Liam Young 作为理论建筑师、产品设计师和导演，在设计、幻想和未来的交叉领域中施展自己的才能。Young 擅长影视场景设计，相信创造想象中的世界可以让我们有能力感性地与灵感和未来的挑战交流。
经过数个世纪的殖民、全球化、无休止的经济掠夺和扩张主义的横行，从微观至宏观，人类早已改变了世界。Young 在 TED 演讲中称：“如果我们从根本上扭转这种在地球上的无序扩张呢？如果我们作为人类可以达成一个全球性共识，从庞大的城市网络和错综复杂的供应链收缩到一个可以容纳全球人口的超高密度都市，会怎样？”
世界各地的建筑作品是数字插画项目 HUAJJE 创始人埃里卡·莫雷诺（Erika Moreno）的核心灵感来源。该项目始于 2019 年，即埃里卡在蒂华纳完成建筑学学业一年后。“这个项目的诞生纯属偶然，当时画这些图的唯一目的只是想多学一些 Photoshop 的使用工具，完全是一次自我挑战。”为了记录自己的创作过程，她决定在 Instagram 上开设一个账号。此后，一个高度互动的社群自然形成，大家在这里分享并支持她的创作。这也鼓励了她克服内心的恐惧，甚至开始以不同的形式举办相关主题的工作坊。
在今年的米兰设计周期间，由 Designboom、Architonic 和 ArchDaily 共同组成的 DAAily 平台，为设计与建筑爱好者打造了一个以叙事为主题的独特空间，名为 DAAily Bar。该空间不仅设有精心策划的系列论坛和社交聚集点，还展出了由知名设计师创作的沉浸式艺术装置。
作为 DAAily Bar 现场论坛的环节之一，ArchDaily 联合创始人兼总编辑 David Basulto 对话了麻省理工学院（MIT）可感城市实验室（Senseable City Lab）主任、创新设计事务所 Carlo Ratti Associati 创始人卡洛·拉蒂（Carlo Ratti），双方探讨了这种多学科交叉的方法、建筑学界限的模糊，以及他近期的实践项目。
在回忆自己的童年时，彼得·卒姆托曾说过：“像这样的记忆包含了我所知道的最深刻的建筑经验。它们是我作为一个建筑师在工作中探索的建筑氛围与图像的源泉。”这些话暗示了儿童友好型设计背后的一个基本概念：我们在生命最初几年所遇到的一切，包括建筑，都会在我们未来对世界的看法上产生巨大影响。 当空间根据儿童的具体需求进行设计时，它们会刺激孩子们的身体和精神健康，提升自主性、自尊和社交技能。因此，建筑师有责任确保孩子们在有助于他们长期健康发展的环境中生活、游戏和学习。
东57街126号项目已正式动工，该项目由ODA建筑事务所设计，室内设计则由 Gambellini Sheppard 操刀。在57街上，一座铜面镜面入口大门引导居民穿过6层高的中庭，走向这座28层高的住宅塔楼。该基地横跨56街至57街，占地整整一个城市街区，规划塔楼面积为175,000平方英尺（约16,258平方米）。得益于不规则退台的像素化现浇混凝土外立面，每个住宅单元都配有私人室外露台。
在与疾病长期抗争后，乌干达建筑师、先驱者多琳·阿登戈（Doreen Adengo）于今年 7 月 22 日不幸逝世。她在自己的家乡坎帕拉（Kampala）创立了 Adengo Architecture 建筑事务所。作为一名曾在美国求学、在纽约、华盛顿和伦敦等地事务所工作，并任教于乌干达烈士大学（Uganda Martyrs University）的设计师，她留下的遗产堪称非凡。这份遗产不仅跨越了学科与地域，更深深扎根于非洲、乌干达以及坎帕拉的本土语境之中。
国际威卢克斯奖项评委会从 507 个提交的项目中选出了 10 个地区获奖者，这些项目来自世界各地的 211 所建筑学院。著名的评委团由 Anupama Kundoo 事务所的 AnupamaKundoo（印度）, John Ronan 建筑师事务所的 John Ronan（美国）, Bogevischs Buero 工作室的 Rainer Hofmann（德国）, Nieto Sobejano 建筑师事务所的 FuensantaNieto（西班牙）, 以及来自 VELUX A/S (丹麦) 的 Lotte Kragelund 组成，他们在哥本哈根举行了评审会。
一个古老的印度民间故事讲述了一个半神 Hiranyakashipu 的故事，他获得了不灭的恩赐。他希望自己的死亡永远不会被任何武器、人或动物造成、不在白天或夜晚，不在他的房内或房外发生。为了停止他的愤怒行为，毗湿奴让一位半人半兽在黄昏时分在他家门口的门廊杀死了这位半神。
门廊建筑空间对印度人民来说一直有着深刻的文化意义。在日常活动中常常出现这种过渡空间，如庭院、楼梯和门廊。房屋的入口被所有社会背景的印度人所敬重。在这个国家多种多样的景观中，过渡性的入口空间的两侧都有独特的入户前廊，将街道和房屋融合在一起。
Betoneira播客第48期的嘉宾是演员、作家、幽默作家、编剧、作曲家、歌手兼电视节目主持人保罗·维埃拉（Paulo Vieira）。他以幽默与睿智畅谈严肃话题，例如教育和艺术作为为这个国家的人民创造全新可能未来的工具所具有的重要意义，当然，还有他与建筑的关系。
作为1945年哥伦比亚首位毕业的女性建筑师，玛丽亚·卢斯·阿莫罗乔·卡雷尼奥（María Luz Amorocho Carreño）是该国建筑界举足轻重的人物。她的职业生涯跨越多个领域，涵盖教学、公共及私有领域的规划设计，以及撰稿与学术批判（主要发表于《Proa》杂志）。在四十余年的执业生涯中，在以追求现代性为核心的时代变革背景下，她坚守设计理想，为后世女性建筑师的职业实践奠定了重要先例。通过分析她的实践与作品，我们可以深入探讨建筑师所扮演的多重角色——从制图与建造，到研究与管理。
我们所有人对“食物金字塔”都很熟悉。那是一种视觉指南，向我们展示了我们每天应该摄入食物的比例，以保持健康。“金字塔”由一系列不同食物类型的层组成，如谷物、面粉、脂肪、蔬菜和其他，在底部是应该大量摄入的食物。到了顶部，每一层都逐渐变小，表明相对应该较少摄入的食物。“金字塔”可能因国家和文化而不同，但其主要目的始终是为营养均衡的生活提供指导。“金字塔”没有禁止摄入的规定，但它确实指出了一些应该谨慎摄入的食物，因为它们对我们的健康有影响。
如果我们摄入的食物决定了我们的身体健康情况，是否有可能在建筑业和我们的建筑物中同样适用这一点？丹麦皇家学院工业化建筑中心（Cinark）利用这种容易理解的视觉语言，开发了“建筑材料金字塔”。这个想法是为了突出最常用的建筑材料对环境的影响，重点分析前三个生命阶段：原材料的提取、运输和制造。
豪华酒店是一种与众不同的建筑类型。实际上，它可以被视为独立的社区，供富裕的游客充分感受当地环境。尽管这些酒店试图作为独立社区，但其也是汇聚各类社会经济特征的容器，在一些极端例子中，这种奢靡的生活方式往往与非正规住房仅有一墙之隔，这揭露了社会的不平等现象。
“门槛”是地板的一个建设性元素，当铺装材质变化或产生高差时，它起到了宣告完成的作用。门槛的运用在过去的建筑作品中更为突出，在如今却更为谨慎。
门槛和过渡带直接应用于地板之上，承担在建筑空间发生变化时进行过渡的作用，例如水平高差变化、地板材料变化，或是连接门和通道。
米兰市政府宣布了位于意大利米兰的全新欧洲信息与文化图书馆 (BEIC) 的设计竞赛结果。获胜的多学科团队由 Onsite Studio, baukuh, Yellow Office, SCE Project, Studio Mistretta, Starching, Stain Engineering, Dotdotdot, (ab)Normal 和 Atmos lab 组成。项目位于米兰的 Porta Vittoria 地区，意在超越图书馆的传统功能，成为一座拥有创造当代文化所需工具的实验室。
经过五年的施工建造，葡萄牙建筑公司 Aires Mateus 终于完成了令人期待的MUDAC：瑞士洛桑的当代设计和应用艺术博物馆。这座雕塑般的建筑位于一个新文化区，是沃州、洛桑市和 CFF（瑞士联邦铁路公司）推动的城市复兴计划的一部分，它的三个艺术博物馆诠释了该地的记忆，用棱形的几何形状、混凝土的表面和尖锐的线条呼应其以前的工业地位。
建筑摄影师 Paul Clemence 在他最近一次游憩于瑞士的期间拍摄了新落成的博物馆，突出了其独特的混凝土几何形状、对阴影和光线的掌控，以及建筑对其周围环境的补足。
地毯在住宅空间中向来是不容忽视的元素。它们不仅能为空间增温、营造温馨感，在合理搭配时还能串联起各类家具，赋予室内装饰整体感。以下为您提供一些关于如何在住宅中合理确定地毯尺寸及选购地毯的实用建议。
由建筑理论家肯尼斯·弗兰姆普敦 (Kenneth Frampton) 论述的批判性地域主义，提出了一种建筑形式，既拥抱全球潮流，又深深根植于所在环境。换言之，一种由气候、地形和构造定义的方法，是对现代主义建筑的在地性和后现代主义建筑的装饰性的抵抗。将熟悉的元素置于一个特定的位置，可以使建筑更好地被接受并融入当地的环境。新梅特兰医院(New Maitland Hospital) 就是这种情况，参照当地社区的传统符号，在主立面旁边安置了一块大砖板。
农业和食品工业似乎与建筑没什么共同之处，而正是这三个领域重叠的部分令加纳-菲律宾科学家和建筑师 Mae-Ling Lokko 感兴趣。处理回收农业废弃物和生化聚合物材料，Lokko 探索研究将所谓的农业废弃物转化为建筑材料的方法。
多年来，城市环境日新月异：工作空间变得更加灵活，居家办公变得常见，住房成本的增加导致住宅的设计和建造方式发生了变化；同时将我们的休闲活动和社交聚会场所转向公共户外区域。因此，我们不断变化的生活方式正在塑造一个新的城市景观，影响我们构思和使用这些空间的方式。尽管如此，一些较小且通常无法识别的空间类型仍然存在，并且一如既往地不可或缺。
它们不具有固定的功能，但它们仍然在我们的日常生活中承载有价值的事件。后者是间隙（或夹缝）空间，充当缓冲区，并将我们的私人空间与公共或功能性建筑或景观联系起来。它们是走廊、等候区、电梯、楼梯、入口和一些过渡区域，将我们的建筑环境相互编织成整体。
由萨夫迪建筑事务所（Safdie Architects）设计的阿尔伯特·爱因斯坦教育与研究中心即将在巴西落成，这是该事务所在巴西的首个项目。该建筑计划于今年8月正式启用，其内部设计有宽敞的花园庭院，在圣保罗南部营造出一片城市绿洲。建成后，这里将作为一所全新医学院的所在地，并为该国最先进的医疗机构之一提供科研设施。
作为阿根廷饮食文化的核心，阿根廷烤肉（asado）占有举足轻重的地位。在建筑设计中，无论空间尺度大小，烤肉炉（parrillas）始终是居住者与访客汇聚的焦点，也是与当地生活习俗和文化直接对话的重要媒介。
值此成立35周年之际，本届 CasaCor 汇集了68位知名专业人士的设计项目，展示空间分布在圣保罗现代主义地标建筑——Conjunto Nacional 内，总面积超过1万平方米。本届展览以“专属的无限（Infinito Particular）”为主题，聚焦于时间的积淀，以及那些已被诉说和我们正在诉说的关于自我的故事。在这个探索人类栖居世界之方式的宇宙中，在我们于周遭留下的痕迹里——从墙上指尖留下的油脂，到鞋底带进室内的微尘——我们始终在寻找着某种专属之物，一种源源不断、完全属于自我的归属感。
在建筑设计中，面对高差地形（坡地）进行设计是建筑师常面临的挑战之一。陡峭的坡度促使人们去思考如何让建筑积极回应这一场地环境，同时也为建立建筑与场地、空间感、景观视野及不同高度变化之间的紧密联系提供了契机。
秘鲁地处南美洲中西部，其沿海、安第斯山区和雨林三大区域呈现出极为复杂的地理环境。独特的自然条件使得秘鲁建筑与景观之间有着紧密的连接，并催生出一系列因地制宜的设计方案，呈现出极具地域性与独特性的建筑风貌。为此，本文整理了10个位于秘鲁的住宅项目，通过剖面图展示建筑师应对地形起伏的多元设计策略。
在城市规划讨论中，倡导公共交通几乎是既具共识性又被反复提及的话题。近几十年来，诸如公交导向型开发（TOD）——即倡导城市高密度开发与交通走廊协调发展——等理念日益受到重视：它们不仅走出了学术界，成为世界银行等机构的政策建议和案例研究对象，也融入了政治家们的提案及官方文件中，并在全球范围内的诸多城市实践中得以落地——从库里蒂巴到多伦多，尤其是在亚洲。
