自殖民时代以来，抗议、公民抗命和异见不仅是我们共同历史中具有决定性意义的一部分，而且时至今日，在校园、政治集会及其他场所，这些行动依然在延续。在此背景下，一些具有历史意义的游行、静坐和其他行动已被载入集体叙事，另一些则逐渐淡出人们的记忆。然而，作为这些事件发生舞台的文化景观依然存在。这些场所正是 “2024年度濒危景观：示威集会地”（Landslide 2024: Demonstration Grounds） 的关注焦点，同时也成为了人们重新了解那些在美国历史上起到关键作用、却鲜为人知甚至被遗忘的历史事件的窗口。由文化景观基金会（TCLF）推出的这份最新报告和数字化展览，展示了全美各地十三个不同的地点，讲述了塑造个人并引发社会运动的重大事件。
3月18日，圣保罗的 SP Hall 将举办 Zak World of Facades 建筑表皮大会，这是全球建筑立面领域的顶尖盛会之一。此次会议首次在巴西举行，将汇集建筑师、工程师、立面顾问及开发商，共同探讨和分享建筑外围护结构的最前沿解决方案。会议将通过主题演讲与互动式圆桌讨论，深入剖析一系列正在重塑南半球最大城市天际线的创新性项目。
西班牙以其丰富多样的自然和城市景观而引以为傲，其中公共空间扮演着举足轻重的角色。近年来，公共空间的重要性日益凸显，已成为互动交流的关键轴心。除了建筑和景观品质之外，公共空间还为游客和市民提供了优质的环境，有助于改善生活条件，无论是在城市公园、城市内部的人行通道，还是仅仅是在自然环境中让人们放松身心、与土地相连的空间。
普利兹克奖官网已于近日宣布，2025 年的大奖得主将于下周美东时间 3 月 4 日上午 9 点公布。关于哪位（或哪些）建筑师将获得这一建筑界最高奖项的猜测愈演愈烈。自 1979 年设立以来，普利兹克建筑奖每年都会颁发给在世或对人类和建筑环境做出重大成就的建筑师，其被认为是“该行业的最高荣誉”。
砖筑奖（Brick Award）每两年举办一次，旨在表彰全球范围内具有创新性、可持续性和远见卓识的砖石建筑。即将到来的2026年砖筑奖（Brick Award 26）将于2026年6月举行颁奖典礼。我们鼓励建筑师、设计师和开发商提交展示黏土建筑材料创意与实用性的项目。这一享有盛誉的奖项旨在表彰多个类别中的杰出设计，并提供一个全球性平台，以展示砖石在当代建筑中的多功能性与巨大潜力。2026年砖筑奖的申报截止日期为2025年3月9日，这为获得国际认可提供了绝佳契机。参赛项目不强制要求使用 wienerberger 的产品。
经过一场严格的国际竞赛后，Lina Ghotmeh Architecture （以下简称为 LGA）被选中主导大英博物馆西区画廊的重新设计工作。这一结果标志着博物馆总体规划中的一个重要里程碑。该总体规划是一项长期计划，旨在将大英博物馆位于布鲁姆斯伯里的场地现代化的同时，保持其历史完整性。该项目将是全球范围内最具影响力的文化改造项目之一，总建筑面积约 15650 平方米。
Lesley Lokko，来自加纳和苏格兰的学者、作家及策展人，被 BBC 评选为 2024 年全球 100 位最具影响力女性之一。这一权威榜单旨在表彰那些以其坚韧不拔的精神和在各自领域推动变革的女性。Lokko的入选体现了她在建筑教育领域的开创性工作、她对多样性与包容性的承诺，以及她在解决全球性挑战，如去殖民化和碳减排方面的贡献。
2025 年注定将成为建筑领域的一个里程碑，预示着创造力与探索精神的蓬勃复兴。随着社会面临气候变化、快速城市化和技术革新等挑战，建筑既是这些动态变化的镜像，也是指向可持续与包容未来的指南针。今年的建筑活动日程丰富多彩，为庆祝建筑学科的变革力量提供了诸多机会——从突破界限的节日到探索紧迫的文化与环境叙事、引人深思的展览。
从久负盛名的双年展到首次举办的盛会，包括 2025 年世界建筑节、Desert X Al Ula 艺术节和缔约方气候大会（COP Climate Conference）在内，2025 年的日程强调了可持续性、遗产保护和社区等主题。这些活动凸显了建筑在塑造更美好未来方面的独特能力，即在应对全球挑战的同时，尊重文化多样性和设计创意。
迪拜已从一个不起眼的贸易港口发展成为全球闻名的大都市，以其未来主义的天际线和开创性的建筑壮举而著称。20世纪初，迪拜的城市风貌以传统的阿拉伯住宅为主，这些住宅设有内庭和风塔，设计旨在抵御严酷的干旱气候。20世纪60年代石油的发现成为了一个转折点，引发了快速的城市化进程。在整个20世纪70年代和80年代，石油收入推动了建筑业的蓬勃发展，混凝土塔楼和低层公寓楼群大量涌现，为被阿联酋蓬勃发展的经济所吸引的大量外籍人士提供了住所。到了21世纪，阿联酋见证了前所未有的建筑进步。像世界最高建筑哈利法塔和人工群岛棕榈岛这样的地标性项目改变了国家的天际线，巩固了阿联酋作为全球建筑雄心和创新中心的声誉。
这种快速增长也给阿联酋带来了各种挑战，特别是在住房方面，难以确保工薪阶层享有体面的生活条件。迪拜是城市扩张如何改变这个国家的鲜明例证，但阿联酋内部不同地理区域有着各自的需求，这些需求受到当地环境和社区的影响。由 Buildner 与谢赫·扎耶德住房计划（Sheikh Zayed Housing Programme）合作举办的“未来之家”竞赛，呼吁有远见的人士重新思考阿联酋的住宅建筑。该竞赛的投稿截止日期为4月30日，它为那些可能塑造未来住宅的大胆想法提供了一个平台，以满足不同地区的不同需求。
Atelier Global 香港汇创国际于 2007 年在香港创立，是由一百二十余位来自全球多元化背景又充满创造力的设计师组成，国际化的观念，不同的文化背景，带来了设计的多元与前瞻。在都市建构中，我们期望寻求设计的开放与创新，并通过对文化艺术、功能策略和与自然形态的多维思考，建立起建筑与城市、人与空间的情感联结。
立足于文化与创意视角，我们在积极参与学术和文化研究的同时作品也屡获国际权威专业设计大奖，其中包括德国 iF 设计大奖、美国 IDA 国际设计金奖、意大利 A Design Award 国际设计铂金奖和香港建筑师学会大奖等。
十六年前，我们带着一个简单却有力的想法推出了 ArchDaily 年度建筑奖：让我们的读者从我们不断增长的建筑项目库中选出他们最喜欢的建筑。得益于你们的参与，这一奖项已经发展成为建筑界最具民主性和影响力的奖项之一。年复一年，你们的集体见解凸显了世界各地不同文化、经济和景观中的建筑卓越性。
今年也不例外。75 名入围者已经展示了卓越的空间解决方案，反映了集体智慧在塑造当今最具吸引力的建筑快照方面的力量。现在，是时候揭晓获奖者了。
想要设计出下一个令人惊叹的杰作？这就像是在捕捉转瞬即逝的灵感——而有了 BIG 和 D5 渲染（D5 Render），你直接就拥有了装载灵感的容器。作为全球建筑领域的领军者，Bjarke Ingels Group（BIG）以其大胆的设计和对创新的追求而闻名遐迩。BIG 不断探索全新工具，推高设计技术的边界，以优化工作流程并激发创意。凭借遍布全球的地标性项目，BIG 重新定义了建筑叙事。通过引入 D5 Render 的一体化平台，该事务所优化了其实时设计与可视化工作流，将 D5 渲染、动画和 AI 技术相融合，以超凡的速度和精度将设计概念转化为现实。
2008年，我在曼哈顿采访了建筑师隈研吾（Kengo Kuma）——当时这位常驻东京的建筑师正因在库伯联盟学院（Cooper Union）发表演讲，并监督邻近康涅狄格州一栋住宅改造项目的施工而来到纽约——他向我概括了自己的创作初衷：“最贴近我想实现的建筑意象的是彩虹。”这位建筑师设计建筑，就像厨师调制沙拉、花艺师搭配花束一般——根据尺寸、形状和质地，悉心挑选每一件材料。随后，他会测试它们应当相互接触、重叠，还是保持距离以让气流通过。这一过程更接近于一种不断试错的科学实验，而非旨在勾勒前瞻性形态和意象的艺术实践。尽管他的建筑确实展现出惊人的艺术美感，且动人心魄。它们既精准又松弛，既原始又考究，既具实体感又转瞬即逝。建筑师对材料性的痴迷令人惊叹。尽管在他卓越的职业生涯中，已在全球各地落成了数十座建筑，但在上个月我们通过Zoom进行的交流中，隈研吾依然告诉我：“我仍处于漫长材料探索之路的起点。”
在最近的一次路易斯安那电视台访谈中，享誉全球的日本建筑师坂茂（Shigeru Ban）分享了他对建筑的见解、个人成长经历，以及他对社会责任建筑的执着追求。坂茂以其对纸材、木材等创新材料的运用而闻名，他的职业生涯很大一部分都致力于为灾区和流离失所的人群提供建筑解决方案。
充气结构在公共空间中表现如何？它们能在人与人之间建立怎样的联系或纽带？在 Conjuntos Empáticos 看来，充气结构犹如某种有机体，以其轻盈的姿态、独特的材质和意想不到的惊喜效果与行生产生对话，从而在不同的环境和公共空间中带来丰富的感官体验。这些结构既能承载集体性干预活动，也能容纳闲暇时光，在促进社会互动的同时，创造出游离于城市尺度与家庭空间之间的独特氛围。
MVRDV 最近完成了“Mega Mat”项目，这是一个由回收塑料编织垫制成的临时装置，用于公众集会和表演。该项目专为曼谷设计周打造，由建筑师与泰国创意经济局（TCEA）合作设计，旨在创造一个公共空间的同时，提高人们对泰国塑料垃圾和回收利用问题的认识。最终呈现的是一个充满数据可视化色彩的公共空间，除了拥有明亮吸睛的色彩外，它还采用了一套颜色编码系统，用以展示该国塑料垃圾处理的相关信息。Mega Mat 利用回收塑料重新诠释了泰国世代相传的日常家居用品——“Sua”（编织垫）。这一对熟悉物件的全新演绎，展示了回收塑料在日常生活中应用的潜力，并最终具象化为一个多功能的公共空间，现已落户曼谷市中心。
由德国建筑博物馆（Deutsches Architekturmuseum，简称 DAM）主办的2025年 DAM 建筑奖（DAM Preis 2025）已授予 AFF Architekten，获奖项目为其在柏林的设计作品 Spore Haus。作为德国最负盛名的建筑奖项之一，DAM 建筑奖旨在表彰对当代建筑实践做出杰出贡献的作品。本届获奖项目 Spore Haus 因其在城市语境中“深思熟虑的设计与精心融入”，以及对公共生活的积极贡献而脱颖而出。
在2025年威尼斯建筑双年展智利国家馆征集的45份方案中，获胜提案于近期公布。这一名为*“反思智能”（'Reflective Intelligences'）*的策展项目由以下三位合作完成：迪亚哥·波塔利斯大学（Universidad Diego Portales）建筑师、研究员兼讲师Serena Dambrosio；智利天主教大学（Pontificia Universidad Católica de Chile）建筑与城市研究博士候选人、建筑师、研究员兼讲师Nicolás Díaz Bejarano；以及伦敦大学金史密斯学院（Goldsmiths University）研究型建筑中心（Centre for Research Architecture）博士候选人、建筑师、城市设计师兼教育工作者Linda Schilling Cuellar。
在第 19 届国际建筑展的现场直播中，策展人卡洛·拉蒂简要介绍了本届双年展的规划。2025 年威尼斯建筑双年展将包括 66 个国家馆，其中 4 个国家首次参展：阿塞拜疆共和国、阿曼苏丹国、卡塔尔和多哥。展览场地分布在贾尔迪尼（ 26 个展馆）、阿森纳莱（22 个展馆）和威尼斯市中心（15 个展馆），围绕“智能·自然·人工·集体”这一主题，汇集了 750 多名参展者，包括形成跨学科、跨代际团队的个人和组织。根据公布的数据，本届双年展有望成为威尼斯举办过的规模最大的建筑双年展。
观察木材在当今建筑界的地位，令人着迷。这种曾一度似乎被现代性遗忘的材料，如今以全新的姿态强势回归，既面临着重大挑战，也展现出了广阔的发展机遇。工程木材的美学魅力和建筑价值，加上其与可持续性的内在关联，已成为推动全球以木材为核心的项目增多的催化剂。
由于技术的进步以及对这种材料的局限性和可能性的研究，木材在建筑领域的发展取得了重大飞跃。在全球范围内，越来越多的建筑采用木结构建造，这一趋势受到公众、建筑师及其客户对基于可再生资源的可持续解决方案日益增长的兴趣所驱动。
Bjarke Ingels Group (BIG) 与 ALB-Architect 合作，揭晓了科索沃歌剧院与芭蕾舞剧院的设计方案，这是一个旨在重塑普里什蒂纳表演艺术景观的全新文化场所。作为科索沃共和国的第一座歌剧院，该剧院将成为国家爱乐乐团、芭蕾舞团和歌剧团的所在地，标志着科索沃艺术机构发展迈出了重要一步。项目包括多个表演厅和一个公共广场，强化了其在首都作为文化中心的角色。
最近入选参加即将于毕尔巴鄂举办的 2025年拉丁美洲建筑双年展（Pamplona），Práctica Arquitectura 已发展成为该地区（特别是墨西哥）一家年轻且充满前景的新锐设计事务所。其建筑实践专注于打造具有高度敏感性的项目，无论周边环境如何，都能兼顾居住者与即时环境的需求。他们的项目与 景观及场地紧密相连，通过对材料、结构和细节的深思熟虑，赋予建筑生命力，同时确保所创造的空间带给人感官与情感上的双重体验。
由彼得·库克和科林·富尼耶设计的格拉茨美术馆，大胆地在历史名城中重新定义了当代建筑。该美术馆于 2003 年竣工，成为格拉茨欧洲文化之都庆典的焦点，其生物形态设计，昵称“友好外星客”，吸引了全球目光。在巴洛克和中世纪风格的环绕中，它连接了过去与未来，成为这座城市文化雄心的见证。
美术馆位于伦德区的穆尔河畔，以其有机、流畅的设计挑战了传统建筑规范。美术馆摒弃了正交几何形状，将艺术、建筑与公众互动无缝融合，重新定义了文化机构的概念。其影响力超越了美学范畴，激发了一个曾经被忽视的社区的城市复兴，带来了文化活力和经济活动。
由伦佐·皮亚诺建筑工作室设计的保罗·克利中心（The Paul Klee Center）是对著名德裔瑞士艺术家保罗·克利的致敬之作。该博物馆将建筑与瑞士伯尔尼的自然景观融为一体，与当地的连绵起伏的山丘和田野相呼应。它位于伯尔尼市东郊，旨在与周围环境和谐共生。作为伯尔尼的标志性建筑，摄影师卡特里娜·斯卡卡（Katerina Skarka）最近通过她的镜头捕捉到了这一建筑地标。
