Expansão do LACMA. Imagem Cortesia de Peter Zumthor & Partners / The Boundary
Peter Zumthor, o responsável pela ampliação de um dos mais importantes museus de arte dos Estados Unidos, o LACMA de Los Angeles, apresentou uma nova versão mais enxuta do projeto. A proposta desenvolvida pelo arquiteto vencedor do prêmio Pritzker para o Museu de Arte de Los Angeles faz parte de um projeto de 650 milhões de dólares e está sendo acompanhado por um minucioso relatório de impacto ambiental. O projeto está sendo desenvolvido há alguns anos e passou por uma série de mudanças ao longo do tempo. A versão mais recente apresentada por Zumthor será ampliada sobre Wilshire Boulevard com sua enorme marquise sinuosa de concreto aparente. A mudança mais marcante na nova versão do projeto é a redução da metragem quadrada além da área de projeção do edifício.
Considerando os mais recentes estudos e análises sobre os impactos do aquecimento global e do consequente aumento de nível das marés na cidade de Nova Iorque, o prefeito Bill de Blasio, anunciou um investimento de mais de US$ 10 bilhões para o desenvolvimento de projetos destinados a encontrar soluções para as previsíveis inundações da parte baixa de Manhattan. Em uma entrevista publicada recentemente pela New York Magazine, o prefeito de Blasio deu pistas sobre o ambicioso projeto de transformação da orla do Distrito Financeiro de Manhattan: a construção de infra-estruturas de controle de inundações no centro da grande maçã, avançando até 150 metros dentro do East River.
Referindo-se ao Estudo de Resiliência Climática da Baixa Manhattan, concebido em estreita colaboração com especialistas em mudanças climáticas e escritórios de arquitetura da cidade, o prefeito de Nova Iorque descreve o projeto como “um dos mais complexos desafios ambientais e de engenharia já empreendidos na cidade de Nova Iorque, algo que mais cedo ou mais tarde, irá alterar definitivamente as formas da nossa ilha como a conhecemos hoje.” O projeto de cifras exorbitantes é uma estratégia para resguardar a ilha de Manhattan pelo menos até o ano 2100.
https://www.archdaily.com.br/pt/913799/nova-iorque-pretende-construir-aterros-para-combater-o-aumento-do-nivel-das-maresNiall Patrick Walsh
O arquiteto francês Dominique Perrault revelou o novo plano diretor e imagens da vila olímpica e paraolímpica de Paris 2024. Localizada no distrito de Seine-Saint-Denis da cidade, a vila foi projetada para integrar-se ao tecido urbano existente ao longo das margens do rio Sena. Combinando habitação e escritórios com diversos programas, o projeto abrange mais de 119.000 metros quadrados em sua totalidade. Na conclusão dos jogos, a vila se tornará uma nova comunidade permanente em Paris.
O T3 Bayside é o mais novo projeto apresentado pelo escritório 3XN Architects, o primeiro edifício de escritórios a ser construído em Bayside, Toronto. Além disso, este será o mais alto edifício de escritórios construído em madeira de toda a América do Norte. Localizada às margens do Lago Ontário, a estrutura foi concebida no contexto de um amplo projeto de revitalização das orlas de Toronto.
O edifício de madeira de quarenta e dois metros de altura foi projetado para realçar as efervescentes características deste emergente bairro na cidade de Toronto, reunindo moradia, trabalho e laser em um só lugar. Seu térreo aberto e permeável contará com abundantes espaços comerciais, os quais guiam os visitantes até uma praça central com espaços expositivos, salas comerciais e de escritórios além de espaços de coworking.
https://www.archdaily.com.br/pt/913917/3xn-projeta-o-edificio-corporativo-de-madeira-mais-alto-da-america-do-norteNiall Patrick Walsh
Oscar Niemeyer, sem título (Catedral de Brasília). Image Cortesia de Instituto Tomie Ohtake
Depois de passar pelo Rio de Janeiro, em 2017 e Brasília, a exposição “Oscar Niemeyer (1907-2012) – Territórios da Criação”, organizada por ocasião dos 110 anos de nascimento do arquiteto, chega ao Instituto Tomie Ohtake com a adição de algumas obras.
125 Greenwich Street. Imagem cortesia de Bizzi & Partners
O novíssimo arranha-céu projetado pelo arquiteto uruguaio Rafael Viñoly em Nova Iorque, acaba de concretar sua última lage, atingindo finalmente seu ponto mais alto. Implantado no número 125 da Greenwich Street, o edifício assumirá o título de mais alto arranha-céu residencial do centro de Manhattan. A luxuosa e esbelta torre de 278 metros de altura contará com oitenta e oito pavimentos e uma fachada de vidro em 360 graus, permitindo vistas fantásticas para a paisagem do rio Hudson, para a Estátua da Liberdade, o complexo do World Trade Center e para todos os arredores da cidade de Nova Iorque.
Após vir à público que os arquitetos responsáveis pelo projeto do Serpentine Pavilion de 2019 não estavam pagando os estagiários envolvidos no projeto do pavilhão, a Serpentine Gallery solicitou diretamente que os responsáveis pelo escritório Juny Ishigami + Associates, revisassem seus péssimos hábitos e remunerassem todos os envolvidos no projeto do pavilhão. O escritório de arquitetura japonês é apenas mais uma das muitas empresas do ramo que explora jovens profissionais, oferecendo trabalho em troca de "experiência". As duras críticas da Serpentine vieram à tona depois de um suposto e-mail ter sido veiculado pelo TheArchitects’Journal, onde um dos estagiários fala sobre a falta de remuneração, a pesada carga horária e as intermináveis horas extras.
https://www.archdaily.com.br/pt/914011/serpentine-gallery-proibe-os-escritorios-de-envolver-estagiarios-nao-remunerados-em-seus-projetosNiall Patrick Walsh
O escritório holandês Benthem Crouwel Architects transformou um edifício de escritórios em Amsterdã no imóvel reformado mais sustentável dos Países Baixos. Atual sede da Dutch Charity Lotteries, o edifício recebeu a classificação BREEAM Outstanding por seu projeto sustentável. A reutilização adaptativa apresenta uma série de colunas esbeltas em forma de árvores que apoiam uma cobertura icônica com quase 7.000 folhas de alumínio polido.
Paseo Molino é o novo complexo –composto por torres residenciais, corporativas e área comercial– que será inaugurado em breve no Antigo Moinho de La Unión, em Toluca, Estado do México, um local com mais de 220 anos de antiguidade. O projeto foi desenvolvido pelo arquiteto Samuel Chávez e consiste em um processo de restauração da estrutura preexistente, no qual foram utilizadas técnicas construtivas ancestrais, como o uso de adobe, alvenarias e o reaproveitamento de madeiras antigas.
TOPOTEK 1 venceu o concurso internacional para o projeto da Fundação do Kuwait para o Avanço das Ciências. Selecionada por unanimidade entre 60 propostas na primeira etapa e 10 finalistas na segunda etapa, a proposta vencedora busca se tornar “uma instituição cosmopolita que promove uma ciência de excelência voltada para o futuro,” situada entre uma área de parque e um porto marítimo.
Cuidadosamente integrado ao ambiente existente, o complexo caracteriza-se por uma tipologia singular que funde dois edifícios com a paisagem de um parque. Estabelecendo um diálogo visual coeso com o entorno, os novos edifícios de baixa altura são conectados por um novo e convidativo espaço público.
Desde as manifestações de 2013, vive-se claramente um processo de retomada da noção de público no Brasil e em especial nas metrópoles como São Paulo. Em um contexto de especulação e de uma cidade mercantilizada, onde espaços assim como serviços públicos passam a ser atravessados pela intenção de acumulação de capital, e diante de uma realidade em que o poder público é somente poder (nada tem de interesse público), é possível perceber um movimento crescente de reapropriação dos espaços da cidade por parte de atores antes invisibilizados.
Projekt Albert. Imagem cortesia de JKMM Architects
O escritório JKMM Architects venceu o concurso para projetar um novo museu na cidade litorânea de Tammisaari, nos arredores de Helsinki. Organizado pela Fundação de Arte Albert de la Chapelle, o concurso tem como objetivo criar um museu para a coleção de arte da fundação, oferecendo espaço para a exposição das obras. A proposta do JKMM foi desenhada para funcionar como um marco urbano e um farol para o bairro cultural da cidade, atraindo o público a partir da praça principal.
Os projetos que atuam na preservação e promoção do Patrimônio Cultural Brasileiro já podem conhecer o edital para participar do Prêmio Rodrigo Melo Franco de Andrade deste ano. Reconhecido mundialmente pela sua diversidade cultural, o Brasil é um país que condensa em sua identidade a influência de vários grupos que colaboraram para a formação da sociedade brasileira. Há 32 anos, o Prêmio Rodrigo, do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan), estimula e valoriza aqueles que atuam em favor da preservação dos bens culturais do país.
Durante os anos de faculdade, Tristán propôs amenizar a extensa carga horária do curso de arquitetura criando sátiras de alunos, professores e da rotina da graduação, chegando, de algum modo, à criação do protagonista dos quadrinhos mostrados a seguir: um estudante mediano no curso de arquitetura.
Motivado para desfazer a visão fechada em relação aos dogmas acadêmicos e as complexidades de ser um estudante de arquitetura, seu pensamento crítico se manifestou com humor no campo das histórias em quadrinho.
Distrito Eco-city em Kazan. Imagem Cortesia de JTP
O escritório londrino JTP venceu o concurso para desenvolver o plano diretor de 760 hectares de um novo distrito de ecocidade em Kazan, na Rússia. Em parceria com os escritórios OXO Architects, Terra Scape e XTU Architects, a equipe propôs o empreendimento nos arredores da capital regional do Tartaristão. Batizado de Ecopolis, o projeto se concentra em uma série de "dedos verdes" que se conectam a um anel paisagístico no entorno do distrito.
The We Company anunciou planos para lançar a Iniciativa Cidades do Futuro, contratando o chefe do Studio Dror e um ex-executivo da Google para liderar a equipe. Dror Benshetrit e Di-Ann Eisnor trabalharão com engenheiros, arquitetos, cientistas de dados, biólogos e economistas para gerar ideias que abordem os problemas levantados pela globalização, urbanização e mudança climática.
Conhecido por trabalhos pioneiros, como a sua biosfera com vegetação em Montreal, o Studio Dror tem criado visões de projeto sem fronteiras desde a sua criação 17 anos atrás. Trabalhando na interseção de arte, design e arquitetura, Dror liderou uma equipe de designers, artistas, arquitetos, pesquisadores e comunicadores para criar soluções de design holístico para tudo, desde um vaso a um plano diretor de uma cidade, uma lâmpada a uma ilha e uma colaboração com a NASA.
https://www.archdaily.com.br/pt/913827/we-company-lanca-iniciativa-future-cities-com-o-studio-drorNiall Patrick Walsh
Como um espaço de revelação e unificação, o Centro Cultural e Esportivo Wangari Maathai, localizado na área Saint-Blaise de Paris, foi projetado para se libertar de restrições. Projetado pelos arquitetos do Bruther, o centro foi criado para que os habitantes pudessem se apropriar do espaço. A fotógrafa Alexandra Timpau registrou o centro cultural e esportivo por meio de uma série de novas fotografias. Através das imagens, Alexandra trabalhou para mostrar como o edifício se adaptava às necessidades das pessoas que viviam no interior, por meio da decoração, de novos recintos temporários e da fachada.
O Festival Provincia tem como finalidade criar um espaço aberto ao diálogo e à exposição de temas de interesse cívico, enfatizando a participação responsável para o desenvolvimento arquitetônico na província. Tuxtla Gutiérrez é um local que carece de qualidade no espaço urbano. Há uma escassez de planejamento e visão sobre o impacto dos projetos. Além disso, a fuga de talentos locais é constante, motivada por uma série de fatores que levam a crer que o sucesso só é alcançado em grandes cidades com projetos de grande escala.
O Poliestireno expandido -também conhecido como isopor- é um material plástico amplamente utilizado na indústria da construção, principalmente para isolamento térmico (e em alguns casos, acústica) das envoltórias das edificações.
Mas é possível reciclá-lo e aplicá-lo novamente em outros processos construtivos? Sabe-se que o EPS pode se tornar matéria-prima para a fabricação de novos produtos plásticos, quando triturados e compactados. No entanto, a reciclagem pode voltar a ter impacto na construção de projetos arquitetônicos e urbanos, ao ser convertido em tintas e revestimentos.
A Bienal Ibero-Americana de Arquitetura e Urbanismo abriu em janeiro a chamada para obras que participarão da 11ª edição do evento, a XI BIAU. A Bienal será realizada em Assunção, Paraguai, em outubro deste ano, e apresentará a forma de habitar na América Latina a partir do olhar cotidiano. A curadoria do Brasil está sob responsabilidade de Cristiane Muniz, Fábio Valentim, Fernanda Barbara e Fernando Viégas, sócios do escritório Una Arquitetos
https://www.archdaily.com.br/pt/913938/saiba-quem-faz-parte-do-comite-de-selecao-do-brasil-na-xi-biauPedro Vada
O escritório de arquitetura REX revelou o projeto final da Necklace Residence, uma residência espelhada com vista para o Long Island Sound. Vencedor do concurso para o projeto em 2013, o escritório realizou uma série de alterações em sua proposta original. O projeto contempla cinco residências privadas para um casal, seus quatro filhos e as respectivas famílias de cada um deles. Concebida para ser vivenciada de forma autônoma e, ao mesmo tempo, como parte de um todo maior, cada residência propõe uma releitura da tradicional casa americana.
Os arquitetos do estúdio Antireality projetaram um modelo de casa de veraneio para áreas costeiras rochosas que busca uma relação aberta com a paisagem. Inspirada em retiros rurais e áreas de recreação sazonais, a casa tem 85 metros quadrados distribuídos em uma planta triangular e conta com uma piscina em sua cobertura.
https://www.archdaily.com.br/pt/913672/piscina-no-teto-antireality-projeta-modelo-de-casa-de-veraneio-aberta-para-a-paisagemNiall Patrick Walsh
Arquitetos são conhecidos por encontrar sua fonte de inspiração nos lugares e objetos mais inesperados, como uma esfinge por exemplo. Os arquitetos da Kalliope Kontozoglou buscaram referencia em uma escultura de esfinge, originalmente encontrada no Chipre e que atualmente encontra-se no Museu do Louvre. Suas formas peculiares foram a grande fonte de inspiração para o desenvolvimento da proposta apresentada no Concurso Internacional de Arquitetura para o novo Museu Arqueológico do Chipre.
Em forma de homenagem ao rico histórico cultural do país, os arquitetos propuseram um museu "multidimensional" que procura enquadrar a singular topografia de Nicósia, fundindo-se com o tecido urbano da cidade. Espaços públicos se entrelaçam com as áreas expositivas do museu construindo uma sequência de “paisagens narrativas”, promovendo um diálogo direto entre os visitantes, a paisagem e a herança cultural cipriota.
O World Architecture Festival (WAF) acaba de tornar pública a nomeação do júri internacional para a 12a. edição do festival. Alguns dos personagens mais influentes no mundo da arquitetura serão responsáveis por julgar e premiar os trabalhos inscritos no evento que será realizado em Amsterdã de 4 a 6 de dezembro de 2019.