Una gran fotografía suele ser tan importante como un gran edificio—a veces, incluso más. Desde las páginas de revistas impresas satinadas hasta las galerías de publicaciones digitales y portafolios en línea, la fotografía de alta calidad es crucial para los/las arquitectos/as contemporáneos/as. Sin embargo, la variedad de opciones de cámaras, equipos, accesorios y jerga técnica (apertura, ISO, velocidad de obturación, etc.) puede resultar abrumadora, si no intimidante. ¿Qué pasa, entonces, cuando la cámara de tu iPhone ya no es suficiente?
Para garantizar que tanto profesionales emergentes como experimentados/as logren la toma perfecta, Eric Reinholdt detalla minuciosamente el equipo de fotografía que utiliza en su propia práctica en este video de dos partes de 2016. La primera entrega en el canal de este arquitecto, escritor y fotógrafo, 30X40 Workshop deja en claro que su preferencia es una cámara réflex digital (DSLR). La calidad de imagen de más de 20 megapíxeles, así como la gama de lentes de mayor apertura con versatilidad añadida, son características cruciales para la impresión en gran formato y la publicación digital. Canon y Nikon se encuentran entre las marcas sugeridas, ya que están consolidadas y ofrecen una amplia gama de productos. Asimismo, se espera que ofrezcan opciones de actualización adicionales a medida que se lancen nuevos equipos al mercado.
Bee Breeders ha anunciado a los ganadores del concurso Nemrut Volcano Eyes, en el cual los/las participantes debían diseñar una plataforma de observación para visitantes en la cima del Nemrut, un volcán inactivo en el este de Turquía. Dado el singular entorno natural, que incluye una caldera y un par de lagos, la plataforma busca ofrecer vistas despejadas de este paisaje extraordinario. El jurado promovió propuestas que fueran rentables, ambientalmente responsables y eficientes en el uso de la energía.
A continuación, presentamos a los ganadores del concurso:
Si busca un renderizado rápido, economice en el tamaño de los modelos complementarios de la escena, en el tamaño de las texturas y en las fuentes de luz. Aprenda a usar bien su software de renderizado, conózcalo a fondo y, finalmente, construa sus escenas de acuerdo con la necesidad de recursos. De nada sirve usar el modelo más grande, detallado y mejor en todos los casos; esto solo le causará frustración con su computadora y su software de render, complicando la manipulación del modelo y haciéndole desear siempre el último modelo de procesador y tarjeta de video, más memoria y más dinero para actualizar todo. Y lo peor, ¡sin la menor necesidad!
Si es posible, use un motor de renderizado por GPU de su preferencia, como Thea Render para SketchUp, utilizado en los ejemplos de este artículo.
A continuación, presentamos algunos consejos para lograr que sus renderizaciones sean más rápidas y eficientes:
Adjaye Associates ha revelado imágenes de su propuesta para reconceptualizar la fachada protectora de una subestación eléctrica en un atractivo “Muro de Arte” en Newark, Nueva Jersey. Los muros de 9 metros (30 pies) de altura de la subestación de Fairmount Heights se transformarán en un lienzo para obras originales de 14 artistas locales e internacionales que exploran temas de juventud, educación y comunidad, mientras que un pasaje techado albergará un mercado, instalaciones artísticas y un espacio de encuentro.
La oficina de arquitectura holandesa UNStudio ha creado una nueva visión urbana para la Ciudad del Futuro, un sitio de prueba del Distrito Central de Innovación (CID) en La Haya. Bajo el nombre de "Socio-Technical City" (Ciudad Socio-Técnica), el diseño abarca una superficie de 1 kilómetro cuadrado en el centro de la ciudad. La propuesta busca transformar el sitio en un distrito verde y autosuficiente de viviendas, oficinas, movilidad urbana y espacios públicos sobre la infraestructura ferroviaria existente.
El concepto arquitectónico detrás de la propuesta, bautizada como “Eighty Seven Park”, consistía en crear un “santuario costero” que flotara sobre el exuberante paisaje del parque North Shore. A pesar de la sencillez de sus formas y motivos, el diseño de Piano prioriza una minuciosa atención al detalle: “la convicción de perfeccionar cada elemento de su diseño y construcción”.
La Madison Square Garden Company ha presentado imágenes de su MSG Sphere en Londres, una arena que busca "redefinir el entretenimiento en vivo" a través del uso de tecnologías para experiencias inmersivas y transformadoras entre artistas y público.
The Boring Company, de Elon Musk, reveló el componente más reciente de su ambicioso plan para construir una red subterránea de túneles en Los Ángeles. El nuevo túnel de prueba "Hawthorne", construido en una esquina del estacionamiento de SpaceX, forma parte de la misión de Musk de reducir el tráfico urbano a través de un sistema dual compuesto por túneles perforados y transporte autónomo completamente eléctrico que operará dentro de ellos.
El objetivo final del proyecto de Los Ángeles es desarrollar una red a gran escala y de múltiples niveles que permita a los vehículos viajar a 150 millas por hora a través de un circuito de túneles de autopista. Aunque los automóviles particulares podrán utilizar la autopista mediante el pago de una tarifa reducida, la compañía también dispondrá de una flota de vehículos Tesla que funcionará como transporte público.
https://www.archdaily.cl/es/1115245/elon-musk-revela-el-nuevo-tunel-de-prueba-de-the-boring-company-bajo-los-angelesNiall Patrick Walsh
Durante años, ha existido una falta de diversidad en el campo de la arquitectura. Ya sea que las cifras de deserción se deban a la falta de información disponible sobre las trayectorias de promoción, a las prácticas de contratación de las empresas o a que los/las arquitectos/as buscan nuevas oportunidades profesionales, esta profesión ha estado históricamente estancada en términos de representación. Sin embargo, hay buenas noticias al respecto, ya que el National Council of Architecture Registration Boards (NCARB) reveló nuevos datos que muestran que la profesión se está volviendo más diversa y que la proporción de mujeres que permanecen en sus carreras va en aumento.
Según el informe recientemente publicado por el NCARB, By The Numbers,aunque la equidad y la diversidad en la profesión han mejorado en los últimos años, los datos muestran que la deserción a lo largo del camino hacia la obtención de la licencia sigue siendo mucho mayor para las personas no blancas. “El NCARB ha pasado los últimos años actualizando y alineando nuestros programas para eliminar cargas innecesarias mientras mantenemos el rigor necesario para proteger al público”, señaló el director ejecutivo de NCARB, Michael Armstrong. “Un área clave a abordar es identificar cómo los puntos de tensión en el camino hacia la obtención de la licencia pueden variar para los/las candidatos/as de diferentes orígenes”.
Fueron muchos los proyectos elaborados por Wandenkolk Tinoco desde su graduación a finales de la década de 1950 en la Escola de Belas Artes de Pernambuco: residencias, edificios institucionales y residenciales, además de pinturas y esculturas. Además de su práctica como arquitecto/a de tablero, Wandenkolk se desempeñó durante varios años como docente en la carrera de la Facultad de Arquitectura de Recife, que más tarde se integraría como parte de la Universidade Federal de Pernambuco.
Como parte de nuestra cobertura de la Bienal de Arquitectura de Venecia 2018, presentamos la propuesta para el Pabellón de Arabia Saudita. A continuación, quienes participan describen su contribución en sus propias palabras.
La primera participación de Arabia Saudita en la Muestra Internacional de Arquitectura de La Biennale di Venezia se ubicará en el Arsenale y contará con una exposición comisionada por el Misk Art Institute bajo el tema de “Un/Design”.
Documentar el paisaje urbano es una tarea que se realiza casi desde el surgimiento de la fotografía en la segunda mitad del siglo XIX. Inagotable, la ciudad sigue sirviendo como materia prima para la fotografía, la cual, a su vez, ofrece una imagen de la ciudad que es, al mismo tiempo, igual y diferente de lo que se percibe al experimentar el espacio urbano.
Mauro Restiffe tal vez sea uno de los fotógrafos que vive con mayor profundidad la ciudad y sus espacios residuales —un aspecto que se nota fácilmente al ver la selección de fotografías elegidas para la muestra São Paulo, fuera de alcance, en exhibición en el Instituto Moreira Salles de São Paulo y con la curaduría de Thyago Nogueira. Al reunir fotos que registran momentos de transformación y desgaste urbano de lugares como Cracolândia, Bom Retiro, Luz, Itaquera, Ipiranga, entre otros barrios, Restiffe compone una imagen fragmentada de São Paulo del período entre 2012 y 2014, pero que —en parte por la técnica y sobre todo por la mirada— representa también otros tiempos de la Pauliceia.
Cortesía de ArandaLasch + Marcelo Coelho con Formlabs
La colaboración de Aranda\Lasch + Marcelo Coelho ha sido seleccionada como ganadora de la edición de este año del concurso de diseño Times Square Valentine Heart por su propuesta impresa en 3D, Window to the Heart.
Concebida como la “lente más grande del mundo”, la instalación responde a su ubicación en uno de los lugares más fotografiados en Instagram a nivel global: Times Square. La lente de Fresnel de 12 pies (3.6 metros) de diámetro, diseñada en conjunto con el fabricante de impresión 3D Formlabs y la oficina de ingeniería estructural Laufs Engineering Design, capturará la imagen de la plaza dentro de la ventana en forma de corazón en su centro, desviando y distorsionando el sinfín de luces y colores a su alrededor.
En esta entrevista con ArchDaily, los/las fundadores/as de O-office conversan sobre su filosofía en torno a la renovación y el estado actual de la arquitectura en China.
La firma multidisciplinaria DFA presenta su visión para el futuro del Pier 40 de Nueva York, repensado como un innovador distrito de uso mixto que combina comercio, recreación y vivienda asequible. La propuesta, de iniciativa propia del estudio con sede en Nueva York, transformaría el actual muelle de 15 acres revitalizando su deteriorada infraestructura, al tiempo que preserva el popular campo de fútbol y la zona de recreación del sitio.
Cortesia de Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo
Con el objetivo de poner en valor los diversos grupos que construyeron el patrimonio cultural de la ciudad de São Paulo y ayudaron a conformar la identidad paulistana, la Secretaría Municipal de Cultura promueve, los días 18 e 19 de agosto, la Jornada del Patrimonio bajo el lema “Uma Cidade, Muitas Mãos”.
La Jornada del Patrimonio cuenta con una programación gratuita y diversificada con el objetivo de acercar a la población a los espacios históricos o con valor afectivo que forman parte de la historia de la ciudad. En total, se realizarán 320 actividades, distribuidas en recorridos, conferencias, talleres, visitas a inmuebles, visitas guiadas y lanzamientos de libros.
Mecanoo ha presentado imágenes de su propuesta para el Corredor Verde de Taichung en Taiwán, emplazado a lo largo de una antigua vía ferroviaria de 1,7 kilómetros (una milla) que atraviesa el centro de la ciudad. Aunque en su momento fue un valioso medio de conexión, actualmente el ferrocarril actúa como una barrera debido a su compleja ubicación sobre un dique, lo que impide la circulación a través de las vías.
El proyecto de Mecanoo busca reutilizar la línea ferroviaria para conectar diferentes sectores de la ciudad mediante un corredor verde centrado en la biodiversidad, el ciclismo y el tránsito peatonal. A lo largo del proceso de diseño, Mecanoo abordó diversos factores, como la regeneración urbana, la participación ciudadana, la preservación histórica y los recursos hídricos y verdes a lo largo de la ribera del Río Verde.
https://www.archdaily.cl/es/1115300/mecanoo-disena-un-corredor-verde-de-una-milla-a-lo-largo-de-una-antigua-linea-ferroviaria-en-taiwanNiall Patrick Walsh
El Premio Internacional VELUX 2018 buscó destacar el trabajo de estudiantes de arquitectura de todo el mundo que desafían el uso de la luz natural en los entornos construidos. El galardón, titulado “Light of Tomorrow”, se lanzó en 2004 y se otorga de manera bienal para reconocer la interpretación creativa, la exploración y la investigación de la luz natural en los entornos construidos. Este año, los/las ganadores/as fueron seleccionados/as entre más de 600 propuestas recibidas.
En las bulliciosas calles de Seúl, el Dongdaemun Design Plaza de Zaha Hadid Architects se ha convertido en un hito por su arquitectura atípica. Un edificio complejo pero resuelto con aparente naturalidad, el Design Plaza encapsula la energía del centro cultural de Dongdaemun, una zona que se ha ganado el apodo de "la ciudad que nunca duerme" gracias a su mercado de moda nocturno.
Al explorar los giros y curvas del edificio, Andrés Gallardo ha fotografiado las composiciones fluidas de la estructura. Aunque sus fotografías muestran una escasa presencia humana, el propio edificio expresa la actividad que se desarrolla tanto de día como de noche. Bajo el parque transitable de la cubierta, el Dongdaemun Design Plaza alberga amplios espacios de exposición global, un museo de diseño, locales comerciales abiertos las 24 horas y un centro de medios, entre muchas otras instalaciones que se entrelazan a lo largo de sus distintos niveles.
La Fundación Municipal de Cultura de Belo Horizonte lanzó una convocatoria para recibir propuestas de ocupación de la Casa do Baile, proyecto de Oscar Niemeyer en Pampulha. Las propuestas enviadas por las personas interesadas deben estar relacionadas con las temáticas de arquitectura, urbanismo y diseño.
Ya está en marcha la campaña de financiamiento colectivo para la producción del Calendario Ilustrado Athos Bulcão 2019. El público puede colaborar, hasta el 28 de noviembre, en la producción y distribución de 6 mil ejemplares del calendario. A cambio, quienes apoyen la iniciativa recibirán ejemplares de la publicación y hermosas recompensas que reproducen obras del artista, como marcapáginas, postales, libros, bolsas ecológicas, juegos de imanes, mouse pads, joyas de plata e incluso azulejos enmarcados, además de tener su nombre impreso en la sección de agradecimientos de la publicación. Quienes deseen colaborar pueden conocer las recompensas y realizar su contribución a través de Catarse.
El mes pasado informamos sobre la finalización de la estructura de 53 West 53rd, un rascacielos diseñado por el arquitecto ganador del Premio Pritzker, Jean Nouvel. El impresionante edificio de 1.050 pies (320 metros) de altura albergará un condominio residencial de lujo y ofrecerá a sus residentes vistas hacia Central Park y el centro de Manhattan. The Real Deal conversó recientemente con el arquitecto para hablar sobre su nuevo proyecto y cómo prevé que transformará el emblemático perfil urbano de la ciudad.