Este artículo forma parte de la serie colaborativa “Arquitectura de Europa del Este: 50 edificios que definieron una era”, desarrollada en conjunto entre The Calvert Journal y ArchDaily. Para celebrar algunos de los principales íconos de la arquitectura de Europa del Este, publicaremos periódicamente una lista con cinco proyectos —organizados por tipología— construidos en el entonces Bloque del Este.
https://www.archdaily.cl/es/1125834/arquitectura-de-europa-del-este-el-modernismo-futurista-de-hoteles-y-resortsLucía de la Torre
Capilla de bodas Cloud of Luster / Tetsuya Matsumoto. Imagen cortesía de A' Design Awards
Nunca es demasiado pronto para postularse y tener la oportunidad de mostrar su trabajo ante una audiencia global; inscriba su diseño ahora para el A’ Design Award. Este certamen internacional nació "del deseo de destacar los mejores diseños y productos bien diseñados" de profesionales del diseño, la arquitectura y la innovación en todos sus campos. Frente a otros concursos y premios de diseño, el A' Design Award sobresale por su escala excepcional, con más de 100 categorías de diseño.
El diseño de proyectos residenciales se enfrenta constantemente al desafío de pensar cómo enriquecer la vida cotidiana de quienes habitarán diariamente los espacios proyectados. La idea de subvertir radicalmente el programa habitacional encuentra su límite, justamente, en el contacto con el día a día, con las actividades y dinámicas prácticas del hogar, y con la prolongada permanencia de las personas usuarias. Por este motivo, la innovación y la creatividad en estos casos suelen materializarse en los detalles, en las articulaciones entre habitaciones, en los puntos de interés, en el mobiliario y en la manera de concebir el diseño interior para que resulte agradable y adecuado para sus habitantes.
Una de las maneras de crear puntos de sorpresa y romper con la monotonía de un programa residencial estándar es el uso de colores de forma estratégica y puntual en los ambientes interiores. Vincular elementos arquitectónicos como vigas, columnas, pisos, chimeneas, paneles o armarios con tonos que contrasten entre sí establece una nueva lectura para componentes tradicionales, transformando la percepción de los espacios internos de manera innovadora. A continuación, presentamos una selección de proyectos brasileños que exploran el uso de este recurso en sus propuestas de diseño interior.
Cuando un antiguo cliente contactó a Rashed Singaby, director en HOK, para consultarle sobre cómo adaptar un estadio existente para albergar eventos de esports, supo de inmediato que se trataba de una oportunidad para sentar las bases de una tipología espacial inédita. Singaby y su equipo conformaron un pequeño grupo de investigación con el fin de analizar y comprender los estándares de cada tipo de videojuego de esports, para luego clasificarlos en subestructuras operativas. Puesto que cada juego exige una configuración particular, resultaba fundamental conceptualizar las ideas de diseño y proponer recomendaciones para modificar los espacios existentes, garantizando así una experiencia óptima de consumo e interacción con las actividades de esports.
Florencia, Italia. Foto de Jonathan Körner, vía Unsplash
Poco más de cuatro meses después del primer caso confirmado de coronavirus en Brasil, y cerca de tres meses y medio después de los primeros decretos de cuarentena, muchas ciudades aún mantienen medidas restrictivas para promover el aislamiento social. A pesar de la reciente flexibilización que han adoptado algunos estados y municipios, los cambios en la vida cotidiana de profesionales de la arquitectura y estudiantes persisten, y la popularidad de las actividades remotas, como los cursos online, ha crecido en los últimos meses.
Mientras muchas oficinas de arquitectura se enfrentan a una reducción de la demanda y a obras paralizadas, el cuerpo estudiantil tiene sus clases suspendidas o transferidas a la modalidad online. Con más tiempo libre, ya sea por la disminución de los traslados o por la reducción de actividades, estudiantes y profesionales de la arquitectura han buscado en los cursos online una forma de perfeccionar o ampliar conocimientos en herramientas, programas y contenidos teóricos.
Con el nuevo Light Mix en V-Ray 5, los/las artistas y diseñadores/as pueden visualizar ideas de manera aún más rápida y efectiva. Ahora, a partir de un solo renderizado, es posible crear tantas imágenes como se puedan imaginar, a una velocidad que simplemente no era viable en las versiones anteriores.
Los ventanales de piso a techo de Solarlux ofrecen vistas despejadas del mundo exterior. Foto: Christiane Koch
Con sus fachadas de vidrio móviles, la empresa familiar alemana Solarlux desdibuja los límites entre el interior y el exterior, fusionando de manera fluida el entorno al aire libre con los espacios de vida interiores.
La búsqueda de productos más sostenibles deve comenzar en la etapa de diseño. Desde esta perspectiva, es esencial que los proyectistas y todas las personas involucradas en este proceso tengan conocimientos adecuados, por lo que las prácticas sostenibles deben formar parte de la formación del/de la arquitecto/a y urbanista.
Se observa que, a lo largo de los años, muchas carreras de Arquitectura han incluido esta discusión en sus planes de estudio de manera más significativa y profunda, ya sea a través de asignaturas específicas y optativas, o bien integrada en las asignaturas obligatorias do curso.
Datos antropométricos - Operador de cabina de grúa vs. Operador de control remoto. Dibujo de Het Nieuwe Instituut 2017. Imagen cortesía de Het Nieuwe Instituut
En 2013, Michael Osborne and Carl Benedikt Frey clasificaron 702 ocupaciones de acuerdo con su probabilidad de computarización en un futuro cercano, desde la menos probable ("terapeuta recreativo/a") hasta la más probable ("teleoperadores/as"). Los/las "gerentes de arquitectura e ingeniería" ocuparon el puesto setenta y tres, y los/las "arquitectos/as" el ochenta y dos, mientras que los/las "dibujantes técnicos/as de arquitectura y obra civil" se ubicaron en el puesto trescientos cinco. Claramente, los avances tecnológicos en campos como el aprendizaje automático y la robótica nos enfrentan rápidamente a desafíos relacionados con la transformación de la demanda y las cualificaciones profesionales. En este ensayo, Maurizio Ferraris invierte la perspectiva: ¿qué tal si lo que debería preocuparnos no es mantener el elemento humano en el trabajo entendido como producción, sino reconocer el trabajo humano como consumo? Ampliando los argumentos de su libro de 2012, "Lasciar tracce: documentalità e architettura", el autor ve en la automatización una oportunidad extraordinaria para definir una renovada centralidad del elemento humano, al leer la producción de valor asociada al intercambio digital a través de tres conceptos: invención, movilización y consumo.
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Captura de pantalla de la serie "Chernobyl", producida por HBO
Una de las formas más estimulantes de aprender sobre la ciudad es a través de películas y series. A continuación, Anthony Ling, de la plataforma Caos Planejado, comparte seis recomendaciones de series en línea para conocer comunidades brasileñas, ciudades soviéticas y otros rincones del mundo.
Un proyecto de reurbanización para el sector costero de Toronto, ahora descartado, apostaba fuertemente por la construcción con madera y soluciones tecnológicas que despertaron preocupación. (Cortesía de Sidewalk Labs)
En mayo, Sidewalk Labs, de Alphabet, anunció que cancelaría su emblemático proyecto Quayside debido a una “incertidumbre económica sin precedentes”. El comunicado marcó el fin de una iniciativa de tres años orientada a crear un “banco de pruebas” urbano y activo para “tecnologías, materiales y procesos emergentes”.
Al invertir el orden tradicional de la planificación urbana, Sidewalk Labs imaginó la construcción de un nuevo distrito urbano en la ribera de Toronto desde el internet hacia arriba, con sensores y otras infraestructuras de recopilación de datos integradas en el tejido de una gran manzana urbana. El ambicioso desarrollo—con una superficie de 2.65 millones de pies cuadrados, incluidos 1.78 millones de pies cuadrados de espacio residencial—se construiría enteramente con madera masiva; de hecho, el uso extensivo de madera contralaminada (CLT) y madera laminada encolada (glulam) de carácter modular constituía uno de los principales atractivos del diseño (a cargo de Heatherwick Studio y Snøhetta, utilizando un kit de piezas desarrollado por Michael Green Architecture).
A diferencia de una serie de sistemas y materiales constructivos, el paisaje no es un elemento especificable, ni siquiera diseñable, en el proyecto arquitectónico de un departamento. Sin embargo, los paisajes se ven, en cierta medida, afectados por las decisiones de diseño del edificio en cuestión, tanto desde el punto de vista interno como externo, es decir, de su entorno. La orientación de las fachadas de un edificio y el tamaño de las ventanas, por ejemplo, son algunas de las formas en que se ven afectadas las vistas de un departamento, mientras que las dimensiones de la edificación y su volumetría afectan directamente al contexto en el que se inserta.
En las clases de matemáticas de la escuela secundaria aprendemos que la velocidad promedio se puede calcular a partir de la relación entre la distancia recorrida y el tiempo transcurrido. Durante muchas décadas, el pensamiento que impulsó las políticas de transporte estuvo anclado en esta ecuación: se creía que el objetivo de las acciones era aumentar la eficiencia de los sistemas y que, para ello, bastaba con disminuir los tiempos de viaje mediante el aumento de la velocidad promedio. De esta manera, la variable distancia se consideraba menos importante, ya que la construcción de sistemas de transporte libres de interferencias —como líneas de metro, corredores de BRT o vías expresas— sería capaz de mantener o reducir el tiempo de viaje en trayectos cada vez más largos.
https://www.archdaily.cl/es/1125526/que-es-la-accesibilidad-en-la-movilidad-y-el-transporte-urbanoITDP Brasil
La huella de carbono (carbon footprint) puede definirse como la cuantificación, normalmente en kilogramos (kg) o toneladas (t), de las emisiones (y absorciones) de diferentes gases de efecto invernadero (GEI) en el ciclo de vida de un producto, proceso o servicio. Existen diversos GEI, de los cuales los más importantes en términos de contribución al calentamiento global y al cambio climático son: el dióxido de carbono (CO2), el (CH4) y el óxido nitroso (N2O).
Fue en 1972 que el historiador estadounidense George Kubler propuso el término “plain architecture” para definir la arquitectura portuguesa entre mediados del siglo XVI y principios del siglo XVIII. Mientras que en su grafía nativa la traducción del término entendía el estilo português como simple, el uso del adjetivo designa una geometría poco compleja que remite al abandono del ornamento manuelino en la construcción de iglesias y conventos. Sin embargo, en la traducción al portugués, el término “arquitetura chã” reconoció en su propio vocablo la vocación tectónica de la arquitectura lusa al trasladar la referencia de la geometría hacia el suelo, lo que dio como resultado una caracterización clara y monosilábica de la constante relación que existe entre lo construido (arquitectura) y lo preexistente (suelo, piso o territorio). Más lá del rigor en el diseño de las formas portuguesas, el término también se refiere a una arquitectura que se aferra al suelo en su sentido metafórico; una arquitectura siempre alineada con la comprensión del territorio en el que se emplaza.
Soluciones de estacionamiento totalmente automatizadas de U-tron que ahorran espacio. Reducción del 50% en la superficie de estacionamiento y una experiencia de usuario superior. Imagen cortesía de U-tron Parking
A medida que los servicios de transporte compartido crecen y disminuye la propiedad de automóviles particulares, las empresas propietarias y desarrolladoras de edificios de oficinas están replanteándose el valor de las estructuras de estacionamiento, así como su capacidad y potencial de reconversión. Como parte de la transformación integral de One Post Office Square (OPOS) —ubicado en el corazón del distrito financiero de Boston y diseñado por Gensler—, un nuevo estacionamiento automatizado optimizará el uso del valioso espacio arrendable, mejorará la experiencia de uso y aportará flexibilidad a largo plazo.
El siguiente texto fue redactado en respuesta a la primera convocatoria de la serie “Post-Pandemic Potentials” (Potenciales pospandemia) de The Architect's Newspaper. Una respuesta anterior, a cargo de Mario Carpo, argumentaba que es probable que todos los cambios provocados por la pandemia se reviertan. Lea más sobre la serie aquí.
A principios de marzo, cuando concluían las últimas entregas parciales, los amenazantes puntos rojos del rastreador de COVID-19 aún se encontraban muy al este de New Haven; de hecho, a un océano de distancia. Los talleres de diseño de los pisos superiores del Rudolph Hall estaban sembrados con los residuos típicos de la entrega intensiva, mientras nuestros/as estudiantes partían hacia las vacaciones de primavera y un bien merecido respiro de dos semanas. Sin embargo, a los pocos días, la Universidad de Yale cerró el campus por exceso de precaución (una medida que ahora se revela plenamente justificada). Abandonamos el edificio por completo, les informamos a los/las estudiantes que no regresarían a los talleres durante el resto del período académico y nos apresuramos a trasladar todo el plan de estudios a una modalidad en línea. En lugar de reordenar nuestros espacios para el último tramo del semestre, nos abocamos a crear una infraestructura de colaboración digital, enseñar a todo el mundo a usar Zoom y localizar a nuestros/as estudiantes por todo el planeta para verificar sus husos horarios, equipos domésticos y conectividad.
Desde el inicio de la pandemia en Brasil, se ha debatido ampliamente sobre los impactos en los diferentes territorios y segmentos sociales. Esto é fundamental tanto para encontrar las mejores maneras de prevenir la propagación de la enfermedad como para proteger a las personas más vulnerables. Sin embargo, la forma en que se han divulgado la información y los datos no ayuda a analizar los impactos territoriales ni la difusión espacial de la pandemia, lo que dificulta también su debido enfrentamiento.
En la ciudad de São Paulo, la escala de análisis de la pandemia sigue siendo el distrito, que corresponde a porciones enormes del territorio y con una población mayor que la de muchas ciudades de tamaño medio. Esta visión simplificadora ignora las heterogeneidades y desigualdades territoriales existentes en la ciudad. Como señalamos anteriormente, lamentablemente la dimensión territorial no se considera de forma adecuada, prevaleciendo una lectura simplificada e incluso estigmatizada, como por ejemplo cuando se afirma que “donde hay favelas hay pandemia”.
O sector da construção civil, principalmente o de edificações, é um dos maiores consumidores de recursos naturais e responsável pela geração de consideráveis impactos ambientais e emissões de CO2, segundo dados do Programa das Nações Unidas para o Ambiente.
La empresa de visualización arquitectónica Brick Visual ha estado importando sus escenas más complejas en el motor de trazado de rayos 3D en tiempo real de Chaos Group, Project Lavina, desde el lanzamiento de la primera beta privada. Ahora que la primera beta pública está disponible, Attila Cselovszki, CDO de Brick Visual, comparte cómo la incorporación de Project Lavina al flujo de trabajo de visualización arquitectónica (arch-viz) ha revolucionado su forma de trabajar.
Al igual que las escuelas, restaurantes, centros comerciales y otros lugares de aglomeración de personas, los museus de todo el mundo tuvieron que cerrar sus puertas con la llegada del COVID-19. Hoy en día, algunas ciudades donde las tasas de contagio han disminuido significativamente se preparan para la reapertura de las actividades consideradas no esenciales. Como parte de este grupo, los museos, que durante el período de aislamiento buscaron nuevas formas de conectarse con el público a la distancia, ahora deben adaptarse a una nueva manera de recibir a los/las visitantes.
Las ciudades de todo el mundo se enfrentan a nuevos interrogantes sobre el éxodo urbano. A medida que la pandemia de COVID-19 se propagaba, exacerbó una serie de condiciones de vida y crisis habitacionales, desde el teletrabajo y la construcción hasta las economías globales. Según informa Fast Company, casi el 40% de quienes viven en las ciudades ha considerado mudarse desde que comenzó la pandemia. Ante la posibilidad de que esta situación se prolongue durante años, cada vez más habitantes de las ciudades evalúan migrar hacia zonas rurales y pueblos pequeños.
Monumento a las Bandeiras, en São Paulo, vandalizado con grafitis en 2016. Foto de Rovena Rosa / Agência Brasil / Fotos públicas
La arquitecta Ayesha Luciano no sabe mucho sobre sus antepasados. Al igual que otros descendientes de poblaciones afrobrasileñas e indígenas, la historia de su familia fue borrada durante el proceso de colonización de Brasil. Es lo que la filósofa Sueli Carneiro llama epistemicidio: la aniquilación de los saberes y memorias en países con un pasado esclavista.
Sin embargo, los perpetradores de este genocidio tienen sus figuras talladas en piedra, ocupando un lugar central en los espacios públicos del país. Es el caso de la estatua totémica del bandeirante Borba Gato, en la capital de São Paulo, o de Joaquim Pereira Marinho, traficante de personas esclavizadas cuya estatua se encuentra en el centro de Salvador de Bahía (BA). La arquitecta comenta:
Seúl es considerada una de las ciudades más densamente pobladas y costosas del mundo, alcanzando la asombrosa cifra de 80,000 USD por metro cuadrado. Las condiciones extremas de la urbe han obligado a los/las arquitectos/as locales a operar, diseñar y construir en función de las problemáticas urbanas, las tradiciones y la historia de la ciudad. Este enfoque ha sentado las bases teóricas de «The Condition of Seoul Architecture» (La condición de la arquitectura de Seúl), una publicación del estudio multidisciplinario TCA Think Tank que recoge la perspectiva de 18 innovadores/as arquitectos/as surcoreanos/as. En esta entrevista, Pier Alessio Rizzardi, fundador del estudio, conversa con Hwang Doo-jin, de Doojin Hwang Architects, sobre la arquitectura tradicional coreana, el espacio universal y su enfoque tradicional para una arquitectura contemporánea alternativa.