O indiano Morphogenesis tornou-se um dos primeiros escritórios de arquitetura do mundo a relatar uma disparidade salarial entre os gêneros em favor de suas funcionárias. Políticas de recrutamento e promoção foram criadas para criar condições equitativas para todos os candidatos, independentemente do gênero, sendo o mérito o único critério de revisão. O relatório reflete os esforços da empresa para apoiar o progresso da carreira a longo prazo para as mulheres em um país onde ganham apenas 62% do que os homens recebem.
Cortesia de International Union of Architects (UIA)
Como parte do plano de revitalização econômica de Trípoli, no Líbano, a União Internacional de Arquitetos (UIA), em colaboração com a Federação Libanesa de Engenheiros e Arquitetos (em nome da Zona Econômica Especial de Trípoli / TSEZ), a União de Arquitetos Mediterrâneos (UMAR), e o governo libanês, lançou um concurso internacional de arquitetura para criar um Centro de Conhecimento e Inovação na cidade.
O local de intervenção é um terreno dentro da abandonada Feira Internacional Rachid Karami, de Oscar Niemeyer, um complexo de exposições modernista que clama por restauração. O objetivo do concurso é criar um centro de tecnologia e negócios que promova e fomente pequenas empresas e empreendedores, atraindo estudantes, jovens graduados e empresas locais e internacionais para Trípoli e seus arredores.
Reserva Natural do Esturjão-Chinês no Estuário do Rio Yangtze em Xangai. Imagem cortesia de Ennead Architects
O escritório Ennead Architects venceu o concurso internacional para projetar a nova Reserva Natural do Estuário do Rio Yangtzé, em Xangai, na China. Localizado em uma ilha na foz do rio Yangtzé, o projeto foi concebido para conscientizar o público sobre os impactos da poluição e da construção civil. A reserva natural busca resgatar espécies criticamente ameaçadas de extinção e restaurar a biodiversidade, ao mesmo tempo em que permite aos/às visitantes uma imersão em um ambiente natural fora do denso núcleo urbano de Xangai.
O novo conjunto de estruturas configura-se como uma continuação virtual do antigo edifício principal voltado para a rua, enquanto uma marquise de entrada contínua conecta os volumes antigo e novo no lado da ferrovia. Cruzando as duas edificações, uma “Ponte de Recreação” conecta o volume estático existente às novas adições dinâmicas.
O Prêmio Building of the Year 2019 - reconhecimento anual do ArchDaily em que os projetos vencedores são eleitos por votação do público - anunciou a lista de obras vencedoras e, como de costume, a seleção abrange edifícios em todo o mundo. Entre os escolhidos por nossos leitores, um projeto brasileiro levou o prêmio na categoria "Arquitetura Pública": o Sesc 24 de Maio, de Paulo Mendes da Rocha em parceria com o escritório MMBB Arquitetos.
Pesquisa é a chave para o projeto Shed #19 de Andrea Oliva— não apenas porque essa antiga fábrica foi transformada em um pólo tecnológico para investigação industrial, mas também porque a proposta arquitetônica usa a pesquisa como uma maneira de identificar as possíveis transformações no edifício. Neste caso, a rica história industrial e do lugar é considerada essencial na remodelação; e o projeto depende da compreensão de seu significado.
Mais de 80.000 votos foram dados nas últimas duas semanas e, depois de uma análise cuidadosa, os resultados do Building of the Year Awards 2019 do ArchDaily, apresentado por Unreal, foram divulgados. O prêmio que comemorou dez anos em 2019, é o maior prêmio de arquitetura crowdsourced baseado em pares no mundo, mostrando os projetos escolhidos por vocês, nossos leitores, como os mais significativos do ano.
Isto não é uma tarefa fácil. Mais de 4000 projetos estiveram em disputa neste ano, desafiando os leitores a considerarem cuidadosamente uma grande variedade de projetos de todo tipo, escala e localização. 4000 projetos foram reduzidos a 75 finalistas; 75 foram agora reduzidos para os 15 vencedores - um para cada categoria tipológica.
Os resultados são tão diversos quanto a própria arquitetura. Nomes bem conhecidos estão, como nas edições passadas, presentes entre o grupo, entre eles Zaha Hadid Architects, MVRDV, e Heatherwick Studio.. Para este último, com sede em Londres, sua vitória marca o segundo ano consecutivo em que são premiados por um projeto de remodelação. Mas nomes menos conhecidos dominam as fileiras dos vencedores este ano. O edifício de escritórios serenamente simples do Innocad para uma empresa imobiliária eleva o que a arquitetura corporativa pode ser, enquanto o domínio técnico e material da Biblioteca Somaiya Maya de Sameep Padora é suficiente para fazer qualquer arquiteto olhar duas vezes. A biblioteca é, na verdade, um dos dois projetos indianos a serem homenageados este ano - mostrando para a nação cujo talento em projeto parece finalmente estar em primeiro plano.
Mas, apesar de todas as suas diferenças, os vencedores compartilham um elemento crucial em comum: eles representam os valores de nossa missão, que é trazer inspiração, conhecimento e ferramentas para os arquitetos em todos os lugares. Building of the Year - e na verdade, o próprio ArchDaily - não seria possível sem a generosidade das empresas e dos leitores que investem em nossa missão como nós. Expressamos nossos sinceros agradecimentos a todos que participaram este ano, independentemente da forma. Parabéns a todos os vencedores!
Centro de Aprendizagem da Université Lumière Lyon II. Imagem cortesia de ALA Architects
O escritório finlandês ALA Architects venceu o concurso para projetar o novo Learning Center da Université Lumière Lyon II, na França. Este projeto será o segundo grande edifício de biblioteca do escritório, após a recém-inaugurada Biblioteca Central de Helsinque Oodi, e representará o primeiro trabalho do ALA em território francês. O novo edifício substituirá a biblioteca existente, destacando a construção sustentável ao lado de novos métodos de ensino e estudo.
Em seu mais recente concurso de projetos, a Bee Breeders fez uma parceria com a Urban Zoo Coworking em busca de uma identidade visual marcante para os espaços de coworking da marca. Pensados como um protótipo a ser adaptado a cada novo local, esses projetos de interiores precisavam ser personalizáveis para diferentes perfis de público. O público que costuma frequentar os espaços da Urban Zoo Coworking inclui freelancers, startups e pequenas empresas que necessitam de um espaço de trabalho capaz de atender às suas diferentes necessidades criativas.
Antonio Serrano e o Mad Lab, de Madri, projetaram uma série de objetos cotidianos inspirados no conceito renascentista de “Utopia”. O conjunto de bandejas, caixas e centros de mesa são feitos de madeira de bordo e cedro.
A série, que se manifesta como uma forma de “cidade em escala reduzida”, considera a utopia uma reflexão imaginada sobre a realidade, em vez de um anseio por uma cidade ideal.
Micro-Home. Imagem Cortesia de Beatrice Bonzanigo, IB Studio
A arquiteta italiana Beatrice Bonzanigo, do IB Studio, revelou seu projeto para a Casa Ojalá, uma micro-casa móvel que será apresentada na Semana de Design de Milão. Projetada para permitir mais de 20 configurações em apenas 27 metros quadrados, a ideia patenteada foi feita para ser facilmente montada em qualquer local. Bonzanigo criou o projeto para que os ocupantes possam se conectar melhor com a natureza, minimizando o seu impacto ambiental.
Desde que foi fundado em 1851, o The New York Times tem por costume publicar obituários de pessoas famosas. Em sua quilométrica lista de pessoas influentes que já se foram desta para uma melhor, estão algumas das personalidades mais influentes do mundo. Entretanto, assim como o proprio NYT já admitiu, esta lista esteve históricamente dominada pela presença majoritária de apenas uma parcela destas pessoas famosas e influentes, escolhidas por gênero e raça, ou seja, homens ricos e brancos. Em busca de preencher esta lacuna, o The New York Times lançou no ano passado uma série chamada de “Overlooked”, contando a história de importantes mulheres que foram ignoradas desta seleta lista mortuária, entre elas estão Sylvia Plath e Emma Gatewood por exemplo.
https://www.archdaily.com.br/pt/912916/julia-morgan-a-fascinante-historia-de-pioneirismo-de-uma-arquiteta-muito-a-frente-de-seu-tempoNiall Patrick Walsh
Dimensão Livre. Image Cortesia de Outros Territórios
O edital Outros Territórios – Chamada Internacional de Projetos para Intervenção Urbanaelegeu os sete finalistas da primeira etapa do programa. Todos serão apresentados numa exposição no Viaduto das Artes; um instigante espaço cultural na região do Barreiro instalado sob dois viadutos e sintonizado com o conceito geral da chamada, que é explorar as possibilidades de ativação de lacunas urbanas.
TL Robertson Library - projeto de reforma. Imagem cortesia de Schmidt Hammer Lassen
Oescritório de arquitetura Schmidt Hammer Lassen está desenvolvendo um projeto de reforma e ampliação que transformará a Biblioteca da Curtin University na Austrália. Desenvolvido em parceria com a equipe de arquitetos locais da Hames Sharley, o projeto liderado pelos dinamarqueses foi concebido para melhor acolher o crescente público da biblioteca além de dar mais fluidez e permeabilidade ao edificio, incorporar novos pátios abertos para qualificar a iluminação e ventilação dos seus espaços de trabalho e leitura. Os arquitetos defendem a ideia de uma "biblioteca viva", um espaço dinâmico e aberto à comunidade da maior universidade da Austrália Ocidental.
Space-Chain Phantasy-Miami 2019 Prototype. Imagem Cortesia de MDD & ICA
O arquiteto húngaro-francês, Yona Friedman, acaba de inaugurar seu primeiro projeto de arte pública nos Estados Unidos. Desenvolvido em parceria com o Instituto de Arte Contemporânea e o Design District de Miami, o projeto foi apelidado de Space-Chain Phantasy-Miami 2019 e encontra-se instalado dentro do Paradise Plaza do Design District. A partir de sua vasta experiência no desenvolvimento de instalações públicas que promovem a democratização do uso dos espaços públicos, o mais novo protótipo criado por Friedman foi inspirado pela própria história da cidade de Miami. A partir do ponto de vista de Yona Friedman, a arquitetura deve ser algo flexível, móvel e capaz de ajustar-se às necessidades específicas dos seus usuários.
Museu de Transporte da Hungria. Cortesia da Imagem de Diller Scofidio + Renfro
O escritório de arquitetura e design Diller Scofidio + Renfro foi selecionado para projetar o Museu de Transporte da Hungria em Budapeste. Como o novo lar de um dos mais antigos museus de transporte da Europa, o projeto será instalado em um antigo pátio ferroviário. O projeto usa a ideia de transporte terrestre como um princípio organizador central, destacando o papel central do terreno no planejamento urbano e na infraestrutura. O projeto reconfigura o solo escavando, levantando e cortando para produzir ambientes inesperados.
Design orientado por dados tem sido um mantra na arquitetura já há algum tempo. A capacidade de refinar e aplicar informações sobre os mais diversos temas — desde fluxos de movimento e trajetória solar até a qualidade do ar — apresenta um enorme potencial para impactar positivamente o projeto, beneficiando a todos. As decisões podem ser tomadas com maior rapidez, os edifícios podem ser construídos de forma mais eficiente e os/as habitantes ganham em conforto.
https://www.archdaily.com.br/pt/1118739/wework-esta-transformando-a-forma-como-os-as-arquitetos-as-usam-dados-no-designKatherine Allen
O escritórios David Wolferstetter Architektur (DWA), 3F Studio, and Architekten Schmidt-Schicketanz und Partner GmbH projetaram uma fachada a partir de impressão 3D para a nova entrada do Deutsches Museum em Munique, na Alemanha. O elemento translúcido de fachada, desenvolvido em colaboração com uma equipe liderada por Moritz Mungenast, da Universidade Técnica de Munique (TUM), possibilita um “projeto arquitetônico totalmente livre”, com funções de ventilação, isolamento e sombreamento já integradas na nova fachada.
O elemento de fachada, de 60 centímetros de largura e um metro de altura, oferece uma estética delicada, branca, difundindo a luz. Internamente, as células do material com cavidades cheias de ar oferecem isolamento ideal, enquanto tubos delgados garantem circulação do ar. A forma ondulada da fachada também cria auto-sombreamento, ao passo que a superfície micro-estruturada garante uma acústica adequada.
O Museu da Academia de Cinema, projetado pelo escritório Renzo Piano Building Workshop, está em fase de conclusão em Los Angeles. O projeto de Piano consiste na reforma da loja de departamento May Company, localizada na esquina da Fairfax com a Wilshire, além de uma nova esfera de vidro que abrigará o David Geffen Theatre, com capacidade para mil espectadores. Com inauguração prevista para este ano, o projeto pretende se tornar a principal instituição do mundo dedicada ao cinema.
Atlantes é a nova instalação monumental do artista mexicano Bosco Sodi, apresentada pela Galería Hilario Galguera, Blain | Southern e Kasmin. Situada na costa de Oaxaca, próxima à Casa Wabi, em uma área predominantemente desabitada perto de Puerto Escondido, no México, Atlantes é descrita como "a obra de arte terrestre mais ambiciosa da região nos últimos anos".
Sir David Adjaye projetou um novo complexo residencial em Munique, Alemanha. Localizado no distrito de Schwabing, perto do Englischer Garten, o projeto incluirá 14 unidades "emolduradas" por uma estrutura racional. Com recuos, varandas e aberturas, o projeto busca ecoar o ritmo da arquitetura das ruas do entorno.
GoArchitects lançou uma campanha no Kickstarter para o desenvolvimento de uma coleção de cadernos inspirados em grandes arquitetos e arquitetas de todos os tempos. Com formato A5 e capa dura, os cadernos foram projetados para serem “duráveis, terem o tamanho ideal e estimularem uma confiança curiosa e criativa”. Os seis cadernos exclusivos trazem citações e identidades visuais de alguns dos arquitetos e arquitetas mais famosos de épocas passadas, como Frank Lloyd Wright, Mies van der Rohe e Philip Johnson.
Os cadernos foram criados para ajudar a “desbloquear a criatividade, a resolução de problemas, a inovação e o pensamento crítico”. Com 200 páginas de papel off-white sem revestimento e padrão pontilhado, os cadernos também contam com uma página de régua nas escalas métrica e imperial.
https://www.archdaily.com.br/pt/1071633/estes-cadernos-sao-adornados-com-as-citacoes-mais-famosas-da-arquiteturaNiall Patrick Walsh
O projeto deve ressignificar o espaço e trazê-lo de volta à vida. Imagens: JeudiWang/SAME Architectes. Image Cortesia de Gazeta do Povo / Haus
De um lado, um mercado underground, de outro, um restaurante e um bar de coquetéis. O Terminus, como vai se chamar o mais novo centro gastronômico de Paris, vai dar um novo destino a uma antiga e desativada estação de metrô do 6º distrito da capital francesa, com operações nas duas laterais dos trilhos do trem.
O escritório C.F. Møller Architects concluiu o edifício de madeira mais alto da Suécia, que já está recebendo seus primeiros moradores. Situado em Västerås, a uma hora de Estocolmo, o edifício foi construído com madeira maciça, buscando reduzir radicalmente as emissões de CO2 e afetar positivamente o conforto ambiental em seu interior.
A torre de 8,5 pavimentos de altura conta com um térreo elevado e pavimento superior de altura dupla. Todas as paredes, vigas, varandas, elevadores e escadas feitas de madeira laminada cruzada. O uso de madeira maciça e madeira laminada colada possibilita criar uma estrutura hermética e eficiente em termos energéticos, sem a necessidade de revestimento adicional.
https://www.archdaily.com.br/pt/912702/cf-moller-architects-conclui-o-edificio-de-madeira-mais-alto-da-sueciaNiall Patrick Walsh