建造礼拜场所一直是一项复杂的实践，它能够让人超脱尘世，消解身体、心灵与精神之间的界限。神圣的在场感在设计和建造这类神圣空间时至关重要，因此几乎所有的宗教建筑都曾具有相似的特征：宏伟的体量、单一的材质、自然元素的引入，以及契合个人空间动线的平面布局。然而，当代的宗教建筑找到了适应建筑演化进程的方式。与哥特式或巴洛克时期不同，如今的建筑并没有一个绝对主导的身份标签。事实上，它是后现代主义、未来主义、极简主义以及介于它们之间的一切风格的融合。建筑师们找到了一种方法，将这些专属的、致力于宗教的场所，转化为具有精神性、启示性与迷人魅力的建筑空间。
以下精选的当代宗教建筑再次证明，建筑师们正在突破创造力的所有边界。
葡萄牙将携国家馆主题“Public Without Rhetoric”（无修饰的公共空间）亮相第16届威尼斯建筑双年展。届时，将展出12个公共建筑项目，这些项目“诞生于西欧面临自身局限与机遇的时刻，建筑界在此时展现出更为鲜明的反叛立场，强化了其在政治与社会干预中的作用。”
建筑学长期以来为音乐家提供了源源不断的灵感，像阿特·加芬克尔（Art Garfunkel）和坎耶（Kanye）这样风格迥异的艺术家都曾（可以说是）从中汲取养分。甚至有些音乐家最初是以建筑师的身份开启其 职业生涯的，包括“怪人奥尔”（Weird Al）、冰块酷巴（Ice Cube）以及平克·弗洛伊德（Pink Floyd）的三位创始成员。
CUBO 是来自丹麦奥胡斯市的一家本土建筑事务所，他们为自己的家乡设计了一座主入口展馆，将奥胡斯的两个现有元素——植物园与老城区连接起来。这座建筑对市民和游客而言都极具吸引力与亲和力，为城市提供了一个集聚空间、会合点和信息中心。
植物园和老城区都是当地的核心景点，对这座城市的国际声誉起着至关重要的作用。CUBO 设计的展馆旨在通过将建筑巧妙地融入现有景观，从而对既有环境进行提升与补充。
纽约事务所 WXY 与 布鲁克林造船厂发展公司（BNYDC）在全新的造船厂总体规划中提出了建设“垂直制造大楼”的方案。一系列效果图展示了下一阶段的发展规划，其中包括拥有510万平方英尺（约47.4万平方米）城市工业空间的高层建筑。这一耗资25亿美元的总体规划于2018年1月首次公布。正如 Curbed NY 的报道，该总体规划和重新分区方案旨在建设全新的制造大楼、增加公共开放空间，并引入更多教育项目。
由 El Equipo de Mazzanti 设计的波哥大圣菲基金会医院（Fundación Santa Fe de Bogotá）荣获2018年 ArchDaily 年度建筑大奖（Building of the Year Awards 2018）“医疗建筑”类别优胜奖。这使其成为由ArchDaily（ArchDaily Colombia 亦隶属于该平台）主办的这一评选中唯一获奖的哥伦比亚项目，也是仅有的两个拉美地区获奖项目之一。
Building of the Year 年度建筑大奖每年评选一次，旨在表彰我们英文版网站（全球访问量最大的建筑媒体）上发布的优秀作品。得奖者完全由读者投票选出，投票分两个阶段进行，涵盖15个建筑类别。在本届评选中，该赛事在短短两周内便收获了来自全球的10万张选票。
威尼斯双年展公布了与第16届国际建筑展“自由空间（FREESPACE）”同期举办的13个平行展活动名单。本届双年展由伊冯·法雷尔（Yvonne Farrell）和谢莉·麦克纳马拉（Shelley McNamara）担任策展人，并由保罗·巴拉塔（Paolo Baratta）担任主席。主展区预展将于5月24日和25日举行，正式展览将于2018年5月26日至11月25日向公众开放。
这些平行展均由各自的赞助机构主办，将在城市的不同地点举行，旨在进一步丰富威尼斯双年展多元发声的特征。
请参阅以下活动列表，并关注 ArchDaily 对威尼斯双年展的全面报道。
索拉诺·贝尼特斯 参加了第13届“建筑是一种认知方式”国际研讨会。本届研讨会以探讨城市空间的解读与构建作为建筑学和城市规划学习的核心内容为主题，旨在反思建筑师面对建成环境时的独特视角，以及这一视角与其他视角之间的关系。
从二战结束至今，俄罗斯城市扩张一直沿用苏联现代主义模式。长期将现代主义运动原则应用于城市规划，对城市的有机发展以及居民生活质量的提升带来了深远的影响。如今，新一代专业人员正寻求做出改变。
葡萄牙建筑素以设计精致、纯粹著称，其落成建筑与所处地域之间在历史上一直保持着极为敏锐的共生关系。
提及葡萄牙建筑，阿尔瓦罗·西扎（Álvaro Siza Vieira）、爱德华多·索托·德·莫拉（Eduardo Souto de Moura）和费尔南多·塔沃拉（Fernando Távora）等名字依然是最具代表性的灯塔。然而，除了这些一代宗师之外，过去十年间涌现的一批年轻事务所也正在展现出强劲的生命力，成为新一代建筑创作的中坚力量。在这一背景下，新的特质开始凸显——这是一种基于现代极简主义的美学与建造意识，并在当代社会与哲学新维度的审视下不断得到重塑与革新；同时，它也融合了艺术、产品设计、建筑及城市规划等跨界领域，并呈现出一种日益紧密、基于集体智慧的协同合作模式。
Mextrópoli 城市与建筑节将于 2018 年迎来第五届，该节日已成为墨西哥城文化议程中的标杆性盛会，并备受全球建筑专业活动的瞩目。MEXTRÓPOLI 保持着极高的策展水准，向公众传播在其各自领域享有全球盛誉的建筑师、艺术家、市长和人文学者的声音。这是一个让人们体验城市，并对其政治、社会和美学层面进行反思的平台。
Arquine 竞赛将第三次在阿拉米达中央公园（Alameda Central）建造一座展亭，作为一个在公共空间中激活社会关系的趣味互动装置。由 Vitor Pissaia、Thiago Benucci、Guilherme Paschoal 和 Camila Farah 组成的巴西团队荣获该竞赛第二名。此外，公共空间内还将展示 20 多个装置作品，它们由墨西哥国立自治大学（UNAM）、普埃布拉伊比利亚美洲大学（Ibero Puebla）、安纳瓦克大学（Anahuac, Querétaro）、南加州建筑学院（Sci-Arc，洛杉矶）、马里斯特大学（Maristas，梅里达）等机构设计。
代表墨西哥参加第16届威尼斯国际建筑双年展的官方入选项目，源于2017年8月发起的一项公开征集。此次活动共收到来自墨西哥15个联邦州的213个项目，最终评选出21个代表墨西哥参展的建筑师及设计团队：Oscar Hagerman + CANO VERA；Alejandro Guerrero, Andrea soto | ATELIER ARS；Comunal: Taller de Arquitectura + Onnis Luque；Isaac Broid + PRODUCTORA；Taller Héctor Barroso；Juan Carral Arquitectura；Carlos González Lobo + María Eugenia Hurtado；Manuel Cervantes Céspedes；Jsa | Javier Sánchez + Aisha Ballesteros；Estudio Macías Peredo；Enrique Norten | TEN arquitectos；Taller 6a | Alejandro Sánchez García, Mariza Flores Pacheco；S-AR；Estudio MMX；Taller | Mauricio Rocha + Gabriela Carrillo；Javier Muñoz + Mario Peniche + Augusto Quijano + Alejandro Vales + Jorge Carlos Zoreda；GDU: Grupo de Diseño Urbano；Enrique Lastra de Wit；Estudio ALA；Escobedo-Soliz；Alonso de Garay | Taller ADG
值此岁末，也是 ArchDaily 进驻墨西哥六周年之际，我们谨向大家再次致以诚挚的谢意，感谢大家携手让 2018 年成为我们成果最丰硕的一年。得益于读者的持续支持与密切关注，如今我们能够触达全球更多建筑师，激发他们的创作灵感，共同打造更美好的城市环境。
本文最初发表于 Metropolis 杂志，原标题为“可以闻到的建筑？多感官设计简史”。
提到“感官设计”这个词时，你脑海中会浮现出什么？脑海中出现的极有可能是一个画面：一间雨屋、一件新奇的餐具，或是一把肌理独特的椅子。然而，事物真实的触感、气味，乃至味道，却要难捕捉得多。这种局限性正说明了“视觉霸权”在人们观念中是何等根深蒂固。那么，其他感官是否才是解密更广泛经验真理的钥匙？艺术、建筑和设计领域这种以视觉为中心的偏见，是否反而阻碍了我们获得更深层次的集体体验？
您是否考虑过加入一个建筑专业社交社区？以下，我们列出了应当将此事提上日程的五个理由。
凭借人类的智慧，砖石在历史上构筑了丰富多样的居住空间，从封闭安全的安全庇护所到允许阳光透射的镂空网格，不一而足。受经济因素及其在色彩与肌理上的装饰美感驱动，砖墙往往被直接暴露在外，这已成为许多城市建筑中常见的视觉符号。
然而，这种在项目中展露无遗的真实材料质感，可能会随着时间的流逝而逐渐褪色。水分的侵蚀、风力的吹袭以及日照的影响，不仅会导致清水砖这类多孔材质产生泛碱和霉菌，还会改变其色彩并侵蚀表面，从而损害其原有性能与视觉魅力。
鉴于此，本文整理了一系列实用的维护建议与处理方法，旨在帮助读者轻松进行清水砖墙的清洁与修复。
Provincia 艺术节旨在打造一个开放的空间，用于对话和展示公众关注的议题，强调对省区建筑发展的责任感与参与度。
景观设计领域负责景观的空间转换与重新赋能，时而凸显建成建筑，时而揭示场地本身的历史底蕴。正如建筑构件一样，经过设计的植被能够激发一系列感官体验，并发挥多重属性与功能。
罗伯托·布雷·马克斯（Roberto Burle Marx）、罗莎·克利亚斯（Rosa Kliass）、米兰达·马尼奥利（Miranda Magnoli）……这些无疑是巴西现代景观设计史上杰出的空间诗人。然而，谈及巴西当代景观设计，近年来涌现出一批备受瞩目的专业人士。在此背景下，我们精选了以下17位优秀的设计师。请看下文：
非营利组织“空中未来”（AERIAL FUTURES）推出的一部全新短片，探讨了城市与其机场之间复杂的互动关系。该视频配合纽约举办的“空中未来：城市星群”（AERIAL FUTURES: Urban Constellations）智库活动，探讨了如何通过集体构想城市，来同时改善城市生活和未来的交通出行能力。影片邀请了多位专家，结合该智库对城市设计和数字化界面的关注，共同探讨了纽约市机场及其配套基础设施未来所面临的挑战与机遇。
CTBUH 发布了年度回顾报告，盘点这一年全球高层建筑的发展状况。2018年，全球共有破纪录的18座超高层建筑（高度在300米以上）落成，另有143座高度超过200米的建筑竣工。
为了形象地展示这一年里建筑向天空攀升的幅度，CTBUH 估算，如果将 2018 年竣工的所有高层建筑首尾相接，其总长度将超过整个曼哈顿岛的长度，约为13英里（21.6公里）。
ArchDaily 网站上现已发布了超过 350 个哥伦比亚建筑项目。为了庆祝这一里程碑，我们特别策划了本次专题，旨在展现物理模型在构思、设计和建造哥伦比亚当代建筑时所承载的独特价值。
尽管如今的 3D 渲染技术已能达到几近真实的视觉效果，但物理模型作为概念、空间、结构和建造探索的工具，依然展现出不可替代的生命力。正如我们在以下精选案例中所看到的那样：
据《泰晤士报》（The Times）和《建筑师报》（Architects’ Journal）报道，Facebook 即将达成在伦敦建设新办公室的协议，且该项目拟由弗兰克·盖里（Frank Gehry）担纲设计。此前，盖里也曾操刀设计了该公司位于加利福尼亚州门洛帕克（Menlo Park）的总部办公室。
该新办公室被描述为旨在助力公司巩固其在欧洲业务的“成长空间”，将占用伦敦国王十字中心（King's Cross Central）区域的四栋建筑，其选址正位于谷歌（Google）建设其由 BIG 和 Heatherwick Studios 设计的伦敦新总部的同一地块。
许多巴西城市的现实境况极为严峻，甚至令不少市长候选人对公共管理的挑战望而却步。为此，旨在向儿童和青少年普及政治与城市议题讨论的 Braga 基金会与威尔逊中心巴西研究所（Brazil Institute do Wilson Center）合作，开发了免费应用程序 《城市在博弈》（Cidade em Jogo）。该软件类似于著名的游戏《模拟城市》（Sim City），但聚焦于巴西城市中常见的实际问题。
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2018年对 ArchDaily 哥伦比亚站来说是格外特殊的一年：我们不仅在波哥大与众多杰出的建筑师共同庆祝了本地站点成立三周年，并即将创下年度访问量的新纪录，还开通了 ArchDaily 哥伦比亚官方 Instagram 账号。得益于大家的支持，该账号在短短六个月内粉丝量便突破了10,000大关。
在这岁末年终之际，我们盘点了 @archdailyco 账号上最受欢迎的建筑作品（依据互动总量统计，不含转发）：
