总部位于纽约的建筑事务所 Marvel 公布了布朗克斯美术馆（The Bronx Museum）全新多层入口与大堂的方案设计，这也是该馆建馆50周年改造计划的一部分。该翻新项目预算为2600万美元，计划于2025年完工。工程将把主入口移至大广场大道（Grand Concourse Street，布朗克斯区最具代表性的林荫大道之一），并重点整合馆内多个区域，从而打造一条贯穿所有展厅的无障碍通达路径。伴随这一方案的公布，该馆还迎来了二十多年来首次品牌形象及官方网站的全面重塑，以此体现其作为纽约市艺术与社会正义交汇之关键场所的精神内核。
建筑绘图奖（Architecture Drawing Prize）迎来了第六个年头，该奖项包含数码制图、手绘制图和二者结合的混合制图这三个类别，充分彰显制图的艺术。
由伦佐·皮亚诺起草、其工作室 RPBW 及 OBR 共同深化的莱万特海滨（the Waterfront di Levante）项目旨在将曾经的港口“后台”改造成为新城市滨海门面。这一开发项目预计将成为意大利热那亚海边的一处新地标，并将全新公共或私密的城市及港口功能区带入此处，以赋予曾经不予重视的区域以新生。此外，项目着重调节了建筑与开放区域的比例，以此增强城市主体与海滨的联系。同时，莱万特海滨项目还将引入如新城市公园、新码头、住宅、办公室、学生住宅、商业空间、公寓酒店以及新体育中心等各种功能设施。
KCAP 在中国烟台经济技术区国际滨海海岸线设计竞赛中拔得头筹。作为中国与日韩交流的门户城市和十大港口之一，烟台滨海花园将把未被充分利用的沿海地区打造成东北地区具有影响力的经济技术开发区。获胜方案的设计概念将 95 公里长的海滨区域拆分为 4 个阶段的发展愿景，包括水源保护区、“海绵城市”社区和居民潮汐海岸线。
一方面钦佩于总部所在地巴西利亚的现代建筑，另一方面又敬畏于项目所处的塞拉多（Cerrado）生态系统，建筑师 Daniel Mangabeira、Henrique Coutinho 和 Matheus Seco——BLOCO Arquitetos 事务所的合伙人——他们的设计实践始终基于资源的合理化利用、形式的简练，以及对自然和城市环境的审慎关注。其项目跨越微观与宏观尺度，涵盖商业室内、独栋住宅、住宅建筑、俱乐部以及城市规划提案。
内外空间的融合与过渡是建筑设计中最令人向往的品质之一。这一概念频繁出现在各类设计说明中，其实现方式亦是千差万别。尽管它也常以新颖的方式呈现在浴室或厨房等私密空间，但在起居和聚会场所，这种内外连通的设计无疑展现出了最宏大的气度与张力。
通过引入活力设计（active design）与降低车速，越来越多采用这一城市规划策略的城市正转变为更安全、高品质的空间，便于人们在户外步行、骑行、开展体育活动并享受闲暇时光。
通过设计鼓励全年龄段居民建立更健康日常生活的基建，改变他们出行和使用公共空间的方式，活力城市不仅能积极改善居民的身心健康，提升这些场所的吸引力及其经济活力，还能减少环境和噪音污染。
最近几个月，互联网上充斥着关于中东新一代未来主义奇迹的视频：Neom，亦称“The Line”（线形城市）。这是沙特阿拉伯政府规划的一座城市，旨在令其邻国迪拜和阿布扎比黯然失色。正如 Henry Grabar 所写，这座城市不过是“智慧城市”、“净零碳排放”和“15分钟城市”等陈词滥调的集合体。在一个图像传播速度远超城市建设速度的时代，这些概念确实是强有力的营销工具。然而，时至今日，官方尚未对如何将这些概念付诸实践做出任何解释。
地震、海啸、泥石流和火灾是智利历史上频繁遭遇的自然灾害。每年的11月5日是联合国确立的“世界海啸意识日”，旨在全球范围内推广海啸防灾文化。自2010年经历“27F”大地震以来，鉴于国内拥有众多沿海城镇，智利不得不全力完善其应急管理与建筑规范，加速重建进程，并高度重视城市战略规划。这为海岸线的空间规划开辟了全新的可能性。接下来，我们将以孔斯蒂图西翁市（Constitución）为例，共同探讨智利沿海城市意象的未来发展。
《在建筑师的国度》（No País dos Arquitectos）是由 Sara Nunes 创立的一档播客栏目。她同时也是建筑电影制作公司 Building Pictures 的负责人。该播客旨在带读者了解当代葡萄牙杰出建筑背后的专业人士、项目和故事。尽管人口仅有一千多万，葡萄牙在建筑设计领域却展现出极其迷人的活力，其高质量的建筑产出远远超出了其人口和领土规模。
在本季（第四季）节目中，Sara 与来自 Correia/Ragazzi Arquitectos 建筑事务所的 Graça Correia 和 Roberto Ragazzi 展开对话，共同探讨了 Marechal 720 项目。在该项目中，建筑师们试图重新诠释“波尔图的新中产阶级住宅”。欢迎收听对话，并阅读以下采访节选。
近期，国际知名艺术家奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson）揭晓了他为卡塔尔多哈设计的最新公共艺术装置。这一艺术品名为“游荡于白日海面之影（Shadows Travelling on the Sea of the Day）”，它由多哈向北径直穿越崎岖的沙漠景观，并经过了祖巴拉堡（Fort Zubarah）、以及艾因默罕默德村（Ain Mohammed）。“游荡于白日海面之影”可以从远处观望，也可以逐步走近欣赏。它留在沙上热情好客的影子就是对沙漠步行之旅的最好褒赏。
2022年10月6日，首届 MECCA x NGV 女性设计委任项目（MECCA x NGV Women in Design Commission）正式开幕，展出了墨西哥建筑师塔蒂亚娜·比尔巴鄂（Tatiana Bilbao）创作的大型装置作品。该作品探讨了将衣物作为保护象征的概念，以及与之相关的家务劳动、性别与社群实践。MECCA x NGV 女性设计委任项目是一项年度系列活动，每年邀请一位国际女性设计师或建筑师为维多利亚州国立美术馆（NGV）馆藏创作一件具有重要意义的新作。作为澳大利亚首个且唯一一个此类项目，该委任项目将为展出具有时代意义的世界首秀作品提供平台，以放大女性设计师和建筑师的贡献。
建筑以及环绕我们的空间，如同艺术、时尚、饮食等诸多支撑起特定社会物质与社会建构的要素一样，在维护该社会确立的道德与文化价值方面，发挥着至关重要的作用。在各类人造空间中，住宅在私人领域内外的权力关系生产与再生产过程中，或许扮演了最为核心的角色。
从性别与性取向的角度来看，家庭环境最鲜明地体现了建筑作为道德载体的作用——它不仅固化了男女两性特定的社会角色，还强化了将核心家庭视为西方社会基石的观念。
圣保罗工业联合会文化中心（CCF）举办名为“人造景观：圣保罗与布雷·马克斯”（Paisagem construída: São Paulo e Burle Marx）的展览，展期至2023年2月。本次展览由吉列尔梅·维斯尼克（Guilherme Wisnik）、海伦娜·塞维罗（Helena Severo）和伊莎贝拉·小野（Isabela Ono）共同策展。展览分为三个主要板块，展品来自布雷·马克斯研究所（Instituto Burle Marx），重点展示了由罗伯托·布雷·马克斯（Roberto Burle Marx，1909-1994）及其合作者为圣保罗市规划的城市生态项目。展览呈现了其作品与里诺·列维（Rino Levi）、保罗·门德斯·达·罗查（Paulo Mendes da Rocha）等著名建筑师之间的对话，并展出了其针对圣保罗公共空间（如特里亚农公园、伊比拉普埃拉公园、安罕加包谷地和塞广场）提出但未曾实施的全新方案。展览通过绿色城市的设计理念，突显了他在保护南美生物群落方面的环境行动主义及先驱地位。
空间灵活性已成为建筑领域越来越受重视的特征之一。在我们所居住的动态社会和空间中，具有不断调整其空间布局甚至结构以适应不断变化需求的建筑物是有必要的。提供一个能适应而非完全静止的空间是当今世界的首要任务，其还能扩展到从家庭到公共的许多不同项目类型中。例如，能够在需要时创建预留房间的办公室和会议中心将会使这些大型开放空间变得更加通用。
在这些情境下，无论是自滑动还是带滑轮的可移动隔板都是特别有用的解决方案，但它们也会挡路且通常在声学方面表现不佳。因此，Skyfold 专门开发了一款可垂直伸缩的玻璃墙，其在关闭时能完全隐藏在天花板中，从而解决上述关于活动隔断的这些困扰。作为 Skyfold 的最新产品，Prisma 还增加了全透明的属性、简洁的线条和轻巧的结构。
在政治、经济、社会和生态等外部环境如同失控过山车般剧烈动荡的当下，我们正在发现一个事实——这在某些人看来或许显而易见，但对于习惯于将消费者“标签化”的商业世界而言却是一个不小的挑战：人类其实是多面且多变的。咨询巨头埃森哲旗下的创意分支 Accenture Song 的 Baiju Shah 指出，“以生活为中心（life-centric）”正在取代“以客户为中心（customer-centric）”。因为人们在为地球的未来而焦虑地进行规划时，也正努力将焦点拉回自身，关注个人的健康、幸福与生存。
“建筑的希望（Hope for Architecture）”是克莱·查普曼（Clay Chapman）的号召，被他描述为“应对不确定未来挑战的建筑策略”。事实上，“建筑的希望”是一种砖石和木材技术，是从古代重新发明和改编的。十五年前，克莱和他年轻的家人搬到了俄克拉荷马州的卡尔顿兰丁（Carleton Landing），以完成一项使命，即创造一个社区并探索这项技术。
Ennead 建筑事务所公布了位于中国历史港口城市无锡的无锡艺术博物馆的设计。作为华东地区艺术与文化的新地标，无锡美术馆与中国传统园林艺术文脉交相呼应。坐落于尚贤河湿地公园内的无锡美术馆和艺术公园是无锡市传统园林基因的延展与表达。整个建筑空间 “洞空灵透交错、虚实空间互生”。方案设计灵感源自江南特有的太湖石形态，融合了东方园林艺术与现代人文肌理。这种沉浸而复杂的结构，创造了一个优雅而又充满艺术气息的环境，使得人们可以在广阔的自然环境中闭眼冥想，开展精神上的追求与思考。
儿童游乐场（Playgrounds）是配备有各类游乐设施、专门供儿童休闲娱乐的空间，孩子们在这里可以锻炼身体运动机能并培养社交技能。然而，这类空间在我们的城市和文化史中出现的时间并不长，它们是伴随着人们将“童年”视为人类发展关键阶段这一认知而诞生的。
位于布宜诺斯艾利斯自治市的托尔夸托·迪特拉大学（UTDT）建筑与城市研究学院（EAEU）旗下图书馆与当代建筑研究中心（CEAC）宣布，已将《Block》杂志的所有文章完整数字化，并收录于托尔夸托·迪特拉大学数字知识库。值此创刊25周年之际，两家机构决定将全部九期杂志在线免费公开，以期为构建具有深度和认同感的建筑学做出贡献。
2021年3月，ACO与AIT-Dialog成功开启了一场遍历全球七大洲的虚拟之旅，邀请建筑师、城市规划师、工程师及景观设计师共同参与“beyond.aco | 跨越大陆的建筑”（beyond.aco | architecture across continents）系列活动。如今，这场旅程仍在继续：欢迎加入2022年11月8日的下一场直播活动，聆听国际演讲嘉宾带来的富有启发性的精彩演讲。
一个建筑的立面或与城市环境相融合，或引人注目，讲述着一座建筑的故事。立面是建筑表达的媒介，与建筑接触时，我们通过它建立对建筑第一印象，并通过透明度、动态变化、纹理和颜色，以及其他美学可能性为室内定调。当然，立面作为围护结构也发挥着至关重要的功能作用，作为抵御极端天气条件的保护屏障，直接影响着透光率、能源效率和声学舒适度。因此，建筑师面临着一个重要的挑战: 在外观的设计和性能之间取得平衡。要做到这一点，在设计阶段选择合适的材料是至关重要的。
当下，我们在建筑与建成环境中对自然、手作和原创性的追求，正在纠正过去因大规模生产合成材料制品而给陆地和海洋带来的部分伤害。与此同时，它也展露出当代人对空间温度、舒适与诗意的渴望。这种渴望或许自20世纪70年代的经济衰退以来便未曾如此强烈——正是那场经济危机在设计界为竹藤材质以及极具治愈感的“圆润”家具敞开了大门。
丹麦海事建筑工作室 MAST 开发了“水上陆地”项目，该系统可以为在水上建造几乎任何东西，提供了一种适应性的解决方案：浮动房屋、露营地，甚至是小型公园和社区中心。该项目代表了对海平面上升和城市洪水风险增加的认识的回应，也使得人们对于建造水上建筑的兴趣日益浓厚。“水上陆地”提出了一种灵活且可持续的解决方案，与以前的解决方案有所不同，以前的方案往往被证明难以适应、运输，并且经常使用不可持续的材料，例如聚苯乙烯填充的混凝土基础或塑料浮桥。该项目是在 Hubert Rhomberg 和初创工作室 FRAGILE 的支持下开发的。
