La arquitectura de Ahmedabad data desde la antigüedad y en la modernidad, desde los Mogoles hasta los trabajos más recientes de los arquitectos contemporáneos indios, además de edificios de Le Corbusier y L. Kahn. De hecho es una de las capitales del diseño Moderno y alberga un gran campus universitario y el Mahatma Gandhi Sabarmati Ashram junto al río.
El Catálogo Arquitectura Movimiento Moderno Perú (CAMMP) consiste en un inventario de las obras arquitectónicas más representativas construidas y proyectadas entre 1945 y 1965. Es una colección de edificios que servirá para poner en discusión la preservación y la conservación de la arquitectura del Movimiento Moderno en el Perú. Este inventario es una base de datos que recopila y sistematiza la información y documentos de arquitectura originales, como fotografías, perspectivas, planos, datos generales y descripciones.
El objetivo de la investigación es poner en valor la arquitectura del Movimiento Moderno en el Perú frente a la comunidad, y promover, junto con el Ministerio de Cultura, el reconocimiento de los edificios más importantes de este período como Patrimonio Histórico Inmueble.
La Carrera de Arquitectura de la Universidad de Lima, continuando con el propósito de reconstruir y poner en valor la arquitectura peruana del siglo XX, publica la tercera entrega de la colección Encuentros, en la que nos muestra el trabajo del arquitecto italiano Mario Bianco durante sus trece años de estadía en el Perú.
La gestión empresarial se eleva por fin a la categoría de ARTE: los más eficaces planteamientos empresariales llegan ahora desde el mundo del diseño.
Art Gensler es arquitecto y fundador de GENSLER, la firma de arquitectura y diseño que más factura del mundo, presente en 15 países con 40 oficinas. En este libro, como en los tratados clásicos, Art Gensler nos desvela con claridad y sencillez las pautas magistrales del arte empresarial. Aplicándolas, Gensler ha logrado que su firma sea líder en su sector, atravesando cambios generacionales y capeando los vaivenes de la economía globalizada. Es el prodigio de la creatividad aplicada a los servicios profesionales lo que ha llevado a GENSLER a obtener beneficios y una alta rentabilidad año tras año, durante cinco décadas consecutivas.
Libro registro de la exposición de arte visual Habitabilidades Modernas presentada entre Enero a Marzo del 2017 en el Parque Cultural de Valparaíso.
Dentro del valioso patrimonio arquitectónico moderno chileno, los conjuntos habitacionales Población Subida Márquez, Zenteno, Lord Cochrane, Empart Etchevers y 7 Hermanas arman una línea de tiempo desde los años 40's a fines de los años 70's, presentando el nacimiento y apogeo de las políticas públicas con gran calidad arquitectónica, equipamiento y construcción con un fuerte sello urbano integrador. Es una época de grandes proyectos políticos que hoy nos interpelan de forma elocuente.
Los textos reunidos en este libro representan secciones a través de una carrera de especulación, investigación y experimentación cuya ferocidad y asunción de riesgos no tiene parangón en la historia de la arquitectura de los últimos 50 años.
Sin duda, los textos seleccionados para este volumen tienen un único foco que encaja muy bien con el de la carrera que, de algún modo, sintetizan: la dificultad y la necesidad de colocar el pensamiento arquitectónico en una plataforma formalista defendible.
Un sintético curso de escritura pensado para críticos, en particular, de arquitectura, organizado en 39 breves lecciones para evitar dos errores habituales e imperdonables: aburrir al lector y hacer la lectura innecesariamente complicada.
Una mirada interdisciplinar, un lugar común de intercambio, crítica y conocimiento. La resta y la renuncia como materia de procesos, investigaciones, intervenciones y obras, permiten la reflexión desde diferentes ámbitos y disciplinas. La intervención del vacío y el silencio, la depuración de lo superfluo y la eliminación de lo innecesario, se muestran cada vez más reveladoras de lo básico, para generar riqueza donde nada es más y donde surge la belleza de lo esencial.
Catalejo es, en palabras de sus autores, una pregunta abierta en lenguaje de proyectos para los cerros que confinan el centro histórico de la ciudad de Concepción, en la región del Bío-Bío, Chile.
Esta publicación se desarrolla a partir de una ruta ficticia por cinco cerros de esta ciudad, una ruta conformada por los cerros y cinco intervenciones, una en cada cerro. Este trabajo no busca plantear una solución definitiva, todo lo contrario, su objetivo es presentar un problema, una nueva interrogante para el desarrollo urbano de la ciudad: La posibilidad de un nuevo recorrido para Concepción.
La revista rita_ es una revista indexada de textos de arquitectura, asociada hasta ahora a 60 escuelas de arquitectura de Iberoamérica, actualmente rita_ forma parte de los índices ESCI (WoS), Scopus, Avery Index, Latindex, MIAR, Actualidad Iberoamericana, DOAJ e InfoBase Index. Además, se ha incorporado a las bases de datos: Dialnet e ISOC.
rita_ es una publicación semestral. La temática de los textos será cualquiera relacionada con la teoría y práctica arquitectónica (proyecto-análisis/composición-crítica-tecnología). rita_ es una revista en formato papel y digital que publica trabajos originales no difundidos anteriormente en otras revistas, libros o actas editadas de congresos.
El libro "Ciudad utópica, Villa Frei" recopila información histórica de las políticas de vivienda en Chile de los años cincuenta, centrándose en los testimonios de los habitantes de esta "ciudad atemporal", que narran con orgullo y cariño cómo era su vida comunitaria en un barrio diseñado pensando en las personas, el uso colectivo del espacio público y su integración urbana.
Esta edición de Architectural Guide ilustra la complejidad de una ciudad sudamericana fundada en 1567 que forja una identidad coherente con El Ávila y la costa, donde convergen diferentes escalas y estilos arquitectónicos. Esta guía esboza la historia de la ciudad con referencia a su arquitectura más llamativa que data de aproximadamente el 1600 hasta el día de hoy. Se delinean la arquitectura y los espacios urbanos que se encuentran en diez zonas a lo largo de Caracas, así como las concepciones de expertos en planificación urbana sobre futuras iniciativas que podrían transformar y mejorar la ciudad.
Sabemos perfectamente que en la arquitectura y el urbanismo el aprendizaje puede adquirir múltiples formatos: piensa en todas tus maquetas, dibujos, planos, clases teóricas, talleres, modelos 3D y hasta en ejercicios de realidad virtual. En esa misma línea, la editorial a+t architecture publishers ha lanzado 50 Urban Blocks, un baraja de cartas que busca facilitar el diseño de una manzana urbana a través de 50 tipologías arquitectónicas.
Cada carta mide 13 x 8 centímetros y está impresa por ambas caras, con su versión en inglés y español. Asimismo, cada lección incluye su axonometría, planta general, proyección de sombra, coeficiente de uso y superficie total construida. Todo esto medido en metros y en pies.
Existe abundante bibliografía sobre el diseño de interiores, equipamiento y mobiliario. Es posible detectar, en esta abundante bibliografía, constantes procedimentales al tratar determinadas temáticas: una vez que se introduce un tema (materiales, forma, color, historia de los estilos, por citar sólo algunos ejemplos), y luego de dar una definición sucinta del mismo, inmediatamente se abandona la teoría y se pasa a ilustrar con ejemplos gráficos el tema en cuestión. Los ejemplos citados se exponen como casos paradigmáticos, dando por sentado que observándolos se podrá aprender a diseñar espacios interiores y mobiliario.
El historiador y crítico británico Reyner Banham descubre en Los Ángeles esta “ciudad instantánea en un paisaje instantáneo”, “una extraordinaria mezcla de geografía, clima, economía, demografía, mecánica y cultura”, y amplía no solo del concepto de ciudad, sino de la arquitectura misma, estableciendo cuatro ecologías de estudio —las playas, las colinas, las planicies y la red viaria— de una manera inclusiva, evitando cualquier estudio cliché sobre las supuestas maldades de muchos relatores foráneos de la ciudad.
Este libro recoge una serie de ensayos sobre arquitectura y arte contemporáneos, muchos de ellos nunca traducidos al castellano hasta el momento, escritos por el historiador y crítico de arte y arquitectura suizo Philip Ursprung entre 2005 y 2016.
Ursprung es una de las figuras más lúcidas de la crítica de arte y arquitectura actual. Su posición a caballo entre varias disciplinas le permite acometer temas muy diversos que abordan la relación que existe entre la economía, la arquitectura y el arte contemporáneos, con el propósito de localizar aquellos puertos de acceso, zonas de conflicto y fricción y grietas que permitan ver con mayor claridad los mecanismos de cambio y la conexión entre disciplinas y temas aparentemente no relacionados.
El diseñador total constituye una reflexión sobre las relaciones entre tecnología y creación. En una disciplina como la arquitectura, cuya dimensión temporal es consustancial a su razón de ser, este texto contribuye a una forma ensayística relativamente inusual dentro de las historiografías arquitectónicas, pero que ha tenido una gran influencia en la arquitectura contemporánea: cómo la tematización histórica de la tecnología posindustrial ha sido una de las cuestiones fundamentales en la conquista de una condición contemporánea y en la conexión entre la actividad teórico crítica y la práctica profesional.
“A lo largo de los años he venido elaborando una obra, como arquitecto y, también, como creador de piezas y pintura, en la que se pueden detectar unos motivos recurrentes, unos temas suscitados por el deseo de dar testimonio, a través de ella, de unas dimensiones esenciales que son ingredientes del medio físico que nos envuelve o que son factores inherentes a nuestra naturaleza orgánica individual” - Juan Navarro Baldeweg
Ornamento Journal es una exploración visual de los valores formales del detalle arquitectónico, independientemente de su finalidad constructiva.
El ornamento ha sido un concepto tabú del Movimiento Moderno, denigrado y abolido fríamente a lo largo del siglo XX, aunque maestros modernos trabajaron con elementos arquitectónicos que sin ser decorativos ejercían una función estética análoga. Hoy, una profunda reflexión sobre el importante papel de lo ornamental en arquitectura es absolutamente necesaria.
Ornamento Journal es una exploración visual de los valores formales del detalle arquitectónico, independientemente de su finalidad constructiva.
El ornamento ha sido un concepto tabú del Movimiento Moderno, denigrado y abolido fríamente a lo largo del siglo XX, aunque maestros modernos trabajaron con elementos arquitectónicos que sin ser decorativos ejercían una función estética análoga. Hoy, una profunda reflexión sobre el importante papel de lo ornamental en arquitectura es absolutamente necesaria.
Este libro recoge los pensamientos de un arquitecto cuyo trabajo se centra en proyectar y construir, pero que no ha renunciado jamás a reflexionar críticamente sobre su propio quehacer en la época que le ha tocado vivir. Al contrario, en el universo creativo de Linazasoro acción y reflexión solo tienen sentido si se desarrollan juntas.
El libro 'Enseñanza de la arquitectura en América del Sur: Escuelas y Facultades de Arquitectura públicas de ARQUISUR', ofrece un panorama sobre la enseñanza de la arquitectura en Argentina, Brasil, Chile, Bolivia, Paraguay y Uruguay, naciones que integran la Asociación de Facultades y Escuelas de Arquitectura Públicas del Mercosur, ARQUISUR.
La nueva edición de la revista de arquitectura SUMMA+ 155 es una edición especial que aborda "Domicilios Icónicos", en la cual se destacan obras de los estudios BIG, Gang, Rojkind, Plan B y Patterns + MSA, entre otros.
La noción del domicilio urbano estuvo en el centro de la modernización de la ciudad a lo largo del Siglo XX. Su interesante complejidad mantiene la atención de la arquitectura más contemporánea en tres aspectos que aparecen aquí representados por tres grupos de ejemplos: identidad, memoria, cambio.
La actualización de la Guía de Diseño Arquitectónico Aymara surge como una iniciativa impulsada por la Dirección de Arquitectura del Ministerio de Obras Públicas, en orden a dar respuesta a las diversas interrogantes que demanda la gestión y diseño de una edificación pública culturalmente pertinente. Vale decir, como vehículo que lleva implícito el diálogo de derechos entre la administración del Estado y la ciudadanía, cuando se trata de abordar las aspiraciones de una sociedad que se reconoce múltiple y diversa.