人们常说，负面消息也是一种宣传。然而，每年八月下旬依然是英国建筑师们屏息以待的时刻，因为此时《Building Design》杂志的读者们正在评选出英国“最丑”建筑的入围名单。虽说美丑因人而异，对这些备受争议的设计的评价也不应一概而论，但这一评选确实引发了关于建筑美学以及公众对新建筑接受度的重要探讨。

作为延续了12年、被称为英国皇家建筑师学会斯特林奖（RIBA Stirling Prize）“倒霉兄弟”的传统奖项，2018年度“脓包奖”（Carbuncle Cup）的候选名单公布了六个让英国建筑爱好者们又爱又恨的项目。该奖项往届的得主包括2012年由Grimshaw建筑事务所设计的卡蒂萨克号（Cutty Sark），以及2015年由Rafael Viñoly Architects设计的芬丘奇街20号（20 Fenchurch Street）。

贝洛奥里藏特市文化基金会发布了一项征集公告，为奥斯卡·尼迈耶在潘普利亚设计的舞会之家（Casa do Baile）征集空间入驻与使用方案。意向者提交的方案须与建筑、城市规划和设计主题相关。

建筑风格的独特之处，在于其展现了特定历史时期、特定地域时代精神的建造技术、政治运动以及社会变革。无论是文艺复兴时期建筑带来的艺术与文化新生，还是战后运动中崛起的钢结构摩天大楼，每一次风格的演变都从不同维度昭示着建筑历史的流变。然而，如果建筑摒弃了批判性地域主义的方法，转而呈现出另一个地方的特征，那会是怎样一番景象？由 NeoMam 和 Thisisrender 为 Expedia 制作的这七张效果图，向我们展示了如果那些备受喜爱的地标建筑以完全不同的风格呈现，将会是何种模样。

本文最初发表于《Metropolis》杂志，原标题为“勒·柯布西耶那艘消失驳船的迷人历史”。

今年冬天，法国遭遇了50年来最严重的降雨。在巴黎，塞纳河水漫过河堤，淹没了公园和街道，并导致地铁服务中断。这场洪水还波及了一件独特的建筑遗存。2月8日，由勒·柯布西耶改造的混凝土驳船 “路易丝-凯瑟琳号”（Louise-Catherine）没入塞纳河浑浊的河水中，最终沉入巴黎东部奥斯特里茨码头（Quai D’Austerlitz）附近的河底。

据《巴黎人报》报道，随着洪水退去，这艘拥有百年历史的驳船船头卡在了码头上，导致船身倾斜并翻入河中。尽管消防员迅速赶到现场并试图挽救这艘历史悠久的船只，但它还是在几分钟内灌满了水，沉入河底。

第六届 Arquia/Próxima 节：马德里杰出实践（VI Festival Arquia/Próxima: Prácticas Relevantes en Madrid）已公布本届获奖项目。Arquia/Próxima 文化项目旨在为执业前十年的西班牙建筑师提供展示平台，通过推广、宣传和肯定他们的专业成果与原则，提升其行业价值。

主办方表示，本届双年展的主题由策展人伊尼亚基·卡尼塞罗（Iñaki Carnicero）确立，旨在引导人们反思“西班牙建筑在国际上取得的成功与其近年来建筑产出总量之间不相匹配的悖论。然而，这种反差恰恰反映出，当下的建筑实践比以往任何时候都更具重要意义”。

在本次艺术节期间，颁发了以下奖项：

+ 1

坐落于圣保罗最著名的标志性大道，历经八年的建设，Sesc 圣保罗的新分部将于4月29日正式开门迎客。该机构的活动规划立足于“艺术、身体与技术”三大支柱，预计每周将接待约1.8万名访客。

由 El Equipo de Mazzanti 设计的波哥大圣菲基金会医院（Fundación Santa Fe de Bogotá）荣获2018年 ArchDaily 年度建筑大奖（Building of the Year Awards 2018）“医疗建筑”类别优胜奖。这使其成为由ArchDaily（ArchDaily Colombia 亦隶属于该平台）主办的这一评选中唯一获奖的哥伦比亚项目，也是仅有的两个拉美地区获奖项目之一。

Building of the Year 年度建筑大奖每年评选一次，旨在表彰我们英文版网站（全球访问量最大的建筑媒体）上发布的优秀作品。得奖者完全由读者投票选出，投票分两个阶段进行，涵盖15个建筑类别。在本届评选中，该赛事在短短两周内便收获了来自全球的10万张选票。

以“更宜居，更人性化”为主题，第十四届西班牙建筑与城市规划双年展（BEAU）于今日（19日，星期四）在桑坦德公布了本届的获奖项目。该展览在桑坦德佩雷达花园（Jardines de Pereda）的一个临时展馆中展出，汇集了“作品全景”（Panorama de Obras）、“第二届研究展”（II Muestra de Investigación）以及“第七届毕业设计展”（VII Muestra de Proyectos Fin de Carrera）的入选作品。

数字拼贴及其他类似的表现媒介一直是建筑如何进行传播这一讨论的焦点。在近期这一令人欣喜的、摆脱写实渲染图的趋势中，我们看到了其他建筑表现形式的兴起。这些形式之所以吸引人，并非因为与理想化现实的极度相似，而恰恰相反，是因为它们与日常生活的质感相契合，通过源自拼贴、水彩和绘画灵感的朴素图纸呈现出来。

巴西建筑与都市主义委员会（CAU/BR）近日发布了新书《巴西建筑与都市主义委员会职业道德与规范评注》。该书旨在基于同样由该委员会出版的《建筑师与都市主义者职业道德与规范》，进一步阐明行业执业行为规范。

CUBO 是来自丹麦奥胡斯市的一家本土建筑事务所，他们为自己的家乡设计了一座主入口展馆，将奥胡斯的两个现有元素——植物园与老城区连接起来。这座建筑对市民和游客而言都极具吸引力与亲和力，为城市提供了一个集聚空间、会合点和信息中心。

植物园和老城区都是当地的核心景点，对这座城市的国际声誉起着至关重要的作用。CUBO 设计的展馆旨在通过将建筑巧妙地融入现有景观，从而对既有环境进行提升与补充。

在 ArchDaily，我们致力于让更多女性向世界展示她们的设计项目，并因其杰出作品获得应有的认可。值此国际妇女节之际，我们希望携手广大读者，持续提升女性建筑从业者的可见度，展现全球数百万女性每日为建筑领域注入的宝贵力量。

1996年，西班牙建筑师拉斐尔·莫内欧荣获普利兹克建筑奖。当时，评委会指出，他成功的关键在于能够将建筑视为具有持久生命力的实体——其生命力远远超出了建筑图纸的范畴。莫内欧于2009年在黎巴嫩贝鲁特落成的项目“南部集市”（South Souks），恰恰回应了其悠久的历史，并预示着长久的未来。黎巴嫩内战期间，该市历史悠久的露天集市（souq）毁于一旦。随后，开发商Solidere于1991年启动了该商业区的重建工作。作为该项目的一部分，莫内欧设计了一个拱廊商业区，不仅沿用了古希腊化时期的城市网格规划，还保留了原有的街道名称。

+ 21

第一届美国建筑师学会设计委员会（AIA COD）南美大会将于2018年10月20日至27日在智利城市圣地亚哥和瓦尔帕莱索举行。本次活动由Copperbridge基金会主办，并得到了智利机构Constructo和Massantiago的协同合作。

智利圣地亚哥的建筑承袭自殖民时期，又与当代设计视野相融合，它将成为本次大会的焦点，并为美国建筑师学会主席卡尔·埃莱凡特（Carl Elefante）选定的年度主题——“建设更美好城市的蓝图”（Blueprint for Better Cities）提供全球性的观察视角。

据《环球报》报道，扎哈·哈迪德在南美洲的首个项目——原计划建于科帕卡巴纳（Copacabana）的“大西洋之家住宅”（Residencial Casa Atlântica），由于“市政府审批施工许可证的拖延，导致项目发布和落成的后续延期”而宣告取消。这一奢华住宅公寓项目于2013年设计，原定于里约奥运会前夕推出。

葡萄牙将携国家馆主题“Public Without Rhetoric”（无修饰的公共空间）亮相第16届威尼斯建筑双年展。届时，将展出12个公共建筑项目，这些项目“诞生于西欧面临自身局限与机遇的时刻，建筑界在此时展现出更为鲜明的反叛立场，强化了其在政治与社会干预中的作用。”

建筑学长期以来为音乐家提供了源源不断的灵感，像阿特·加芬克尔（Art Garfunkel）和坎耶（Kanye）这样风格迥异的艺术家都曾（可以说是）从中汲取养分。甚至有些音乐家最初是以建筑师的身份开启其 职业生涯的，包括“怪人奥尔”（Weird Al）、冰块酷巴（Ice Cube）以及平克·弗洛伊德（Pink Floyd）的三位创始成员。

2018年，MEXTRÓPOLI 建筑与城市节迎来了第五届，这一盛会已成为墨西哥城文化日程中的标杆性活动，并吸引了全球建筑专业领域的广泛关注。秉持一贯的高水准策展理念，MEXTRÓPOLI 为公众提供了一个与全球知名建筑师、艺术家、市长及人文学者近距离接触的平台，并为学生及所有对城市的现状与未来发展感兴趣的人群提供票价优惠。MEXTRÓPOLI 不仅是一个体验城市的平台，更是一个从政治、公民与美学维度对城市进行深刻反思的场所。

纽约事务所 WXY 与 布鲁克林造船厂发展公司（BNYDC）在全新的造船厂总体规划中提出了建设“垂直制造大楼”的方案。一系列效果图展示了下一阶段的发展规划，其中包括拥有510万平方英尺（约47.4万平方米）城市工业空间的高层建筑。这一耗资25亿美元的总体规划于2018年1月首次公布。正如 Curbed NY 的报道，该总体规划和重新分区方案旨在建设全新的制造大楼、增加公共开放空间，并引入更多教育项目。

+ 3

继推出城市街区案例卡牌之后，西班牙出版社 a+t architecture publishers 刚刚推出了其城市密度系列卡牌的第二版。这套名为 50 Housing Floor Plans（50套住宅平面图）的新版卡牌，汇集了2000年至2017年间建成的近期住宅项目平面图案例。这些项目形态多样，涵盖三角形、Z字形、圆形、六边形等，并展示了这些平面内的住宅单元设计。

本月初，Embraer 基金会联合圣保罗瓜鲁柳斯国际机场（GRU Airport）共同为艺术装置“最初的吹息”（O primeiro sopro）揭幕，该装置旨在庆祝 Bandeirante 双发飞机首飞 50 周年，同时也纪念将于 2019 年迎来成立 50 周年的巴西航空工业公司（Embraer）的创立。

该装置由 Carmela Rocha 和 Marko Brajovic 共同设计，两位设计师在巴西及海外曾负责多场重要展览的空间设计。该作品将在该机场 3 号航站楼的值机区展出至 2 月。据悉，该区域每天的人流量约达 10 万人次。

Fender Katsalidis Architects 建筑事务所设计的 Seafarers Place 项目已获得规划批准，将对北岸货运棚（Northbank Goods Shed）进行耗资 4.5 亿美元的重新开发。该项目旨在振兴这一工业滨水区域，将在雅拉河畔打造一个多功能综合街区和一家五星级奢华酒店。该项目与房地产开发商 Riverlee 合作开发，旨在通过规划一个占地 3500 平方米的公共公园并对历史码头进行重大修复，彻底重塑该地区的公共空间。

比奥比奥大剧院的媒体部门日前与我们分享了一组照片，展示了该场馆为迎接即将到来的开幕而进行的灯光与色彩测试过程。该剧院暂定于2018年3月1日至6日期间在智利康塞普西翁正式开幕。

该建筑由斯米里安·拉迪克（Smiljan Radic）、埃杜阿多·卡斯蒂略（Eduardo Castillo）和加夫列拉·梅德拉诺（Gabriela Medrano）共同设计，其理念是将其打造为一盏“城市之灯”，旨在加强城市与比奥比奥河畔之间的联系。这座占地1万平方米的建筑填补了因老康塞普西翁剧院（Teatro Concepción）拆除而留下的空白——原剧院位于巴罗斯·阿拉纳街（Barros Arana）和奥隆佩约街（Orompello）的交汇处，后来被一座购物中心所取代。

今天（11月12日），2020年世博会巴西馆的设计竞赛结果正式公布。该竞赛旨在选定方案，并签署关于巴西馆的完整施工图设计（建筑设计、配套工程设计及展陈设计）、施工监理、咨询及相关服务的后续合同。竞赛由巴西出口投资促进局（Apex Brasil）主办，并由巴西建筑师协会联邦区学会（IAB/DF）组织协调。 

根据竞赛简章，“巴西馆应以‘携手共创多样性’（TOGETHER FOR DIVERSITY）为主题，分为自然、人类与未来（Together for Nature、Together for People 和 Together for Tomorrow）三个板块，以此突显其多样性。这些是建筑师展示巴西动植物多样性，以及我们人民在种族、创意和文化上的多元性的出发点，同时将巴西塑造为一个具有包容力的国家，并在与可持续发展相关的国际事务中扮演全球重要角色。概括巴西主题的关键词是‘巴西社会生物多样性’（sociobiodiversidade brasileira）——而巴西馆从概念设计阶段起，就必须反映出这一国家独有的特征。”