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国际友好文化博览会（FICA） 是墨西哥城最重要的文化盛事，于每年4月14日至29日在首都中心举行。在本届（第十届）博览会上，共有来自五大洲的86个外交代表机构参展，主办方预计将接待超过400万名游客。

每年，FICA 都会在内容和展会设计上寻求创新方案。今年的竞赛获胜方案由TO建筑事务所操刀，他们从61个参赛方案和五家入围者中脱颖而出。该项目名为“UR”，其灵感源自全球不同文明的共同演进。对苏美尔人而言，“UR”意为城市；在拉丁语中，它是词汇 urbs（城市）的词源；在日耳曼语族中，它是一个表示“起源”的前缀。这是一个代表着本质含义的通用音节：即“营建城市”。

共享单车服务在巴西各大城市正赢得越来越多用户的青睐。在圣保罗，Yellow公司推出的新模式将提供2万辆采用创新技术的自行车，用户无需在固定站点取车或还车。这些自行车将通过沃达丰巴西（Vodafone Brasil，移动运营商 Datora Mobile 在巴西的合作伙伴）提供的芯片进行GPS定位监控，从而实现通过应用程序对自行车进行联网与定位。该服务已于8月2日正式投入运营。

以下内容由项目团队提供：

Vitrina 坐落于该街区的核心地带——马赛街59号（Marsella #59），其诞生源于人们渴望打造一个超越商业利益、专注于设计的展览空间。该展览灵感源自20世纪初早期百货公司的复古橱窗展示，旨在设计师、行人和街区之间建立起对话，共同探讨设计领域的最新趋势以及每个人如何表达独特的个人愿景。

C.F. Møller 建筑事务所 公布了其在丹麦奥胡斯港规划的144米（470英尺）高办公塔楼的设计效果图。该方案旨在打造一个“明亮的雕塑感地标”，融合了文化、零售和商业功能，以激活此前作为工业港区的公共空间。

C.F. Møller 建筑事务所 的规划方案将保留场地上现有的一个5,600平方米（60,000平方英尺）的工业建筑群，并将其开放，以建立室内外空间之间更紧密的联系。新塔楼的几何形状源自既有建筑，形成了新旧城市肌理之间的对话。

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Plazoleta Amo Torres 广场是由 Echauri Morales 建筑事务所与 Corporación Planen 事务所合作设计的城市规划项目。该项目位于墨西哥哈利斯科州瓜达拉哈拉市中心，通过在伊达尔戈大道（Av. Hidalgo）与圣莫尼卡街（Santa Mónica）交汇处（紧邻科罗纳市场 Mercado Corona 前方）进行一系列的微更新与干预措施，旨在为该区域注入全新活力。

建筑摄影与视频工作室 Estúdio Flagrante 与我们分享了他们最新拍摄的视频，展示了莉娜·博·巴蒂（Lina Bo Bardi ）在圣保罗艺术博物馆（MASP）设计的混凝土与玻璃展架所营造的空间动态。在 2015 年经 Metro Arquitetos 事务所重新调整并恢复使用后，这些展架在问世半个世纪后的今天依然令人惊叹。

埃尔莎·麦基涅米 – 埃莉萨·阿尔托（Elissa Aalto），是一位芬兰建筑师。自1949起，她便与丈夫阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto）共同工作。在阿尔瓦去世后，她主持阿尔瓦·阿尔托建筑事务所（Alvar Aalto & Co.）的工作，直至1994年逝世。 

她不仅完成了阿尔瓦·阿尔托未竟的项目，还积极保护其已落成的作品免受不合理的改动。

学校建筑承载着复杂的系统。从幼儿园到大学，人们在不同学习阶段的历程，正是这些系统相互作用下所积累的宝贵生命体验。

功能主义所定义的“教育功能”，如今正通过全新的范式来构建空间环境，以此反映并回应日益多元与复杂的社会议题。

上周，位于里约热内卢州的帕拉蒂（Paraty）市申报世界遗产的申请已获联合国教科文组织受理。这并非该市首次进入该组织的候选名单（此前曾有两次申报记录），但这是其首次以“自然与文化双重遗产”的类别进行申报。

瑞典事务所 Urban Nouveau 制定了一项规划，旨在将斯德哥尔摩的 Gamla Lidingöbron 大桥改造为线性公园和住宅，以此对其进行保护。在他们发起保护并再利用该桥梁的请愿后，ArchDaily 采访了 Urban Nouveau 的创始合伙人 Sara Göransson，向她了解其个人背景，以及该事务所如何应对社会融合、住房和城市基础设施的未来发展。

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每当在纪念轴上，跨越连接国会大厦与伊塔马拉蒂宫的无形界线，从通往三权广场的坡道顶端俯瞰其全貌时，我的内心总会涌起一股真挚的感动，且历久弥新。整个广场的壮丽景象尽收眼底，三座核心建筑矗立其间，右侧伊塔马拉蒂宫的透视线条更为其增色，这一极具张力的画面，唯有世界上最杰出的标志性城市空间堪与媲美。

三权广场是当代的产物，却唤起了古典城市规划的传统——无论是卢西奥·科斯塔（Lucio Costa）所期许的“人民的凡尔赛”，还是古希腊时期的广场（Agora）。同时，这里也融合了伊比利亚及西属美洲城市的“大广场”（plazas mayores）和“武器广场”（plazas de armas），乃至巴西殖民时期的广场特色。若非科斯塔展现出超凡的才华，将这些多元影响巧妙转化为清晰、优雅的现代主义设计，并与奥斯卡·尼迈耶（Oscar Niemeyer）那早已享誉世界的建筑相辅相成，这种庞杂的影响极易沦为后现代主义风格的东拼西凑。

去年11月底，我们公布了哥伦比亚第二届毕业设计（亦称毕业论文）征集活动的获奖名单。在此次活动中，我们共收到来自14个城市、29所高校的70份项目方案。最终，有九个项目通过了三轮评审脱颖而出。这些作品直面当下的关键性议题，开展了深入的研究分析，并对城市与乡村的发展提出了全新挑战，正如 2016 年的设计作品一样。

此次，我们将深入了解《卡萨纳雷省约帕尔市可持续农村定居点模式》（Modelo de asentamiento rural sostenible en Yopal Casanare）。该方案由哥伦比亚领航大学（Universidad Piloto de Colombia）毕业生丹尼尔·瓦内加斯（Daniel Vanegas）和塔蒂亚娜·坎托尔（Tatiana Cantor）共同设计，并入选了 2017 届国际建筑毕业设计大奖（Archiprix International）。

2017年对中国建筑而言是意义非凡的一年。从天津滨海图书馆凭借阶梯状“书山”照片风靡网络，到标准营造的张轲荣获阿尔瓦·阿尔托奖（Alvar Aalto Medal）以表彰其专业成就，中国在国际建筑舞台上持续保持着令人瞩目的地位。

值此全球众多读者共庆农历新年、喜迎狗年新春之际，我们希望借此机会回顾2017年，与大家分享在中国最受瞩目的建筑项目。这批入选项目不仅涵盖了 MVRDV 和 MAD 建筑事务所等国际名所的经典力作，也包含了中国本土青年建筑师的优秀实践，他们正以巨大的潜力为中国的建成环境带来积极的改变。

美国建筑事务所 Skidmore, Owings and Merrill (SOM) 联合城市规划师、智库 及 景观 专家，赢得了一项国际竞赛，将为巴黎东部的沙朗通-贝西（Charenton-Bercy）地区设计一个城市新区。该地区此前为工业区，且受到高速公路、城市干道和塞纳河的阻隔，此次设计任务旨在打造一个集住宅、商业区和学校于一体的多功能混合社区。

马萨诸塞州的宾特利大学体育馆（Bentley University Arena）与 Architectural Resources Cambridge（ARC）共同荣获了 LEED 铂金级认证，并被评为美国最具环境可持续性的体育馆。这座占地 76,000 平方英尺的体育馆体现了该校对可持续发展、能源效率的承诺，以及在 2030 年前实现碳中和的目标。宾特利大学还开设了可持续发展科学专业，并拥有一项每年可减少 270 多吨材料浪费的计划。该体育馆可举办音乐会、校友活动、招聘会等多种大学活动，同时也是学校 NCAA 一级冰球队的主场。

在上周公布的一项声明中，摩根大通（JPMorgan Chase）表达了拆除其位于纽约的现代主义地标总部大楼（前身为联合碳化物大楼，Union Carbide Building）的意向。对此，现代主义建筑保护与文献记录国际委员会（Docomomo）向纽约市地标保护委员会负责人米纳克什·斯里尼瓦桑（Meenakshi Srinivasan）提交了正式申请，极力维护并申明保护这一重要建筑结构的必要性。

在这封联名信中，Docomomo美国分会主席西奥多·H·M·普鲁顿（Theodore H.M. Prudon）与Docomomo纽约州分会主席约翰·阿巴克尔（John Arbuckle）强调了该建筑的重要意义。这座大楼由Skidmore, Owings & Merrill (SOM)建筑事务所于1957年设计（并于1961年落成），是现代建筑史上的里程碑之作。他们促请地标保护委员会尽快将该大楼纳入历史建筑保护与保存的议程中。

以下为信件全文译文：

2018年对于 ArchDaily 巴西来说是忙碌而充实的一年。我们有幸为每日陪伴我们的读者精心策划并发布了一系列内容，包括文章、新闻和建筑项目。除了我们的网站平台，我们的 Instagram 官方账号也成为了日常分享内容的重要阵地，通过限时动态（Stories）、IGTV，尤其是每周分享的数十张摄影作品，与大家保持紧密互动。

在我们的巴西官方账号（@archdailybr）上，近15万名粉丝每日与我们相伴，并为巴西和葡萄牙建筑师所设计的优秀建筑项目的摄影作品点赞。为此，我们制作了这份年终盘点，梳理出获得点赞数最多的15张摄影作品。请看以下榜单！

结合其生平轨迹、设计项目和旅行经历，“保罗·门德斯·达·罗哈回顾展”（Ocupação Paulo Mendes da Rocha）旨在庆祝这位巴西最杰出的在世建筑师即将于10月25日迎来的90岁寿辰。策展人吉列尔梅·维斯尼克（Guilherme Wisnik）通过从门德斯·达·罗哈个人收藏中精选的草图、技术图纸、模型等珍贵资料，向公众揭示了这位建筑师一些最前卫、最激进的思想。门德斯·达·罗哈凭借其独特的意识形态与技术，对抗并颠覆了至今仍在巴西建筑构思中余音缭绕的殖民主义思维。

凌晨一点左右的开罗，尽管夜色深沉，四周却依然笼罩着一层暖黄。降落在这座拥有900万人口、机场日客流量达300万人次的城市，那种震撼与压倒性力量令人窒息，正如洛夫克拉夫特（Lovecraft）形容夜行之物时所说的那样——“无法名状，不可言说”。在昏暗的光线中，我住进了一家昔日曾辉煌一时的酒店。极目远眺，在挥之不去的薄雾深处，隐约可见吉萨大金字塔的身影。

无情的城市几乎吞噬了沿途的一切，沙漠在坚守抵抗，旅游业在推波助澜，而狮身人面像此刻只是静静地注视着这一切。历史遗迹周围总是进行着修复与考古工作，拍落脚底的尘土，便能发现历史的痕迹：萨卡拉（Sakkara）——那座阶梯金字塔——总是搭着巨大的枯木脚手架，这些木架因饱经沧桑并静待新的发现而显得陈旧，渴望着每一个支柱终能卸下重担。开罗的酷热令人窒息。尽管在集体记忆中，人们总是将这里与金字塔和狮身人面像联系在一起，但这里的真实生活却呼吸着沙漠、多元、旅游、商业与宗教的气息。

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建筑图纸的作用是什么？传递关于建筑设计的视觉信息，这毋庸置疑。然而，图纸的作用远非仅限于此。它们可以具备独特的艺术语言与意识形态，亦能彰显创作者的个性，且不拘于任何表现媒介——无论是炭笔、铅笔、钢笔，还是电脑程序。它们能够启发灵感、引发挑衅，甚至推动激进的变革。它们既可以是对现实的描摹，也可以是天马行空的幻想。当然，它们也能作为指令，指导建造者将纸面上、或近年来电脑屏幕上的二维图样转化为三维的实体。作为看得见的智慧結晶，建筑图纸本身亦可升华为艺术。

因此，要评审像建筑制图奖这样汇集全球作品的公开竞赛，注定是一场极具开放性的探索，即便参赛作品已被归入三大技术类别——手绘、数字与混合。例如，在数字绘图类别中，我们该如何去权衡和比较克里斯·雷文（Chris Raven）对《圣保罗大教堂公共空间》（Publicly Accessible Spaces in St Paul’s Cathedral）那引人入胜的数字化分析，与曹馨元（Xinyuan Cao）在《登高村改造》（Renovation of Denggao Village）中那饱含温情的剖面图？而这两者皆是该类别的佳作。

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艺术家 Leo Villareal 与总部位于伦敦的建筑事务所 Lifschutz Davidson Sandilands 目前正携手合作，设计并实施“璀璨河流基金会”（The Illuminated River Foundation）公共艺术委托项目的首期工程。该项目旨在通过照亮现有桥梁的建筑元素，重塑河流景观。

此次安装标志着该项目第一阶段的启动。该项目于近两年前首次公布，所有阶段计划于2022年全部完成。项目完整实施后将涵盖伦敦市中心的15座桥梁——从伦敦西部的阿尔伯特桥（Albert Bridge）一直延伸至市中心的伦敦塔桥（Tower Bridge），在流淌的河面上构建起一个统一的艺术作品。

我们非常荣幸地向大家介绍 ArchDaily 西语版的新学术编辑合作伙伴——来自加泰罗尼亚理工大学（UPC）的 FORM+ 研究组。该研究组近期在哥伦比亚首都负责策划了出版物及展览 《10位摄影师镜头下的波哥大》（Bogotá en la mirada de 10 fotógrafos）。

此次全新编辑合作的达成，源于 FORM+ 与 ArchDaily 西语版对城市、建筑及摄影的共同关注。摄影作为一种媒介，深刻地影响着社会大众审视和认知世界、景观及建筑的方式。“摄影在学习和设计实践中具有重要影响，它不仅要求‘看见’，更要求‘预见’，即提前洞察。”FORM+ 团队表示，“摄影是连接理智与感性认知世界的一种媒介，它拓宽了我们的感知体验，重塑了我们的视觉敏感度：它是学会观察的工具、激发创造性想象力的源泉，也是认识空间和建成环境的手段。”

在被誉为“城市时代”的今天，底特律因经济结构解体和社会组织瓦解，反而经历了吊诡的渐进式逆城市化。这一过程将这座在20世纪中叶曾是美国最具经济活力的城市之一，转变为由大量空置地块构成的荒芜腹地，在平原上留下了一座座如孤岛般遗世独立的单体建筑。

建筑双年展是地方、区域乃至全球范围内行业创作成果的集中展示。全球有许多这样的双年展，让我们得以了解建筑师群体最优秀的创作。在秘鲁，这项由建筑师协会（Colegio de Arquitectos）主办的盛会，不仅是凝聚不同时期与各代建筑师的契机，更是交流思想与经验的绝佳平台。

首先，它应当始终保持“专业双年展”的定位。换言之，它应聚焦于秘鲁建筑师在执业实践中所完成的作品。这才是双年展的本质所在。我并不排斥毕业设计和学生作品，但这些不应在此类平台上展示。它们完全可以在全国建筑学学生大会上以学生双年展的形式展出。另一方面，既然双年展是展示创新与杰作的窗口，我就应当通过收取更亲民的参评费用来鼓励全体秘鲁建筑师广泛参与，无论他们是从事设计还是研究，也无论他们身处公有制部门还是私营领域。