本书收录了五篇论文和五个建筑项目，它们以“技术田园主义”（Tecnopastoralismo）为题，展开了相互对话。

《建筑研究年鉴》（Anales de Investigación en Arquitectura）是一本国际性、经同行评审的开放获取学术期刊，旨在传播建筑、城市规划、景观设计及可持续发展领域的最新研究成果。为契合其国际化视野，该期刊发表原创研究论文、学术评论、文献综述、作品目录及案例研究。期刊面向各大建筑院校，以及广大研究人员、专业人士、学者和相关领域读者开放，并接受西班牙语、英语和葡萄牙语的投稿。

CEU圣保罗大学高等理工学院（EPS）已走过50载春秋。在这段见证了诸多社会与技术变革的时期里，近1500名建筑师从这里毕业。本书收录了该学院过去10年中最优秀的建筑学毕业设计作品，这些作品不仅展现了极高的完成质量，也反映了设计理念与形式语言的演变。

本书收录了马德里建筑技术高等学院（ETSAM）建筑设计系各教学单元的教学大纲，旨在为分析和比较近年来影响建筑设计教学的一系列教学举措提供契机。本书犹如该院系的一份“X光片”，不仅有助于理解马德里建筑学院的整体教学方针，更能从中洞察学习工具如何演变，以变得更加实用、高效且具有时代感。

在书写中的住宅（阅读的私密性）与摄影中的住宅（袒露的室内空间）之间，本书在现代居住的语境中铺展开来。

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在一个历史上深受地震、动荡与边界划分影响的地区，建筑在漫长的岁月中展现出多样的表达方式。这种表达深受社会文化进程的影响，这些进程塑造了建筑的线条与立场，并最终转化为城市景观与建筑实践。

正如全球政治领域的情况一样，建筑史也倾向于将难民视为纯粹的“多余人口”。因此，主流建筑史通常局限于重现民族国家对难民的排斥，将其视为“错位”之人。本书考察了人口大规模流离失所与建筑之间一些常被忽视却至关重要的交集，梳理了从19世纪、20世纪至今的发展脉络。本研究将难民这一形象视为我们这个时代核心的集体政治议题，旨在开启一部“难民建筑史”，使其既能被纳入建筑史的范畴，也能在难民流离失所的叙事中占有一席之地。

《走向关怀建筑》（Hacia una arquitectura de los cuidados）是为第八届URBANBATfest城市规划与社会创新文化节而出版的刊物。

1926年，沃尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）提出了一个居住密度图表，该图表根据建筑高度按比例计算建筑间距，以确保每栋住宅楼都能获得充足的采光。不久之后，1931年，亚当斯（Adams）、刘易斯（Lewis）和奥顿（Orton）指出，曼哈顿天际线的美感归功于“体量效应”（‘efecto masa’）：即一组高度、形态和立面各异的建筑紧密排列在一起（Koolhaas, 1994）。

长期以来，一代建筑师兼教师一直在思考：设计工作室的思辨性与授课者自身的建筑实践之间，究竟存在着怎样的实质性联系？

尤哈尼·帕拉斯马（Juhani Pallasmaa）本人对这本书做了如下阐释：我为这六场讲座拟定了一个统一的标题——“通过建筑触摸世界”，这一灵感源自莫里斯·梅洛-庞蒂（Maurice Merleau-Ponty）对保罗·塞尚（Paul Cézanne）画作的评论，即这些画作“将世界触动我们的方式呈现得清晰可见”。

每当我试图定义这一职业的范畴时，除了其作为设计者和施工监理这一显而易见的职责之外，我总是断言：建筑师是改造不动产的专家，无论从何种条件或视角出发，皆是如此。他们不仅能将城市用地转化为可使用的建筑，还能将乡村土地转化为可开发用地，或将后者转化为城市用地；他们是“土地分割者”与“重新分割者”，是修复者与保护者，是用途的更新者，是界址划分与专业鉴定、评估报告与价值评估的制定者，亦是布景师、景观设计师和城市规划师，有能力对不动产进行任何形式的操作。

亚历杭德罗·克里斯皮亚尼（Alejandro Crispiani）是天主教大学（UC）建筑学院的正教授，同时也是建筑师及阿根廷基尔梅斯大学人文与社会科学博士。他在《建筑及其反面》（La arquitectura y su reverso）一书中，分析了自2010年2月智利地震以来建筑所承担的社会文化角色；而在《无望地创造》（Hacer sin esperanza）一书中，他则基于“诗意行为”这一概念，审视了瓦尔帕莱索天主教大学建筑学院的遗产及其文化产出。

1981年8月，意大利建筑师、历史学家兼评论家曼弗雷多·塔夫里（Manfredo Tafuri）访问了阿根廷的布宜诺斯艾利斯和罗萨里奥，这也是他唯一一次拉丁美洲之行。本书收录了塔夫里在访问期间进行的对话、访谈及讲座内容；书中探讨了评论的角色、他在威尼斯的工作，以及他的历史研究方法等议题。同时，书中还汇集了一系列由与塔夫里关系密切的阿根廷学者撰写的文章，他们重构了其访问背后的政治、社会与知识背景，并对其作品及遗产进行了深入分析。

《战略建筑学》（Arquitecturas de la estrategia）探讨了建筑师为获取委托、推销项目及实现建造而采用的营销技巧。

本书的书名本身就是一种挑衅，旨在邀请读者重新思考景观：它并非与生俱来，而是通过历史、项目、艺术、技术、表现形式、经验等多种维度构建而成。

亚历杭德罗·德·拉·索塔（Alejandro de la Sota）是西班牙现代建筑的伟大导师之一，他创作了诸如塔拉戈纳省政府大楼（1957-1964年）和马德里马拉维利亚斯学院体育馆（1960-1962年）等杰出建筑作品。

本书汇集了这位加利西亚建筑师在不同媒体上发表的多篇论文。在这些文章中，他反思了现代主义运动的遗产及其在佛朗哥时期西班牙文化背景下的特殊植入，同时也记录了从20世纪50年代到1996年建筑师去世期间，西班牙建筑所面临的种种挑战。

玻璃是参与构建海德格尔（在论述建筑时）所称的“边界”的材料之一。它以一种模糊、复杂且难以捉摸的方式，在光线与视线之间架起了桥梁。这种材料的光学特性激发了一系列感知、情感和符号学层面的效应，使其研究范畴远超纯粹的科学视角。

“形式追随功能”（Form follows function），沙利文如是说。20世纪建筑的一个核心特质在于，形式是功能的产物。功能主义建筑旨在回应人类的各种需求。因此，一个引人注目的现象是，许多现代主义运动的标志性住宅如今已沦为“自身的博物馆”，而非实际居住空间。我们还能居住在现代主义运动时期的住宅中吗？在不损害其作为20世纪建筑基石的完整性的前提下，我们能否对其进行保护？亚历杭德罗·德·拉·索塔（Alejandro de la Sota）的古兹曼住宅（Casa Guzmán）的消逝，及其主人那句“我把它拆了，因为它是我的。这房子又冷又阴郁，维护起来简直是一笔巨款”，凸显了探讨这些问题的必要性。

弗朗西斯卡·休斯（Francesca Hughes）是一位建筑理论家、教授，也是研究建筑与技术之间关系的专家。她目前担任澳大利亚悉尼科技大学建筑学院院长。她曾在伦敦（她的故乡）的建筑联盟学院（AA）和伦敦大学学院巴特莱特建筑学院教授研讨课及历史与理论课程。此外，她还曾在贝尔拉格学院（The Berlage）、代尔夫特理工大学（TU Delft）任教，并担任过比利时鲁汶大学（KU Leuven）的客座教授。

本研究呈现了一个丰富的交叉领域，涵盖了现代激进先锋派（情境主义国际前后）、聚焦于罗姆人、南方移民及城市流氓无产者生活方式的社会建筑项目，以及弗拉门戈各种非正统流派诞生的场所。这些领域共同催生了全新的居住方式、符号生产，以及对公众、空间和场所的重构。

“我怀着浓厚的兴趣与愉悦，重读了何塞·克特格拉斯（Josep Quetglas）关于1929年巴塞罗那世博会德国馆的论著，正是这部作品奠定了建筑师路德维希·密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van der Rohe）的地位。[...] 书中那些如闪电般明晰的洞见，照亮了复杂的历史现场，其目的并非要说服读者接受某种既定论点；恰恰相反，它们将读者引入文本之中，促使其沉下心来阅读，并在这一过程中捕捉到那些闪光的瞬间，从而感受到密斯当年所经历的戏剧性。这种戏剧性，或许即便在跨越大西洋之后也未能得到化解。在阅读克特格拉斯的文字时，意识到上述那些闪光的洞见，人们不禁会对这种看待评论家新角色的方式心存感激。”拉斐尔·莫内欧（Rafael Moneo）在为《结晶的恐怖》（El horror cristalizado）第四版所作的新序中如是写道。该书第四版由杰出的教授、策展人及研究员吉列尔莫·苏阿兹纳瓦尔（Guillermo Zuaznabar）负责修订与增补。

这是一本原创、多元、丰富且独特的书籍。它为读者提供了一次不同寻常的旅程，深入探索一座非传统的住宅。该住宅由20世纪下半叶伟大的建筑师之一哈维尔·卡瓦哈尔（Javier Carvajal）于20世纪60年代中期在索莫萨瓜斯（Somosaguas）设计并建造。卡洛斯·绍拉（Carlos Saura）曾将卡瓦哈尔住宅（Casa Carvajal）选为其电影《巢》（La madriguera）的拍摄地，这一事实足以印证其独特之处——电影名本身便揭示了建筑在片中所扮演的角色。在这部电影中，这座住宅既沉默又无处不在，以如同剧中角色般的张力参与其中。

本书隐含的论点认为，通过文字，我们依然能够找到不仅有助于理解建筑与城市，还能启发对其进行思考与设计的素材。通过剖析当代文学中的一系列案例，Enric Bou、María Fernanda de Abreu、Thomas Harris、Juan López、Rubén Muñoz、José Joaquín Parra 和 Sebastián Schoennenbeck 展开了对建筑与城市的批判性反思。他们从 Charles Baudelaire、Jorge Luis Borges、Rubén Darío、José Donoso、Federico García Lorca、Ramón Gómez de la Serna、Thomas Harris、Andrés Nimero 和 Jorge Teillier 等人作品中描绘的居民所经历的喜悦与忧郁、快乐与痛苦出发，探讨了建筑与城市议题。