Hannes M en realidad odiaba las líneas rectas y estaba secretamente a favor de la ornamentación barroca. Su nieta revela este secreto, poniendo su vida en riesgo. Mientras tanto, un vecino se deja llevar por su entusiasmo por la renovación y destruye la Sala de Ámbar, que había estado guardada en cajas en el cobertizo de su jardín. Otro residente en otra parte del conjunto habitacional ya no puede ver las superficies blancas. Su impulso creativo provoca la ira fatal de su amigo.

Descripción vía Amazon. When Urbanization Comes To Ground es un proyecto de investigación colaborativo entre el estudio de arquitectura con sede en Brooklyn, CAZA, y el centro de pensamiento SURBA, un colectivo de investigación urbana encabezado por Carlos Arnaiz y Peter Rowe. A partir de estudios de caso que incluyen proyectos en China, Colombia y Filipinas, este libro atraviesa lugares, tiempos y culturas para ofrecer un viaje alegórico hacia la urbanización en general. When Urbanization Comes To Ground es una colección de ensayos libremente agrupados que refleja una acumulación de encuentros con circunstancias urbanas, tanto físicas como inmateriales, estructurales y afectivas. Desde "Robots, Utilidors, and a Brave New World" hasta "A Third Way Towards Metropolitanism" y "Tagging Thingness and Scale", esta publicación cuestiona el papel de la arquitectura y sus disciplinas afines tras el plan maestro. Busca una guía de campo para la vida urbana cotidiana al ofrecer visiones palpables de la red de relaciones que caracteriza a este ecosistema social en evolución. A través de sus proyectos de investigación global colectivos, CAZA y SURBA enmarcan, abstraen, poetizan y representan la ciudad como un proceso histórico, un destino futuro, un ciclo de producción y un paisaje estratificado de fenómenos superpuestos. When Urbanization Comes To Ground no intenta encasillar a la ciudad en ninguna ideología en particular, ni pretende esencializar o destilar la experiencia urbana. En cambio, este libro oscila de una representación de la urbanización a otra, alternando escalas y medios para presentar el tema de la ciudad y sus procesos encapsulados a través de los mismos fenómenos que la conforman.

Descripción vía Amazon. Ecologies of Prosperity for the Living City es una colección de escritos, entrevistas y proyectos que exploran temas presentados durante el Simposio Woltz 2016: Sinergias novedosas, los comunes instrumentales y concentraciones dispersas. Con nuevo material de los/las ponentes Philippe Rahm, Nina-Marie Lister, Marina Alberti, Paola Viganò, Niek Hazendonk, Albert Cuchí y Jedediah Purdy, el diálogo se enmarca en una serie de textos fundamentales del siglo XX y reimagina los desafíos urbanos existentes a través de proyectos de diseño ejemplares de la actualidad. Estructurado como un libro de lectura para estudiantes y profesionales del diseño, promueve el diseño urbano como un catalizador para la transformación cultural, social y ambiental en ciudades, pueblos, comunidades, instituciones e individuos que se enfrentan a los desafíos urbanos más apremiantes de hoy en día.

Descripción vía Amazon. Un producto puede fabricarse de diversas maneras; sin embargo, la mayoría de los/las diseñadores/as solo conocen un puñado de técnicas. Mediante diagramas, estudios de caso y fotografías del proceso de fabricación encargados especialmente para esta obra, Making It utiliza el diseño contemporáneo como vehículo para describir más de 120 procesos de producción. Cada proceso se evalúa, además, en términos de sostenibilidad y su impacto en el medio ambiente. Making It es una obra de interés para diseñadores/as de producto, interiores, mobiliario y diseño gráfico que requieran acceder a una gama de métodos de producción, así como para todos/as los/las estudiantes de la disciplina. Esta edición ampliada incluye seis nuevos procesos y una nueva sección sobre uniones.

Descripción vía Amazon. El libro investiga la multiplicidad del metro y su contribución a la ciudad, no solo como infraestructura funcional, sino también como un proyecto urbanístico con el potencial de transformar el espacio urbano a través del caso extremo de Zhengzhou, que alberga lo que podría considerarse una de las historias de infraestructura más importantes de China. Una ciudad basada en el ferrocarril está transitando hacia una nueva era del metro, la cual fortalecerá su antiguo centro urbano y servirá, además, al desarrollo de nuevos distritos como nuevas espinas dorsales urbanas. El libro contiene una investigación sistemática sobre la capacidad urbanística del metro mediante análisis cualitativos y cuantitativos, así como propuestas de diseño especulativo para la ciudad en torno al metro.

Descripción vía Amazon. - Escrito por una firma con una reputación reconocida internacionalmente en el ámbito del wayfinding, este libro contiene una serie de metodologías innovadoras que han demostrado ser exitosas en la práctica.
- Mediante el uso de infografías visuales, este libro se dirige a los/las diseñadores/as en su propio lenguaje.
- Este libro no solo cubre un vacío en los recursos educativos dedicados a este campo relativamente nuevo, sino que sus formatos accesibles e interactivos permiten que los/las lectores/as apliquen la teoría a sus propios proyectos en el mundo real.

Descripción vía Amazon. Dirigido a estudiantes y profesionales de la arquitectura, Bawa Staircases ofrece al lector/a una introducción sobre cómo las escaleras suelen ser los elementos espaciales más dinámicos y teatrales de un edificio o paisaje. Es un valioso aporte a la bibliografía sobre el arquitecto más destacado de Sri Lanka, Geoffrey Bawa, y exhibe sus numerosos y variados diseños arquitectónicos y paisajísticos para obras residenciales, públicas, jardines y arquitectura hotelera, con especial referencia a las escaleras que creó. A lo largo de sus páginas, la exuberante fotografía de Sebastian Posingis y los textos esclarecedores de David Robson se acompañan de tomas contextuales, planos e ilustraciones, que ilustran esta fascinante isla y la obra de un maestro de la arquitectura.

Descripción vía Amazon. Esta guía arquitectónica reúne 100 de las estructuras más originales construidas en la ciudad de Nueva York desde 1999. Vladimir Belogolovsky las acompaña con apodos como Guillotina, Pavo Real, Aleta de Tiburón, Caparazón de Tortuga y Pájaro Carpintero. La selección del autor, radicado en Nueva York, abarca edificios realizados por los/las arquitectos/as más renombrados/as del mundo en un período en el que sus creaciones eran celebradas como arte, y los estilos personales eran fomentados por los medios, la crítica y los/las clientes/as. El periodo que abarca comienza con el auge del "starchitect" a finales de la década de 1990 y llega hasta la actualidad. Sin embargo, la misión del libro no es solo documentar, sino también celebrar la energía transformadora de Nueva York. Muchos de los edificios fueron diseñados por arquitectos/as extranjeros/as o por aquellos/as que se establecieron en la ciudad y ahora la consideran su hogar. A través de comentarios ingeniosos e incisivos, apodos pegadizos y citas de las entrevistas del autor con los/las arquitectos/as, esta singular guía permite a los/las lectores/as ver muchos de los íconos contemporáneos de Nueva York desde una nueva perspectiva.

Descripción vía Amazon. En este libro extraordinario y magníficamente ilustrado, Neil Jackson presenta un perfil vibrante del arquitecto de Los Ángeles Pierre Koenig, de quien la revista Time dijo que vivió lo suficiente como para volverse "genial dos veces". Desde las influencias de la juventud de Koenig en San Francisco y su servicio militar durante la Segunda Guerra Mundial hasta las Case Study Houses y sus años posteriores, repletos de premios, el estudio de Jackson traza la evolución de la obra de Koenig en el contexto de Los Ángeles, una ciudad que dio forma a su arquitectura y, a su vez, fue moldeada por ella. El libro se fundamenta en los emocionantes hallazgos de Jackson en el archivo de Koenig en el Getty Research Institute. Dibujos, fotografías, diarios, cartas, notas de conferencias, contratos de construcción y proyectos universitarios —muchos de los cuales se publican por primera vez— ofrecen una comprensión más amplia de Koenig y un contexto adicional para sus logros arquitectónicos. Un examen de las Case Study Houses de Koenig muestra cómo su enfoque, a menudo resuelto y pragmático, hacia la arquitectura doméstica reconoció las ventajas de la vivienda de producción y adoptó de manera visionaria un diseño sostenible y ecológicamente responsable. Un nuevo relato del proyecto de vivienda Chemehuevi en Havasu Lake, California, demuestra el papel especial que el aprendizaje y la enseñanza desempeñaron en el desarrollo de su arquitectura. A lo largo de sus cincuenta años de carrera, Koenig no solo diseñó casas icónicas, sino que también dirigió su restauración y fue curador de su legado, asegurando que su obra pudiera ser vista y apreciada por los admiradores actuales y futuros de la arquitectura de mediados de siglo en Los Ángeles.

THE MATERIAL CITY: DENSIDAD Y DISEÑO EN LA ARQUITECTURA AUSTRALIANA CONTEMPORÁNEA

John Marx, AIA, socio fundador y director artístico de Form4 Architecture, ha presentado The Absurdity of Beauty: Rebalancing the Modernist Narrative, una obra que cuestiona las filosofías del modernismo y plantea cómo estos debates pueden inspirar una nueva era de urbanismo y abundancia.

Descripción vía Amazon. White Arkitekter, la firma de arquitectura interdisciplinaria líder en Escandinavia, crea entornos que inspiran formas de vida sostenibles. Como empresa propiedad de sus integrantes, White es un colectivo de personas interesadas en las personas. Está conformado por arquitectos/as, antropólogos/as, planificadores/as, ingenieros/as, artistas, expertos/as en sostenibilidad, investigadores/as y más. En su nuevo libro, White presenta más de 80 proyectos internacionales. Al integrar la investigación y la práctica, su trabajo eleva los niveles de sostenibilidad aún más; "tiene sentido" en todos los aspectos. Sus proyectos abarcan desde departamentos residenciales hasta cabañas de senderismo, desde escuelas hasta oficinas, desde parques temporales hasta reservas naturales, y desde hospitales hasta la reubicación de una ciudad entera. Construir requiere de muchas manos y muchas mentes; es una unión de sensibilidad y criterio. Los proyectos en Make Sense buscan tener sentido para un futuro mejor, tanto para las personas como para el planeta.

En este libro, la oficina de arquitectura belga a2o presenta un enfoque arquitectónico investigativo y relacional a través de una lectura evocadora de su proyecto más reciente: el crematorio Statie Stuifduin en Lommel, Bélgica. Este diseño, reflexivo a la vez que radical, fusiona arquitectura y paisaje en una sucesión de espacios que revela una profunda comprensión tanto de los aspectos fundamentales como de las actitudes cambiantes hacia la muerte, la sepultura y el viaje de la vida. En lugar de recurrir a símbolos religiosos explícitos, lo sacro se representa mediante el poder universal de la naturaleza y las nociones románticas de encontrar significado en una naturaleza redescubierta. De este modo, Statie Stuifduin trasciende las particularidades del edificio para explorar nuevas visiones de lo que puede llegar a ser la arquitectura funeraria contemporánea.

Los referentes culturales, desde los focos de vanguardia hasta los palacios culturales icónicos, constituyen el núcleo de muchos paisajes culturales urbanos. Spaces of Culture aborda la construcción y la remodelación de edificios culturales en Ámsterdam durante el periodo 2000-2016.

Este número de OASE confronta de manera proactiva una tendencia inquietante: la creciente estandarización de los interiores a medida que la civilización se desplaza hacia el interior. En lugar de limitarse a identificar el problema, los editores destacan proyectos de interiores que derivan su significado de un enfoque específico y muestran un elemento reconocible de autoría.

Descripción vía Amazon. A medida que las personas toman decisiones conscientes sobre sus propias vidas y muertes, la cremación se ha convertido en una opción cada vez más popular en Europa, lo que representa un cambio reciente, aunque acelerado, en las prácticas funerarias. ¿Cómo son realmente estos espacios? ¿Qué papel desempeña la arquitectura en estos rituales?

El estudio de arquitectura de Gante, TRANS, en pleno ascenso, se centra en los proyectos aquí presentados en devolver la manufactura a la ciudad. City Made presenta tres instalaciones fabriles construidas recientemente en Flandes a través de entrevistas, dibujos y fotografías de alta calidad, ofreciendo una documentación precisa de su construcción.

Descripción vía Amazon. Un nuevo y emocionante manifiesto de The Why Factory, Porocity: Opening Up Solidity, defiende la intervención del ámbito público en la esfera privada de la ciudad. The Why Factory plantea una crítica a la ciudad por ser excesivamente cerrada y ofrece herramientas para abrirla y ventilarla de una manera que resulte valiosa social, ambiental y económicamente para sus habitantes. ¿Cómo podemos introducir espacios para el encuentro, flujos de circulación, áreas verdes o túneles de refrigeración? ¿Qué estructuras se pueden imaginar para permitir esta apertura? ¿Crear grutas? ¿Dividir torres? ¿Torcer bloques? Más allá de hipótesis, modelos y ejemplos (por muy útiles que sean), este libro propone incluso herramientas como un medio computacional para calcular el grado de porosidad de la arquitectura, de modo que quienes piensan y actúan en el ámbito urbano puedan aplicar esta crítica a sus propias ciudades.

Descripción vía Amazon. From Fallow es una colección curada de 100 ideas para propiedades abandonadas. Mediante dibujos y textos, cada idea se desarrolla, sirviendo cada entrada tanto como documentación como especulación. El propósito, en este caso, es reflexionar de manera distinta sobre las condiciones preexistentes y abordarlas con especificidad. Se presentan ejemplos de diversas características espaciales en torno al abandono en las ciudades heredadas de América del Norte. Las variaciones son fascinantemente complejas y diversas. Un lote baldío nunca es una sola cosa. Los terrenos poseen diferentes escalas, elevaciones, adyacencias, usos, climas y culturas. Del mismo modo que no existen dos territorios iguales, tampoco basta con una sola idea. El objetivo, al considerar estas ideas dispares, no es imaginar una solución única, sino comprender las múltiples posibilidades. Las ideas pueden ponerse a prueba, sustituirse y combinarse.

Todo proyecto de edificación debería comenzar con el desarrollo de un programa de necesidades. Un buen programa explica con claridad lo que el/la cliente espera del proyecto y proporciona al equipo de diseño la información y la inspiración necesarias para proyectar un edificio exitoso. Además, este documento funciona como un marco de referencia para la gestión de la calidad durante el desarrollo del proyecto. Escrito por Juriaan van Meel y Kjersti Bjørkeng Størdal, este libro ofrece la orientación necesaria para desarrollar programas de alto rendimiento. Con un lenguaje claro, explica de manera sucinta el proceso de programación, diversas técnicas y los temas que deben abordarse. El libro también incluye ejemplos, listas de verificación y sugerencias prácticas.

El diseño clásico dio forma a la capital de nuestra nación. El imponente Monumento a Washington, las columnas del Monumento a Lincoln y la espectacular cúpula del Capitolio dan cuenta de la visión integral que los fundadores tuvieron de nuestra ciudad federal. Conozca los planes L'Enfant y McMillan para Washington, D.C., y cómo dichos diseños se ven reflejados en doscientos años de monumentos, museos y gobierno representativo. Observe las estatuas de nuestros Padres Fundadores con la mirada de un/a escultor/a y obtenga una perspectiva sobre las críticas y controversias en torno a las adiciones modernas a la estructura monumental de Washington. El autor Michael Curtis guía este recorrido por el corazón del Distrito de Columbia.

Manufacturing Architecture es la primera guía de referencia para personalizar la fabricación repetitiva destinada a arquitectos/as. El diseño asistido por computadora ha ampliado enormemente las oportunidades para que los/las arquitectos/as creen edificios innovadores con componentes personalizados. Si bien la mayoría de los/las arquitectos/as tuvieron contacto con el CAD durante su etapa estudiantil, pocos/as cuentan con un conocimiento profundo o experiencia en su uso para personalizar procesos de fabricación repetitivos. Este libro proporciona a diseñadores/as de todos los niveles toda la información necesaria para aprovechar al máximo las interesantes oportunidades que ofrece la fabricación personalizada. Diagramas claros y narrativas explican los 20 procesos de fabricación más útiles para componentes de construcción típicos. Estudios de caso de todo el mundo muestran cómo estos procesos pueden personalizarse para generar variaciones, reducir costos, disminuir los residuos de producción y utilizar una selección más amplia de materiales. Con más de 1000 imágenes, que incluyen fotografías y cientos de diagramas creados especialmente para la obra, Manufacturing Architecture resulta tan inspirador como útil.

99 ideas para un cine de calle son noventa y nueve respuestas especulativas a la misma pregunta: ¿qué formas de ocupación podría albergar un gran edificio en el corazón de la ciudad, concebido como un cine de calle en una época en la que la proyección de películas aún era un acontecimiento capaz de reunir a multitudes en plena zona central?

Inspirado en los antiguos conjuntos habitacionales modernistas de hormigón del Bloque del Este, "BLOKOSHKA: Modernist Architectural Matryoshka" es un recorrido lúdico por el interior y el exterior de los "distritos dormitorio" de Moscú, las construcciones plattenbau de Berlín Oriental, los conjuntos habitacionales de Varsovia construidos sobre las ruinas del antiguo gueto y los bloques panelak de Praga. La Matrioshka arquitectónica modernista es un set de 4 bloques encajables, precortados y preplegados, que pueden abrirse por la mitad e insertarse unos dentro de otros. Incluye una nota sobre la arquitectura habitacional de Europa del Este.