O escritório Rogers Stirk Harbour + Partners obteve aprovação para a proposta de ampliação e reforma completa da prefeitura de Hammersmith (Hammersmith Town Hall), um edifício tombado como patrimônio de Grau II em Londres. Realizado em parceria com o Conselho de Hammersmith & Fulham e com os parceiros comerciais da a2Dominion, o projeto busca promover a “criação de um novo empreendimento cívico de uso misto de alta qualidade” a partir da estrutura histórica.
Com a demolição de um anexo da década de 1970, a proposta criará uma nova praça pública que valoriza o entorno da prefeitura existente, restabelecendo sua presença na King Street. As principais alterações buscam valorizar o edifício original por meio de uma ampliação na cobertura em formato de caixa de vidro, que abrigará escritórios do conselho municipal.
https://www.archdaily.com.br/pt/1118686/rogers-stirk-harbour-plus-partners-obtem-aprovacao-para-a-reforma-do-hammersmith-town-hall-em-londresNiall Patrick Walsh
Sir Nicholas Grimshaw foi anunciado recentemente como o vencedor da Medalha de Ouro de 2019 do Royal Institute of British Architects (RIBA). A honraria, aprovada pessoalmente por Sua Majestade, a Rainha, é concedida em reconhecimento à trajetória profissional em arquitetura. Grimshaw é amplamente conhecido por seus edifícios públicos modernistas e projetos de grande escala em infraestrutura urbana ao redor do mundo.
O ensino de arquitetura sempre foi fundamentalmente influenciado pelos estilos populares de cada época, mas essa relação também flui na direção oposta. Afinal, todos os estilos precisam surgir em algum lugar, e escolas revolucionárias ao longo dos séculos funcionaram como influenciadoras e geradoras de seus próprios movimentos arquitetônicos. Essas escolas, progressistas em seus tempos, costumam ser fundadas por mentes experimentais descontentes, em busca de algo que não era oferecido anteriormente nem na produção nem no ensino da arquitetura. Em vez disso, trilham seu próprio caminho e levam seus estudantes consigo. À medida que esses/as estudantes se formam e seguem para a prática profissional ou se tornam docentes, a influência da escola se propaga e um novo movimento nasce.
Videos
Light Up, de NH Architecture, Ark Resources, John Bahoric Design e estudantes de arquitetura da RMIT, é o projeto vencedor do concurso de design do Land Art Generator Initiative de 2018 para Melbourne, gerando 2.220 MWh de energia limpa.
O concurso LAGI 2019 oferece a designers e profissionais criativos/as a oportunidade de reimaginar a infraestrutura energética e demonstrar a beleza de um mundo 100% renovável.
Situado em um vale ao norte de Pequim, um edifício que em breve estará concluído parecerá ter sempre estado ali, ou ter surgido e brotado da paisagem rochosa circundante. A Chapel of Sound, projetada pelo escritório OPEN Architecture em Chengde, na China, foi recentemente reconhecida no 66º Progressive Architecture (P/A) Awards, selecionada como um dos dez projetos a receber a premiação. O prêmio P/A Awards foca em trabalhos inovadores e em andamento que promovem novas maneiras de pensar a arquitetura. A Chapel of Sound destacou-se pela criação de um ambiente inédito e progressivo, além de propor uma nova leitura de uma tipologia consagrada.
O escritório de arquitetura White Arkitekter desenvolveu um “sofá” de 65 metros de comprimento para a Praça Forumtorget em Uppsala, na Suécia. Projetado para oferecer espaço de descanso e interação social, o assento linear ao ar livre é a peça central de uma revitalização mais ampla da praça. O projeto visa atrair mais visitantes para a Forumtorget e seu entorno comercial, reforçando o caráter do local como ponto de encontro.
O Hulu anunciou que adaptará a história de H.H. Holmes, o primeiro assassino em série documentado dos Estados Unidos, em uma série de televisão ambientada na Exposição Universal de 1893 em Chicago. Baseada no livro de não ficção O Demônio na Cidade Branca, de Erik Larson, a série explorará a relação entre crime e arquitetura em torno do chamado "Castelo da Morte". A produção apresentará a estrutura labiríntica construída por Holmes, além de narrativas sobre a famosa Exposição Universal do/a arquiteto/a Daniel H. Burnham.
O escritório Reiulf Ramstad Architects inaugurará uma nova série de exposições sob o título “In the World of an Architect” no Utzon Center, com foco na “arquitetura e no design criados no campo de tensão entre o local e o global”. A mostra será composta por uma série de instalações espaciais distribuídas por cinco salas, apresentando o conceito do “Nórdico” e valorizando a importância da perspectiva dos/as arquitetos/as.
Em vez de anular a importância de uma tradição construtiva de base regional em uma profissão globalizada, a exposição convida a uma compreensão mais diversa e sutil do que significa ser um/a arquiteto/a nórdico/a em uma era globalizada.
O escritório milanês Studio PARE venceu o concurso para o projeto de uma pequena sala de concertos em Valsolda, no Lago de Lugano, Itália. A competição pedia um novo espaço para abrigar a Orquestra Filarmônica de Valsolda, de 40 integrantes. Em resposta, o Studio PARE apresentou uma proposta inspirada em uma caixa de música: um dispositivo mecânico popular no século XIX capaz de reproduzir melodias sem a necessidade de musicistas ao vivo.
O escritório turco Melike Altınışık Architects (MAA) venceu o concurso internacional para o projeto do Museu de Ciência Robótica em Seul, na Coreia do Sul. Promovida pelo Governo Metropolitano de Seul, a competição pedia a criação do “primeiro do mundo” dedicado a apoiar a educação pública e aumentar o interesse geral pela robótica.
Os princípios de robótica, ciência, tecnologia e inovação influenciaram todos os aspectos do projeto, desde a forma e a estrutura até os materiais e o funcionamento. A principal característica do museu é “criar um universo próprio para os robôs e seus visitantes”, manifestando-se como uma estrutura esférica fluida e não direcional.
Elevation, de Marcus Fairs e Oliver Manzi. Imagem cortesia de Architecture & Design Film Festival
O Architecture & Design Film Festival retorna este ano, de 13 a 17 de março, no centro de Los Angeles. O ADFF:LA oferece uma programação selecionada de 24 filmes, debates com diretores/as e uma série de discussões sobre arquitetura e design. O festival foi criado para celebrar o espírito criativo que impulsiona a arquitetura e o design. De exibições e debates a eventos especiais, o ADFF se tornou o maior festival de cinema do país dedicado à arquitetura.
Já vimos heliportos, restaurantes, piscinas e até jardins em coberturas, mas em breve esses espaços passarão a abrigar um novo serviço: a entrega por drones. O Lyons Place, em Maida Vale — um complexo residencial projetado pelo arquiteto Sir Terry Farrell —, será o primeiro no Reino Unido a implantar "vertiportos" em sua cobertura, incentivando os serviços de entrega por drones.
A filial de Los Angeles do American Institute of Architects (AIA|LA) anunciou os vencedores do seu Architectural Photography Awards de 2019. As 18 imagens, premiadas nas categorias Honor, Merit e Citation, foram selecionadas entre 450 inscrições de excelente qualidade, o dobro do volume registrado na edição de 2018.
A premiação foi criada como uma “celebração do uso da arquitetura como tema para fazer arte, em vez de focar na fotografia apenas como um instrumento documental”. Ao reconhecer as pessoas dedicadas a comunicar as obras de arquitetos/as, os prêmios “celebram o olhar, a habilidade e o talento do/a fotógrafo/a em expressar a natureza transcendente do espaço”.
https://www.archdaily.com.br/pt/1071263/18-fotografias-espetaculares-reconhecidas-no-aia-los-angeles-photography-awardsNiall Patrick Walsh
Às vezes você se lembra de um projeto antigo que fez, talvez na faculdade, e quer mostrá-lo a alguém. Aquele com o render incrível que levou 10 horas de Photoshop. Mas não, ele está em casa, no HD externo número 2 de 5. Se ao menos você o tivesse enviado para o SiteSupervisor, poderia estar mostrando ele exatamente... agora.
O SiteSupervisor é o seu novo portfólio de bolso. Não aquele portfólio que você guarda no tubo de desenho e que só vê a luz do dia em uma entrevista de emprego, mas um portfólio real e ativo que você pode acessar no seu celular a qualquer hora e em qualquer lugar. É hora de se orgulhar do trabalho que você faz e já fez, e realmente usar o que tem não apenas para conseguir mais projetos, mas também para resolver problemas.
https://www.archdaily.com.br/pt/1071112/acesse-seu-portfolio-a-qualquer-momento-em-qualquer-lugarRachel Hur
Trabalhos selecionados de seis dos nove novos membros honorários do AIA.
Mais de 100 arquitetos/as norte-americanos/as e nove profissionais internacionais de arquitetura foram promovidos/as ao American Institute of ArchitectsCollege of Fellows. O título de Fellow do AIA é uma honraria de prestígio concedida a quem tenha dado contribuições duradouras para a profissão. Embora seja um reconhecimento majoritariamente nacional, o AIA também concede o título a diversos/as projetistas internacionais todos os anos.
https://www.archdaily.com.br/pt/1071174/aia-eleva-novos-membros-e-nove-membros-honorarios-internacionais-ao-colegio-de-fellowsKatherine Allen
Le Corbusier - Ronchamp. Imagem cortesia de Atelier RZLBD
A história do desenho arquitetônico é tão antiga quanto a própria arquitetura e desenvolveu-se ao longo de sua linha do tempo. Outrora diagramas, os desenhos eram tão grandes quanto os zigurates e as pirâmides, traçados na escala de um para um no próprio canteiro de obras. Hoje, por outro lado, são praticamente inexistentes como objetos tangíveis. Existem apenas como dados digitais salvos no espaço virtual. A despeito de sua longa história e drástica evolução, um único fato a seu respeito nunca mudou: foram e continuam sendo um meio, um dispositivo intermediário que visualiza uma ideia e atravessa uma jornada de aventuras antes de se materializar. Ainda assim, há sempre o risco de que o mesmo conjunto de desenhos de um/a arquiteto/a possa ser traduzido em diferentes interpretações arquitetônicas.
O pavilhão, que receberá o nome de “City of Dreams Pavilion”, utiliza sobras de painéis de madeira laminada cruzada (CLT) recuperadas de uma obra na Universidade do Arkansas, reaproveitando-as em um “acolhedor pavilhão de verão” composto por 12 módulos de balanço estruturados.
A YACademy lança a segunda edição do *Architecture for Heritage*, um curso de especialização de alto nível que oferece 8 bolsas de estudo e vagas de estágio em escritórios de arquitetura de renome internacional.
São 106 horas de aulas, um workshop de 32 horas e estágios ou palestras conduzidos por escritórios de arquitetura de renome internacional, como OMA, Mccullough Mulvin Architects, Aires Mateus E Associados, Claudio Nardi Architects e Carrilho Da Graça Arquitectos.
https://www.archdaily.com.br/pt/1071551/arquitetura-para-o-patrimonio-curso-da-yacademy-oferece-8-bolsas-de-estudo-e-estagios-em-escritorios-de-renome-internacionalSponsored Post
Centro de Visitantes e Centro de Conhecimento. Imagem cortesia de Studio Lotus
O escritório de design Studio Lotus, com sede em Déli, venceu o concurso para projetar o novo Centro de Visitantes e o Centro de Conhecimento no Forte de Mehrangarh, em Jodhpur, na Índia. O projeto utiliza um sistema de construção a seco em metal e pedra que explora a flexibilidade e a modularidade para atender às demandas em constante evolução. Selecionada entre três finalistas, a proposta vencedora busca estabelecer um sistema arquitetônico para a próxima fase de intervenções no forte, criando novas conexões em todo o complexo.
O Centro Pompidou em Paris inaugurará uma exposição com duas esculturas que exploram formas de inteligência espacial futura. Intitulada "La Fabrique du vivant" (A Fábrica do Vivo), a mostra destaca a obra H.O.R.T.U.S. XL Astaxanthin.g — desenvolvida pelo Synthetic Landscape Lab da Universidade de Innsbruck em colaboração com o Create Group da Universidade do Sul da Dinamarca —, enquanto a instalação do Urban Morphogenesis Lab é coordenada por Claudia Pasquero na Bartlett School of Architecture (UCL).
A exposição, que acontece de 20 de fevereiro a 15 de abril, discute o conceito de "vida" na era digital, um período marcado por novas interações entre os campos das ciências da vida, da neurociência e da biologia sintética. Esse aparato digital global infiltra-se no ambiente urbano, determinando "uma miniaturização, descentralização e inteligência de redes urbanas humanas complexas, moldando a evolução da vida sintética na Terra".
O alvoroço em torno da Amazon precisa de esclarecimento: a empresa não está "se retirando de Nova York". Ela está apenas cancelando a construção de um campus físico em Long Island City, o bairro de crescimento mais rápido na cidade há quase uma década. O destino desse bairro reflete a tendência de desenvolvimento desmedido da metrópole e a suposição errônea de que construção é sinônimo de crescimento. No entanto, deixemos o panorama geral de lado por um momento.
O Centro Pompidou, em Paris, adquiriu 12 maquetes de arquitetura do MAD Architects, que retratam 10 projetos significativos desenvolvidos pelo escritório. Cada maquete incorpora os valores fundamentais do MAD, que “buscam conceber uma arquitetura futurista que se assemelha a paisagens terrestres oníricas — uma arquitetura que cria um diálogo com a natureza, a terra e o céu”.
A coleção, incorporada de forma permanente ao acervo do Pompidou, representa projetos desenvolvidos pelo MAD de 2005 até os dias atuais, demonstrando a evolução de seu processo projetual. O Pompidou tornou-se a primeira grande instituição cultural europeia a adquirir uma coleção desse porte sobre a obra do MAD, que será apresentada em uma exposição com início em abril de 2019.