, presentamos aquí tres alternativas que pueden implementarse desde el diseño arquitectónico para ahorrar y aprovechar mejor el uso del agua en tu hogar.
"Biodomos" en las montañas de los Emiratos Árabes buscan promover el ecoturismo. Cortesía de Baharash Architecture
La obsesión de Buckminster Fuller por las formas geodésicas las inscribió en la historia de la arquitectura. La apariencia esférica y el complejo entramado estructural foram objeto de diversas apropiaciones y escalas a lo largo de los años, y una de las obras más icônicas es la Biosfera de Montreal, el pabellón de los Estados Unidos para la Exposición Mundial de 1967, diseñado por el propio arquitecto. Estas estructuras surgieron de su interés en la eficiencia material, la integridad estructural y la modularidad, aspectos que, ya en la década de 1960, el arquitecto entendía como primordiales para lo que se esperaba de una intervención sostenible y fácilmente replicable.
Con el propósito de impulsar la transición hacia la sostenibilidad de los recursos en el sector de la construcción, la Escuela Politécnica Federal de Zúrich (ETH Zürich), en colaboración con FenX AG, está utilizando la impresión 3D con espuma (F3DP) para fabricar encofrados de geometría compleja destinados a la producción de elementos especiales de hormigón. Estos encofrados de espuma pueden utilizarse de forma permanente o bien desmontarse y reciclarse para imprimir nuevos moldes, reduciendo así el desperdicio de material empleado en la fabricación de componentes de construcción de formas complejas. "Los elementos compuestos minerales resultantes permiten ahorrar hasta un 70% de hormigón, además de ser más ligeros y ofrecer mejores propiedades de aislamiento". Para evaluar su rendimiento, el equipo desarrolló un prototipo consistente en una losa nervada de 2 x 1.3 metros con apoyos en cada esquina. "El diseño de los nervios sigue las líneas isostáticas derivadas de los patrones de tensión principales, generando una geometría compuesta por 24 elementos de encofrado con 12 formas únicas". Tal como explican sus creadores, "todos los elementos de espuma se fabricaron mediante impresión 3D robótica con espuma (F3DP). Antes de verter el hormigón reforzado con fibras de ultra alto rendimiento (UHPFRC), estos se colocaron manualmente dentro de un encofrado perimetral de madera convencional. Tras el fraguado, el encofrado de madera se retiró del prototipo, completando así el elemento estructural". Haz clic aquí para obtener más información. Traducción de Jiang Mengting
Presentamos a Francis Kéré, ganador del Premio Pritzker de Arquitectura de 2022 y arquitecto negro originario de Burkina Faso, en una entrevista con Louisiana Channel sobre su filosofía arquitectónica. Tal como señala la declaración oficial del Premio Pritzker de Arquitectura: “A través de edificios que demuestran belleza, modestia e invención, y mediante la integridad de su arquitectura y su gesto, Kéré sostiene con gracia la misión de este galardón”, al mismo tiempo que “empodera y transforma continuamente a las comunidades a través del proceso de la arquitectura”.
Como puertas de acceso al conocimiento y a la cultura, las bibliotecas desempeñan un papel fundamental en la sociedad. Al ser esenciales en la creación de oportunidades de aprendizaje, así como en el apoyo a la alfabetización y a la educación, los recursos y servicios que cada biblioteca ofrece ayudan a dar forma a nuevas ideas que resultan clave para la construcción de una sociedad creativa e innovadora.
En los últimos 60 años, los/las arquitectos/as e ingenieros/as se han rendido ante soluciones industriales de construcción, con edificios diseñados para edificarse cada vez más rápido y a un costo muy bajo.
A medida que surgía un enfoque internacional de construcción más estandarizado a lo largo del siglo XX y (a corto plazo) más barato, muchos/as profesionales abandonaron las tradiciones vernáculas de sus culturas ancestrales, desarrolladas a lo largo de miles de años para combatir los extremos climáticos de diferentes regiones.