O ambiente construído da Grécia é moldado pela coexistência de múltiplas camadas arquitetônicas, onde se cruzam estruturas históricas, intervenções modernas e sistemas urbanos em evolução. Marcos de valor histórico (landmarks) e as malhas urbanas que os cercam continuam a definir o caráter espacial das cidades, ao passo que os empreendimentos do pós-guerra, as melhorias infraestruturais e os projetos contemporâneos agregam novas dimensões à paisagem do país. Essa continuidade entre o passado e o presente fundamenta as abordagens de projeto atuais, que se concentram cada vez mais no equilíbrio entre o patrimônio, as considerações ambientais e as demandas urbanascontemporâneas.
A 63ª edição do Salone del Mobile acontecerá em Milão de 8 a 13 de abril de 2025. Criado em 1961, o Salone del Mobile é uma feira de negócios que abrange uma ampla gama de produtos de design de interiores. O tema desta edição foca na exploração das conexões profundas entre a humanidade e o design, com o objetivo de estabelecer o evento como uma plataforma criativa que vai além de suas funções comerciais. A feira também serve como um laboratório de experimentação e troca de ideias, onde novos protótipos de mobiliário e espaços domésticos são apresentados em cenários que dão vida a diferentes narrativas sobre formas de viver. Além da exposição de móveis, o evento contará com instalações, conferências e workshops, tudo ocorrendo ao longo dos cinco dias no centro de exposições Rho Fiera de Milão.
A arena United Center em Chicago, projetada por HOK Sport (hoje Populous), Marmon Mok e W.E. Simpson Company, foi construída entre 1992 e 1994. Com capacidade para mais de 20.000 pessoas em eventos esportivos e gerais, a arena conta com mais de 6.000 vagas de estacionamento em seu entorno. Esses bolsões de estacionamento ocupam cerca de 55 acres (mais de 22 hectares) no West Side de Chicago (1901 W. Madison Street). Um novo plano diretor, batizado de 1901 Project, pretende transformar essa área em um bairro de uso misto. Liderado pelo coletivo de design RIOS, com a colaboração do escritório de arquitetura de paisagem Field Operations, este projeto multifásico de longo prazo busca conectar bairros por meio da criação de novos espaços públicos e infraestrutura em escala metropolitana. A proposta recebeu aprovação recente da Comissão de Planejamento de Chicago.
Galeria de fotos interna "La Quadreria". Pavilhão Italiano na Bienal de Arquitetura de Veneza 2025. Imagem cortesia de PCM Studio di Paola C. Manfredi
O Pavilhão da Itália na 19ª Mostra Internacional de Arquitetura – La Biennale di Venezia está situado nas Tese delle Vergini do Arsenale e é promovido pela Direção-Geral de Criatividade Contemporânea do Ministério da Cultura da Itália. Este ano, o Pavilhão sedia reflexões arquitetônicas, científicas e culturais sobre o Mar Mediterrâneo e seus oceanos adjacentes, em uma exposição intitulada "Terrae Aquae. A Itália e a Inteligência do Mar", com curadoria da arquiteta e professora Guendalina Salimei. A exposição reúne projetos de diversos setores da sociedade italiana por meio de uma convocatória aberta, cujo objetivo foi repensar o limite entre a terra e a água como um sistema integrado de arquitetura, infraestrutura e paisagem. Em resposta ao tema central da Bienal, a mostra busca estimular o despertar de uma inteligência coletiva capaz de desencadear uma renovação nessa relação, partindo da costa italiana e expandindo-se globalmente.
O Lucas Museum of Narrative Art anunciou que abrirá suas portas ao público em 22 de setembro de 2026, somando uma nova instituição cultural ao Exposition Park, em Los Angeles. Fundado por George Lucas e Mellody Hobson, o museu é dedicado à narrativa visual e ilustrada, compreendida como obras de arte que comunicam histórias por meio de diferentes mídias e épocas. O edifício foi projetado por Ma Yansong, do escritório MAD Architects, com projeto de paisagismo de Mia Lehrer, do Studio-MLA, e a Stantec atuando como arquiteta executiva.
O escritório Foster + Partners revelou os projetos para uma praça comercial localizada na margem norte do Chifre de Ouro em Istambul, Turquia. O projeto faz parte do plano diretor de Tersane, mais amplo, que propõe revitalizar 1,6 quilômetro de uma orla anteriormente subutilizada. O plano diretor integra um programa de uso misto com comércio de varejo, áreas residenciais, hotelaria, edifícios culturais e espaços públicos paisagísticos, com o objetivo de melhorar o acesso ao longo da costa. A praça fica próxima a vários dos marcoshistóricos de Istambul, inspirando-se no patrimônio industrial e marítimo da região. A escala do projeto e as escolhas de materiais refletem esse contexto, buscando se alinhar às camadas históricas do local ao mesmo tempo em que introduzem um ambiente comercial contemporâneo.
Na segunda-feira, 13 de outubro, encerrou-se a Expo Osaka 2025. A exposição reuniu representantes de 165 países e organizações internacionais e recebeu cerca de 28 milhões de visitantes em Yumeshima, uma ilha artificial na Baía de Osaka. O local foi redefinido por meio de um plano diretor e delimitado por uma estrutura circular de madeira que quebrou o recorde mundial do Guinness, ambos projetados pelo escritório Sou Fujimoto Architects. Ao longo de 184 dias, o público pôde visitar pavilhões autoconstruídos, modulares e compartilhados, além de exposições nacionais e atividades públicas organizadas sob o tema central "Concebendo a Sociedade do Futuro para as Nossas Vidas". Durante seus seis meses de funcionamento, a Expo propôs a exploração de três subtemas fundamentais — Salvar Vidas, Empoderar Vidas e Conectar Vidas —, em um convite para reunir novas perspectivas para o nosso ecossistema social e construído.
Situado no bairro de El Raval, em Barcelona, o Edifício de Escritórios Futurista desenvolvido pelo escritório SNOB Architects introduz um programa de escritórioscontemporâneo em um ambiente urbano consolidado e historicamente estratificado. Projetado pela equipe com sede em Lisboa e com conclusão prevista para 2026, o projeto compreende aproximadamente 12.000 metros quadrados de área bruta construída. A altura, a volumetria e as proporções do edifício são calibradas em resposta à malha urbana circundante, refletindo a escala das estruturas adjacentes ao mesmo tempo em que estabelecem uma linguagem arquitetônica contemporânea. Em vez de se apresentar como um objeto isolado, o projeto é concebido como parte integrante da cidade existente, contribuindo para a transformação gradual de El Raval por meio de uma abordagem arquitetônica controlada e atenta ao contexto.
O ArchDaily, em colaboração com o European Cultural Center (ECC), está organizando sua primeira exposição como parte da sétima edição da Time Space Existence, mostra bienal de arquitetura realizada em paralelo à 19ª Bienal de Arquitetura de Veneza. Em cartaz de 10 de maio a 23 de novembro de 2025, esta edição convida profissionais do setor a explorar os temas de Reparar, Regenerar e Reutilizar, enfatizando abordagens inovadoras e sustentáveis para o ambiente construído. A contribuição do ArchDaily será apresentada em um espaço exclusivo no Palazzo Mora, complementando outros locais de exposição, como o Palazzo Bembo, os Jardins de Marinaressa e o Palazzo Michiel.
Hoje, o Dia Internacional da Educação serve como um lembrete do impacto significativo que o projeto de arquitetura exerce sobre os ambientes de aprendizagem. De salas de aula flexíveis que se adaptam a diferentes métodos de ensino a áreas de aprendizagem ao ar livre que integram elementos naturais, a arquitetura dos espaços de ensino incorpora os princípios da pedagogia, oferecendo oportunidades de exploração, colaboração e criatividade, ao mesmo tempo em que mantém o foco na segurança e no conforto de quem os frequenta. Esta seleção de artigos explora o potencial do projeto para potencializar os resultados de aprendizagem por meio da exploração espacial, seja dentro da sala de aula, em espaços ao ar livre ou ao incentivar comunidades inteiras a participarem do processo de ensino.
O Pavilhão das Filipinas na 19ª Exposição Internacional de Arquitetura – La Biennale di Venezia apresenta Soil-beings (Lamánlupa), uma exposição com curadoria do diretor artístico Renan Laru-an. Por meio de colaborações interdisciplinares, o Pavilhão reúne arquitetos/as, especialistas, lideranças indígenas, artistas, formuladores/as de políticas públicas e comunidades locais para explorar as dimensões culturais, ecológicas e tecnológicas do solo. Seu objetivo é desafiar os paradigmas arquitetônicos convencionais, deslocando o foco da estrutura para o solo, tratado não como um material passivo, mas como uma força viva dotada de agência, história e poder.
O Dia dos Direitos Humanos é celebrado anualmente em 10 de dezembro no mundo todo. A data comemora o aniversário da Declaração Universal dos Direitos Humanos de 1948. Redigida por representantes de diversas origens jurídicas e culturais de todas as regiões, a Declaração foi proclamada como uma norma comum a ser alcançada por todos os povos e nações. Pela primeira vez, o documento estabeleceu direitos humanos fundamentais a serem protegidos universalmente e inalienáveis, garantindo-os a todo ser humano, independentemente de raça, cor, religião, sexo, idioma, opinião política ou de outra natureza, origem nacional ou social, bens, nascimento ou qualquer outra condição. Hoje, a Declaração serve como um modelo global para leis e políticas internacionais, nacionais e locais. Disponível em 577 idiomas, trata-se do documento mais traduzido do mundo. A Organização das Nações Unidas definiu o tema da celebração deste ano como "Direitos Humanos, Nossos Elementos Essenciais do Dia a Dia", com o objetivo de "reafirmar os valores dos direitos humanos e demonstrar que eles continuam sendo uma proposta vencedora para a humanidade".
The Royal Institute of British Architects (RIBA) anunciou os 20 vencedores do RIBA National Awards 2025, que reconhece as contribuições mais significativas para a arquitetura em todo o Reino Unido. Concedida anualmente desde 1966, a premiação celebra a excelência em projeto e oferece um panorama valioso das tendências arquitetônicas, culturais e sociais em constante evolução. Os projetos vencedores deste ano distribuem-se por todo o território nacional, da Ilha de Wight à Escócia e à Irlanda do Norte, e representam uma ampla variedade de tipologias e escalas, desde grandes edifícios institucionais até intervenções residenciais e comunitárias de menor escala.
O ano de 2025 marca o 60º aniversário da independência de Singapura, comemorando sua separação da Malásia em 9 de agosto de 1965. A ocasião é celebrada no pavilhão nacional do país na 19ª Bienal de Arquitetura de Veneza com uma instalação multissensorial que homenageia a diversidade de Singapura e reimagina o fazer urbano por meio da comida, da cultura e do design coletivo. Intitulada RASA–TABULA–SINGAPURA, a instalação convida os/as visitantes a se sentarem à Mesa da Superdiversidade: uma releitura instigante da construção de cidades e de nações através do ato universal de compartilhar uma refeição. Segundo a equipe de curadoria da Universidade de Tecnologia e Design de Singapura (SUTD), o objetivo da instalação é mostrar como a convergência de diferenças multiculturais, histórias coletivas, design e novas tecnologias cria oportunidades para futuros urbanos mais inclusivos e adaptáveis.
O escritório de arquitetura Henning Larsen acaba de lançar uma nova iniciativa em Esbjerg, na Dinamarca, com o objetivo de repensar os espaços urbanos sob a perspectiva de garotas adolescentes. Desenvolvido em colaboração com o Município de Esbjerg, Ramboll, Catapult Projects e KOMPAN, o projeto se baseia nas pesquisas do framework Urban Minded para explorar de que forma a cocriação pode moldar ambientes públicos mais inclusivos. Apoiada por um subsídio de 2,3 milhões de coroas dinamarquesas (DKK) da Fundação Villum e 485.000 DKK da Fundação Ramboll, a iniciativa busca atender a um grupo demográfico frequentemente negligenciado no planejamento urbano. À medida que as cidades continuam a evoluir, as discussões sobre espaços urbanos inclusivos em termos de gênero vêm ganhando força, especialmente em alusão ao Dia Internacional da Mulher.
ReSa Architects. Foto de Antonin Kanant e Revati Shah
A Trienal de Arquitetura de Lisboa anunciou o escritório indiano ReSa Architects como vencedor da quinta edição do Prêmio Début. O estúdio é reconhecido por sua abordagem coletiva da prática espacial, tratando a arquitetura como um processo de reescrita das relações sociais e corporais. Em edições anteriores, o prêmio reconheceu o trabalho do Vão (Brasil, 2022), Bonell+Dòriga (Espanha, 2019), Umwelt (Chile, 2016) e Jimenez Lai, do Bureau Spectacular (EUA, 2013).
O anúncio foi feito no dia 4 de outubro, durante as festividades de abertura da Trienal, que nesta edição concedeu o Prêmio Carreira à arquiteta paquistanesa Yasmeen Lari, a primeira pessoa do Sul Global a receber a honraria. Lari junta-se a Marina Tabassum (vencedora em 2022), Denise Scott-Brown (2019), à dupla Lacaton & Vassal (2016), Kenneth Frampton (2013), Álvaro Siza (2010) e Vittorio Gregotti (2007).
A 18ª Bienal de Istambul, organizada pela Fundação de Istambul para a Cultura e as Artes (İKSV), abriu sua primeira fase para visitantes e permanecerá em cartaz até 23 de novembro de 2025. Com curadoria de Christine Tohmé sob o título "The Three-Legged Cat", a bienal foi concebida como um processo de três anos que se desdobrará entre 2025 e 2027. A segunda fase, programada para 2026, terá como foco a criação de uma academia e a colaboração com iniciativas locais por meio de uma série de programas públicos. O terceiro e último capítulo, em 2027, reunirá os encontros acumulados por meio de exposições e workshops.
À medida que a 19ª Bienal de Arquitetura de Veneza entra em suas semanas finais, o cenário global da arquitetura continua a revelar projetos e reconhecimentos significativos. Os destaques desta semana incluem o complexo residencial do Studio Libeskind em Praga; o edifício de exposições Panorama Constance, do escritório sauerbruch hutton, na Alemanha; e o bivaque fabricado digitalmente pelo CRA–Carlo Ratti Associati para os próximos Jogos Olímpicos de Inverno de Milano Cortina 2026. Em Nova York, o/a artista venezuelano/a Miguel Braceli projetou uma grande obra de arte pública para a orla da cidade, abordando temas como migração, diversidade e as complexidades da identidade geopolítica. A semana também trouxe reconhecimento a conquistas sustentáveis e criativas, desde os prêmios regionais da Holcim Foundation para a construção sustentável até a publicação de Tadao Ando. Sketches, Drawings, and Architecture pela editora Taschen, celebrando quase cinco décadas de processo de projeto do/a arquiteto/a.
Render do Plano Diretor Geral. Imagem Cortesia de Sasaki
Salalah é o maior porto logístico de Omã e sua segunda maior cidade. Localizada a duas horas de voo de Dubai e a 90 minutos de voo de Mascate, a cidade atraiu mais de um milhão de turistas em 2024. Como parte do plano de investimento Oman Vision 2040, o Ministério de Habitação e Planejamento Urbano de Omã encomendou à Sasaki o desenvolvimento de um plano diretor para redesenhar a orla da cidade. O plano inclui a renovação dos espaços públicos costeiros da cidade e a construção de novas moradias e infraestrutura para acomodar o crescimento projetado. A iniciativa integra um esforço mais amplo para duplicar a contribuição do turismo para o PIB do país até 2030, com o início das obras no local previsto para o final deste ano, em 2025.
Expo Osaka 2025 abriu oficialmente suas portas em 13 de abril em Osaka, no Japão. A exposição das Filipinas para esta edição inaugurou com um pavilhão projetado pelo escritório de arquitetura Carlo Calma Consultancy Inc., liderado por uma equipe filipina, em parceria com a empresa japonesa Cat Inc. como arquiteta executiva, que também foi responsável pelo gerenciamento do projeto. Intitulado "Woven", o pavilhão reflete as conexões do país com a natureza, seu patrimônio cultural e seus valores comunitários. Com o tema "Natureza, Cultura e Comunidade: Tecidos Juntos por um Futuro Melhor", o pavilhão busca destacar a criatividade, a diversidade e as aspirações das Filipinas para o desenvolvimento sustentável, ao mesmo tempo em que convida os/as visitantes a se engajarem com suas prioridades culturais e ambientais.
A Fundação de Desenvolvimento de Arte e Cultura do Uzbequistão (ACDF) anunciou a transformação de um edifício industrial de 1912 em Tashkent no Centro de Arte Contemporânea (CCA), que se tornará a primeira instituição permanente dedicada à arte contemporânea e à pesquisa na Ásia Central. Projetado pelo escritório de arquitetura francêsStudio KO, liderado por Karl Fournier e Olivier Marty, o projeto integra a preservação do patrimônioindustrial da cidade a uma nova identidade cultural para o sítio histórico. O edifício, originalmente projetado por Wilhelm Heizelmann — conhecido pela Câmara do Tesouro —, foi construído como uma estação de geradores a diesel e depósito para a primeira linha de bonde de Tashkent. Após décadas servindo à rede de energia elétrica da cidade, a estrutura foi transferida para a Fundação em 2019, como parte da estratégia de desenvolvimento cultural de longo prazo do Uzbequistão. Sob a liderança de Gayane Umerova, o projeto agora representa um passo importante na consolidação de uma infraestrutura cultural contemporânea para a região.
