A través de la exposición “Search History” en el Museo MAXXI de Roma, Lara Lesmes y Fredrik Hellberg, directores del estudio de arquitectura y arte Space Popular, se propusieron explorar la obra de Also Rossi y traducir sus nociones de “hecho urbano” y “ ciudad análoga” al reino virtual. La instalación es una reflexión sobre la proliferación de plataformas de metaverso y el concepto de urbanismo virtual. La exposición forma parte de la quinta edición de Studio Visit, una asociación entre Alcantara y el MAXXI Museo nazionale delle arti del XXI secolo, que desafía a los diseñadores a proponer una reinterpretación personal de las obras de los maestros en las Colecciones de Arquitectura MAXXI.
Es la primera ley en todo el estado de Río de Janeiro que garantiza el transporte gratuito para esta población. Foto: Bruno Campos
Macaé, municipio de Río de Janeiro con más de 266 mil habitantes, acaba de incluir a las personas en situación de calle en el derecho a la gratuidad en el transporte público. El acceso gratuito ya estava garantizado para personas mayores de 60 años y/o con discapacidad, y ahora beneficia a la población vulnerable de la ciudad.
Aprobada por unanimidad durante una sesión en la Cámara de Concejales de Macaé, la medida fue presentada por la concejala Iza Vicente (Rede) y responde a una solicitud de la Defensoría Pública de Río de Janeiro. Es la primeira ley en todo el estado de Río de Janeiro que garantiza la gratuidad en el transporte para esta población.
Este viernes 20 de enero de 2023 en la Sesión Constitutiva del nuevo Directorio Nacional elegido por nuestros colegiados y colegiadas en las Elecciones CA 2022, se eligió la nueva Mesa Directiva y la composición de los cargos del Colegio de Arquitectos de Chile para el periodo 2022-2024.
Barco galería se ubica en el centro de Santiago, justo al costado del cerro Santa Lucía. Ocupa un departamento del edificio homónimo diseñado por Sergio Larraín, celebrando una obra pionera de la arquitectura moderna chilena. Se trata de una práctica curatorial que se dedica al debate, la investigación y el desarrollo de ideas críticas e innovadoras referidas a la disciplina por medio de ciclos expositivos. Entre sus exposiciones más recientes se encuentran 1972: Ciudades para el centro de Santiago, Solo tendrás piedras y Anaquel de Manufactura Aditiva.
En conjunto a la Embajada de Brasil en Chile, organizaron un homenaje a la referente de la arquitectura moderna brasileña: Lina Bo Bardi. La muestra 'Sirena' de la artista Jessica Briceño con la curaduría de Matías Allende Contador y Anton zu Knyphausen, coloca el trabajo disciplinario de Bo Bardi como punto central de reflexión a través de una instalación inmersiva que reúne cinco piezas que abstraen sus recursos más recurrentes.
Para el desfile de Prada FW Menswear 2023, AMO, la rama de investigación y diseño de OMA, ha concebido una escenografía que transforma el Deposito hall de la Fondazione Prada mientras el público asiste al evento. Como parte del espectáculo, el techo se eleva lentamente, revelando imponentes candelabros que iluminan el espacio y exponen la materialidad industrial de la sala. Luego, vuelve nuevamente a su posición inicial, creando una transición perfecta entre una habitación de techo oscuro y bajo a un espacio monumental y viceversa.
Sobre la rambla de Carrasco, Foster + Partners junto a la firma de arquitectura uruguaya Ponce de León Arquitectos diseñan The Edge, un proyecto residencial compuesto por ocho departamentos que busca constituirse en un ícono del paisaje costero de Montevideo en Uruguay. Su construcción comienza en este primer trimestre del 2023 y se espera que las unidades puedan entregarse 18 meses después del comienzo de la obra.
Cortesía de Shaw Contract, Fotografías de Marc Tan (Studio Periphery), Owen Raggett y Alex Soh
Enfocado en devolver la vida a los espacios, Avalon Collective toma un edificio preexistente y lo transforma en un hotel contemporáneo que se vincula con la localidad y los orígenes de Orchard Road, al tiempo que captura su contexto comercial moderno. A través de un lenguaje de diseño coherente y un espíritu que incorpora la historia y la regeneración, el nuevo Hilton Singapore Orchard ha sido seleccionado entre los cinco ganadores del premio 2022 Best of Globe.
La XXII Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Chile se encuentra bajo la codirección de Cristóbal Molina, coordinador del Área de Arquitectura del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, y Loreto Lyon, directora de actividades del Colegio de Arquitectos de Chile. El resultado de esta alianza conjunta entre ambas instituciones definitivamente impulsó este evento cultural que apostó por el espacio público en los alrededores del Palacio de la Moneda para debatir y encontrarse en torno al tema: "Hábitas vulnerables".
Durante el evento, que tendrá su cierre la noche del domingo 22 de enero, conversamos con Cristóbal Molina y Loreto Lyon para conocer en detalle sobre cómo los pabellones e instalaciones se conectan con la temática central. A continuación, lo que no te puedes perder en la XXII Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Chile.
Este artículo de Nicolás Santiago Diaz Bejarano fue publicado originalmente en el número 16° de revista rita con el título "Arquitectura para objetos. Hacia una arquitectura post humana: densidad y compresión en la Biblioteca Nacional de Chile". En el siguiente, se presenta una reflexión sobre la relación que existe entre un edificio cerrado en tensión -una biblioteca nacional-, y un componente abierto que lo define - sus almacenes.
https://www.archdaily.cl/es/995250/arquitectura-para-objetos-densidad-y-compresion-en-la-biblioteca-nacional-de-chileNicolás Santiago Diaz Bejarano
Los planes maestros, o proyectos de planificación urbana a gran escala, constituyen una de las herramientas principales para modelar y estructurar el uso del suelo y el desarrollo, garantizando que el entorno construido sea coherente y funcional. Estas intervenciones varían en alcance y enfoque. Mientras que algunos proyectos amplían la superficie edificable mediante la creación de barrios flotantes frente a las costas de Florida, otros reutilizan los espacios y el patrimonio existentes para reimaginar el futuro de sus comunidades.
Como la urbe más poblada de Canadá, Toronto se ha consolidado como un referente global, tanto en el ámbito económico como en el cultural. Esto se extiende a los importantes museos e instalaciones artísticas de la "Ciudad Reina". Con uno de los paisajes y condiciones de suelo más singulares del país, Toronto se construyó sobre un extenso sistema de cañadas que atraviesa su tejido urbano. Hoy en día, los edificios educativos, artísticos y culturales de la ciudad se encuentran en pleno auge.
MVRDV, en colaboración con la UAD, ha sido seleccionado como ganador del concurso para diseñar una nueva biblioteca para Wuhan, a punto de convertirse en una de las bibliotecas más grandes de China. El proyecto a gran escala crea diversos ambientes de estudio y ofrece espacios de estudio y lectura al mismo tiempo que se conecta con su entorno a través de tres grandes aberturas que muestran la vida dentro de los edificios para invitar a los visitantes a entrar. Con una extensión de más de 140 000 metros cuadrados, el edificio distintivo adapta su volumen para reflejar su posición en la confluencia de dos ríos principales en Wuhan y convertirse en un hito reconocible para la ciudad.
Mauro Gil-Fournier es un Doctor arquitecto, investigador y profesor - que tras 15 años de carrera profesional decidió fundar Arquitecturas Afectivas: "una comunidad que hace arquitectura con placer, desarrollando los afectos de las personas, otros seres y cosas vivas".
¿Cómo es el proceso para hacer arquitecturas afectivas? ¿Por qué son importantes para el futuro de la arquitectura? En la siguiente conversación con Mauro, indagamos más sobre este concepto que tiene en su base, "que otros puedan diseñar desde su mejor expresión".
Marta Elena Campos Newman es una de las primeras arquitectas egresadas de la escuela de arquitectura de la Universidad Iberoamericana en la Ciudad de México. Desde su juventud inició una carrera profesional, especializada en la arquitectura interior que tiene frutos hasta nuestros días. Además, dentro de su carrera profesional ha colaborado con los despachos de arquitectura más importantes de la segunda mitad del siglo XX en México, también su labor como profesora dentro de la Facultad de Arquitectura de la UNAM la ha llevado a forjar generaciones enteras de profesionales de la arquitectura.
Se prorrogaram até o dia 16 de fevereiro as inscrições para o 5º Premio de Diseño Tomie Ohtake, voltado a estudiantes universitarios/as y profesionales recién graduados/as de todas las áreas. La iniciativa se ha consolidado como la principal premiación brasileña de mapeo en el área del diseño, acojiendo múltiples lenguajes debido a su transdisciplinariedad y sin limitarse a categorías, ya que contempla proyectos de diversa índole.
La nueva plataforma del metaverso pax.world, cuyo lanzamiento está programado para principios de 2023, ha anunciado su colaboración con los estudios globales de arquitectura Grimshaw, HWKN, Farshid Moussavi y WHY para crear "Metaserai", un enorme centro social y cultural concebido como el núcleo de la nueva comunidad virtual. Estos centros están diseñados para albergar eventos virtuales culturales, sociales y educativos, tales como conciertos, obras de teatro, galerías de arte digital, mercados, conferencias, fiestas y festivales.
La plataforma pax.world aspira a convertirse en una sociedad plenamente funcional gobernada por una Organización Autónoma Descentralizada (DAO). El espacio virtual se dividirá en parcelas de tierra de propiedad privada, intercaladas con los centros comunitarios Metaserai. Estos se inspiran en los caravasares de la antigua Ruta de la Seda, que solían ser puntos de encuentro para el comercio y el intercambio cultural. Cada una de las firmas de arquitectura está diseñando su propia interpretación de Metaserai.
Desarrollado por WERK Arkitekter y Snøhetta, se abre al público el nuevo centro marítimo en la costa de Esbjerg, Dinamarca. La estructura de madera se concibe como un espacio de reunión para los clubes de deportes acuáticos y otros visitantes del puerto, proporcionando un centro social marítimo para la ciudad costera. Su estructura circular protege a los visitantes ante condiciones climáticas adversas, mientras que los grandes ventanales y las escaleras del anfiteatro abren las visuales hacia el mar. Apodado “The Lantern”, el proyecto representa el diseño ganador de un concurso organizado en el año 2019.
Las columnas de mármol en los templos griegos, además de estructurar las fachadas y el propio edificio, tienen la función de formar un espacio de transición entre el exterior y el interior. Al repetir estos elementos, se crea la impresión de un plano opaco, incluso cuando la permeabilidad es total. Este juego de cierre y apertura, modificado por el punto de vista, ha sido ampliamente explorado en las fachadas a lo largo de la historia de la arquitectura. Las celosías de madera, por su parte, se adecuan muy bien a este uso, ya que la madera aporta calidez, comodidad y sofisticación al edificio, permitiendo generar ritmos o definir volúmenes que definan partes opacas y transparentes en un edificio. Se trata de un gesto audaz: una piel exterior que no es exactamente una protección, sino que permite el contacto entre el interior y el exterior, con un ritmo que invita a que entre la luz del día al mismo tiempo que ofrece vistas del exterior. En el interior, las sombras lineales son un espectáculo en sí mismas, haciendo eco de los patrones de la fachada y creando una atmósfera única.
La profesión de la arquitectura a menudo está marcada por aquellas personas que emplean su talento y recursos para permitir el cambio y generar una visión para un futuro mejor. Mientras algunos comenzaron su carrera con gestos audaces que captaron la atención del mundo arquitectónico y cambiaron paradigmas, otros trabajaron de manera más tranquila, cambiando el foco a los usuarios del espacio y preguntándose cómo pueden contribuir mejor a enriquecer el vida de quienes les rodean.
A medida que comienza el nuevo año, hacemos una pausa para recordar a los arquitectos que fallecieron en el transcurso del último año, pero cuyo legado y contribución a la arquitectura les sobreviven. Entre ellos, recordamos al ganador del Premio Pritzker y pionero de la alta tecnología Richard Rogers, al ícono posmoderno Ricardo Bofill, al reflexivo Gyo Obata, a la defensora e innovadora Doreen Adengo, a la pionera de la vivienda social Renée Gailhoustet y al polifacético ganador del Premio Pritzker Arata Isozaki.
A partir de febrero, el Instituto Inhotim ofrecerá entrada gratuita el último domingo de cada mes. La acción promocional cuenta con el patrocinio de la B3 - Bolsa de Valores y se extenderá hasta 2024.
El primer domingo de entrada gratuita será el 26 de febrero. Actualmente, el acceso sin costo se realiza el último viernes de cada mes, excepto en días festivos.
https://www.archdaily.cl/es/1136569/el-instituto-inhotim-tendra-entrada-gratuita-el-ultimo-domingo-de-cada-mesArchDaily Team
Utilizar únicamente luz natural para documentar las catedrales inglesas puede convertirse en un desafío logístico y técnico. No obstante, la fotografía de Peter Marlow ha dado como resultado una notable serie sobre sitios espirituales icónicos cuya atmósfera contemplativa rara vez está al alcance del público. Mirar hacia el este con la cámara orientada hacia la nave mientras la luz del amanecer se filtra por el ventanal principal abre una perspectiva purista y mística de la época en que se erigieron estas estructuras sagradas.
El sábado 14 de enero, se inauguró la nueva edición de la Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Chile en el entorno del Palacio de La Moneda, Santiago. El tema sobre el que indagan las muestras, las conferencias y los encuentros es 'Hábitats vulnerables', abordando las problemáticas contingentes del país en torno al déficit habitacional y el acceso a la vivienda, junto con la vulnerabilidad de los espacios públicos, el patrimonio y el medio ambiente en las ciudades y los territorios chilenos.
El 29 de diciembre de 2022 el gobernador regional de la Región Metropolitana, Claudio Orrego, anunció la inversión de 7.700 millones de pesos chilenos (9,4 millones de dólares) para la construcción del Paseo Urbano Mapocho Pedaleable y Caminable, un anuncio enmarcado en el plan de recuperación de espacios públicos y el plan maestro de ciclovías que impulsa la máxima autoridad metropolitana de la capital chilena.
