House Vision China 2018 ha inaugurado con 10 diseños residenciales futuristas por parte de firmas de arquitectura como Penda, Open Architecture y MAD. Ubicado en el exterior del estadio Nido de Pájaro en el Parque Olímpico de Beijing, House Vision es un proyecto de investigación cultural iniciado bajo el concepto de “nueva vida en el futuro”. En colaboración con profesionales de la arquitectura y empresas, la exposición busca desarrollar una investigación cultural en torno al hogar del futuro a escala 1:1. House Vision presenta una variedad de diseños de vivienda, desde un refugio para la vida en Marte hasta un Living Garden.
El colectivo de diseño experimental Space Saloon concluyó su primer taller, LANDING, con el objetivo de desarrollar proyectos exploratorios e instalaciones que replantean el modelo de diseño y construcción y la educación práctica. Bajo la curaduría de Danny Wills y Gian Maria Socci, este campamento educativo itinerante investiga las percepciones del lugar para desarrollar proyectos que hagan legibles los territorios y entornos. Mediante el estudio de fenómenos materiales, culturales y energéticos, estudiantes del Southern California Institute of Architecture (SCI-Arc) y del Programa Internacional de Diseño y Arquitectura de la Universidad de Chulalongkorn en Bangkok (INDA) se reunieron en el alto desierto de Morongo Valley, California.
Torre Shimao Fuzhou. Imagen cortesía de EID Architecture
EID Architecture fue seleccionada a principios de este año como uno de los dos finalistas en un concurso internacional para diseñar una torre de 518 metros de altura en Fuzhou, China. Ubicada en un destacado terreno frente al río en Fuzhou, la Shimao North Riverfront Tower fue proyectada para convertirse en la pieza central de un nuevo distrito financiero de la ciudad. El diseño de la torre explora el significado de los rascacielos súper altos en la actualidad. A diferencia de muchas torres enfocadas en la forma, la Shimao Fuzhou busca integrar arquitectura y estructura para crear un hito icónico y futurista con una notable eficiencia.
Hello Wood ha reactivado su exitoso POP-UP Park, aportando un toque de vitalidad a una plaza subutilizada en el centro de Budapest. Tras haber construido las estructuras en el verano de 2017, el parque regresa un año después para ofrecer “un espacio democrático para todos los grupos sociales, integrado en el movimiento cotidiano de la ciudad”.
Abierto las 24 horas del día, el parque funciona como un espacio de uso libre para personas de todos los ámbitos de la vida. Con el apoyo del Municipio de Budapest, el proyecto se sitúa en un lugar concurrido pero desaprovechado junto al Ayuntamiento de Budapest.
Un proyecto de la Universidad Tecnológica Federal de Paraná (UTFPR) está catalogando el patrimonio histórico de Curitiba y poniendo a disposición toda la información en la página Arquivo Arquitetura. El portal se está alimentando paulatinamente con todas las investigaciones realizadas desde 2011 por más de 560 estudiantes, bajo la dirección de las arquitectas Giceli Portela e Iaskara Florenzano. En un futuro próximo, la intención es instalar códigos QR frente a cada construcción, en un azulejo, para que las personas tengan acceso a la historia completa de la edificación en tiempo real.
El Colectivo Arquitetas Invisíveis es una iniciativa que busca promover la igualdad de género en el ámbito de la arquitectura y el urbanismo, mediante el reconocimiento y la difusión de la vida y obra de arquitectas relegadas por la historia. Creado por estudiantes de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Brasilia, la primera iniciativa del grupo estuvo orientada a ampliar el repertorio de estudiantes y profesionales de la arquitectura y el urbanismo y, al mismo tiempo, fomentar el debate sobre género en el medio académico y profesional. Arquitetas Invisíveis se inauguró oficialmente el 8 de marzo de 2014, en homenaje al Día Internacional de la Mujer, y utilizó Facebook para llegar a estudiantes y profesionales de la arquitectura en Brasil.
El pabellón Vantablack de Asif Khan, el primer edificio súper negro del mundo, se inauguró en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno de 2018 el pasado 9 de febrero.
El pabellón olímpico está revestido con nanotubos de carbono Vantablack VBx2 e iluminado por miles de diminutas varillas de luz blanca. Estas varillas se extienden desde la fachada parabólica súper negra y crean la ilusión de un campo de estrellas suspendido en el espacio. Mirar el edificio será la experiencia más cercana a observar el espacio exterior desde la Tierra.
Es poco común encontrar artistas que, en sus trabajos, condensen de manera tan sugerente referencias tan diversas como la Muralla Roja de Ricardo Bofill, las complejas ilustraciones de Giovanni Battista Piranesi e íconos de la cultura pop. Tishk Barzanji, artista de Londres, es uno de ellos.
A través de sus ilustraciones digitales, explora elementos de la arquitectura moderna desde una mirada filtrada por referencias que se aproximan a un universo onírico y surrealista, creando composiciones que expresan una atmósfera austera y, de algún modo, inquietante.
El tema de la diversidad en la arquitectura se ha mantenido relevante y vigente en los últimos años; sin embargo, un artículo reciente publicado por Metropolis Magazine ofrece un relato que resulta, en cierto modo, sorprendente: una celebración de las contribuciones únicas de las mujeres arquitectas en el antiguo estado socialista de Yugoslavia. De acuerdo con el artículo, las mujeres destacadas dejaron su huella en la historia de Yugoslavia "a pesar, no del desmantelamiento del estado, sino de aquella cultura regional y profesional dominada por hombres".
La revista Metropolis Magazine ha publicado una lista curada de 19 libros nuevos para leer esta primavera, con temas que van desde la evolución de la vivienda social hasta la obra maestra sin filmar de Stanley Kubrick, pasando por un fascinante volumen sobre la arquitectura del sionismo. Lejos de ser simples tomos que detallan historias ampliamente conocidas, los títulos seleccionados exploran diversas categorías de nicho a través de la lente de la arquitectura. ¿Alguna vez te has preguntado cómo Buckminster Fuller inspiró a seis exintegrantes de una pandilla a construir su domo geodésico? ¿O cómo lucen las estaciones de metro en Corea del Norte?
Videos
Complejo de Artes Lewis, Universidad de Princeton. Imagen
Inaugurado el otoño pasado, el Lewis Arts Complex de la Universidad de Princeton, diseñado por Steven Holl Architects y BNIM, funciona como un nuevo acceso al campus y ofrece instalaciones de vanguardia para las artes. Con una ampliación de sus espacios de presentación, ensayo y enseñanza, el complejo es ahora el protagonista de un video dirigido por Spirit of Space. El registro audiovisual muestra cómo el diseño del edificio moldea el espacio del campus, maximizando la porosidad y la circulación. Al recibir a su segunda generación de estudiantes, el complejo busca llevar las artes en Princeton a un nivel superior.
Aunque las zanahorias no otorgan la capacidad de ver en la oscuridad, sí pueden hacer que las construcciones sean más resistentes y respetuosas con el medio ambiente. Un equipo de ingeniería de la Universidad de Lancaster en el Reino Unido, en colaboración con la empresa británica Cellucomp Ltd, ha demostrado que la adición de “nanoplaquetas” extraídas de zanahorias y otras hortalizas de raíz puede aumentar la resistencia a la compresión de las mezclas de concreto.
Este concreto compuesto por vegetales, como la remolacha o la zanahoria, supera en rendimiento estructural y ambiental a todos los aditivos comerciales para cemento disponibles en la actualidad, como el costoso grafeno y los nanotubos de carbono.
https://www.archdaily.cl/es/1115146/podria-un-poco-de-zanahoria-hacer-que-el-concreto-sea-mas-resistente-y-ecologicoNiall Patrick Walsh
Hace diecisiete años el mundo era testigo de uno de los mayores y más trágicos eventos de la historia: el atentado del 11 de septiembre de 2001, que dejó aproximadamente 3 mil muertos y más de 6 mil heridos. Diversos atentados ya habían ocurrido y continúan sucediendo en diferentes ciudades del mundo. Al tratarse de eventos sorpresa y dispersos en el territorio, pero que generalmente ocurren en espacios públicos con multitudes, se han implementado diversas acciones para prevenirlos, lo que ha desafiado a potencias y organizaciones enfocadas en estrategias de seguridad.
"Cuando The New Yorker publicó el artículo de 11.000 palabras de Ian Parker sobre el ascenso de BIG en 2012, supe que Surface debía poner en pausa cualquier gran cobertura, al menos por varios años, solo para ver cómo evolucionaría la historia de la oficina", explica el editor en jefe de Surface, Spencer Bailey, para justificar la aparente omisión de la revista. "Creo que ese presentimiento fue acertado: BIG ha crecido hasta alcanzar un equipo de quinientas personas, doce socios y socias, y tres oficinas, con veinte proyectos en construcción y cincuenta en desarrollo. Entre sus clientes figuran Google, WeWork y Audemars Piguet. Hay muchísimo por analizar ahora".
Dando continuidad al conjunto de cartas con ejemplos de manzanas urbanas, la editorial española a+t architecture publishers acaba de lanzar la segunda edición de su serie de barajas sobre densidad urbana. Titulada50 Housing Floor Plans, esta nueva versión compila ejemplos de plantas de proyectos habitacionales recientes, construidos entre 2000 y 2017, con diferentes formas -triangular, en forma de Z, circular, hexagonal, etc.- y también ejemplos de unidades de vivienda dentro de estas plantas.
El mayor arquitecto brasileño en actividad, Paulo Mendes da Rocha, no aprecia exclusivamente la arquitectura. La música también forma parte de su vida cotidiana y esta playlist —compartida con nosotros por su hija, Joana Mendes da Rocha— presenta algunas de las predilecciones musicales de nuestro León de Oro.
Dublín es una de las ciudades más queridas del mundo. La capital irlandesa recibe a más de 5,6 millones de turistas al año de todo el mundo, quienes buscan recorrer sus hileras de ladrillo rojo, calles empedradas y frondosos parques.
Dublín tiene buenas razones para estar en la lista de viajes de cualquier arquitecto o arquitecta. Modestos edificios de viviendas georgianos, modificados con sensibilidad por arquitectos y arquitectas locales, se yerguen junto a importantes obras civiles y públicas de algunas de las firmas internacionales más reconocidas del mundo, mientras que cálidos cafés art nouveau y art déco conviven con las elegantes y modernas sedes de las empresas tecnológicas más grandes del mundo.
https://www.archdaily.cl/es/1115012/guia-de-arquitectura-de-dublin-30-cosas-que-ver-y-hacer-en-la-capital-de-irlandaNiall Patrick Walsh
El objetivo del concurso fue crear una "biblioteca pública" icónica del siglo XXI en la ciudad de Tokio, Japón, y debatir su papel en una "era digital". La propuesta debía aspirar a convertirse en una solución para la vitalidad, frecuentemente cuestionada, de las bibliotecas, mejorando y transformando sus capacidades como un "prototipo de intercambio de conocimiento que se convertirá en un modelo para las futuras bibliotecas del mundo. El/la estudiante brasileño/a Alexandre R. Biselli obtuvo el primer lugar con la propuesta Ever-fleeting Library.
Prepárese para ampliar sus listas de lectura y reproducción, ya que la Society of Architectural Historians (SAH) acaba de anunciar a las personas y obras ganadoras de los Premios SAH de Publicación, Cine y Video 2018. Los galardonados recibieron sus distinciones en la ceremonia de premiación de la 71.ª Conferencia Internacional Anual de la SAH, celebrada el 20 de abril en Saint Paul, Minnesota. La lista de ganadores de los Premios SAH destaca algunas de las mejores producciones en historia de la arquitectura, el urbanismo y el paisaje, así como investigaciones en preservación histórica y catálogos de exposiciones arquitectónicas. La SAH comenzará a recibir nominaciones para los premios de 2019 a partir del 1 de junio de este año.
Conozca a continuación la lista de ganadores de los Premios SAH de este año.
El artista David Louf, conocido como Mr. June, se ha ganado una reputación por crear un impactante arte urbano, más recientemente mediante el uso de murales tridimensionales que interactúan con elementos arquitectónicos. Según informa Colossal, durante el último año las abstracciones geométricas de Mr. June se han vuelto cada vez más arquitectónicas, con el objetivo de desafiar la percepción del público. Con una trayectoria activa desde 1985, Mr. June completó recientemente una cúpula de 40 metros (130 pies) de diámetro en Carolina del Norte y un mural en 3D para Urban Nation en Berlín.
La firma de arquitectura SOM ha diseñado Kinematic Sculpture, una instalación en forma de pabellón inspirada en el origami para la Semana del Diseño de Chicago. A través de la exploración de la cinemática como ciencia del movimiento, la escultura se desarrolló como parte de las investigaciones interdisciplinarias continuas de la firma. Al funcionar como un ensayo de diseño integrado, la estructura busca proponer ideas que impulsen nuevas soluciones arquitectónicas y estructurales para los desafíos más urgentes del entorno construido.
El año 2018 marca el centenario del artista Athos Bulcão, y en celebración de la vida y obra de quien fue uno de los pintores, escultores y muralistas más influyentes de Brasil en el siglo XX, el Instituto del Patrimonio Histórico y Artístico Nacional (Iphan) lanzó una versión actualizada del inventario de sus obras.
Inventário da Obra de Athos Bulcão em Brasília es el nombre del libro que parte de un primer trabajo realizado por el instituto entre 2008 y 2009 y publicado en 2010. En aquella edición se documentaron 261 piezas que revelan la sensibilidad, multiplicidad y riqueza del universo creativo del artista. La nueva edición, lanzada oficialmente el 30 de julio, cuenta con más de 200 páginas y consiste en un libro conceptualmente ampliado, revisado en su contenido y con un diseño gráfico lúdico e inventivo.
La firma global de arquitectura Benoy ha anunciado su diseño para el Hangzhou Canal Art Center, un nuevo nodo verde para eventos culturales locales y exposiciones de arte. Ubicado en el distrito en revitalización de Gongshu, en Hangzhou, China, el centro de arte ocupará el terreno de una antigua central termoeléctrica.
La casa Lochside House en las Tierras Altas occidentales, diseñada por Haysom Ward Miller, ha sido nombrada RIBA House of the Year 2018. Este reconocimiento anual es otorgado por el Real Instituto de Arquitectos Británicos (RIBA) a la mejor casa nueva diseñada por un/a arquitecto/a en el Reino Unido. Lochside House se reveló como la ganadora en el episodio final de la serie especial de Channel 4 Grand Designs: House of the Year. El galardonado proyecto fue concebido como una vivienda modesta y sostenible para un/a artista de la cerámica a orillas de un lago escocés.