Con el lanzamiento de V-Ray 5 para SketchUp (Update 2), Chaos ha introducido nuevas herramientas inteligentes que facilitan a los/las arquitectos/as y artistas de visualización arquitectónica la creación de renders increíbles. Es posible aprovechar los modelos y materiales gratuitos disponibles en Chaos Cosmos, personalizar superficies con V-Ray Decal y ajustar la imagen mediante LightMix y las herramientas de posprocesamiento.
En este tutorial, Ricardo Ortiz, especialista de producto de V-Ray, utiliza una escena interior para demostrar cómo estas potentes novedades pueden acelerar los procesos creativos y aportar detalles adicionales para lograr un fotorrealismo excepcional.
Diseñar un entorno educativo es una tarea específica y delicada. Fusionar las exigencias de seguridad infantil y optimización del aprendizaje con el atractivo estético y un concepto sólido puede dar origen a algunos de los proyectos más hermosos y singulares del mundo. Una configuración recurrente es la escuela elíptica o circular. Un entorno educativo circular —y más específicamente en forma de anillo— puede sugerir una sensación de protección y seguridad gracias a la construcción de una membrana envolvente. Se trata además de una disposición práctica que engloba múltiples funciones al tiempo que las vincula, propiciando así instancias de interacción a través del patio central.
Garantizar que el equipo de construcción de un proyecto trabaje con la información más actualizada es fundamental para su éxito; sin embargo, no es una tarea fácil. Los flujos de trabajo de gestión de documentos suelen estar desconectados o desarticulados debido a procesos administrativos manuales y sistemas dispares. Como consecuencia, una gestión de documentos deficiente puede provocar retrasos en el cronograma, problemas de calidad, costosos reprocesos, sobrecostos presupuestarios y litigios.
Jim Polshek, quien falleció la semana pasada a los 92 años, fue un galardonado arquitecto (Medalla de Oro del AIA, 2018), diseñador, defensor de causas públicas y educador (decano de arquitectura en Columbia entre 1973 y 1987). Oriundo del Medio Oeste, nació en Akron, Ohio, y fundó su propio estudio en 1963 bajo el nombre de James Stewart Polshek Architects. Con el tiempo, la firma obtuvo reconocimiento internacional como Polshek Partnership Architects. En 2010, el despacho pasó a llamarse Ennead Architects, y él continuó vinculado como consultor de diseño.
https://www.archdaily.cl/es/1133704/james-stewart-polshek-reflexiones-sobre-una-vida-en-la-arquitecturaMichael J. Crosbie
La ilustración de arriba es una imagen famosa del artista Imperial Boy (帝国少年), que trabaja en la industria del anime. A veces afirmo que todo el género del solarpunk se inspiró en esta imagen. Esto es una exageración, obviamente —algunas personas pensaron muy seriamente sobre los principios de diseño del solarpunk—, pero la influencia y el atractivo del diseño de Imperial Boy son innegables. Por su parte, otras expresiones artísticas del solarpunk, aunque a menudo son encantadoras, no suelen parecerse a primera vista al tipo de ciudades que uno desearía construir; o bien muestran una granja de alta tecnología, o alguna variación de “colocar un árbol en la fachada de cada edificio”.
Un nuevo título de Ediciones Sesc SP, Oswaldo Corrêa Gonçalves arquiteto cidadão destaca las principales contribuciones del ingeniero, arquitecto y urbanista en las diversas áreas en las que se desempeñó. Nacido en Santos en 1917, firmó proyectos de residencias, edificaciones deportivas, escuelas e instituciones, como es el caso de las primeras sedes del Sesc/Senac. Coordinado por los arquitectos Gino Caldatto Barbosa y Ruy Eduardo Debs Franco, el libro también resalta su papel en la creación de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de São Paulo (FAU-USP), de la FAU Santos y del Instituto de Arquitectos de Brasil en São Paulo (IAB-SP).
Maria Carlota de Macedo Soares nació en 1910 en París, donde su padre –responsable de uno de los periódicos más influyentes de Río de Janeiro, el Diário Carioca– estaba exiliado. Criada en el seno de la élite, Lota llegó a Brasil en 1928, a los 18 años, y a menudo fue definida como una figura controversial: le gustaban los autos de carrera, vestía jeans y camisas de hombre, y mantuvo un discreto pero duradero romance con la galardonada poeta estadounidense Elizabeth Bishop.
Market Street East (1960-62), Philadelphia Civic Center (1956-57).. Imagen cortesía de Lars Muller Books, los Archivos de Arquitectura de la Universidad de Pensilvania, Sue Ann Kahn y el Museo de Arte Moderno.
En una época de libros electrónicos y publicaciones prioritariamente digitales, Louis Kahn: The Importance of a Drawing (Lars Müller Publishers) es un desafío nostálgico: un volumen suntuoso de más de 500 páginas, un objeto a la altura de su tema, cuyos edificios poseían un peso, tanto literal como figurado, que constituía gran parte de su fuerza y atractivo. Concebido y edito por Michael Merrill, el libro es tanto un examen profundo del proceso creativo de Kahn, narrado a través del dibujo a mano, como un retrato revelador del hombre detrás de esos edificios e ilustraciones. Merrill es arquitecto y docente, y actualmente se desempeña como director de investigación en el Instituto de Tipología Edificatoria del Instituto de Tecnología de Karlsruhe en Alemania. También es autor de dos libros anteriores sobre el maestro de la arquitectura, Louis Kahn: Drawing to Find Out y Louis Kahn: On the Thoughtful Making of Spaces.
Eat Me, Build Me. Imagen cortesía de Sharon Yavo Ayalon y Lola Ben-Alon
Dedicada al tema "Comestible; o la arquitectura del metabolismo", la sexta edición de la Bienal de Arquitectura de Tallin (TAB 2022) se inaugura el 7 de septiembre de 2022, en alianza con ArchDaily y bajo la curaduría de Lydia Kallipoliti y Areti Markopoulou, en colaboración con el asesor local Ivan Sergejev. Dividida en cinco grupos temáticos (Máquinas vivas, Ciclo de vida, Alimento y geopolítica, Sistemas alimentarios y El acuerdo para la alimentación del futuro), la TAB invita al público a reflexionar sobre la comida y la arquitectura, y a reimaginar los sistemas alimentarios del planeta junto con la capacidad de la arquitectura para realizar procesos metabólicos.
Como parte del esfuerzo por hacer que el sector de la construcción sea más sostenible en el combate a la crisis climática, la bioeconomía ha cobrado gran relevancia. Aunque el camino hacia una arquitectura neutra en carbono sigue siendo muy complejo, es evidente el cambio emergente en la cultura y en el pensamiento general, y la innovación parece estar impulsando esta transformación.
El Festival Internacional de Jardines de Canadá ha abierto una convocatoria de propuestas para su 24ª edición, que se llevará a cabo en junio de 2023. Entusiastas de la jardinería y el land art pueden postularse – los proyectos seleccionados formarán parte de los jardines temporales de Les Jardins de Métis, también conocidos en inglés como Reford Gardens.
En 2021, más de 60 mil visitantes recorrieron 25 instalaciones de jardines cuyo tema fue la “adaptación” en referencia a la pandemia. Tras superar el periodo de mayor contagio de Covid-19, el festival regresa con el tema “raíces” y busca poner en valor los conocimientos tradicionales. Se invita a los/las diseñadores/as a imaginar un presente y un futuro ecológica, económica y culturalmente responsables, a partir de las enseñanzas de las generaciones pasadas.
Si la máxima "la primera impresión es la que cuenta" se toma en serio, en la arquitectura el hall de entrada adquiere uma importancia fundamental. Este pequeño espacio, además de dar la bienvenida al hogar, también puede asumir diversas funciones: almacenar objetos, albergar un área de espera y lectura, organizar la circulación de la vivienda o exhibir una pintura. En definitiva, las posibilidades para concebir y ocupar este ambiente son múltiples; por ello, presentamos aquí tres directrices de diseño que pueden servir de ayuda a la hora de proyectarlo.
Los/las arquitectos/as asumen una gran responsabilidad al proyectar diseños que resulten exitosos no solo para sus clientes, sino para cualquier persona que habite sus espacios o se vea afectada por ellos. Temas como la sostenibilidad, la inclusión social, las oportunidades económicas y la equidad urbana en general han estado de manera constante en el centro del debate en los últimos años, lo que ha dado lugar a un nuevo enfoque holístico para diseñar un futuro mejor, al cual se hace referencia como criterios ambientales, sociales y de gobernanza, más conocidos como ESG.
El ruido —especialmente aquel que no podemos controlar— afecta considerablemente tanto a la salud física como a la mental. Ya sea que provenga de la calle, de las viviendas contiguas o de la habitación de al lado, las investigaciones sugieren que este puede aumentar el estrés, reducir la productividad, interferir en la comunicación y contribuir al desarrollo de problemas de salud como la hipertensión arterial. En última instancia, la calidad acústica define la experiencia de las personas usuarias y (literalmente) marca la pauta para el resto del espacio interior. La mala noticia es que la mayoría de los materiales de construcción convencionales utilizados hoy en día en la arquitectura moderna —como el concreto, el vidrio y la mampostería— presentan superficies extremadamente duras y propiedades acústicas limitadas, lo que hace que el sonido reverbere repetidamente y obligue a las personas a alzar la voz para hacerse entender. Si a esto le sumamos la creciente densidad urbana y la tendencia a diseñar proyectos con programas de uso mixto, el resultado son entornos habitacionales y de trabajo cada vez más ruidosos, incómodos y distractores.
Las alfombras no suelen ser elementos que pasen desapercibidos en los espacios residenciales. Además de aportar calidez al ambiente y hacerlo más acogedor, cuando se utilizan correctamente, conectan el mobiliario y dan unidad a la decoración. A continuación, te presentamos algunos consejos para dimensionar y elegir correctamente esta pieza para tu hogar.
La ciudad compacta se refiere al modelo urbano asociado a una ocupación más densa con la consecuente superposición de usos (viviendas, comercios y servicios) y el fomento de la movilidad de peatones, ciclistas y personas usuarias del transporte público. Ámsterdam y Copenhague son ejemplos conocidos de este modelo.
Casa John Chapman. Imagen cortesía de Plus Architecture
Las residencias estudiantiles adoptan muchas formas en todo el mundo, pero, por lo general, se conciben como habitaciones estrechas en dormitorios de diseño sombrío. Si bien el estudiantado que aspira a ingresar a la universidad suele elegirla en función de su rigor académico, programas deportivos, actividades extracurriculares y futuras oportunidades profesionales, hoy en día también quiere saber cómo será la vida dentro y fuera del campus, lo que ha obligado a los equipos de diseño a replantear las tipologías tradicionales de los dormitorios para convertirlas en algo más innovador que refleje mejor lo que los y las estudiantes buscan (y esperan) de sus hogares universitarios.
La historia de la memorable cortina que dio vida al DAAily bar en el Swiss Corner durante la Semana del Diseño de Milán va mucho más allá de sus coloridos patrones naturales. Tal como explicó el artista de origen suizo Douglas Mandry, creador de la obra en colaboración con Bally y Christian Fischbacher, durante su Live Talk junto a la instalación en el DAAily bar: "Mi obra está impulsada por el cambio global al que nos enfrentamos, abordando problemáticas del cambio climático y la conciencia ambiental a través de elementos visibles".
Cloud Center en construcción. Imagen cortesía de MAD
Próximo a completarse e inaugurarse en 2023, la oficina MAD Architects revela los detalles constructivos que hicieron posible que el Aranya "Cloud Center" parezca flotar sobre el ondulado paisaje que lo rodea. Ubicado en Qinhuangdao, a 160 millas al este de Beijing, China, este centro de 2,500 metros cuadrados será un espacio de arte público para la dinámica comunidad artística costera. Desde el exterior, el volumen marcará el centro de un paisaje escultórico que MAD conceptualizó como un "jardín de piedras blancas".
Los paneles de contrachapado, la madera laminada, las placas de MDF y los tableros de OSB son buenas alternativas, pueden ser económicamente viables y cumplen con eficiencia ciertas funciones; sin embargo, ninguno de ellos ofrece la misma atmósfera que la madera maciza. La nobleza de este material suele venir acompañada de un costo elevado, pero sus cualidades estéticas y sensoriales son inigualables.
A continuación, presentamos una selección de proyectos que emplean madera maciza en elementos de mobiliario. Mesas, sillas, camas y armarios fabricados con maderas de diferentes especies —nuevas o de demolición, refinadas o rústicas, con distintas texturas y tonalidades— que pueden servir de inspiración para su próximo proyecto arquitectónico o de interiores.
La población mundial está envejeciendo y una de las grandes interrogantes que plantea esta nueva composición etaria, con más personas mayores que niños y niñas de corta edad, es si los municipios están adaptados para que estas personas puedan utilizar los espacios urbanos de manera segura y accesible, y sentirse así incluidas en la vida social y cívica de sus comunidades.
Un informe de la Organización de las Naciones Unidas (ONU) estima que el número de personas de 65 años o más se duplicará para 2050, pasando de 727 millones (dato de 2020) a cerca de 1.500 millones, lo que representará el 16% de la población total del planeta.
https://www.archdaily.cl/es/1133850/como-hacer-que-una-ciudad-sea-amigable-para-las-personas-mayoresSomos Cidade
En el escenario actual de crisis climática, proyectar sin definir directrices ecológicas se ha vuelto prácticamente inadmisible. Como uno de los principales emisores de dióxido de carbono y otros contaminantes, el sector de la construcción busca cada vez más nuevas vías y formas de hacer que las obras sean más sostenibles y, de algún modo, mitigar los daños al medio ambiente. Considerar el uso de materiales ecológicos puede ser uno de los pasos fundamentales, pero, a fin de cuentas, ¿cuáles son?
La planificación urbana es de interés para todas y todos, pero no es un asunto para principiantes. Por ello, Arquicast invitó a profesionales que contribuyen directamente a este campo a través de una sólida investigación y experiencia práctica para entablar una conversación. Participan en el podcast Roberto Ghidini, ingeniero, observador urbano, fundador de la Sociedad Peatonal y doctor en Urbanismo por la UPM (Universidad Politécnica de Madrid); y João Flávio Folly, arquitecto, magíster en Urbanismo por la UFF y doctorando en Movilidad y Urbanismo por el PROURB/UFRJ.
Once Upon a Forest / OBMI. Imagen cortesía de Dubai Design Week
La Dubai Design Week, uno de los eventos culturales más importantes de Medio Oriente, es una plataforma que ofrece a personas y empresas la oportunidad de mostrar su experiencia en diseño y abrir debates sobre los temas más apremiantes de nuestra época. Desarrollado en alianza estratégica con el Dubai Design District (d3), el evento presenta una serie de instalaciones inmersivas a gran escala que destacan el tema del festival: Design with Impact.
El programa de este año se enfoca en el diseño de un futuro sostenible. Con este fin, la Dubai Design Week ha invitado a profesionales de la arquitectura y el diseño, tanto internacionales como regionales, a crear instalaciones que demuestren un pensamiento de diseño creativo, introduzcan materiales innovadores y propicien el diálogo sobre cómo el diseño puede tener un impacto positivo en el medio ambiente.
