1180 - O Coro Gótico. Imagem cortesia de Histovery
Antes da reabertura oficial da Notre-Dame de Paris, marcada para 8 de dezembro, uma série de exposições está ocorrendo globalmente, utilizando tecnologias imersivas e realidade aumentada para aproximar o público tanto dos esforços de restauração quanto da trajetória desse célebre monumento. A iniciativa reconta capítulos marcantes da história da estrutura icônica, desde suas origens medievais até marcos históricos como a coroação de Napoleão e o casamento de Henrique IV, passando pela restauração do século XIX — que adicionou a agulha projetada pelo arquiteto francês Viollet-le-Duc — e pelo devastador incêndio de 2019.
Playtime movie (Jaques Tati 1967) . Image via screenshot
Espera-se que a crítica de arquitetura e o jornalismo anunciem “o bom, o ruim e o feio” na arquitetura e no ambiente construído. Seus propósitos, porém, vão além disso. Como disse Michael Sorkin, “vendo além da novidade brilhante da forma, é papel da crítica avaliar e promover os efeitos positivos que a arquitetura pode trazer à sociedade e ao mundo em geral”. Em outras palavras, ao nos dizer o que estão vendo, os críticos também estão nos mostrando onde olhar para identificar e abordar os problemas que assolam nosso ambiente construído.
O campo do jornalismo de arquitetura tem sido liderado por escritoras mesmo em tempos nos quais que a busca pela carreira na arquitetura era desencorajada e inacessível para as mulheres. Ada Louise Huxtable estabeleceu a profissão de jornalista de arquitetura ao ocupar o primeiro cargo em tempo integral de crítica de arquitetura em um jornal americano de interesse geral. Em 1970, ela também recebeu o primeiro Prêmio Pulitzer de crítica. Esther McCoy começou sua carreira como desenhista em um escritório de arquitetura mas, por causa de seu gênero, foi desencorajada a se formar como arquiteta profissional, apesar de suas ambições de se especializar na área. Através de seus escritos, ela conseguiu chamar atenção para a cena arquitetônica negligenciada da costa oeste americana e defender os valores do modernismo regional.
Matriz de módulos - 85 habitações sociais em Cornellà, Barcelona, por Peris + Toral Arquitectes. Imagem cortesia de RIBA
O Royal Institute of British Architects (RIBA) concedeu seu Prêmio Internacional de 2024 ao Modulus Matrix, um conjunto de habitação social com 85 unidades em Cornellà, perto de Barcelona. Projetado pelo escritório Peris + Toral Arquitectes, o edifício de estrutura de madeira com seis pavimentos é um exemplo notável de design inovador em habitação social. Sua estrutura modular, baseada em uma malha de 3,6 m x 3,6 m inspirada nas casas tradicionais japonesas, cria um espaço residencial flexível e adaptável. O projeto prioriza a ventilação cruzada, a orientação dupla e um pátio comunitário central, promovendo a interação social e a construção de comunidade.
A exposição "Garden Futures", em cartaz no Nieuwe Instituut, em Roterdã, até 13 de abril de 2025, explora a multifacetada história e o futuro do jardim moderno. Com curadoria de Maria Heinrich e projeto expográfico de Frank Bruggeman, a mostra apresenta o jardim não apenas como um refúgio pessoal, mas também como um espaço que reflete forças políticas e comerciais mais amplas. Estruturada em quatro capítulos temáticos, a exposição propõe uma exploração abrangente da evolução dos jardins e de seu potencial de desenvolvimento futuro.
Büro Ole Scheeren revelou seu projeto para um empreendimento de cerca de 74.300 m² (800.000 pés quadrados) baseado no conceito de viver, trabalhar e se divertir em Hangzhou, na China. Batizado de Urban Glen, o projeto situado entre o Lago Oeste e o Rio Qiantang é composto por duas torres conectadas por um embasamento central. Este elemento, inspirado pelas paisagens montanhosas de Hangzhou, assume a forma de uma topografia construída de terraços e ambientes externos, com o objetivo de otimizar a iluminação natural e a qualidade dos espaços internos e externos. O empreendimento abrigará uma variedade de comodidades, incluindo salões de festas, espaços de reunião, restaurantes e comércio, tudo integrado a obras de arte pública da extensa coleção da New World Development.
Em cartaz de 8 de novembro de 2024 a 23 de março de 2025, a exposição "Living Structures", no Louisiana Museum of Modern Art, apresenta a instalação Deep Forest, uma nova obra da professora Claudia Pasquero e do doutor Marco Poletto, fundadores do escritório de arquitetura e inovação em design ecoLogicStudio, em parceria acadêmica com a Universidade de Innsbruck. Esta obra imersiva desafia os paradigmas arquitetônicos tradicionais ao propor a naturalização da arquitetura e da tecnologia, em contraposição direta às tentativas modernistas de mecanizar a natureza. A mostra representa o ápice de vinte anos de pesquisa em design biodigital, revelando o potencial das relações simbióticas entre a tecnologia e o mundo natural nos ambientes construídos.
As edificações estão profundamente interconectadas com seu entorno — o clima, a cultura, a paisagem e a vida de seus ocupantes. Para Dorte Mandrup, renomada arquiteta dinamarquesa, o contexto é mais do que uma simples consideração; é a força motriz de seus projetos. Seu trabalho demonstra uma profunda curiosidade pelas pessoas que habitarão suas obras e pelas histórias singulares incrustadas em cada local. Seus edifícios não são apenas estruturas; são respostas atentas aos seus entornos, sem a pretensão de neles desaparecer.
Dorte Mandrup é destaque, ao lado de Tosin Oshinowo, na segunda parte do documentário Women in Architecture, lançado em 12 de novembro de 2024. Produzido pela Sky-Frame em colaboração com o ArchDaily e dirigido por Boris Noir, o filme expande o primeiro episódio — que destacou Toshiko Mori, Gabriela Carrillo e Johanna Meyer-Grohbrügge —, oferecendo uma exploração contínua de diversas perspectivas dentro da arquitetura.
O Museo Egizio em Turim, na Itália, celebrou seu bicentenário este ano com a inauguração de sua renovada Galeria dos Reis. Esta renovação, projetada pelos/as arquitetos/as do OMA, David Gianotten e Andreas Karavanas, em colaboração com o escritório Andrea Tabocchini Architecture, marca uma melhoria significativa nos espaços expositivos do museu. O projeto, comissionado após a vitória em um concurso em 2023, é um componente fundamental de uma revitalização mais ampla do Museo Egizio, com conclusão prevista para 2025. Este projeto maior também inclui um novo pátio coberto e espaços públicos interconectados.
Plano Diretor da Praia de Bilaj Al Jazayer, Bahrein - A praia se conecta com uma série de píeres, que se estendem mar adentro e criam enseadas de proteção para resguardar a linha de costa. Imagem cortesia de Foster + Partners
O escritório Foster + Partners revelou sua proposta para o plano diretor da praia de Bilaj Al Jazayer, um novo empreendimento que visa criar um novo destino turístico ao longo da costa sudoeste do Bahrein. A orla de 3,5 quilômetros apresenta uma infraestrutura voltada para pedestres, além de um distrito de uso misto composto por áreas residenciais, hotéis, espaços comerciais e equipamentos públicos.
O escritório Populous revelou o projeto do King Salman Stadium e Masterplan, que se tornará o maior estádio da Arábia Saudita em capacidade de público e a sede principal da seleção nacional de futebol do país. Desenvolvido em conjunto com a Comissão Real para a Cidade de Riade e o Ministério do Esporte, o estádio está localizado no norte de Riade, adjacente ao King Abdulaziz Park. Com conclusão prevista para o final de 2029, o local também foi anunciado como uma das sedes principais da Copa do Mundo da FIFA de 2034, que será realizada na Arábia Saudita — país cuja candidatura inclui a construção de 11 novos estádios e a reforma de 4 existentes.
“Küçükçekmece Djemevi”. Imagem Cortesia de EAA-Emre Arolat Architecture
O escritório EAA-Emre Arolat Architecture divulgou recentemente seu projeto para o Küçükçekmece Djemevi, uma nova proposta de espaço cívico em Istambul concebida para combater a exclusão social e proporcionar um ambiente acolhedor e convidativo para a comunidade alevita. O edifício é composto por uma série de espaços e estruturas interconectados que geram uma topografia complexa, oferecendo amplas áreas de lazer e um espaço de identidade para a comunidade local. O conceito foi premiado durante o World Architecture Festival 2024, conquistando o prêmio de Projeto do Futuro do Ano (Future Project of the Year) em reconhecimento à sua inclusão social e à sua cuidadosa adaptação às tradições e necessidades locais.
MVRDV firmou uma parceria com a KLABU, uma empresa social sediada em Amsterdã, para projetar uma sede modular e multifuncional voltada ao apoio a pessoas refugiadas. Essa colaboração, iniciada em 2022, fundamenta-se na crença de que o esporte pode desempenhar um papel crucial em ajudar as pessoas a reconstruírem suas vidas, promovendo alegria, orgulho e esperança. A iniciativa da KLABU envolve a construção de sedes em campos de refugiados/as, assentamentos e áreas urbanas, onde funcionam como centros comunitários que oferecem acesso a equipamentos esportivos, atividades e conectividade por meio de Wi-Fi e transmissões de TV.
O Centenary Building, na Universidade de Salford, em Greater Manchester, foi projetado pelo escritório Hodder Associates em 1994-95 para abrigar os cursos de Design Espacial, Gráfico e Industrial da instituição. Um ano após sua inauguração, em 1995, o edifício foi eleito o vencedor do primeiro RIBA Stirling Prize, um dos prêmios mais prestigiados da Grã-Bretanha. Agora, menos de 30 anos após sua conclusão, o edifício premiado está prestes a ser demolido, gerando críticas e debates sobre as atitudes em relação a obras de arquitetura recentes.
Comissionado pela Fundação de Istambul para a Cultura e as Artes (İKSV), o Pavilhão da Turquia apresenta a exposição intitulada "Grounded" na 19ª Mostra Internacional de Arquitetura da Bienal de Veneza, em 2025. Com curadoria de Ceren Erdem e Bilge Kalfa, o projeto explora o solo como um meio que carrega memórias ecológicas e culturais, apresentando-o como um ecossistema ativo com capacidade de armazenar e transmitir informações. Apoiado em pesquisas, o projeto revela novas possibilidades que integram diversas perspectivas artísticas e interdisciplinares. A curadoria convida o público a reconsiderar sua relação com natureza e a se engajar com a complexidade e a importância do solo sob seus pés. A exposição conta com contribuições de 10 participantes individuais e 10 equipes colaborativas, além de uma seleção de obras escolhidas por meio de uma chamada aberta.
A 29ª Conferência das Partes da Convenção-Quadro das Nações Unidas sobre Mudança do Clima (COP29) acontece entre os dias 11 e 22 de novembro em Baku, no Azerbaijão. O evento propõe um encontro global de lideranças empresariais, governos e sociedade civil com o objetivo de adotar medidas eficazes para limitar o aquecimento global a 1,5°C acima dos níveis pré-industriais. Como o setor da construção civil é responsável por aproximadamente 37% das emissões globais, a conferência é de particular interesse para arquitetos/as, urbanistas e pesquisadores/as da área.
Em uma era marcada pela rápida urbanização, por emergências climáticas e pela evolução das necessidades sociais, a arquitetura desempenha um papel complexo e tem a responsabilidade de se engajar de forma ativa, porém sensível, com questões culturais, políticas e econômicas. Nesse contexto, Níall McLaughlin se destaca por sua abordagem equilibrada, enraizada em contextos históricos, mas atenta e responsiva aos desafios contemporâneos. Seu escritório, Niall McLaughlin Architects, adota uma abordagem centrada no diálogo, fomentando um ambiente colaborativo. A editora sênior do ArchDaily, Maria-Cristina Florian, teve a oportunidade de conversar com Níall McLaughlin sobre sua perspectiva a respeito do papel da arquitetura na sociedade atual e dos desafios emergentes do ensino de arquitetura.
Foram anunciados os nomes selecionados para o programa "Europe 40under40®" 2023-2024, que celebra talentos promissores no campo da arquitetura e do design. Este reconhecimento destaca projetos de profissionais emergentes com menos de 40 anos, incluindo arquitetos/as, arquitetos/as paisagistas, urbanistas e designers industriais. O programa, idealizado pelo The European Centre, tem como objetivo apresentar uma nova geração de designers preparados/as para impactar o futuro das cidades, das áreas rurais e dos ambientes de trabalho e moradia.
Todos os projetos premiados serão exibidos na mostra "40 Young European Architects with New Visions", agendada para dezembro de 2024 no The European Centre, em Atenas, na Grécia. A exposição acontecerá em paralelo à cerimônia de premiação. Além disso, uma edição especial publicada pela Metropolitan Arts Press apresentará o grupo de talentos da arquitetura e do design selecionados este ano, com o objetivo de alcançar um público internacional de entusiastas da área.
