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今年5月，加那利群岛国际环境电影节（FICMEC）在特内里费岛北部的小型沿海城镇加拉奇科（Garachico）迎来了其第二十届盛会。在此契机下，加那利欧洲大学（Universidad Europea de Canarias）建筑学院的学生团队参与其中，设计并建造了四组临时建筑装置。这些装置以大胆且极具视觉张力的姿态，占据了加拉奇科海滨大道上的标志性场所。
通过这四项空间介入设计，学生们对海滨大道进行了重构，旨在提升电影节瞩目度的同时，唤起公众对于日常行为之于生态环境影响的深刻反思。
以下为具体方案介绍。
Lanmar Services 首席技术官 Larry Kleinkemper（AIA）致力于为全球顶尖的建筑事务所及其备受瞩目的项目创建三维激光扫描和 BIM 项目文件。面对如此庞大的数据集，Lanmar 对 CAD 电脑工作站的性能有着极高的要求。在这段不容错过的视频中，Kleinkemper 对比了两款被各自制造商推荐为 Autodesk Revit 最佳解决方案的工作站。
参观或研究某一建筑作品时，我们可以汲取诸多不同的经验：无论是关注其功能布局、构造节点、材料应用，还是其与上下文的关联、场地选址或任何其他维度，这些思考都将转化为清晰的设计概念，并能延伸应用到我们未来的项目实践中。
鉴于此，并考虑到解决建筑问题存在着多种途径，我们在下文中列举了智利经典住宅建筑中所采用的若干设计策略，正是这些策略塑造了其独特的空间性（espacialidades）；为此，我们对各个案例中最具代表性的空间操作进行了归纳梳理。
得益于大多数本科课程多元化的教学设置，涵盖了不同维度绘图与设计的学科，建筑师与城市规划师的职业生涯可以拓展至无数领域。从宏观的城市规划到公寓改造，从大都市尺度到家具设计，这些专业人员面对的工作对象千差万别，但他们都拥有一种共同的表达与沟通创意的媒介——即图纸与模型。
无论项目目的如何，绘图始终是呈现现实、构思、推敲与设计概念的载体。而比例尺则是决定如何解读这些图面信息的关键因素，它建立了真实世界与图纸或模型尺寸之间的联系。因此，1:1的比例也被称为“真实比例”，这绝非偶然。
水磨石地面将大理石或花岗岩碎片嵌入抛光混凝土或环氧树脂中，呈现出独特的马赛克风格。它以出色的铺设灵活性和卓越的耐用性而闻名，因而这一工艺得以流传数百年，也就不足为奇了。
只要在铺装和日常使用中保养得当，水磨石地面完全可以维持数十年之久。“一些在 20 世纪初铺设的水磨石地面，至今依然保持着极佳的视觉效果，”Terrazzo & Marble Supply 公司水磨石部门经理詹姆斯·贝特曼（James Bateman）介绍道。事实上，这种地面因其悠久的历史和超长的寿命，也被一些人称为“终身地板”，这无疑是对其经久耐用特性的极高赞誉。
原住民协同设计（Indigenous co-design）是协同设计这一广泛概念的具象延伸，特指建筑师与作为委托方的原住民社区之间开展的合作设计过程。近期，加拿大皇家建筑学会（RAIC）发布了一项独特的资源，旨在为寻找原住民协同设计导则的设计师、委托方、出资方和政策制定者提供指引。
这份名为《展现与第一民族进行建筑协同设计和建造最佳实践的四个案例研究》的报告，依托于 2017 年 5 月成功举办的RAIC国际原住民建筑与设计研讨会。报告通过对加拿大三个第一民族（First Nations）和一个因纽特人社区的深入剖析，旨在探讨原住民协同设计的最佳实践，四个案例分别对应四大建筑类型：“学校、社区与文化中心、行政与商业中心，以及住宅”。
拓展知识储备总是有益的，尤其当其能够显著提升我们的日常工作成果时。结构、建造系统以及材料性能是建筑学科的基石，更深入地掌握这些内容将为我们的建筑实践带来质的飞跃。
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随着新一届普利兹克建筑奖得主公布在即，我们采访了经济学家兼建筑评论家安德烈·科雷亚·杜·拉戈（André Corrêa do Lago），他也是首位加入这一全球建筑界最高荣誉评委会的巴西人。
尽管该奖项曾授予过两位巴西建筑师——奥斯卡·尼迈耶（Oscar Niemeyer，1988年）和保罗·门德斯·达·罗查（Paulo Mendes da Rocha，2006年），但在其40年的历史中，此前从未有巴西人被任命为评委，这多少令人感到意外。对此，科雷亚·杜·拉戈表示：“但我们也必须承认，评委会成员一直保持着地区代表性的多样性，其中也包括拉丁美洲。”
圣保罗巴西住宅博物馆（Museu da Casa Brasileira）于上周六（16日）迎来了“体验勒·柯布西耶——现代主义的当代诠释”（Experimentando Le Corbusier – Interpretações contemporâneas do modernismo）展览的开幕。该展览由设计品牌 Cremme 的 Pierre Colnet 与 Hadrien Lelong 联合策展，空间展陈由圣保罗事务所 MNMA Studio 操刀，旨在探讨这位法裔瑞士建筑师的著作与实践对巴西现代主义在建筑、城市、思想及社会生产等方面所带来的深远影响。
展览邀请了20位艺术家——包括建筑师、设计师和视觉艺术家，他们以柯布西耶作品的经典原则为出发点，开展了多元的创作与研究。正如负责展陈设计的合伙建筑师 Mariana Schmidt 所指出的，该展览旨在通过“艺术的跨学科性”来发挥其影响力。
如何重新定义衰败的公共空间？鲜艳的色彩、几何的线条和社区的协作。至少，这或许是里约艺术家 Antonio Ton 的答案。他的灵感源于街头的互动以及与当地社区的对话，其作品不仅限于活化体育场馆和滑板场。Ton 向我们展示了艺术如何助力打造一个汇聚交流与休闲娱乐的场所。我们与他进行了一次对话，以深入了解他的艺术创作过程，以及他的绘画作品所带来的积极转变。
住宅建筑在人们的生活中起着至关重要的作用，直接影响着居住者的生活质量与福祉。为了创造出真正适应每位使用者“生物-心理-社会”需求的环境，将应用神经科学引入建筑设计中显得尤为关键。在此背景下，鲁道夫·施泰纳（Rudolf Steiner）的“七年周期理论”（Theory of Seven-Year Cycles）提供了一个宝贵的概念框架，有助于我们理解人生的不同阶段及其对住宅空间设计的影响。本文将结合七年周期理论，探讨从设计前期策划（briefing）到施工落成的各个建筑设计阶段，并重点阐述认知与行为神经科学相关概念——如启动效应（priming）、框架效应（framing）、助推（nudging）、寻路（wayfinding）、促健康设计（salutogenic design）和亲生命设计（biophilic design）——在其中的应用价值。
住房是建筑学首要的前提之一。对许多人来说，遮风避雨的庇护所是建筑的核心要素。在城市语境下，这更是一个紧迫而复杂的议题。无论如何，保障性住房旨在解决庞大人口的安居问题，确保他们能够享有建筑的这一最基本的前提：一个家。
尊重他人，在当今人类社会似乎仍是一个遥不可及的课题。面对充斥着各种形式暴力的世界新闻，我们愈发需要寻找途径来彰显每个人的价值与尊严，学会尊重差异。面对未知，我们需要培养自身的宽容度；而在这一进程中，建筑不失为一个强有力的盟友。
越来越多的研究表明，精心设计的照明能够潜移默化地影响并刺激消费行为。加之如今对社交媒体传播力（如 Instagram 拍照打卡）和品牌推广的新诉求，照明在塑造更具商业吸引力和“自带滤镜”的视觉观感中扮演着至关重要的角色。后者进一步推动了新型照明面板和灯具技术的应用——这些设备不仅色彩丰富且支持无级调光，能够随心改变空间氛围甚至整体色调。由此诞生了一批妙趣横生、有时甚至带有些许卡通色彩的空间场景，成为极具吸引力的打卡背景和社交场所。
“Habitat X”是阿根廷建筑师亚历杭德罗·博拉奇亚（Alejandro Borrachia）领衔的一项历时12年以上研究项目的一部分。莫隆大学建筑与设计高等学院（UM-ESAD）的100多名师生及毕业生，联合多学科力量以及私营和政府层面的战略合作伙伴共同参与了这一项目。该研究聚焦于理论探索与一系列物理原型的建造，旨在根据当今社会的关切与需求制定具体的功能方案，并与相关流程、假设和案例研究相结合，以期触发未知领域的学科变革。
人们广泛讨论了人类整体因气候危机影响而将面临的种种危险。更频繁猛烈的洪涝、持久的干旱、愈发炎热的酷暑和异常寒冷的严冬，都是我们当下已经能够切身感受到的直接后果。
造成这些局部灾难的根源，是一个全球性且历史性的问题：自工业革命以来，人类活动导致温室气体（GEE）排放持续且系统性地增加。这些气体加剧了地球大气的温室效应——而温室效应本身其实是一种保障地球生命存在的自然现象。不断加剧的温室效应打破了自然循环，如今不仅威胁着我们的未来，更已危及到我们的当下。
工程木材已逐渐成为替代建筑中混凝土构件的可持续选择，因为仅混凝土一项就占了全球二氧化碳排放量的8%。凭借在不同尺度和功能项目中的多样化应用案例，这一材料展现出彻底变革建筑行业的巨大潜力，同时兼顾了高效、强韧与舒适。然而，即使在结构构件制造过程中已经采用了高度标准化和高效的流程，提升效率与减少浪费仍有优化空间。这主要是因为传统的原木锯切工业流程往往会产生大量的木材废料。
正是在这一背景下，A.I. Timber应运而生。这是一种旨在通过保留树木自然轮廓来最大程度减少浪费的创新建筑材料。与将单一原木锯切成标准板材的传统方法不同，A.I. Timber巧妙地利用人工智能，将这些原木像拼图一样完美地拼接在一起。为了深入了解这一项目及该材料的未来前景，我们采访了该项目的负责人卡洛·拉蒂（Carlo Ratti）和米科拉·穆拉什科（Mykola Murashko）。
本文 最初发表 于 Common Edge。
2018年，罗马的圣洛伦佐（San Lorenzo）街区因一名年轻女孩在废弃建筑中身亡而登上新闻头条。当时，媒体的焦点均集中于该地区的衰落，却忽略了其深厚的政治与文化历史。作为著名的“红色”阵地，圣洛伦佐是1922年少数几个抵抗墨索里尼“向罗马进军”的街区之一。该街区始建于19世纪末，最初用于安置手工业者、铁路和工厂工人等工人阶级群体。如今，这里依然弥漫着一种粗犷、质朴的气息，工业过去的遗存以及二战时期盟军轰炸留下的斑驳伤痕共同定义了这里的街景。这一地处中心地带的小型街区，介于罗马中央车站（Termini）、建于1812年的纪念性公墓维拉诺（Verano）以及罗马第一大学（La Sapienza University）之间。
在大康塞普西翁城市干预艺术节 FUGAZ 的框架下，由 Álvaro Parraguez、Beatriz Harriet、Bárbara Schumacher、Josefa Acevedo 和 Luis Cambiaso 组成的团队在智利康塞普西翁迪查托（Dichato）的维利亚里卡（Villarrica）海滩度假地完成了一项装置设计，并荣获了“2022年临时装置竞赛”冠军。该项目旨在打造一个功能性的临时装置，作为艺术节的共享空间，承载舞蹈、戏剧、音乐以及日间开展的其他跨学科活动。
“我们这个时代的黄金法则是适应；切勿与现实死磕，”马蒂亚斯·戈埃里茨（Mathias Goeritz）曾说。六十多年后，**零时刻**（TIEMPO CERO）降临埃尔埃科实验博物馆（Museo Experimental El Eco），引发人们对人类世（Anthropocene）和切向抵抗（tangential resistance）的深思。基于加布里埃拉·卡里略（Gabriela Carrillo）的策展提案，本届展馆的公开征集旨在探讨与时间及环境危机赛跑、不容拖延的未来，并借助趣味性的表达，反思“我们如何度过时间”以及“时间如何流逝”。
俗话说：“三个臭皮匠，顶个诸葛亮。”这并非毫无根据。作为社会性动物，人类通过人际交往与动态的思想交流来实现自我超越。在多元视角和丰富经验的碰撞下，集体智慧得以蓬勃发展、不断演进并释放出最大潜能。正因如此，团队合作成为了任何工作环境中最受重视的核心支柱，这也解释了为何办公人员每周平均有37%的时间是在会议中度过的。因此，现代办公环境将会议室作为协同构思与决策的专属空间，也就不足为奇了。然而，现代会议室的形式已与人们的传统认知大相径庭。那种仅有一张大桌、几把不适的座椅和四面白墙的单调会议室时代已成过去，取而代之的是顺应时代范式转变、更具创新性的空间模式。
安宁疗护中心（Hospice）是一种专业的姑息治疗形式，旨在为罹患重疾和临终患者提供舒适感与生命质量。这些环境在患者的生命终旅中发挥着至关重要的作用，而神经科学与建筑学的结合，则可以成为让这些空间更加温馨的强大工具。在这类场所中，应用于建筑学的神经科学可以被用来创造促进患者身心健康的舒适空间。
《第二工作室》（The Second Studio，原名 The Midnight Charette）是一档关于设计、建筑和日常生活的坦诚畅聊的播客节目。由建筑师 David Lee 和 Marina Bourderonnet 共同主持，节目邀请不同的创意领域专业人士进行即兴对话，展开富有深度且极具个人色彩的探讨。
节目以坦诚而幽默的基调探讨了广泛的话题：既有嘉宾专访，也有为同行设计师提供的实用建议、对建筑及项目的专业评论，或是对日常生活与设计的随性探索。您也可以在 iTunes、 Spotify 和 YouTube 上收听 《第二工作室》（The Second Studio）。
本期节目中，来自 FAME Architecture & Design 事务所的 David 和 Marina 邀请到了设计师兼教育家、Matsys 创始人 Andrew Kudless，共同探讨生成式人工智能（AI）的基础；他如何教授 Midjourney；其在建筑行业中的潜在角色；建筑师定位的演变；学生如何才能充分利用这些工具，以及更多话题。
艺术与建筑之间的关系是一个经久不衰的讨论话题，因为建筑正处于结构、技术与美学的交汇点。尽管需要运用专业的技术知识，建筑与室内设计依然在创作过程中融入了丰富的艺术概念。从设计深化阶段引人入胜的创意插图，到构成空间构思不可或缺的壁画与艺术创作，艺术在建筑生产与社会中都扮演着至关重要的角色。
在当代社会背景下，我们的许多活动都在数字化空间中进行，从旅行预订住宿到材料制造，再到举办艺术展览。在此背景下，数字化同样渗透到了艺术界，催生了像 SINGULART 这样的创新尝试——它以数字化的形式存在，颠覆了传统艺术画廊的概念。该平台汇集了来自不同灵感源泉和艺术技法的作品，涵盖了从速写、油画到建筑摄影的各个领域，完美融合了包括建筑实践在内的多元背景与影响。
