1972年，罗伯特·文丘里（Robert Venturi）、丹尼斯·斯科特·布朗（Denise Scott Brown）和斯蒂芬·艾泽努尔（Steven Izenour）出版了《向拉斯维加斯学习》（Learning from Las Vegas）一书，呼吁建筑师重新审视当时在美国长期被低估并遭到排斥的商业景观。他们提出了著名的两分法，即“鸭子”（其形式本身传达其意义的建筑）与“装饰过的棚子”（通过符号和标志传递身份的普通结构），这挑战了当时被广泛接受的现代主义假设——即建筑表现应当源自形式与功能。通过对广告牌、霓虹灯、赌场以及拉斯维加斯商业街区的剖析，作者指出，建筑学应当研究美国消费文化的视觉语言。
本文是 Cobe Notes x ArchDaily 联合推出的纸质特刊《Thresholds》（阈值）的一部分。
旧金山是一座总能在压力下自我重塑的城市。这里的维多利亚式街景历经抗震加固与玻璃高楼的洗礼而得以幸存，其街区既烙印着变革的痕迹，也充满着对变革的抗拒。然而，在城市历史上，没有任何一种力量能像科技经济那样，如此彻底、迅速地重塑其建成环境。这种始于战后硅谷无序扩张的潮流一路向北，将其内在逻辑深深烙印在城市天际线和居民的生活之中。这种逻辑的产物，是一种在技术上高度精湛、在材料选择上极尽考究的建筑文化，但它在很大程度上对城市现有的常住群体表现得冷漠无情。
这种冷漠所带来的代价不仅切中要害，而且正在不断累积。根据加州“区域住房需求分配”框架，旧金山必须在2031年前新增超过8.2万套住宅，而在这座城市，房屋租金中位数早已高居美国大都市区前列。教师、医护人员和服务业员工正在被房地产市场无情排挤，因为这一市场锚定的是单一行业的收入水平，而非城市中基数最大的劳动群体。
帕尔马斯 555 号是一座在墨西哥城城市景观中因其特殊体量与创新设计而格外醒目的建筑。这座企业办公楼由胡安·索尔多·马达莱诺（Juan Sordo Madaleno）主持设计与建造，何塞·阿道夫·维切尔斯（José Adolfo Wiechers）与何塞·伊格纳西奥·德·阿比埃加（José Ignacio de Abiega）担任联合建筑师，建于 1975 年。
2026年，苹果公司迎来了成立五十周年的里程碑。在过去的二十年中，苹果公司发展出了一套高度连贯的建筑语言，将品牌影响力延伸至建成环境之中，将零售店、办公场所及公共空间转化为其品牌身份的有机组成部分。这些空间不仅引导着人群的移动，构建起人际互动，更塑造了用户感知其产品和品牌本身的方式。
从手持设备到城市室内设计，苹果一直追求对形式、材料和体验的绝对控制。建筑便成为了这一系统的延伸。针对零售环境的研究表明，空间布局、视线通透度及动线规划能够有效塑造行为与互动，从而将建筑转化为品牌与用户之间的交互界面。
社会如何支持和培养 新兴建筑师？年轻建筑师的成长深受其正规教育和初入行业时的经历影响。不同地区通过各类组织体系——无论是被动的环境因素还是主动的实际支持——帮助他们顺利进入建筑领域。然而，我们是否足够频繁地反思这些既有的支持体系？这些体系是否真正有效地培养了全面发展的建筑专业人才，还是在无意中强化了建筑实践中的某些固有偏见？
只需轻按开关，照明就能彻底改变空间，定义其氛围并营造迷人的多感官体验。灯具投射光形成阴影和高光，增加室内空间的深度和质感，甚至具有激发情绪和影响我们幸福感的能力。灯具不仅仅只作为一种实用的照明光源，它还是塑造空间和表达的工具。照明灯具有各种形状、尺寸和样式，每种都有其独特的特征和用途。从悬挂在天花板上的华丽优雅的枝状吊灯到安装在墙上的时尚简约的嵌入式灯，关于灯具创造性表达的可能性是无穷无尽的。TomDixon 的雕塑感灯具不断创新，打破了传统照明设计的界限，增加了更多的可能性。
办公和文化类建筑往往是建筑师梦想中的中庭设计的最佳之选。这些中央空间旨让使用者偶遇或帮助其对建筑内部空间的定位，宽敞明亮且提供了大量的自由设计空间。 宏伟的尺度，雕塑般的台阶，细致的材料和室内植物等等，使整个空间充满生机。 为了帮助您理解您的设计理念，下面我们收集了15个著名的中庭及其截面图。
