La recalificación de frentes marítimos y fluviales es un elemento importante para la transformación de muchas áreas urbanas, ya que pode proporcionar una serie de beneficios significativos para las ciudades y sus habitantes. La presencia del agua, sea en forma de ríos, lagos o mares, históricamente ha desempeñado un papel fundamental en la formación y el desarrollo de muchas ciudades, relacionándose estrechamente con sus dinámicas. Esta relación se modificó y se presentó de maneras distintas a lo largo del tiempo; con frecuencia, estos espacios fueron desatendidos de innumerables formas, sobre todo por un tipo determinado de planificación urbana que desestimó sus potencialidades en detrimento de otros imperativos, como el transporte vial y la implantación de equipamiento industrial.
La Unite d'Habitation, el proyecto de vivienda de Le Corbusier que enfatizaba la vida comunitaria para todos los residentes, se completó en Marsella, Francia, en 1952. Para su aniversario de 70 años, el reconocido fotógrafo Paul Clemence presentó una serie de fotografías del edificio tal como se encuentra hoy en día. Estas imágenes honran la construcción que inició el movimiento brutalista y muestran la condición actual del icónico proyecto.
La adquisición de inmuebles mediante criptomonedas, como Bitcoin (BTC), Ethereum (ETH) y Binance Coin (BNB), ya es una realidad en muchos países como Estados Unidos, Inglaterra y Brasil. Con el auge de este mercado y la creciente aceptación de estos activos como una forma legítima de pago, inversionistas y compradores están explorando nuevas posibilidades de transacción con criptomonedas, lo que, en los últimos años, ha llevado a incluir al sector inmobiliario en este tipo de operaciones.
La curaduría de Studio KO para el Pabellón de Uzbekistán en la Bienal de Venecia se basa en la investigación, la curiosidad, el trabajo en talleres y la experimentación sensorial. Durante más de dos años, el estudio ha trabajado junto a la Fundación para el Desarrollo del Arte y la Cultura, diseñando el Centro de Arte Contemporáneo y apoyando sus iniciativas para restaurar y rehabilitar viviendas vernáculas, transformándolas en residencias artísticas. Durante el recorrido por la 18ª Exposición Internacional de Arquitectura en Venecia, ArchDaily tuvo la oportunidad de conversar con Karl Fournier y Olivier Marty, fundadores de Studio KO y curadores del Pabellón Nacional de Uzbekistán. Su propuesta de exhibición para el tema de este año, “El laboratorio del futuro”, se centra en el rico patrimonio del país como una herramienta potencial y fuente de inspiración para desarrollar un futuro más sostenible.
Conjunto habitacional Avenida Joaquim Campos em Setúbal . Image Cortesia de Branco del Río, Arquitectos
No País dos Arquitectoses un podcast creado por Sara Nunes, responsable también de la productora de películas de arquitectura Building Pictures, cuyo objetivo es conocer a los y las profesionales, los proyectos y las historias detrás de la arquitectura portuguesa contemporánea de referencia. Con poco más de 10 millones de habitantes, Portugal es un país sumamente interesante en relación con este campo profesional, y su producción arquitectónica trasciende su escala poblacional o territorial.
En este episodio de la quinta temporada, Sara conversa con la arquitecta Paula del Río y el arquitecto João Branco, del estudio Branco del Río, Arquitectos, sobre vivienda colectiva. Escucha la conversación y lee parte de la entrevista a continuación.
Videos
Courtesy of Atrium Ljungberg | White Arkitekter
Atrium Ljungberg acaba de dar a conocer Stockholm Wood City, el proyecto de construcción urbana en madera más grande del mundo. Se espera que su construcción comience en 2025 y que los primeros edificios estén completos para 2027. La iniciativa representa una demostración de la sostenibilidad sueca.
El proyecto de construcción en madera más grande del mundo se encuentra actualmente en progreso, cubriendo unos 250.000 metros cuadrados, y se establece como un ejemplo sostenible para el mercado inmobiliario, siendo esencial ya que las estructuras construidas contribuyen con un 40% considerable de las emisiones de CO2 del mundo. Además, Stockholm Wood City está destinado a convertirse en un punto de inflexión en la arquitectura sostenible y la planificación urbana. Situado en Sickla, hacia el sur de Estocolmo, este innovador vecindario ofrecerá 2.000 viviendas adicionales y 7.000 espacios comerciales. Al fusionar lugares de trabajo, hogares, vecindarios, establecimientos de comida y espacios comerciales, busca crear un entorno urbano vibrante y dinámico.
Capilla San Bernardo / Nicolás Campodonico. Imagen cortesía de Nicolás Campodónico
En dos días específicos del año, el 21 de junio y el 21 de diciembre, si observamos el cielo notaremos que el sol parece estático en su límite sur o norte, antes de completar su trayectoria diaria e invertir su dirección. Esta impresión de que el astro rey está detenido en el espacio hizo que el evento se denominara solsticio, derivado de las palabras en latín 'sol' y 'sistere', que significa detenerse. Ocurre cuando el sol alcanza su arco diurno más al norte o al sur en relación con el Ecuador; por lo tanto, se producen dos solsticios al año, los cuales marcan el inicio del invierno y el inicio del verano en los hemisferios.
Históricamente, este momento ha sido de gran importancia para diversas culturas, al señalar festividades, rituales, festivales y ceremonias que, a su vez, se vinculan con la religión, la agricultura y la fertilidad. En reconocimiento a la importancia de estos rituales para el patrimonio cultural y sus tradiciones milenarias, la ONU declaró el 21 de junio como el Dia Internacional de la Celebración del Solsticio, buscando así fomentar el respeto mutuo entre las diferentes culturas.
El Instituto Smithsonian seleccionó a Perkins&Will para diseñar el Centro de Aprendizaje Bezos en el Museo Nacional del Aire y del Espacio ubicado en el destacado National Mall en Washington D.C. Perkins&Will fue uno de los cinco finalistas preseleccionados para la competencia. Según el Smithsonian, la selección se basó en la amplia experiencia de los arquitectos en el diseño de espacios culturales y educativos, la confiabilidad de su equipo de gestión y el enfoque estético del equipo.
El Pabellón Nacional de Israel presentó "Cloud-to-ground", una instalación inmersiva que explora la naturaleza de las redes de comunicación modernas. La exposición, curada por el Arq. Oren Eldar, la Arq. Edith Kofsky y Hadas Maor, tiene como objetivo iniciar una discusión multifacética sobre los aspectos físicos de las redes virtuales: los centros de datos y las "cajas negras". El tema elegido es relevante para Israel debido a su ubicación estratégica en la intersección de continentes y culturas. El pabellón en los Giardini de Venecia permanece abierto para los visitantes hasta el 26 de noviembre de 2023.
Como verdaderos orquestadores espaciales, la experiencia de los arquitectos se extiende más allá de la mera construcción de edificios, a menudo trascendiendo el ámbito físico del diseño. Poseen la capacidad única de crear espacios que no solo sean visualmente atractivos, sino que también se sientan acogedores, armoniosos y, sobre todo, funcionales. Abrazar este papel vital implica una cuidadosa consideración de todos los elementos que conforman un proyecto; desde los cimientos de un edificio hasta un sofá, los arquitectos deben asegurarse de que todos los elementos, en todas las escalas, se unan de manera cohesiva e influyan positivamente en nuestras vidas cotidianas.
Se han dado a conocer las 9 obras ganadoras de la segunda edición de los Premios ARQUITECTURA del Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España (CSCAE). Exponiendo valores fundamentales de la arquitectura y el urbanismo como la responsabilidad social, la preservación cultural y la sostenibilidad ambiental, se presentaron un total de 429 proyectos entre los cuales fueron seleccionadas 177 propuestas por los Colegios Oficiales de Arquitectos y Consejos Autonómicos en una primera fase, hasta finalmente quedar tan solo 21 obras como finalistas.
La complejidad de nuestro mundo es cada vez mayor y, con ella, aumentan las presiones y exigencias sobre nuestro entorno construido. Los/las arquitectos/as se enfrentan a una tarea monumental: traducir las necesidades siempre cambiantes de la sociedad en soluciones tangibles, eficaces y sostenibles. Problemáticas urgentes como la crisis climática, la rápida urbanización, la densidad de población y la escasez de vivienda exigen una nueva arquitectura, una que no tema cuestionar la forma tradicional de trabajar y esté dispuesta a asumir el reto. Hoy en día, la industria debe adaptarse, evolucionar e innovar para hacer frente a estos desafíos. La disponibilidad de datos está cambiando las reglas del juego y, a medida que la tecnología siga avanzando, abrirá nuevas formas de pensar, crear y relacionarse con el entorno construido.
En este artículo, profundizamos en los efectos de la transformación digital, cómo está reconfigurando la industria y las preguntas que plantea sobre el papel futuro de los/las arquitectos/as.
Campinas revisó sus planes ambientales y formalizó las soluciones basadas en la naturaleza (SBN) como eje central de las políticas, acciones y metas para el medio ambiente del municipio. Instituida mediante decreto municipal, la revisión fortalece el compromiso de la ciudad paulista con la adaptación climática, la resiliencia, la visión a largo plazo y la priorización de un desarrollo urbano sostenible, equitativo e inclusivo.
Pihlmann Architects es un joven estudio de arquitectura con sede en Copenhague dirigido por Søren Pihlmann. En esta entrevista con Louisiana Channel, el arquitecto profundiza en su singular práctica, los valores que defiende y lo que le resulta fascinante de la arquitectura. Cabe destacar que Pihlmann explica cómo su visión de la profesión se ha transformado: pasó de ser un arquitecto convencional a convertirse en una especie de curador que selecciona muy pocos elementos con gran sensibilidad.
Uno de los principios de la comedia es que se debe apuntar hacia arriba. Si hay que burlarse de alguien o algo, hay que asegurarse de que sea más relevante que uno y que se lo merezca. Es difícil apuntar más alto que a Santa Clara, California, y es difícil encontrar un blanco que lo merezca más. Santa Clara es, posiblemente, la ciudad en el corazón de Silicon Valley, una región urbana de fama mundial tan difusa que niega su propia existencia. Esas casas unifamiliares tipo ranch house y las sedes corporativas representan un tipo de poder claramente propio del siglo XXI, pero con un urbanismo característico del siglo XX.
El ligero y moderno sistema de asientos modulares Dylan de Rodolfo Dordoni para Minotti es contemporáneo y presenta detalles de alta costura. Imagen cortesía de Minotti
En un mundo de cambios acelerados, Minotti apuesta por un diseño atemporal y una depurada experiencia técnica para crear piezas elegantes, capaces de aportar sofisticación y estilo a cualquier espacio interior. La Colección 2023 es prueba de ello, al encontrar un equilibrio entre clasicismo y contemporaneidad, líneas orgánicas y volúmenes sólidos.
Coordinada por Rodolfo Dordoni junto con Minotti Studio, la nueva colección expresa un lenguaje único de coherencia estilística a partir de las propuestas de firmas internacionales como Marcio Kogan / studio mk27, Nendo, GamFratesi, Inoda+Sveje y Gordon Guillaumier. Sin dejar de lado la coherencia con la visión de diseño de Minotti, la Colección 2023 explora nuevos horizontes con el objetivo de responder a la naturaleza siempre cambiante de la vida contemporánea.
A pesar de que los experimentos y observaciones de Isaac Newton llevaron al desarrollo de la rueda de colores durante el siglo XVII, su revolución en la comprensión y aplicación de los colores sigue influyendo en la creación de proyectos de arquitectura y diseño. Al organizar los colores en un formato circular, Newton mapeó el espectro de colores para crear la primera rueda de colores. Como representación visual de cómo los colores se relacionan entre sí, ha sido una herramienta fundamental para que artistas, arquitectos y diseñadores comprendan las relaciones entre colores y, por lo tanto, creen paletas atractivas para cada espacio. Más allá de simplemente "ver" combinaciones de colores, aplicar la teoría del color basada en las relaciones geométricas en la rueda de colores ayuda a los diseñadores a determinar qué colores son adecuados juntos. El color tiene la capacidad de jugar con la percepción espacial, crear una sensación de atmósfera y provocar respuestas emocionales, lo que lo hace esencial para el diseño.
Al explorar las múltiples posibilidades de la rueda de colores, creamos una guía para mejorar el diseño arquitectónico a través de tres combinaciones de colores: monocromáticas, análogas y complementarias.
Hace dos años, la sucursal de Starbucks en Al Seef, Dubai, cautivó a internet con su diseño contextual. Ubicado en la parte más antigua de Dubai, el famoso establecimiento de café cuenta con un techo de paja, acabados exteriores similares al barro, pantallas tradicionales y muebles de madera, todos los cuales mantienen el encanto pintoresco del paisaje. El diseño no solo atrajo una inmensa atención en las redes sociales, sino que también atrajo a clientes curiosos a la tienda. Mezclándose sin esfuerzo con su contexto regional, la sucursal de Al Seef se ha convertido en una parte integral de la localidad. La tienda es uno de los muchos esfuerzos de Starbucks para regionalizar sus establecimientos internacionales y crear conexiones auténticas con los clientes. En una era en la que los consumidores anhelan conexiones significativas, el regionalismo en el diseño de tiendas retail se perfila como una poderosa estrategia de diseño.
El Royal Institute of British Architects (RIBA) ha anunciado a los 30 proyectos ganadores de los Premios Nacionales RIBA de Arquitectura 2023, ofreciendo una perspectiva de las tendencias arquitectónicas, de diseño y sociales del país. Entre los temas clave observados este año, la necesidad de reconstruir comunidades y de encontrar formas sostenibles de ejercer la profesión destacan como las principales preocupaciones de los/as arquitectos/as participantes. La respuesta a estos temas es variada: abarca desde edificios que buscan ofrecer oportunidades de colaboración para estudiantes hasta la creación de espacios sociales estimulantes para las personas mayores o la provisión de programas creativos a escala barrial. Todos los proyectos seleccionados han estado en uso durante al menos un año y han proporcionado datos sobre su desempeño ambiental. Los ejemplos de diseño sostenible incluyen tanto edificios nuevos, que siguen la certificación Passivhaus, como la renovación de estructuras existentes.
En esta cuarta entrega, conversamos con los copresidentes del panel diseño para la Salud: el arquitectoArif Hasan, exprofesor visitante de la Universidad NED de Karachi y miembro del Grupo Consultivo sobre Desalojos Forzosos de la ONU, y el arquitectoChristian Benimana, director principal y co-director ejecutivo deMASS Design Group.
Designado por la Organización de las Naciones Unidas (ONU), el 17 de junio se definió como el Día Mundial de Lucha contra la Desertificación y la Sequía, buscando sensibilizar a las personas sobre estos fenómenos, así como también promover acciones para enfrentarlos. En líneas generales, la desertificación se refiere al proceso de degradación de la tierra en regiones más áridas, causado principalmente por actividades humanas y variaciones climáticas. Este fenómeno conduce a la pérdida de cobertura vegetal, erosión del suelo y reducción de la productividad agrícola, entre otras consecuencias negativas. La sequía, por otro lado, se trata de un período prolongado de lluvias anormalmente bajas, que desencadena la escasez de agua trayendo consigo impactos severos en los ecosistemas, la agricultura y la subsistencia humana.
Imagen creada mediante DALL-E por Lucas Reitz con el prompt: "una ilustración de las zonas de estar y de espera del centro comercial con sofás y sillones solo ocupados por hombres blancos de clase media"
La dimensión espacial del género es un tema recurrente en el campo arquitectónico. El caso del baño es discutido de forma amplia dentro de las agendas LGBTQIA+ como específicamente en las intersecciones de la teoría queer en la arquitectura.
La ciudad de Mérida –capital del estado de Yucatán en México–, es una de las regiones que ha experimentado un boom importante en cuanto a arquitectura durante los últimos años debido al talento emergente que se ha posicionado con premios y bienales en todo el país. Debido a su clima tropical, la arquitectura en este sitio corresponde a condiciones geográficas específicas que lo hacen uno de los destinos más visitados. Mérida es una ciudad que se construyó sobre vestigios de la ciudad maya llamada T'Ho y se conforma de una vasta cultura que conjuga distintos momentos en la historia. Debido a esto, la arquitectura contemporánea de esta región se compone de elementos tradicionales como bóvedas, celosías y acabados tradicionales y sustentables que se reinterpretan para crear un nuevo lenguaje que habla del momento en el que se construyeron.
El agua, con sus connotaciones religiosas como símbolo de purificación y vida, tiene una gran importancia en muchas culturas. En ninguna parte es este respeto por el agua más evidente que en India, un país que venera sus ríos como sagrados. Los cuerpos de agua sirven como testamento de la veneración y uso del agua en rituales religiosos, encarnando el patrimonio cultural como espacios públicos, sitios rituales y lugares para la cremación. Central en la vida diaria en India, el agua y la arquitectura del agua se entrelazan con la espiritualidad y las tradiciones culturales, ofreciendo una visión de las ricas tradiciones de las comunidades.
