Compañeros de trabajo y amigos desde hace más de cuatro décadas, Álvaro Siza y Eduardo Souto de Moura suman dos premios Pritzker y una serie de otros galardones que despiertan la admiración y el respeto de cualquier profesional de la arquitectura. En una conversación moderada por Isabel Lucas y publicada en el periódico portugués Público.pt, la dupla conversa sobre los inicios de esta larga colaboración que, con el paso del tiempo, se transformó en una complicidad que les permite dibujar sobre el boceto del otro, en un proceso que ellos mismos denominan "ósmosis".
Luego de que los problemas de financiamiento amenazaran con detener el proyecto el año pasado, los planes para el Centro de Artes Escénicas Ronald O. Perelman en el World Trade Center retoman su curso tras un acuerdo alcanzado entre el recinto y la Autoridad Portuaria de Nueva York y Nueva Jersey.
La arquitecta Karina Puente, radicada en Lima, ha creado una nueva serie dentro de su proyecto personal: ilustrar cada una de las ciudades "invisibles" de la novela de Italo Calvino de 1972. Su colección, que ArchDaily publicó en 2016, y nuevamente en 2017, consiste en collages de técnica mixta elaborados principalmente con tinta sobre papel, los cuales reúnen una secuencia de lugares imaginarios, cada uno de ellos en referencia a una ciudad descrita en el libro.
Las ciudades invisibles, que plantea conversaciones ficticias entre el explorador veneciano (de la vida real) Marco Polo y el anciano gobernante mongol Kublai Khan, ha sido fundamental para definir aproximaciones al discurso urbano y a la forma de la ciudad. Según Puente, "cada ilustración conlleva un proceso conceptual, algunos de los cuales toman más tiempo que otros". Por lo general, "investigo, reflexiono e imagino cada ciudad durante tres semanas antes de hacer los bocetos". Los dibujos y recortes finales tardan alrededor de una semana en producirse.
La obra de Puente se exhibirá en San Miguel de Allende, México, el 2 de febrero de 2019. Es posible conocer más sobre el proyecto en el sitio web oficial de Puente aquí.
Un “rompehielos” (en inglés, Ice Breaker) es un término coloquial que se utiliza para referirse a algo que disipa las inhibiciones o rompe la tensión entre las personas. En Toronto, Ice Breakers es una competencia internacional anual de diseño de intervenciones públicas innovadoras que buscan romper con el gris y aparentemente interminable invierno mediante instalaciones atractivas, coloridas y lúdicas a lo largo de la costanera de la ciudad, fomentando la interacción espontánea.
En su segunda edición, la exposición de 2018 se realiza en colaboración entre Ports Toronto y Waterfront BIA para dar vida a cinco estructuras únicas bajo la temática de la “Constelación”. Entre las propuestas seleccionadas de entre cientos de convocatorias de todo el mundo —en exhibición hasta el 25 de febrero— se encuentran desde osos a gran escala inspirados en la constelación de la Osa Mayor hasta campanas de viento gigantes.
Conoce las cinco instalaciones ganadoras a continuación.
La torre de purificación de aire de 100 metros de altura en Xi'an, China, considerada la más grande del mundo. Imagen vía South China Morning Post
Una torre de purificación de aire de 100 metros de altura en Xi’an, China —considerada el purificador de aire más grande del mundo— ha mejorado significativamente la calidad del aire de la ciudad, según sugieren los resultados de su fase preliminar de pruebas.
De acuerdo con el equipo de investigación del Instituto de Medio Ambiente Terrestre de la Academia de Ciencias de China, la torre ha logrado producir más de 10 millones de metros cúbicos (353 millones de pies cúbicos) de aire limpio al día desde su puesta en marcha hace unos meses. En el área de observación de 10 kilómetros cuadrados (3.86 millas cuadradas) de la ciudad, los niveles de esmog se han reducido a rangos moderados incluso en días de alta contaminación, lo que representa una mejora frente a las condiciones peligrosas que solían registrarse anteriormente.
La concejala Marielle Franco, asesinada a tiros en Río de Janeiro, había presentado en diciembre del año pasado un proyecto de ley para instituir en la ciudad un programa de Asistencia Técnica para Vivienda de Interés Social. “Esta es una demanda histórica de los movimientos sociales y de entidades vinculadas al campo de la arquitectura y el urbanismo ante la enorme población de bajos ingresos que necesita proyectos y obras para mejorar sus condiciones de habitabilidad”, afirmó Marielle en la justificación del proyecto. “También resulta importante ampliar el número de ejemplos de buenas prácticas de proyecto y construcción en la ciudad, lo que contribuirá a la difusión de estas experiencias”.
Publicada originalmente en 1995, Registro de uma vivência es una autobiografía de Lucio Costa (1902-1998) compuesta por textos críticos y memorialísticos, planos, proyectos, fotografías y dibujos especialmente seleccionados y ordenados por el autor.
Agotada desde hace casi 20 años, la publicación fue reeditada por la Editora 34 en colaboración con Edições Sesc SP, respetando íntegramente el diseño gráfico original. A esta edición se le suma una presentación de Maria Elisa Costa, hija de Lucio, un índice onomástico y un ensayo de Sophia da Silva Telles, el cual busca descifrar el sentido de la obra de este gran arquitecto y urbanista, quien fue además uno de los intelectuales brasileños más importantes del siglo XX.
Introducción: La Facultad de Arquitectura de la Universidad de Tsinghua es una de las instituciones de diseño arquitectónico más prestigiosas del mundo. Pero, ¿cómo funciona un instituto de diseño bajo el amparo de una universidad de renombre? ¿Qué relación mantiene el Instituto de Diseño e Investigación Arquitectónica de la Universidad de Tsinghua con la propia institución tras 60 años de trayectoria, y qué transformaciones ha presenciado en el sector de la arquitectura en China? ¿A qué dilemas se enfrenta la industria contemporánea? Ante los cambios en las políticas estatales, ¿hacia dónde se dirige el desarrollo futuro de los institutos de diseño? ¿Qué tan grande es la brecha entre estudiantes de arquitectura y profesionales en ejercicio? ¿De qué cualidades carece el perfil profesional contemporáneo? ArchDaily tuvo el honor de conversar en profundidad con el decano Zhuang Weimin, titular de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Tsinghua y director de su Instituto de Diseño e Investigación Arquitectónica, para despejar estas incógnitas.
https://www.archdaily.cl/es/1115865/dialogo-a-fondo-con-zhuang-weimin-como-ser-un-a-arquitecto-a-profesional-calificado-a-en-china韩爽 - HAN Shuang
Siempre sentí un cierto desfase entre o discurso de las canciones populares, los textos de sociología y antropología, y la experiencia concreta del Carnaval en Brasil. Entre la promesa de una festividad rica y plural y la realidad de quien llegó al mundo ya en los años ochenta, en pleno auge de la cultura de masas, de la violencia generalizada y de la urbanización deshumanizadora, que conducen al abandono o a la mercantilización de los rituales urbanos.
Edificio de oficinas Belval. Imagen cortesía de Foster + Partners
Foster + Partners ha presentado el diseño de un edificio de oficinas en Luxemburgo. El nuevo desarrollo de oficinas se ubicará en Belval, en la frontera entre Francia y Luxemburgo, con el objetivo de revitalizar la zona mediante una contribución positiva al sitio y su entorno. Diseñado para BESIX Real Estate Development, el proyecto responde al rico patrimonio industrial de Belval con espacios de co-working y oficinas colaborativas que atienden a la naturaleza cambiante del entorno laboral.
Root Cycle, de Cristopher Cichocki, fusiona el arte de instalación con la arquitectura existente para abrir un debate en torno a la relación entre el diseño —tanto contemporáneo como histórico— y la sostenibilidad ambiental.
Cichocki se asoció con Geoplast, una firma italiana de diseño y fabricación dedicada a la creación de productos innovadores de diseño sostenible. El/la artista utiliza un producto modular específico de Geoplast y plantas de Aloe Vera como componentes principales de la obra.
La "Cabin of Curiosities" impresa en 3D es un proyecto de investigación y una indagación de “prueba de concepto” sobre las posibilidades arquitectónicas del suprarreciclaje y de los revestimientos personalizados impresos en 3D como respuesta a las necesidades habitacionales del siglo XXI.
Este proyecto exploratorio es el resultado de la startup de fabricación aditiva Emerging Objects, con sede en el Área de la Bahía y fundada por Ronald Rael y Virginia San Fratello, quienes enseñan en la Universidad de California en Berkeley y en la Universidad Estatal de San José, respectivamente. Asimismo, cofundaron el estudio de arquitectura Rael San Fratello, cuyo trabajo se enfoca principalmente en la arquitectura como un esfuerzo cultural.
Entrar en una habitación bañada por una luz cálida y acogedora genera una sensación instantánea de bienestar. En cambio, ingresar a ese mismo espacio bajo el zumbido de una estridente luz fluorescente puede causar una tensión inmediata.
¿A qué se debe esto?
En 2014, un estudio publicado en el Journal of Consumer Psychology reveló que cuanto más intensa es la iluminación, más afectadas e intensas son las emociones de las personas participantes, tanto las positivas como las negativas.
La investigación constó de seis experimentos que examinaron el vínculo entre las emociones y el brillo ambiental. Los sentimientos de calidez aumentaron cuando las personas participantes se expusieron a una luz brillante con matices rojizos. Por el contrario, la sensación de angustia se incrementó bajo el predominio de una luz más azulada.
Asimismo, a mayor brillo de la luz, más intensas se volvían las emociones. De este modo, tanto la intensidad como el color de la luz incidieron de manera directa en el estado de ánimo de las personas.
El Comité de Arquitectura para la Educación del Instituto Americano de Arquitectos (AIA) ha anunciado los ganadores de los Premios de Diseño de Instalaciones Educativas de este año. Los ocho proyectos ganadores y las dos menciones de honor representan las mejores instalaciones educativas de este año, las cuales no solo demuestran excelencia en el diseño arquitectónico contemporáneo, sino que también impulsan la educación de maneras innovadoras y sirven como espacios de aprendizaje inspiradores. Los proyectos de este año están diseñados para estudiantes de todas las edades, desde instalaciones infantiles hasta edificios de educación superior.
“La educación sigue evolucionando, y los proyectos del programa de los Premios de Diseño de Instalaciones Educativas de este año —presentados por el AIA y el Comité de Arquitectura para la Educación— representan los entornos de aprendizaje de vanguardia que se están desarrollando en los espacios educativos actuales. Estos proyectos exhiben la innovación a lo largo de todo el proceso de aprendizaje, mostrando cómo los/las arquitectos/as están creando espacios de vanguardia que potencian la pedagogía moderna”.
Conoce más sobre los proyectos ganadores a continuación.
Foster + Partners fue seleccionado para el diseño del proyecto en 2015, superando a David Chipperfield Architects, Mossessian & Partners y Mangera Yvars Architects. Ubicado en la ciudad de Lusail, a 15 kilómetros al norte de Doha, el estadio con capacidad para 80,000 espectadores/as albergará la ceremonia de inauguración y el partido final de uno de los eventos deportivos más grandes del mundo.
Como parte de nuestra cobertura de la Bienal de Arquitectura de Venecia 2018, presentamos el pabellón de Indonesia terminado. A continuación, el equipo curatorial describe la exposición en sus propias palabras.
¿Qué pasaría si la arquitectura no tuviera forma ni figura? Sería liberada.
UNStudio ha iniciado la construcción de su proyecto TBC Forum en Tiflis, Georgia, el cual explora un “nuevo enfoque abierto, flexible e interactivo para las instituciones financieras”. Alejándose de la tradicional tipología cerrada e introvertida de las estructuras bancarias históricas, el TBC Forum se fundamenta en los principios de diseño de flexibilidad y transparencia.
Situado en el entorno natural del complejo del lago Lisi, el TBC Forum se ubica de manera estratégica para ofrecer una interpretación contemporánea pero respetuosa de Shatili, el histórico pueblo de montaña construido con piedra y mortero.
Ubicado junto a la Grand Central Station, el edificio de oficinas de Company en el 335 de la Avenida Madison cuenta con una de las ubicaciones más codiciadas de Midtown Manhattan. Encargada de la renovación total del atrio y los pisos de oficinas del edificio, la firma local neoyorquina SHoP Architects ha presentado una serie de renders interiores que muestran sus planes para este espacio de oficinas ideal para quienes viajan diariamente.
El Banco de Canadá presentó recientemente un nuevo billete de 10 dólares que muestra a Viola Desmond, una empresaria negra de Nueva Escocia que desafió la segregación racial en 1946 al negarse a abandonar una sección exclusiva para personas blancas en un teatro. Para reforzar este mensaje en favor de los derechos humanos, el reverso del billete presentará una imagen del Museo Canadiense de los Derechos Humanos, diseñado por Antoine Predock y completado en 2014.
El jurado de esta edición no solo buscó obras con valor estético, sino que también se propuso ampliar la percepción pública sobre el potencial y los límites de la construcción con madera.
Renzo Piano Building Workshop, en colaboración con la firma de arquitectura e ingeniería NORR, ha ganado el concurso de diseño para el nuevo Palacio de Justicia de Toronto. Ubicado en el centro de la ciudad, el proyecto se sitúa cerca del Ayuntamiento de Toronto, en las inmediaciones de la plaza Nathan Phillips (Nathan Phillips Square). Una vez finalizado, este se convertirá en el primer proyecto de Renzo Piano en Canadá.
Como su propuesta para el concurso de The Arbour —un nuevo edificio académico para el campus del George Brown College en la ribera del lago Ontario en Toronto—, la firma con sede en Montreal Provencher_Roy ha revelado su diseño para un edificio adaptable de madera masiva que podría crecer y transformarse con el tiempo.
A través de un sistema estructural de cerchas escalonadas que divide el edificio en celdas modulares de 8.4 metros de alto, 17.4 metros de ancho y 40 metros de largo, la firma explica que los elementos del programa arquitectónico apilados pueden reorganizarse según sea necesario. De este modo, las aulas y los espacios de auditorio de doble altura pueden convertirse en canchas de baloncesto o en oficinas abiertas sin columnas al adaptar los entrepisos de madera contralaminada, un ajuste que puede realizarse sin comprometer el resto de la estructura.
Barcelona, España. Foto de Photo on Visualhunt.com
En la actualidad, 470 ciudades de 36 países se reconocen como ciudades educadoras y están organizadas en red por la Asociación Internacional de Ciudades Educadoras (AICE), la cual, en su carta fundacional, defiende que las ciudades poseen un potencial educativo en bruto que necesita ser activado. Fuera de la AICE, otros municipios también se han planteado el desafío de articular espacios, personas y acciones en torno a procesos de aprendizaje que priorizan el desarrollo integral de sus habitantes.
El equipo de realidad virtual de Zaha Hadid ha presentado los detalles del proyecto Correl, una colaboración experimental que busca evaluar el potencial de la realidad virtual como herramienta de diseño. La iniciativa se exhibe actualmente en el Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) de la Ciudad de México, formando parte de la exposición “Diseño como segunda naturaleza” de Zaha Hadid Architects.
Quienes visiten la exposición tendrán la oportunidad de participar de manera directa en el proyecto Correl, siendo transportados a un entorno virtual donde colaborarán en la creación de una estructura en constante evolución. Este diseño se exhibirá de forma periódica en el museo mediante un modelo impreso en 3D a escala, ilustrando así el proceso de desarrollo de la obra de manera continua.
https://www.archdaily.cl/es/1116050/zaha-hadid-architects-presenta-correl-un-proyecto-de-realidad-virtual-donde-los-las-visitantes-pueden-construir-su-propio-espacio-tiempo-virtualNiall Patrick Walsh