“服用你的梦想抑制剂。”瓦努里·卡希尤（Wanuri Kahiū）执导的《Pumzi》（《呼吸》）中的这句开场白，是对女主角阿莎（Asha）说的。这句话强化了一种指令，即切断与充满希望的未来以及共享过去的祖先记忆之间的联系，从而迫使她专注于迈图社区（Maitu Community）飞地般的异托邦中那永恒的当下。从空中俯瞰，迈图呈现出一个冰冷、机械化的结构，其中心是一个全景敞视的球体，在这里，人类的正常行为被病理化。其布局围绕着闭环回收系统构建，宛如一个自给自足的有机体，旨在逃避病态地球的毒性环境；在这里，每一根管道、每一条走廊都被设计用来收集人类的排泄物以净化水源，从而将自然与国家的职能集于一身。该社区的建筑以其物质实体，完美地转译了电影所传递的讯息。
无论是在民间传说、电影还是艺术中，我们都能看到同样的一幕：建筑将一个“他处”——无论是祖先的、精神的还是推测性的——转译为可见或可入的实体空间。以下章节将追踪从卡苏比王陵（Kasubi Tombs）到《心火：非洲未来启示录》（Kizazi Moto）的这一转译路径，并揭示：所谓的“他处”，实则是解读当下的一种方式。
日本艺术家草间弥生（Yayoi Kusama）逝世，享年97岁。其长达七十年的艺术生涯涵盖了绘画、雕塑、装置、行为、文学和电影等多个领域。根据草间弥生公司（Yayoi Kusama Inc.）和草间弥生工作室（Yayoi Kusama Studio Inc.）发表的声明，草间弥生于2026年8月14日在东京的一家医院逝世。草间弥生因其波点、南瓜和“无限镜屋”（Infinity Mirror Rooms）而享誉国际，她围绕“重复”、“无限”、“自我消融”以及“个人与世界的关系”发展出独特的艺术语言。
公共空间长久以来一直是建筑思想的核心议题，其讨论往往围绕规划、基础设施和管理规范展开。从奥斯曼改造的巴黎到当代总体规划，建筑师们一直致力于通过空间工具来界定和规范集体生活。然而，在这些框架之外，艺术家们不断提供理解与栖居公共空间的别样方式 —— 这些方式不依赖于建造或永久性，而是依托于在场、感知与参与。通过行动、物件或氛围的营造，艺术家们将城市视为摩擦与想象的场域。这些举动挑战了建筑领域的传统惯例，并促使人们重新审视公共空间，它并非一种已解决的固定形态，而是一个充满变数且开放的过程。
BIG 携其名为 “The Impact” 的颠覆性公共空间项目重返该地区。该团队与美国艺术家 Doug Aitken 工作室以及合作伙伴 NIRAS、Volcano 和 RWDI 携手合作，更新 DR 音乐厅、贝拉竞技场和皇家竞技场周围的三大广场。“The Impact” 将超过 5 万平方米的场地整合成一个相互连通的景观，用充满活力的地形取代了该区域的铺砌空隙，旨在支持日常生活、自发性娱乐和大型表演。
城市是一个充满活力的环境，建筑、公共空间和艺术交织在一起，塑造着人们的体验。雕塑和地标是城市设计的重要组成部分，它们创造了文化联系，增强了功能性和美感。它们定义了城市的身份，同时促进了社区互动和公民自豪感。
在沙特阿拉伯的胡拜尔，公共艺术在重塑城市景观方面发挥了变革性作用，如 Alarda、Alkhobar Memory、Aebayah 环岛和 Albairaq 环岛等项目。这些项目中的许多都是在 Mujassam Wattan 竞赛（MW 奖）的推动下完成的，它们凸显了将艺术融入城市设计的深远影响。
临时建筑以其临时性和灵活性为特点，已成为振兴城市空间和促进建筑创意的有力工具。这些短暂性的装置艺术改造了公共区域，吸引了社区参与，并促使人们思考城市的未来潜力。通过暂时性地改变环境，临时建筑鼓励建筑师和公众重新构想城市生活的可能性。这种临时性与永久性之间的动态相互作用，挑战了传统的建筑实践，并为可持续和包容性的城市发展开辟了新途径。
布鲁日三年展的第四届“可能性的空间”由Shendy Gardin和Sevie Tsampalla策展，将于2024年4月13日（星期六）至9月1日（星期日）举行。该活动承诺将比利时布鲁日的街道和历史中心变成当代艺术和建筑干预的展示场所。该节日专注于探索这个联合国教科文组织世界遗产地的潜力，提出了有关变革和可持续性等概念如何与保护相互作用的问题。
这次邀请的12位艺术家和建筑师被要求挑战布鲁日现有的空间。受邀的名字包括泰国Bangkok Project Studio的Boonserm Premthada，Mona Hatoum，Studio Ossidiana以及Sumayya Vally，Counterspace的创始人，也是首届伊斯兰艺术双年展的策展人。直到9月1日，他们将展示临时干预和大型装置，旨在揭示城市的潜力，呼应节庆的主题。在布鲁日丰富的历史背景下，本届布鲁日三年展的强调了适应性城市空间在当今不断发展的世界中的重要性。
1 月 31 日，位于美国纽约市伦纳德街 56 号的施工脚手架、护栏被拆除，并由此揭开了安尼施·卡普尔（Anish Kapoor）在这座城市的第一件永久性公共艺术作品。这件雕塑作品约 14.6 米长、5.8 米高、40 吨重，其坐落于曼哈顿下城去翠贝卡街区（Tribeca）由Herzog & de Meuron设计的住宅塔楼之下，并使人联想到这位艺术家位于芝加哥的“云门”，也就是镜面“豆”作品。
希腊博学家亚里士多德 （Aristotle）曾经说过：“艺术的目的不是要去表现事物的外表，而是其内在的意义”。世界各地城市中的公共艺术试图通过向市民提供意义感和认同感来寻求实现这一目标。公共艺术以壁画、装置、雕塑和雕像的形式与博物馆外和公共领域的观众互动。这种艺术呈现了一种集体重新定义社区、身份和社会互动等概念的民主方式。
加拿大国家遗产部与加拿大遗产部长 Pablo Rodriguez、妇女和性别平等及青年部长 Marci Ien，连同 LGBT P清洗基金会一起，公布了“Thunderhead” 作为渥太华 LGBTQ2+ 国家纪念碑竞赛的获胜概念。获奖设计象征着一朵雷雨云，体现了 LGBTQ2+ 社区的力量、积极性和希望，并将成为那些受到 LGBT 大清洗、恐同和变性人法律法规伤害的人，他们勇气和人性的永久见证。
EXMURO公共艺术机构和魁北克市开启了第八届年度 PASSAGES INSOLITES 艺术活动。这将带来魁北克市一年一度的艺术之旅，展示本地和国际艺术家的20多个特别的城市干预措施。该活动从2021年6月26日持续到10月11日，将重点关注对城市结构的再想象，改变我们对城市及其历史地标的看法。
公共艺术是纽约人与生俱来的文化特权。从公园、广场、小巷到屋顶，顶尖的艺术作品随处可见，有时甚至会遭到路人的冷眼。Robert Indiana的《第六大道之爱》、George Segal在石墙国家纪念碑公园的《解放同性恋》等永恒的主题深深扎根于城市文脉之中，同时，也有一些其他较为短暂的主题。公共艺术能够迅速占据Instagram，但也曾在市政厅听证会上引发过两极分化的解读。
“双胞胎”是由法国艺术家及设计师Camille Walala在西伦敦白城设计的一个全新的大型公共城市干预艺术创作项目。这个项目包含了两个人行横道和七个引人注目的壁画，都以瓦拉拉标志性的几何图案和三原色的设计风格所创作。
刚刚面向公众开放的心形公共艺术装置集合体致力于传达爱和多样性。这已经是Cooper Hewitt策划的第十二届时代广场情人节心形设计竞赛了，史密森尼博物馆选出的获奖方案是来自布鲁克林的建筑设计事务所MODU以及Eric Forman工作室。
第六届 Passages Insolites （又名“不寻常通道”）与2019年6月20日至10月14日在魁北克市区启动。公共展览坐落在历史悠久的Petit Champlain 和 Saint-Roch地区，是一条4公里的艺术步行街，其中展示了由40位本地和国际艺术家以及建筑团体一同创造的14件作品。
冬季并不是海滨城市多伦多的观光旺季。而一年一度的设计竞赛 Ice Breakers 旨在吸引人们走出家门来到户外，在冰封的海港中用各种充满创意的临时装置来欢庆冬日。今年的竞赛主题是“信号传输（ Signal Transmission ）”，目前获奖作品正在展出。
Ports Toronto 和 Waterfront Business Improvement Area （ WBIA ）已经连续三年合作举办这项临时装置艺术展览。2019年有来自全世界的数百个作品提交至组委会，获奖作品有会发光的星光小屋、万花筒多面镜和钟形拱门等。今年的展出活动将持续到2月24日。
以下是五个获奖的艺术装置。
来自英国的艺术家 Alex Chinneck 最近发布了一个新的建筑装置作品：用拉链将一栋即将拆除的60年代办公楼的墙体打开，该建筑位于英国Ashford 肯特郡的一处废弃的羊毛生产基地。作品名为“向公众敞开”，八米高的双拉链将建筑侧面墙体打开，暴露出荒废的建筑内部。
两个破开建筑立面的双拉链由一个环绕建筑的单拉链连接起来，墙体和窗户仿佛被用一种独特的姿态拨开，这种概念的灵感来源于当地纺织品和布料的特色。
__by_Camille_Walala__in_White_City_Place__London_2020_Photography_Charles_Emerson_HighRes_004.jpg?1597595156 "Les Jumeaux. Image Courtesy of Camille Walala")
__by_Camille_Walala__in_White_City_Place__London_2020_Photography_Charles_Emerson_HighRes_002.jpg?1597595028 "Les Jumeaux. Image Courtesy of Camille Walala")
