本周的新闻汇编以两个国际纪念日——国际清洁能源日与国际教育日拉开帷幕。与此同时，意大利法诺（Fano）取得重大考古发现，当地的考古发掘揭示了古罗马建筑师维特鲁威所描述的巴西利卡，将当代建筑话语与深厚的历史传承联系在一起。在本周更广泛的建筑新闻版图中，一个核心主题悄然浮现：即推动将公共建筑视为开放的、公众参与的城市基础设施。文化和机构项目正越来越多地旨在加强其与城市及日常都市生活的联系。与此同时，全球目光再次聚焦非洲。在这里，大规模交通基础设施建设和现代主义地标的保护，不仅反映了各方对该地区的关注，也体现了对非洲大陆建筑遗产的重新审视。作为这些叙事的补充，本周的焦点还包括一种新型的无车城区模式、植根于本土知识的协同设计公共景观，以及一个回应地域文脉的住宅开发项目，共同反映出建筑如何在不同地理环境下调和公共空间、公民责任与地域认同。
通风幕墙旨在抵御风雨侵袭，不仅能使外饰面板后方的结构免受水分侵害，提供优异的保温隔热与隔音性能，还为建筑带来了独特的美学附加值。板材外立面覆层构成了抵御外部环境的第一道防线，并在不同尺度的建筑中展现出广泛的应用前景。但是，一套通风幕墙究竟是由什么构成的呢？
第20届 DAM 建筑奖（DAM Preis 2026）已授予 Peter Grundmann Architekten 建筑事务所，获奖项目是位于德国柏林的既有建筑改造型项目——ZK/U 艺术与都市主义中心（ZK/U Center for Art and Urbanistics）。该项目将柏林莫阿比特区（Berlin-Moabit）货运站内的一座旧单层仓库改造为文化交流场所。评委会对该事务所的改造设计予以高度认可，并特别指出其在预算有限的情况下，通过投入大量人工，采用轻质钢骨架与玻璃结构将既有大厅包裹起来，并在此基础上加建了一层空间。该项目是与非营利协会 KUNSTrePUBLIK e. V. 紧密合作开发的，为自2012年起在旧货运站开展的丰富公众活动提供了空间支持，包括展览、表演、艺术家驻留项目、修理工坊、社区集市和公共放映等。Peter Grundmann Architekten 建筑事务所是在一项面向全欧洲的招标中脱颖而出的，并于2019年受托建造了这一备受瞩目的加建项目。
Architects can shape detailed buildings in minutes with Forma Building Design to easily test how different options work on their site.
对许多建筑师来说，方案设计（schematic design）阶段往往伴随着一种普遍存在的拉扯感。这是一个需要进行开放式探索的阶段——在此期间，多种创意被不断测试、推敲和完善，从而帮助业主确立项目的最终方向。可以说，这正是设计释放其魔力的关键时刻。然而，挑战往往不在于缺乏创意，而在于如何在有限的时间、资源和预算约束下，对这些构想进行充分的测试与评估。对于建筑师而言，这一挑战尤为严峻，因为早期设计必须在创意火花、业主需求与商业可行性之间找到微妙的平衡。
烧杉板（Shou Sugi Ban）是一种源自日本的传统木材防腐技术，通过炭化木材表面来形成保护层。虽然其起源植根于对实用耐用性的追求，但这一方法已被广泛应用于现代建筑环境中，并塑造出一种独特且极具辨识度的美学。这是一种充满矛盾特质的材料：其深邃的色调在视觉语言上显得大胆张扬，却又同时借鉴并与周围的自然环境相得益彰，使建筑能够悄然融入场地之中。
在本文介绍的横跨加拿大和美国的22个住宅项目中，炭化饰面成为了应对极端气候的共同纽带。从潮湿的湖畔到茂密的森林，这层碳化表皮犹如一面坚固的盾牌，抵御着各种多变的环境条件。除了基本的防护性能，这些住宅更展现了这种材料的肌理如何随光线变化而改变——在阴影中呈现出内敛的哑光质感，而在阳光直射下则转变为闪烁着银色斑点的微光表面。此外，这些项目还展示了该技术在界定建筑体量方面的能力：利用深色外墙板塑造出清晰、如巨石般雄浑的轮廓，或者突出建筑体量中的凹口（如凹入式入口和有遮蔽的露台）。
Buildner 欣然公布其第四届“建筑师之椅”设计竞赛（Architect's Chair Competition Edition 4）的评选结果。这是一项年度国际竞赛，旨在邀请全球范围内的建筑师与设计师提交具有代表性的椅子设计。追随查尔斯和雷·伊姆斯（Charles and Ray Eames）、路德维希·密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van der Rohe）、马塞尔·布劳耶（Marcel Breuer）以及阿尔纳·雅各布森（Arne Jacobsen）等大师的足迹，参赛者们需要创作出能够反映其独特设计哲学与愿景的定制座椅。
1969年7月，地球上的人类共同见证了一个具有历史意义的伟大时刻：人类通过阿波罗11号任务（Apollo 11 mission）首次踏上了月球表面。此后，美国国家航空航天局（NASA）又先后五次成功登月，最后一次是1972年的阿波罗17号。自那以后，人类便未曾尝试重返月球。直到2026年，作为“阿尔忒弥斯2号”任务（Artemis II Mission）的一部分，“猎户座”飞船（Orion spacecraft）即将发射升空。“猎户座”计划于2026年2月至4月间起飞，此次任务暂不进行载人着陆，而是进行绕月飞行，以测试其软件和各项系统。这将为2027至2028年间通过“阿尔忒弥斯3号”实现人类在月球南极的实际着陆奠定基础，并最终开启地外建筑设计的崭新时代。
“我们深知，我们并非生而为了走向消亡，”巴西建筑师保罗·门德斯·达·罗查（Paulo Mendes da Rocha）常说，“我们生而为了延续。”在建筑学中，这种“延续”的观念构成了遗产的核心——它并非一成不变的静止继承，而是一种历经持久、蜕变并不断被重新诠释的存在。然而，何者得以延续，何者被任其消逝，其背后从未有过绝对的中立。关于保护的决策，始终受到权力、记忆与价值观的塑造。这给当代的建筑实践提出了一个根本性的问题：究竟由谁来定义什么值得传承，又是为了谁而传承？
每年的2月2日是世界湿地日，旨在纪念1971年《拉姆萨尔公约》的通过，并为确认湿地在环境保护与可持续发展中的作用提供了国际框架。2026年的主题为“湿地与传统知识：庆祝文化遗产”，旨在关注湿地生态系统与各个社群在数百年间发展出的文化实践、知识体系和治理结构之间源远流长的关系。这一主题强调了世代相传的生态知识（通常融入在仪式、物候历法、土地利用实践及空间组织中）如何塑造了人类聚落与水生景观之间具有韧性的互动关系。
如果工业遗留物不再是废弃物，而是建筑设计的起点，那将会怎样？在奥地利迈斯霍芬（Maishofen）的 Rieder 总部，超过1300立方米的木材、180个天花板构件以及数百个循环再利用的玻璃纤维增强混凝土（GRC）碎片组合在一起，共同构成了这座在设计上极大程度贯彻循环利用与系统规划的建筑。这座由 Kessler² Architecture 设计的新生产车间，将材料边角料视为一种设计资源。作为可持续制造长期投资项目的一部分，这座木-混混合结构建筑引入了一种颠覆传统建筑工作流的外立面技术：它并非先设计再生产构件，而是直接利用现场现有的剩余材料来生成建筑围护结构，从而为工业建筑确立了一种全新的语言。
纵观历史，迁都往往与政治破裂、政权更迭或象征性的国家建设紧密相连。从巴西利亚到伊斯兰堡，新首都通常被视作集权统治、领土控制或意识形态输出的工具。然而近几十年来，一组截然不同的驱动因素开始影响这些决策。当下的首都搬迁不再仅仅出于安全或形象考量，而是越来越多地受制于人口高度聚集、基础设施饱和、环境风险以及长期资源管理等结构性压力。随着大都市区的扩张超越了其承载人口增长和行政职能的极限，各国政府正转向空间重构，以此解决系统性的城市失衡问题。
保护历史建筑需要同时满足技术、环境和规范的要求，并在此过程中保持既有建筑在物质、文化和象征层面的延续性。随着人们逐渐达成共识，即最可持续的建筑是那些已经建成的建筑，且保护工作还涉及建造知识、材料传统以及孕育它们的社会肌理，这些历史建筑也正面临着日益严苛的当代指标考验。能源效率、安全性、碳减排和规范合规已成为不可回避的基准，使建筑学面临一个核心冲突：如何在不破坏维持其遗产价值之延续性的前提下，对既有建筑进行更新。
在大都市中，沿海开发历来是机遇与争议并存的领域——它既受到对资本的追逐（极致的景观、稀缺的土地以及填海造陆的诱惑）的塑造，也受到公众对公共准入和集体滨水生活的市民诉求的推动，同时还交织着当代对可持续发展和界定场所个性的城市身份认同的向往。正因为这些诉求鲜能达成一致，想要充分释放滨水地块的全部潜力从来都不是易事。
然而，在纽约与香港，尽管两座城市的策略、侧重点和政治逻辑不尽相同，我们仍能通过一系列锚固其海岸线的关键项目，来审视各自的城市雄心。将这些项目放在一起对比，不仅能揭示出每座城市所选择珍视的价值，也展现了它们为了在水岸边缘进行建设而愿意做出怎样的妥协与让步。
本周建筑新闻汇集了一系列重要动态，反映出建筑学界正如何融入更为宏观的结构性与机制性框架之中。奥贝尔基金会（OBEL Foundation）将“系统黑客”（Systems' Hack）定为2026届大奖主题，这一举措将建筑与组织现代生活的系统（从基础设施到资源流转）之间的关系推向了前台。在设计产业层面，米兰国际家具展（Salone del Mobile.Milano）公布的2026年发展框架（包括大都会建筑事务所 OMA 参与规划的“Salone Contract”总体规划）表明，人们对大型展会的认知正发生转变——它们不再是孤立的活动，而是长期的文化与经济基础设施。与这些具有议程设置意义的动态并行的，还有2026年度 ArchDaily 年度建筑大奖的最后提名阶段，这强调了集体评选与公众参与在塑造当代建筑话语体系中的重要作用。
几十年来，人们往往最容易从街道上识别出遗产。我们保护建筑立面、城市天际线和纪念碑，是因为它们显而易见、稳定，且易被解读为文化资产。然而，关于生活的记忆中，最深刻的往往是共同进餐、独处、争吵、关怀与休息，而这些活动都发生在远离视线的地方——在房间里。随着开放式平面悄然让位于门槛、走廊和围合空间，一个更深层次的问题随之浮现：如果文化记忆的存续，不在于建筑所展现的外在，而在于人们如何身处其中去生活，那会怎样？
随着2026年米兰-科尔蒂纳冬季奥运会的举行，回溯奥运村如何从单纯的功能性解决方案演变为战略性城市项目，显得尤为必要。从临时的居住营地到城市更新的核心版块，奥运村屡屡扮演着大尺度实验的角色，探索着如何在极短的时间内构建城市局部。
这些环境在巨大的时间压力下专为特定人群设计，揭示了人们对住房、集体生活以及大型赛事城市遗产观念的变化。在历届赛事中，奥运村反映了在紧迫条件下，赛事、住房与城市交织共生的更广泛图景。
在将住宅置于场地中时，首要步骤之一便是对周边环境进行场地认知，并识别其潜力与张力。在此过程中，设计者不可避免地需要对特定景观进行甄选、裁剪、遮蔽或强化，从而根据期望营造的空间感受来塑造建筑体验。
由此，建筑建立起一种引导视线的视觉层级，决定了观者“看什么”、“怎么看”以及“产生何种情感共鸣”，进而定义了使用者对周边环境的感知方式。在这种语境下，设计策略超越了单纯的美学决策，上升为对空间现象学体验的塑造。无论是通过精心控制的开口来截取地平线的一隅，还是利用大面积玻璃立面消解室内外的边界，建筑此时都化身为一面透镜。它既能映衬出人类在广袤天地间的渺小，亦能反其道而行之，将自然驯化并融入日常生活的点滴之中。
独栋住宅依然是当代建筑中最为复杂的创作领域之一。它兼具私密性与技术性、日常性与象征性，不仅凝聚了关于舒适度、可持续性、景观及生活方式的探讨，同时也成为投射居住者身份认同的媒介。正是在这一领域，ARK Architects 展开了深耕。该事务所总部位于马贝拉（Marbella）和索托格兰德（Sotogrande），在联合创始人兼创意总监曼努埃尔·鲁伊斯·莫里切（Manuel Ruiz Moriche）的带领下，其设计实践始终立足于建筑、自然光与环境脉络之间的直接对话。
2026年米兰-科尔蒂纳丹佩佐冬奥会于2月6日星期五正式开幕，开幕仪式在意大利北部的四个地点同步举行。主开幕式在米兰最具代表性的现代主义地标之一——圣西罗球场（San Siro Stadium）举行。仪式将舞蹈与表演艺术融合，通过流行巨星玛丽亚·凯莉（Mariah Carey）等国际艺术家的演出，生动展现了意大利的文化底蕴。尽管部分赛事已于2月4日提前开赛，但开幕式仍标志着涵盖体育、社交与文化等更为广泛的系列活动正式拉开帷幕。这些活动分布在米兰以及三个阿尔卑斯山协办区域：科尔蒂纳丹佩佐（Cortina d'Ampezzo）、瓦尔泰利纳（Valtellina）和瓦尔迪菲耶梅（Val di Fiemme）。本届冬奥会计划持续至2月22日，闭幕式将在维罗纳圆形竞技场（Verona Arena）举行。随后，残奥会将于3月6日至15日接续举办。作为一项大型国际盛事，奥运会对体育基础设施、交通网络、住宿及旅游接待能力提出了极高要求，这也为评估本届奥运会给当地城市、建筑及区域带来的长期影响提供了初步的观察窗口。
阳光不仅是生命的源泉，在建筑领域，人类长期以来也一直致力于将太阳能作为一种至关重要的资源加以捕获与调控。自古以来，太阳能就被用于测量时间、辅助农作物的种植与收割，并提供防寒避暑的保护。如今，太阳辐射在全球能源消耗中扮演着重要角色。现代建筑方案通过材料、技术和环境分析，深入理解并利用太阳能改变建筑内部环境的能力。然而，如何才能将建筑本身转化为清洁能源的来源呢？
继2025年通过在线展厅公布七个入围方案之后，受洗地周边土地开发基金会宣布了约旦贝塔尼“耶稣受洗博物馆”国际设计竞赛的获胜者。该项为期六个月的受邀竞赛由 Malcolm Reading Consultants 负责管理，汇集了以建筑师为首的多学科团队，旨在设计一座博物馆及景观项目，以呼应联合国教科文组织世界遗产地阿玛格塔斯（Al-Maghtas）的神圣特性。在国际顾问团对入围者进行面试后，由 Níall McLaughlin Architects (NMLA) 带领的团队最终被选为竞赛获胜者。
由 WEISS/MANFREDI 建筑事务所公布的新效果图展示了洛杉矶拉布雷亚沥青坑（La Brea Tar Pits）持续改造项目的最新规划。这是一项全面的重新设计，旨在将博物馆、景观和活跃的考古挖掘区融为一体，打造一个连续的公共兼研究型校园。在设计更新的同时，洛杉矶县自然历史博物馆（NHM）宣布成立塞缪尔·奥辛冰河时代研究全球中心（Samuel Oschin Global Center for Ice Age Research）。这一全新举措得到了塞缪尔·奥辛家族基金会（Samuel Oschin Family Foundation）的支持，将推动该遗址的长期重新开发。此次改造项目由 WEISS/MANFREDI 担任博物馆和公园的设计领头方，Gruen Associates 担任执行建筑师兼景观建筑师，并由 Kossmanndejong (KDJ) 负责展陈设计。目前资金筹措工作正在进行中，项目计划在2028年洛杉矶奥运会举办前完工。
最近开幕的“共鸣材质”（matière en résonance）展览汇集了丰富的模型与精心挑选的摄影作品，系统呈现了 sauerbruch hutton 建筑事务所对木材这一材质的持续探索。展览基于这样一个前提：如果说混凝土时代定义了整个20世纪，那么21世纪初则见证了木材——这一更为古老的建筑材料——在全球范围内的再度兴起。在这里，木材被赋予了提供“别样现代性”的内涵，并作为激发长期共存的集体想象的载体，重新引发了人们的关注。二十多年来，这家总部位于柏林的建筑事务所致力于发掘木结构建筑的各种可能，从外立面构件到承重结构以及模块化系统。本次展览全面反映了这一持续研究的成果，不仅展示了技术上的创新，也强化了木材在多元欧洲背景下所蕴含的独特品质。该展览将于2026年2月3日至28日在巴黎建筑画廊（Galerie d'Architecture de Paris）面向公众开放。
