废弃物如何才能转化为资源？或者更确切地说，废弃物是从何时起不再被视为资源的？为什么当代建筑依然在以一种“建筑物是能够历经沧桑、战胜一切逆境的伟岸巨人”的方式进行建造？这些都是萦绕在一位刚毕业的建筑学学生脑海中的问题。在像圣保罗这样的国际大都市中，当下建筑生产面临的挑战之一，便是要认识到建筑物在拆除后并不会凭空消失。那么，巴西的《国家固体废物政策》（PNRS）为我们指明了怎样的方向？
尽管这一问题隐秘而紧迫，但在学术界内部仍鲜有讨论，而学术界本应是不断为我们的生活方式提出替代方案的场所。况且，即便有了讨论，这些研究成果又如何回馈给大众？我们该如何传播这些知识？教育依然是改变我们未来轨迹的关键所在。
作为伴随2021新品系列发布的一项全新尝试，Studio David Pompa将其位于墨西哥城的展厅改造成一个开放空间，用以展示“Palma”（棕榈）项目。该项目包含一系列室内设计与照明作品，作为一次实验性探索，聚焦于墨西哥棕榈编织的手工艺术及其历史渊源。
由弗兰克·盖里（Frank Gehry）设计的阿布扎比古根海姆博物馆于2006年首次公开，并在二十年后的今天，正式宣布在2026年对公众开放。
《The Second Studio》（前身为《The Midnight Charette》）是一档关于设计、建筑和日常生活的畅言播客。节目由建筑师大卫·李（David Lee）和玛丽娜·布尔德罗内（Marina Bourderonnet）主持，每期邀请不同的创意专业人士进行即兴对话，展开富有深度的思考与个性化的讨论。
节目内容坦诚、风趣，涵盖广泛的主题：既有嘉宾访谈，也有为同行设计师提供的实用建议，还有对建筑及其他项目的评析，亦或是对日常生活与设计的随性探讨。读者可通过 The Second Studio 官网、iTunes、Spotify 和 YouTube 收听或观看。
本期节目中，大卫和玛丽娜邀请到了 MVRDV 创始合伙人、建筑师兼城市规划师雅各布·凡·里斯（Jacob van Rijs）。他们共同探讨了 MVRDV 的创立、国际化运作、事务所架构、团队规模从 3 人发展到 300 人的历程、如何营造积极的办公环境（“MVRDV 之家”）、设计流程、设计中的乐趣、MVRDV 的图解法以及客户选择 MVRDV 的原因。
在巴伊亚州内陆（Sertão）的城镇与乡村空间中，随处可见许多建有女儿墙（platibanda）立面的房屋。其中许多房屋的外墙铺贴着瓷砖模块，装有铁艺格栅以及金属门窗。这种普遍存在的现象可以被视为一种文化现象：本文所探讨的建筑，均是2019年在蒙特桑托（Monte Santo）、瓦瓦（Uauá）和库拉萨（Curaçá）等市的城市、区和村落中观察到的。
这些立面本身蕴含着一种*图形构图*（composições gráficas），这是建造者与屋主对话的结晶。泥水匠和/或居民兼建造者¹将印在瓷砖上的视觉信息编排并铺设在平面上。此外，在正立面的构图中，还固定有防盗窗栅，它们勾勒出所研究的大部分住宅和商铺的开口。
城市规划以及我们在其中的舒适居住方式，往往需要在诸多因素之间进行权衡。从为所有人创造可负担住宅，到完善社区设施与配套，再到设计适宜步行的街区，城市设计的所有方面似乎都面临着某种取舍——但事实真的如此吗？虽然导致城市变得日益昂贵、拥挤且对行人不友好的原因有很多，但住房负担能力不断恶化的关键驱动因素之一，实际上源于过时的规划分区法规，这些法规限制了本应由其规范的住房供给。
彼得·库克（Peter Cook）撰写的《关于“阿奇格拉姆综合征”的若干笔记》（Algumas Notas sobre a Síndrome Archigram）一文，是大规模复制时代初期建筑学的象征。该文于1967年首次发表于《Perspecta 11 - 耶鲁建筑学报》（Yale Architectural Journal），并于1999年重印于《现代性建筑文献》（Textos de Arquitectura de la Modernidad）一书。文章以作者的视角，重新审视了“阿奇格拉姆”（Archigram）小组所提出的建筑思考与实践的脉络及其影响——这一先锋建筑师团体的诞生正是源于其同名年度出版物。
该小组是城市、表现、建筑思想变革的里程碑，更代表了技术知识在其创作中的无限应用。因而，他们的理论构想并非孤立存在，而是与英国和美国的重大艺术运动——如“独立团体”（Independent Group）及“反文化”（contracultura）浪潮——紧密相连。
改造项目常常被误认为设计范畴有限，因而缺乏趣味。然而，本文将为您介绍一些采用出人意料设计手法的改造项目，证明在既有空间的更新重塑中，创意依然拥有无限可能。
作为建筑领域中极具发展前景的分支，既有建筑改造（有时也被称为城市更新、功能置换、翻新等）在近年来呈现出强劲的增长势头，尤其是在新冠疫情之后，正在在建筑市场和设计实践中占据越来越核心的地位。
在一个项目中，饰面材料的选择对整体品质起着决定性作用，这不仅体现在美学效果上，也体现在其对项目预算的实际影响上。在许多情况下，人们会选择块状铺贴材料，因此在安装时需要合理的排版逻辑。本文将探讨不同材质地面铺装排版的各种可能性。
由水兵之家文化部（DCAMN）主办，联合巴西海军以及巴西建筑师协会里约热内卢分会（IAB/RJ），巴西海事博物馆国家设计竞赛的最终获胜者为由 messina | rivas 事务所（巴西圣保罗）与 Ben-Avid 事务所（阿根廷科尔多瓦）组成的联合团队。这一跨国设计团队提交的方案旨在“重塑与水的亲近关系，并探讨水作为调和差异的‘公共空间’所能代表的意义”。以下为该方案详情。
Citymakers 正与 ArchDaily 合作发表一系列文章、对话和访谈，受访对象均为参与城市共建的各方代表，他们也是 2021年 Citymakers 巴塞罗那实验室（Barcelona Lab 2021）背后的推动者。该项目将于 2021 年 11 月 8 日至 12 日重返巴塞罗那。
CityMakers 是一个汇聚城市共建优秀实践专家的全球性平台，旨在连接来自世界各地的城市共建者和具有影响力的领袖，促进彼此启发，共同推动各自城市的转型。
在本期内容中，来自巴塞罗那大学水资源研究所（IdRA - Barcelona Water Research Institute）的阿尔贝特·桑塔苏萨尼亚·德尔·里乌（Albert Santasusagna del Riu）为我们带来了他的文章——《水景观正走向全球化吗？背景至关重要！》。
我们星球上的大都市承载着无数的故事。这里有关于财富、创新和建筑奇迹的故事。同样，这里也充斥着不平等、不公以及城市鸿沟的故事——在这些地方，个人的收入决定了其周围空间环境的品质。在这些故事的交织中，将城市建设得“更智慧”的呼声日益高涨，其目标在于利用数据和数字技术来构建更高效、更便利的城市环境。
.jpg?1633033510&format=webp&width=640&height=580)
建筑与摄影之间存在着深度的相互依赖关系。世界上第一张照片便是以建筑为拍摄对象的。不仅如此，当时甚至需要一整间暗室（camera obscura）才能呈现出这一画面。在摄影技术诞生之初，在感光介质上成像需要长达8小时的曝光，而建筑则是少数能够在此期间保持纹丝不动的拍摄对象之一。然而，建筑同样依赖于摄影。建筑体量庞大、建造缓慢且不可移动，如果没有照片，人们将很难领略世界各地的经典建筑。从这个意义上说，照片成了建筑的一种易于传播的替代媒介。但照片并非对现实等比例的真实复刻，因此在塑造我们对建筑的感知体验时，摄影师拥有极大的主动权。这段视频深入探讨了这种微妙的关系，并以几位摄影师为例，展示了他们如何诠释建筑师的设计意图并融入自己的独特视角，其中包括朱利叶斯·舒尔曼（Julius Shulman）、埃兹拉·斯托勒（Ezra Stoller）、斯蒂芬·肖尔（Stephen Shore）以及伊万·班（Iwan Baan）等。
Cazú Zegers Arquitectura 建筑事务所与我们分享了其位于智利的三项住宅作品——Casa Ye、Casa Llu 与火之屋（Casa del Fuego）的最新影像记录。这些影像由 ClaraFilms 摄制，旨在融入人文维度，呈现空间在时间流逝中如何被真实地感知与居住。
团队成员克拉拉·拉拉因（Clara Larraín）撰写了以下文字，以此配合建筑师的视野，用诗意的方式阐释这三部视频背后的深意：
双年展、城市艺术节或世界博览会等建筑盛会，为研究与实验提供了框架，让建筑师得以在国际舞台上展示其愿景，旨在推动行业实践与创新。尤其是世界博览会，它使得这些探索能够以建筑的尺度、而非仅仅以装置的尺度展开。在这些话语交流与知识共享的平台中，临时建筑成为了一种媒介，用以传播关于建筑与城市、其所面临的挑战以及潜在发展路径的思想。
建筑环境与自然文脉的深度融合，是来自里约热内卢的建筑事务所 Jacobsen Arquitetura 开展项目设计的核心前提。该事务所成立于45年前，最初由建筑师 Paulo Jacobsen 和 Cláudio Bernardes 共同创立，两人一直合作至2001年 Bernardes 逝世。此后，Paulo 与 Cláudio 的儿子 Thiago 合作，开辟了新的事务所。2012年，他与 Thiago Bernardes 的合伙关系结束，随后正式成立了如今的 Jacobsen Arquitetura，现任合伙人为 Paulo、Bernardo Jacobsen（Paulo 之子）以及 Edgar Murata。
水箱是任何建筑中至关重要的元素，因为它们直接关系到使用者的健康、安全与舒适。其首要功能是在外部暂时停水时确保供水，在如今水资源危机频发的背景下，这一作用显得愈发不可或缺。
Inés Esnal 为一栋独栋住宅的楼梯井量身定制了一件雕塑作品。她的建筑学背景深刻影响了她对艺术与空间关系的理解，无论是从现象学还是几何学的视角。在创作过程中，她将艺术手法与科学策略相结合，旨在打造一件兼具几何张力与空间氛围、融合逻辑理性与感官体验的艺术作品。
这件名为《Flame》（火焰）的雕塑由钢结构支撑起聚丙烯绳索构成，尺寸为 75 x 502 厘米，纵向贯穿了位于马德里拉莫拉莱哈（La Moraleja）的一栋住宅的三个楼层。
吴为先生于2005年创立北京IN.X屋里门外设计有限公司。公司立足于北京，基于自有理论体系——“策略为先，设计为后”，为餐饮品牌提供具有鲜明差异性的咨询及设计服务。先后与四季民福、胡大饭馆、大鸭梨等业内头部品牌达成合作并建立长期稳定的战略关系。专注设计外，企业始终关注年轻设计师，持续提供开放、平等的学习及实践机会，并给予充分的职业发展空间。
立面是建筑最重要的影响因素之一，它可以彻底改变居住者的体验和建筑的能源性能。《整体建筑设计指南》表明，立面对建筑的总能源使用量可产生高达 40% 的影响。除了能源使用外，其还对居住者的生产力及建筑外观产生显著影响。如何创造高性能立面包含了很多因素。在本文中，我们概述了设计团队主要应该考虑的五点。
不到两个月前，由弗兰克·劳埃德·赖特于1894 年设计的、位于伊利诺伊州芝加哥郊区欣斯代尔 (Hinsdale)的这栋荷兰殖民风格住宅，以 130 万美元的价格出现在市场上，当时看来其未来并不明朗。然而，截至本周，这个被非营利组织弗兰克·劳埃德·赖特建筑保护协会称为赖特“独特且不可替代”的早期作品——历史悠久的弗雷德里克·巴格利住宅(FrederickBagley House)——获得了一个圆满的结局，或者更恰当地说，一个新的开始。
城乡关系自第一次工业革命之前就一直是社会学家、历史学家和城市规划师讨论的话题，但鉴于超大城市（人口超过1000万的城市）的不断涌现，这一议题在今天变得尤为紧迫。随着越来越多的人口涌入城市，探索城市内部粮食生产的解决方案已是刻不容缓。这至少可以在一定程度上减少对农村地区的依赖，而历史上，农村一直承担着供养全球人口的重任。
认为城市在不久的将来能在粮食生产上实现自给自足，这未免过于草率，也有些天真。然而，诸如城市菜园，甚至家庭微型菜园等细微的尝试，都可以被视为一场更深层次变革即将到来的信号。亦或者，它们仅仅代表了人们渴望回归自然根源、追寻稍显缓和的生活步调的愿望。
2005年的一个晴朗秋日，艺术团体 Rebar 的几位好友及合作伙伴，强占了旧金山市中心一个宽8英尺、长20英尺的咪表收费停车位。这一仅持续两小时的游击艺术装置，后来演变为了“国际停车场日”（Park(ing) Day）——这是一个自此每年都会举办的全球性公共艺术与设计倡议活动。2009年，旧金山市政府联系了 Rebar 以及其他设计工作室，希望设计一个更具永久性的 Park(ing) Day 原型。为此，我们在旧金山打造了世界上首批“微型公园”（parklets，我们当时称之为步行空间 walklet）。在市长办公室及城市规划部门的 Andres Power 的不懈努力下，旧金山极具开创性的“微型公园计划”（parklet program）应运而生。
“如果水泥行业是一个国家，它将会是世界上第三大二氧化碳排放国，大约有28亿吨，仅次于中国和美国。”露西 罗杰斯（Lucy Rodgers）在BBC关于混凝土生态足迹的报告中提到的这段话非常令人震惊。每年会生产超过40亿吨水泥，约占全球二氧化碳排放量的8%，是世界上制造最多的产品——混凝土的一个关键要素。给大家一个概念，世界上每人每年生产约半吨的混凝土，将足以建造11000座帝国大厦。面对这些巨大的数字，有什么办法可以减少这种影响吗？
