现代主义运动: 最新资讯

自古以来，柱子装饰了许多西方的纪念性建筑，从帕特农神庙的多立克柱式，到其柱廊的柯林斯式柱头。在西方，这些古典的形式跨越了多个世纪，影响至今：林肯纪念堂的多立克柱式，大英博物馆柱廊的爱奥尼克柱式，以及萨伏伊别墅的底层架空……此处仅列举近几个世纪以来古典柱式变换与应用的几个例子。如今，圆形柱子在现代设计中重新得到应用，既有本身功能上的考虑，也有美学上的意义。我们将在下文中进一步了解这些建筑元素，包括它们的材质、构造、结构性能，以及它们在当代的各类应用。

本文最初发表于 Common Edge，原标题为“带给我们现代建筑的精神障碍”。

现代建筑是如何产生的？我们如何从拥有繁复装饰和细节的建筑如此迅速地进化到往往使空白并缺乏细节的建筑？为什么建筑的外观和感觉在二十世纪初发生了如此戏剧性的转变？历史告诉我们，现代主义是脱胎于第一次世界大战后物质，道德和精神匮乏的理想主义冲动。然而也有其他因素的作用，这一解释尽管无疑是正确的，但也是不全面的。

卡洛·拉蒂建筑事务所（CRA）于近日公布了其为巴西利亚所设计的扩建项目。该项目名为BIOTIC，旨在将卢西奥·科斯塔和奥斯卡·尼迈耶所设计的现代主义规划，发展成一个与自然融为一体的高科技创新街区。建筑师与安永共同合作，在2018年正式开始了这个超级街区的畅想与设计。

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1919年，德国仍处于一战失败带来的动荡之中，君主制的废除也加剧了这种动荡。位于德国魏玛的美术学院和应用艺术学院合并，成为第一所包豪斯。学校成立的目的在于消除艺术家与工匠之间的隔阂与脱离，并结合两种职业的才能，以达成他们认为已消失在隔阂中的统一的建筑感。包豪斯的学生放弃了欧洲传统学校制定的设计标准的框架，并尝试使用天然材料，抽象形式以及依靠自己的直觉。尽管这所学校的作品最初定义为表现主义，但到1922年，它已发展为与新兴的国际风格更为契合的形式。[1]

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“有一百次，我觉得纽约是场灾难，而其中的五十次我在想：真是个美妙的灾难。”
——勒·柯布西耶

这篇建筑城市指南介绍世界最伟大的城市之一——纽约的现代主义浪潮。我们将开始一场近一个世纪的建筑创新与革命之旅：从二十世纪初期的复兴主义布杂艺术（Beaux-Arts），到两次世界大战之间机器时代的装饰派艺术，到优雅的功能主义国际风格，再到战后粗犷的粗野主义，最后是形态曼妙的有机建筑。从世界著名地标到鲜有人知的宝藏，我们邀您一同探索让曼哈顿成为全世界向往之处的2,028个街区。

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由路德维希·密斯·凡德罗设计的范斯沃斯住宅位于福克斯河沿岸的洪泛平原上。该现代主义房屋再次受到洪水威胁，水位上升到房屋钢柱的顶部，覆盖了较低的露台。

20世纪最受推崇的建筑师之一沃尔特·格罗皮乌斯（1883年5月18日–1969年7月5日）是现代主义之父之一，他还是包豪斯的创立者。这所德国学校将艺术、建筑、平面设计、室内设计、工业设计和文字设计的元素用于它的设计、发展和作品中。

译者：付慧瑶
现代主义建筑取材于乌托邦设想、思维创新和对人类居住、工作和互动方式的大胆想象，可说是建筑史上最乐天的风格流派。正如我们在AD 要点: 现代主义所说，尽管自现代主义思潮兴起以来世界格局已发生了翻天覆地的变化，现代主义哲学仍在当代建筑探讨中稳占话语权。

在向包豪斯百年的2019挥手作别之际，我们整理了现代主义建筑的主要风格和其代表项目，全面展示理论背后的现代主义建筑实践。

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第二次世界大战结束后，欧洲面临大规模的住房危机。在米兰，人们进行一系列应对住房危机的规划，为意大利北方城市规划了能够容纳50,000至130,000人的卫星社区。这类社区的建设于1946年破土，也就是危机出现的第二年。1956年，十年过去了，随着一个全新城市总规划 Il Piano Regolatore Generale 的施行，为第二阶段的建设，又称“加拉拉特西公寓”，创造了条件。新社区的场地被一分为二，后半部分隶属于 Monte Amiata Società Mineraria per Azioni。在1967年年底，由于先前的规划给了加拉拉特西第二期的私资开发机会，该项目就委托至建筑事务所 Studio Ayde，即其合伙人卡尔罗·艾莫尼诺（Carlo Aymonino）身上。两个月后，艾莫尼诺就邀请阿尔多·罗西（Aldo Rossi）一同为该社区设计一栋住宅建筑。这两名意大利人致力于实现各自对理想微观社区的设想。[1]

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回顾建筑史，也许你认为女性只是如同氨纶和动力方向盘一样，在20世纪50年代的才登上历史舞台，那么你或许可以被谅解，但这绝非就是真相。像勒·柯布西耶、密斯、赖特和康这样如雷贯耳的人物，他们身边常常有着与他们一样天赋异禀且启发着他人的同龄女建筑师，但因为严厉的社会体系，她们的贡献常常被人们忽视。为了纪念2013年的国际妇女节，我们盘点了10位在建筑史上最被忽视的杰出女性建筑师。

奥斯卡·尼迈耶是一位现代主义的革命者，大胆的曲线和精致的结构是他特有的建筑语言。这位巴西建筑师对未来巴西有着乌托邦式的建筑愿景，但最终并未能实现。大众往往将注意力集中于他在巴西利亚的那些杰出的作品，而有一座尼迈耶为自己设计的住宅，却不经常在讨论他的建筑的时候被人们提及。这是一座带有殖民时期风格的住宅设计，与他更广为人知的那些充满形式表现力的建筑作品大相径庭。

20世纪人们公认的，著名的，最重要的建筑师Charles-Édouard Jeanneret-Gris，就是人们熟知的勒·柯布西耶 (1887-10-06 至1965-08-27）出生于瑞士的著名小镇拉绍德封。他既是一个天才建筑师，也是一个人气作家，城市规划师，优秀画家，还是一个无人能及的辩论家，勒·柯布西耶是一个能够影响世界上最有权势人物的建筑师，在世界上几乎每个城市都可能看见他留下来的那些不可磨灭的标志性建筑作品。

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在各种艺术中，有一种真正能够接纳、诠释建筑的艺术，那就是电影。电影能够表现空间感和时间感，使得其超越了绘画、雕塑、音乐、甚至舞蹈的局限，从而更贴近建筑。人们一直认为，电影是最接近我们的艺术。无论对于电影还是对于建筑，空间都是一个重要的主题。尽管它们以不同的方式应对空间，但也有相似之处，即提供关于建筑环境的身体上的、而不仅仅是视觉上的体验。

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该文章最早发布于大都会杂志（译者：田山佳惠）

纽约现代主义建筑的故事不仅限于为人熟知的利华大厦和西格拉姆大厦。

85年过去了，William Lescaze在东48街设计的白色小屋仍然令人惊叹 。他运用令人亮眼的灰泥和纯粹主义的体量，将人们的视线从一侧平平无奇的褐石建筑和另一侧次密斯式（sub-Miesian）的高楼上移开。在经由机械加工的规整的上层中，两块玻璃砖所显露出的粗陋被下层更随性的塑料排布相抵消。除了屋顶花园以外，勒·柯布西耶的新建筑五点在此显而易见，表明这座建筑准备好迎接战斗。这座建筑由1934年内战时期一座城镇建筑改建而来，是纽约市第一座现代主义住宅。它对未来的先锋感延续到了家庭便利设施上（持怀疑态度的Lewis Mumford注意到了它的中央空调）。

Amey Kandalgaonkar 公布了以现代主义的风格重新构思的中国传统宝塔项目。这位来自上海的设计师创作了一种虚构的重新诠释，作为对基本未受现代主义影响的建筑形式的一种敬意，其特点是粗糙的黄铜混凝土、最小的装饰和大胆的几何移动。

黎巴嫩是数个杰出建筑作品的所在地，受到了数百年来的建筑风格的影响。其中最迷人的作品之一坐落在这个中东国家的北部城市的黎波里，一座有着丰富文化和罗马人、十字军、腓尼基人和奥斯曼土耳其人的建筑遗迹的历史城市。Rachid Karami 国际会展中心由奥斯卡·尼迈耶设计，见证了黎巴嫩自内战前的黄金时期到战后萧条时期的衰落史。这一该国最具标志性的现代主义建筑群数年来年久失修，据报道将需要最多1500万美元（约合人民币1.01亿元）来进行修复。

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若问起德国建筑师、设计师彼得·贝伦斯（14.4.1868– 27.2.1940）的建筑，很少有人能给出除了柏林AEG涡轮机工厂以外的答案。他的风格并不容易被奉为经典；诚然，就算是涡轮机工厂其自身，对历史背景没有一定了解的话也很难欣赏。尽管如此，贝伦斯的成就不容小觑，理解他对于建筑设计发展的重要性，或许更应该看这三位与1910年前后，在他的工作室工作过的建筑师：勒·柯布西耶，密斯·凡·德·罗，以及瓦尔特·格罗皮乌斯。

尽管现代主义经常被批评在人们和地区上强加一种国际规则，不过Richard J. Neutra ( 1892.8.8 – 1970.4.16)对于客户的强调为他赢得了声誉。他的具有个性而灵活的现代主义创造了一系列的私人住宅，都备受追捧，并使他成为美国最重要的20世纪中期的现代主义建筑师。其结构具有简单的几何形状和高置的钢和玻璃，这些成为了Julius Schulman标志性照片的主题，代表美国整个时代的设计。

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