
我们能否用更少的水来建造房屋?ArchDaily 在整个六月份发起了关于建筑中的水资源这一主题的讨论,并邀请我们的读者共同参与探讨。
全球水资源使用数据不容乐观,而建筑建造过程在其中占了很大比重。现在正是思考如何减少这一影响的时候。设计无需消耗水资源的建筑,为我们提供了一个独特的契机,去探索创新且可持续的替代方案,从而在建造中最大程度地减少、乃至完全避免水资源的使用。

我们能否用更少的水来建造房屋?ArchDaily 在整个六月份发起了关于建筑中的水资源这一主题的讨论,并邀请我们的读者共同参与探讨。
全球水资源使用数据不容乐观,而建筑建造过程在其中占了很大比重。现在正是思考如何减少这一影响的时候。设计无需消耗水资源的建筑,为我们提供了一个独特的契机,去探索创新且可持续的替代方案,从而在建造中最大程度地减少、乃至完全避免水资源的使用。

根据里约热内卢植物园2020年的一项研究,巴西境内已登记编目的本土植物超过4.6万种,其中近半数属特有种,即在自然状态下仅分布于巴西,世界其他任何地方均无自然分布。这一惊人的数字充分展现了该国植物群落的极高多样性。

汇集最新的科学研究成果,联合国政府间气候变化专门委员会(IPCC)的一份全新气候科学报告在世界顶尖科学家与各国政府展开密集谈判后,获得批准并正式发布。这份长达37页的《IPCC第六次评估综合报告》(AR6)汇集了六份深入的气候科学与政策报告,其主要受众为政策制定者。

1972年,当黑川纪章设计如今已成经典地标的中银胶囊舱大楼(Nakagin Capsule Tower)时,其核心意图在于践行“新陈代谢派”(Metabolism)的基本原则,尝试将生物学的“生长”与“变化”概念引入建筑之中。这一在战后日本兴起的流派,旨在打造能够模拟生命体的建筑和巨型结构,使其能够根据环境的变化进行演变、扩张、收缩和自我适应。秉承这一理念,中银大楼由 140 个如同细胞般的相同胶囊单元组成,每个单元都独立栓接在两个核心筒上。按照最初的设计,这些胶囊舱每 25 年就需更换和升级一次,从而实现建筑的灵活性与更新迭代。然而,这一创新设想在实际操作中被证明难以付诸现实。在建成近 50 年后,这座大楼最终难逃被拆除的命运,但它并未彻底消亡。共有 23 个胶囊舱在拆除前被成功抢救并移出,重获新生。如今,这些胶囊舱散落于世界各地,继续以意想不到的方式践行着新陈代谢派的理想。

建筑环境约占全球每年二氧化碳排放量的 42%。在建筑的整个生命周期中,有一半的碳排放源自其建造和拆除阶段。为了实现建筑脱碳并控制全球碳排放,我们必须重新审视并减少拆除带来的前期碳排放(或隐含碳影响),同时为建筑实施可持续的建造策略。传统的拆除通常涉及拆解、夷平、毁坏或破坏建筑物及结构部件,这会导致无法承受的碳排放、材料消耗、废弃物和污染。这些草率结束建筑生命周期的做法,对环境、材料构件以及回收策略都产生了负面影响。为此,我们显然有必要重新思考如何处理建筑或基础设施项目的生命终点,向更可持续的拆解体系转变。

温室是一种常见的建筑类型,也是许多城市中屡见不鲜的景观,其建造目的是保护植物免受自然风雨的侵害——无论是免受酷暑严寒,还是为了延长农作物的生长季节。尽管某种形式的温室早在15世纪50年代的朝鲜王朝时期就已初现端倪,但直到18世纪,温室才作为一种特定的建筑形式正式诞生。随着玻璃制造工艺的改良,我们今天所熟知的这种大跨度、高透明度的结构才应运而生。然而,在这些温室精致的铁艺金属结构之下,还隐藏着更为宏大的历史叙事——那是关于控制、不义之财与抵抗的故事。

建筑史上充满了未曾实现的宏伟设想,无论是由于技术可行性欠缺、概念过于激进,还是由于其他特定因素。尽管这些构想出自业内最负盛名的建筑大师之手,却未能突破物质现实的重重制约,也无法通过局部妥协或调整来付诸实施。然而,这些项目的意义早已超越了实体层面。它们不仅丰富了建筑学科的思想底蕴,更作为曾经“夭折”的方案,持续为当下的学术反思提供养料,并成为各种艺术创作的灵感源泉。

卢布尔雅那(Ljubljana)是欧洲不为人知的宝藏。这座人口不足30万的小巧首都,在建筑层面的丰富度却令人惊叹。其多元的建造历史使之成为建筑之旅中不可或缺的一站。从色彩斑斓的彩绘教堂到冷峻的粗野主义建筑,从古典巴洛克和受哈布斯堡王朝启发的风格,到令人赏心悦目的新艺术运动立面与室内,这里无所不包。当然,还有极为丰富的绿化(卢布尔雅那是斯洛文尼亚乃至如今欧洲的“绿色首都”)与美食。
卢布尔雅那是一座具有多重历史维度的城市。其作为罗马城市的开端至今清晰可见(例如古城墙、世界上最古老的木质车轮以及进出城市的古道等)。那些当代遗存或许已经老去,但其承载的意义却历久弥新——比如共和国广场或粗野主义风格的加油站。只有亲临其境,我们才能真正感受到这些场所的魅力并理解这些历史图层。

电视系列节目 ByDesign 致力于探索设计并展现将创意变为现实的设计师,其最新一季将目光投向了美国的建筑。在《America ByDesign: Architecture》中,六个美国最具代表性的建筑杰作将展开角逐,直至在总决赛中评选出最终的胜者。往期的《ByDesign》曾聚焦于纽约、加州和澳大利亚,而本季,该系列节目将镜头对准了“风城”芝加哥以及芝加哥艺术学院(SAIC)。

过去二十年来,作为全球最大城市之一,圣保罗的公共交通覆盖范围和客流量均有所增长,从而降低了小汽车出行的比例。尽管如此,且即便在工作日商务时段对特定轿车和货车实施了极为严格的限行措施,传统意义上的交通拥堵依然几乎未见好转。

从专属隔间到开放式联合办公,随着社会生活方式的转变,办公空间的设计策略也在不断演变。尽管传统布局更侧重于独立工作(以减少社交干扰),但面对新技术与新思维,现代设计在提升生产力的同时,也更加注重交流、健康意识以及在工作中获得舒适感的益处。
建筑师们敏锐地捕捉到了这些变化趋势,通过提出多样化的办公空间类型、适应多元的工作模式,并进行合理的空间组织,以期创造出最具成效的生产力空间。其中,多位拥有不同背景和设计风格、由女性主导的西班牙建筑事务所脱颖而出。她们通过引入全新的空间布局,重新定义了人们对传统“办公空间”的认知。以下精选了一系列创新的改造项目,它们均展现出了灵活且富有活力的办公空间设计。

天花板曾是宏伟与奢华的象征,以其错综复杂而考究的设计装点着宏伟的建筑、教堂和宫殿。如今,我们依然会惊叹于这些迷人的历史建筑,目光不由自主地被其宏伟的拱顶、卓越的桁架结构,或是描绘神话、历史事件和风景的独特艺术杰作所吸引。然而,当代设计已转向一种平滑、极简的美学,素白的天花板在大多数现代建筑中已成为常态。正如 Rasmus Wærn 和 Gert Wingårdh 在其著作 What is Architecture? And 100 Other Questions 中所指出的:“天花板已经从房间的视觉焦点,退化为安置机械设备的区域。” 尽管如此,天花板依然拥有非凡的创意潜力。

“我们如何确保新公园不会引发‘绿色绅士化’,进而导致服务欠缺的弱势社区面临被排斥和被迫迁离的困境?我们又该如何确保,自己不会将新公园本应服务的社区排挤出去?”在 Olmsted 200 纪念活动上,奥姆斯特德网络(Olmsted Network,前身为美国国家奥姆斯特德公园协会)首席执行官 Dede Petri 提出了这样的质问。
新公园本应面向所有人开放,但在许多城市地区,开发商驱动的公园项目主要吸引的却是更富裕的美国群体。尽管城市因这些新公园周边开发项目的增多而受益,获得了更高的税收,但这也不免让人产生质疑:这些公共空间在实际效果上,是否反而导致了原有社区居民的流离失所?

每年,国家文化与艺术基金会(FONCA)通过国家艺术创作者系统(SNCA)设立“青年创作者计划”(Programa Jóvenes Creadores),以此表彰国家文化领域的杰出人才。该计划通过提供奖学金,支持墨西哥青年艺术家的创作与培育过程,为他们开展原创、具有重大意义且积极的创作项目创造良好条件。本届“建筑设计”专业的入选学者包括鲁伊·贝鲁门(Ruy Berumen)、迭戈·冈萨雷斯(Diego González)、胡安·何塞·科琴(Juan José Kochen)、伊格纳西奥·佩雷斯(Ignacio Pérez)、埃尔萨·庞塞(Elsa Ponce)、卢卡·萨拉斯(Luca Salas)和塔尼娅·托瓦尔(Tania Tovar)。他们在导师埃琳娜·图德拉·里瓦德内拉(Elena Tudela Rivadeneyra)、拉斐尔·庞塞·奥尔蒂斯(Rafael Ponce Ortiz)和帕特里夏·伊冯娜·阿尔瓦雷斯·德安达(Patricia Ivonne Álvarez De Anda)的指导下完成了项目。

提及“技术”一词,你脑海中首先会浮现什么?在所有闪过的词汇中,“古老”大概绝非其中之一。毕竟,我们习惯于将技术视为代表未来的造物。
在当今世界,高科技解决方案几乎已成为“发展”的代名词,而定居纽约的澳大利亚设计师 Julia Watson 却反其道而行之。她将职业生涯的大部分时间投入到探访全球最偏远地区的原住民社区中——从贝宁到伊拉克——深入研究如何将这些古老的创新智慧应用于当代的地球生态建设。

本文作者为 Nicolás Santiago Diaz Bejarano,原文首次发表于 《rita》杂志第 16 期,原题为《物品建筑——走向后人类建筑:智利国家图书馆的密度与压缩》(Arquitectura para objetos. Hacia una arquitectura post humana: densidad y compresión en la Biblioteca Nacional de Chile)。下文对一个处于张力之中的封闭建筑(国家图书馆)与其定义它的开放组成部分(书库)之间的关系进行了反思。

根据巴西全国城市清洁企业工会(Selurb)的一项调查,每个巴西人平均每天产生近一公斤垃圾。而据巴西公共清洁与特殊废弃物企业协会(Abrelpe)的数据,有机废弃物占巴西每年城市垃圾产生总量的一半。这些废弃物本可用于堆肥、生物消化和/或能源生产,但最终却被送往垃圾填埋场,造成土壤污染并释放有害气体。

人们普遍存在一种刻板印象,认为在汽车普及率较低的贫困国家,替代性的出行方式正在蓬勃发展。此前我在 Mastodon 上看到一条帖子持这种观点,并随即在评论中指出这并非事实。本文是我对当时那条500字限额发言的详细阐述。简而言之,在第三世界的大部分地区,公共交通现状十分糟糕,几乎所有搭乘中巴车和公交车的乘客——如同大多数步行者一样——纯粹是因为贫困才选择这种方式。

面对日益严峻的气候与环境危机,全球建筑界正加紧重新评估可持续设计,并积极探索衡量其效能的新途径。在此背景下,绿色建筑认证体系(GBCS)自20世纪起逐渐兴起,成为评估并推广可持续建筑实践的重要手段。然而,对于“全球南方”(Global South)而言,在建设可持续城市的过程中面临着迥异的特殊挑战。这些发展中国家亟需一套因地制宜的专属路径,以构筑兼具适用性、经济性与前瞻启迪性的未来建筑。

若要将全球升温控制在 1.5°C 以内——这是科学界公认避免气候变化带来灾难性影响的临界点——我们仅剩不到七年的时间来将温室气体排放量减半。2022年,全球范围内的洪涝、干旱和极端热浪夺去了数千人的生命,波及数百万人,这也让我们预见到,若我们在气候行动上无所作为,未来将面临怎样的境地。鉴于城市温室气体排放量占全球的60%以上,且容纳了世界超半数的人口,改变我们与城市环境的互动方式,必须成为遏制气候危机的核心举措。

如今,没有任何一个话题能比对未来几十年全球气候的担忧更深地渗透到社会的各个领域。气候究竟会变得多么极端?最重要的是,我们如何才能以最快的速度进行调适,从而更好地应对和管理这一局面?有一点毋庸置疑:过去的一百年可以用“过量”一词来概括——这体现在温室气体排放、资源消耗以及自然生态失衡等各个方面。在限制气候变化这一全球共识的推动下,建筑与工业界正以坚定的决心作出回应,将危机转化为发展的契机。
因此,作为全球领先的暖通空调与卫浴水技术国际平台,本届展会顺理成章地承接了这一挑战,并将其作为即将开幕的活动的核心主题。2023年3月13日至17日,当 ISH(法兰克福国际卫浴及暖通展览会)再次在美因河畔法兰克福拉开帷幕时,“面向可持续未来的解决方案”(Solutions for a sustainable future)将成为其核心宣言。在经历疫情导致的长期停办后,本届展会将带来尤其丰富的创新产品与技术。展商将一如既往地分为两大核心板块:由供暖和新风/空调板块组成的“ISH 能源”(ISH Energy),以及涵盖卫浴设计与安装技术等所有相关领域的“ISH 水技术”(ISH Water)。

2022年9月,Ricardo Carvalho 与 Leonardo Monastério 发表了论文 《FAR Regulations and the Spatial Size of Brazilian Cities》(容积率管制与巴西城市的空间规模)。该研究(可通过上述链接获取)评估了土地开发强度限制对城市建成区扩张的影响。
“FAR”一词,即容积率(*floor area ratio*),在巴西被称为“最高开发系数”(CA máximo)。这一指标是指法律允许在城市地块上建设的总建筑面积与该地块面积的比值。例如,如果一个200平方米的地块,其最高开发系数为3,那么该地块上允许建造的建筑总面积不得超过600平方米。

只要有光线投射在表面上,就必然会产生阴影,无论光源多么微弱。真实的轮廓或许难以辨识,但在明暗交织的博弈中,其他形态将会悄然浮现。当这些阴影是由跃动的日光投射而成时,其间便注入了一种潜在的动态美,可用于强化日常生活的种种体验,打破空间的单调感。长廊上的直角开窗或是庭院中花格砖的镂空编织,都是创造斑驳光影的建筑构件实例。它们在带来美学愉悦的同时,也为使用者提供了热舒适度。由此可见,这些无形元素是空间中不可或缺的组成部分,以至于在路易斯·康宣告阴影的力量之前,人们早已在自如地运用它们。

面对日益激烈的市场竞争、对顾客体验的更高要求以及品牌身份塑造的需求,餐饮空间的设计正变得愈发关键。针对如何紧跟当下趋势并满足实际需求,阿根廷建筑与室内设计界的专业人员展现出了极富创新与弹性的设计手法,并在材质、色彩与肌理的运用上进行了多元探索。