
几十年来,商业空间主要被视为交易发生的场所。如今,面对全新的消费模式以及实体与数字之间迥异的关系,零售空间设计再次审视:除了产品本身,空间还能提供什么?

中美洲各国坐落于连接墨西哥与哥伦比亚的狭长地峡之上,但它们并非自始就是独立的国家。这些国家最初源于同一个政体:1823年建立的中美洲联邦。尽管该联邦最终解体,但区域统一的理想从未完全湮灭。1951年,各国政府签署《圣萨尔瓦多宪章》,成立了中美洲国家组织(ODECA)。四十年后,1991年的《特古西加尔巴议定书》将其替代为中美洲一体化体系(SICA),即如今指导区域合作的框架。在这一一体化进程中,危地马拉、萨尔瓦多、洪都拉斯和尼加拉瓜于1960年共同创立了中美洲经济一体化银行(BCIE),并将总部设在特古西加尔巴。从表面上看,这是一座典型的20世纪晚期办公综合体,但若细细审视其立面,就会发现这座建筑其实是一场关于身份认同的雄辩。这是一场用采自洪都拉斯首都周边群山的粉色采石场石材所谱写的宣言。

人工智能已从一项新兴技术转变为日常工作的必备工具。建筑师与室内设计师正将其融入工作流,从而缩短了从初始概念到最终落地的周期。在建筑表现领域,AI 已自然地嵌入现有的工具和流程中,与 Revit、AutoCAD、SketchUp、Lumion、Enscape 及 Twinmotion 等软件协同发挥作用。
在此背景下,Render AI 于三年前应运而生,其宗旨是快速、直观地融入设计流程。作为一款专为设计、建筑和室内设计事务所打造的 AI 渲染工具,它能够将手绘草图、3D 模型、Revit 截图、二维图纸或现场照片转化为高质量的客户汇报图像。

2026年哥伦比亚国际家用及商用纺织品展览会(Heimtextil Colombia 2026)汇聚了国际化的展品阵容与前沿的学术议程,展现出价值链向家居与酒店空间领域的转移。在这里,哥伦比亚和拉美设计师正在延伸其创意基因,以实现产业升级、拓宽收入渠道并在全球市场中竞争。

Studio NEiDA 活跃于建筑实践、研究和策展工作的交汇点,始终关注建筑如何从特定地点的物质与文化条件中生发。该事务所并未将材料性视为一种表面涂装的语言,而是将其定位为建筑叙事的起点——从当地现有的资源出发,探寻扎根于本土的手艺知识,以及这些资源与技能如何将项目锚固于某种建筑脉络之中。这一方法将局限性与可能性转化为创造性的推动力,并将设计定位为一个迭代过程,使空间意图与建造文化的现实及本土智慧达成契合。
在所有作品中,NEiDA 的关注点都超越了形式本身,延伸至塑造建筑建造与居住方式的社会政治及气候背景。他们强调向无名设计、乡土及非正式的建造实践学习,以此建立一种共有的干预语汇;同时,他们将室内外的连贯性阐释为对当地生活方式和通风逻辑的响应,而非单纯的风格偏好——在这里,室外空间在空间界定和功能核心上,可以与室内空间同样举足轻重。在这一框架下,协作并非辅助手段:该事务所将与手艺人及建造者的现场交流视为核心方法论,推动项目通过集体智慧和动态沟通不断演进。

在建筑话语中,“特异性” 已重新成为核心议题。在日益全球化的背景下,项目往往不顾具体语境而套用熟悉模式,如今建筑师正转向扎根于场地特性的设计方法。这种对语境的重新关注,折射出更广泛的社会、气候与政治压力:城市正面临极端高温、生态挑战、人口结构变迁,以及催生新型集体生活形态的变革,这些都需要基于当下具体条件作出回应。
情境化建筑诠释了这一转变。它所指的设计方法强调形式、功能与材料特性均源自其生成的特定环境 —— 包括微气候、文化结构及日常仪式。这类实践摒弃通用模板,转而以观察、原型测试及直接参与地方动态为起点。这一逻辑在西班牙 TAKK 事务所的气候与材料实验中可见一斑,例如其 “便携花园”(Portable Garden)和 “10k 住宅”(10k House),这些轻量化原型根据热工与生态梯度进行精准调适;在荷兰 Studio Ossidiana 设计的艺术馆 M(Art Pavilion M)中,建筑形态由分层土壤与生态循环塑造而成;在伊萨昆·钦奇利亚(Izaskun Chinchilla)对本土物件的重新诠释,以及后续 “100 把椅子”(100 Sillas)和 “3 个城市客厅”(3 Salones Urbanos)实验中;在 Common Accounts 事务所探索的叙事性住宅空间中;以及在 Raumlabor 事务所针对后工业柏林地域特性开展的直接城市干预中,均体现了这一理念。
15分钟城市已成为一个国际公认的概念,主张以人为中心的城市模式,在居民应能够在距离家中15分钟步行或骑行范围内满足大部分日常需求。这一概念是由卡洛斯·莫雷诺教授于2015年在巴黎COP21会议后提出的,该会议以签署《巴黎协定》而结束。这一想法提出了一个实用且适应性强的框架,旨在引入低碳出行方式,并创造一个充满活力的地方经济,以支持更多社交互动和更可持续的城市环境。自那时以来,这一概念获得了2021年Obel奖的认可,并在联合国人居署的《世界城市报告》中获得了显着的推荐。现在,卡洛斯·莫雷诺教授即将出版题为《15分钟城市:拯救我们时间和地球的解决方案》书籍,以展示实际的例子和实现更好城市的策略。ArchDaily有机会与卡洛斯·莫雷诺教授坐下来讨论这些想法,深入探讨莫雷诺的城市思想以及这一模式的影响。
继在芝加哥和新奥尔良成功举办之后,第三届“塑造城市”城市可持续发展论坛于 11 月 24-25 日在威尼斯举行。该论坛由欧洲文化中心主办,与 2023 年威尼斯建筑双年展“时间-空间-存在”同期举行。该活动在 Cannaregio 的 Palazzo Michiel del Brusà 举办,汇集了全球城市规划师、建筑师、学者和政治家。值得注意的是,日本建筑师隈研吾也是受邀专家之一,他将探讨日本建筑中自然与建筑环境的交集。
在两天的时间里,会议探讨了教育、城市公地、流离失所、自然融合以及建筑媒体的未来等重要主题,ArchDaily 的执行主编 Christele Harrouk 也参加了小组讨论。在威尼斯现场,ArchDaily 团队与隈研吾进行了座谈,讨论了他在自然启发和特定场地设计方面的独特方法。

在今年的威尼斯建筑双年展中,欧洲文化中心 ECC举办了第六届大型建筑展览“时空间存在 Time Space Existence”。2023 年的“时空间的存在 Time Space Existence”展意在呈现可持续发展的多种形式,并囊括了从对环境与城市景观的深度考量、到在创新、再利用、社区、包容性间的展开对话等多个概念。截止至 2023 年 11 月 26 日,Snøhetta 及MADWORKSHOP 等卓有成就的设计事务所、及 Urban Radicals、ACTA 等新星事务所都将参与其中,并在威尼斯本博宫(Palazzo Bembo)、莫拉宫(Palazzo Mora)和玛丽娜瑞莎花园(Marinaressa Gardens)展出。
为了回应气候危机问题,展览装置均展示了各自对新科技与建造方法的研究,并呈现了如何通过循环式设计、及深化创新、有机、可循环建筑材料以应对这一难题。此外,参展者还提出如何为流离失所的社区及少数群体提供可行的居住方案,从而打造社会公正性设计。同时,一些参展作品还旨在研究建成城市环境与自然环境间的紧张关系,以此寻求未来可共存可能性。

2018年10月发布的最新一份联合国气候变化特别报告情况惨淡,但在记录了一年的异常气温、火灾、洪水和暴风雨后, 或许也并不令人感到惊讶。联合国政府间气候变化专门委员会 (IPCC) 发布的这份报告重申了气候变化全球影响的严重性, 但对这一问题的深度和紧迫性做了新的阐述。气候变化如同我们所知道的那样对世界来说是一场灾难, 并且将把世界变成我们所不知道的样子。而我们只有12年的时间来防止这种情况的发生。