Fortaleza de Narikala (as partes mais antigas datam do século IV), Tbilisi, Geórgia. Imagem cortesia do Arquivo Nacional da Geórgia
O Ubani — Centro de Pesquisa da Paisagem Urbana de Tbilisi lançou "Kala", a primeira publicação de sua nova série de Guias dos Distritos de Tbilisi, oferecendo um olhar aprofundado sobre uma das áreas urbanas mais antigas da capital georgiana. Como uma organização sem fins lucrativos dedicada a pesquisar e promover o patrimônio arquitetônico e a paisagem de Tbilisi, o Ubani desenvolve programas públicos, exposições, oficinas e eventos que buscam ampliar a compreensão sobre o ambiente construído da cidade. Este guia inaugural dá continuidade a essa missão ampla, situando Kala dentro da evolução de longo prazo do tecido urbano de Tbilisi.
O futuro Las Vegas Museum of Art (LVMA) será o primeiro museu independente da cidade, projetado pelo arquiteto vencedor do Prêmio Pritzker, Francis Kéré. No outono de 2024 (hemisfério norte), a prefeitura de Las Vegas cedeu ao LVMA uma área de dois acres no Symphony Park, vizinho ao distrito artístico do centro da cidade, como parte de uma parceria público-privada. O projeto visa atender aos mais de 2.4 milhões de residentes locais, incluindo quase 300 mil estudantes que vivem em um raio de 16 quilômetros do parque, além de dezenas de milhões de visitantes do mundo todo. O edifício de aproximadamente 5.500 metros quadrados foi projetado pelo escritório Kéré Architecture, que se uniu ao Skidmore, Owings & Merrill (SOM) para proporcionar a Las Vegas "um local de encontro para a comunidade e um farol para o mundo cultural", com abertura prevista para 2029.
A Buildner anunciou os resultados da quinta edição do seu concurso Museum of Emotions (Museum of Emotions Competition Edition 5). O Museum of Emotions é uma competição anual de projeto que desafia os/as participantes a explorar o potencial da arquitetura como ferramenta para evocar emoções.
Em 20 de novembro de 2025, o Mississippi Museum of Art (MMA) confirmou a compra de Fountainhead, uma residência projetada por Frank Lloyd Wright em 1948 e concluída em 1954. O/A renomado/a arquiteto/a modernista projetou a residência e seu mobiliário para o empresário do setor petrolífero J. Willis Hughes, que morou no local com sua família até 1980. Fundado em 1911, o MMA é o maior museu de arte do estado do Mississippi, oferecendo exposições, programas públicos, parcerias artísticas e comunitárias, iniciativas educacionais e oportunidades de intercâmbio ao longo de todo o ano, por meio de um acervo permanente de pintura, fotografia, obras multimídia e escultura. A aquisição faz parte do objetivo do museu de se integrar aos bairros de toda a cidade de maneira a apoiar suas prioridades de fortalecimento comunitário, disponibilizando o marco arquitetônico ao público para visitas guiadas mediante reserva. A iniciativa é inspirada por instituições como o Crystal Bridges Museum of American Art, que adquiriu a Bachman-Wilson House, também projetada por Wright, em 2015.
O Pavilhão da Letônia na 19ª Mostra Internacional de Arquitetura – La Biennale di Venezia, comissionado por Jānis Dripe e com curadoria de Liene Jākobsone e Ilka Ruby, explora o impacto da defesa militar na paisagem de fronteira do país. A exposição foi projetada pelo SAMPLING e Nomad Architects para evidenciar como as tensões geopolíticas moldam tanto o território quanto a vida cotidiana. Em meio à escalada de conflitos internacionais, a equipe de curadoria propõe uma reflexão sobre o que significa viver na fronteira externa da OTAN em tempos de conflito geopolítico.
Lina Ghotmeh — Architecture revelou recentemente imagens do projeto que transformará uma residência histórica em Bucara, no Uzbequistão, em um "destino cultural do século XXI". A proposta prevê um museu dedicado às ideias e à influência do Jadidismo, um movimento de reforma muçulmano que defendia a modernização da educação na Ásia Central durante o final do século XIX e início do século XX.
O projeto foi encomendado pela Fundação de Desenvolvimento de Arte e Cultura do Uzbequistão (ACDF, na sigla em inglês), instituída em 2017 para preservar, promover e fomentar o patrimônio, as artes e a cultura do país, integrando-os ao cenário cultural e artístico global. Com abertura ao público prevista para 2027, o museu faz parte dos esforços mais amplos da ACDF para criar instituições culturais de referência que engajem públicos em todo o mundo.
Farrells, o escritório de arquitetura e desenho urbano com sede em Londres, anunciou hoje o falecimento de seu fundador, o arquiteto Sir Terry Farrell. A empresa destacou o compromisso de Farrell em questionar as convenções arquitetônicas e sua defesa de abordagens mais responsáveis, contextuais e voltadas para a comunidade no desenvolvimento urbano, buscando alternativas criativas à demolição e reconstrução em massa. Sua morte ocorre após o falecimento de seu antigo colaborador, Nicholas Grimshaw, com quem fundou a Farrell/Grimshaw Partnership em 1965. Juntos, eles produziram edifícios funcionalistas e modernos definidos por sua clareza estrutural, antes de Farrell consolidar sua voz independente como uma das principais figuras do pós-modernismo britânico, projetando algumas das obras mais reconhecidas do movimento, incluindo o Edifício do MI6, em Londres, e os estúdios da TV-am, em Camden.
A demolição do Hotel Jugoslavija, um exemplo notável da arquitetura modernista em Belgrado, teve início, abrindo caminho para novos empreendimentos na paisagem urbana em rápida transformação da cidade. Construído em 1969 em Nova Belgrado, o hotel já foi um dos maiores e mais proeminentes da Europa, refletindo as aspirações da República Socialista Federal da Iugoslávia (RSFI) em seu auge. Projetado pelo arquiteto de Zagreb Lavoslav Horvat, o edifício de oito andares foi um projeto fundamental sob a liderança de Josip Broz Tito. A obra exibia os princípios modernistas da época, aliando funcionalidade a formas arquitetônicas imponentes. Seus interiores apresentavam detalhes luxuosos, incluindo um lustre Swarovski composto por 40 mil cristais, que realçava a importância do edifício como símbolo da presença internacional da Iugoslávia.
A Harvard University Graduate School of Design (GSD)anunciou Maura Marinelli, cofundador/a da franzosomarinelli, como vencedor/a do Wheelwright Prize de 2025. O subsídio anual de US$ 100.000 apoia arquitetos/as emergentes na realização de pesquisas investigativas que abordam desafios arquitetônicos contemporâneos sob uma perspectiva global. A proposta vencedora de Marinelli, "Topographies of Resistance: Architecture and the Survival of Cultures", explora como a arquitetura pode sustentar e revitalizar regiões rurais e montanhosas que enfrentam as mudanças climáticas, limitações de infraestrutura e a erosão cultural. A pesquisa busca desenvolver estratégias de projeto que promovam a autonomia, a sustentabilidade e a identidade local, comparando contextos nos Alpes, nos Andes e no Himalaia. Por meio de trabalho de campo e análises, o projeto busca propor abordagens arquitetônicas que empoderem as comunidades e desafiem perspectivas urbanocêntricas.
Gensler, em colaboração com a El Qalaa El Hamraa e a Buro Happold, revelou planos para um novo estádio dedicado ao Al-Ahly Football Club, equipe amplamente reconhecida por seu destaque no futebol africano e do Oriente Médio. O projeto, aguardado há mais de três décadas, prevê uma arena de última geração projetada não apenas para partidas de futebol, mas também como um marco nacional capaz de sediar eventos de grande escala, estabelecendo um novo padrão para a arquitetura esportiva na região.
A artista holandesa Madelon Vriesendorp foi anunciada como a vencedora da Soane Medal de 2025, tornando-se a primeira artista mulher sediada no Reino Unido a receber o prêmio desde sua criação em 2017. Co-fundadora do Office for Metropolitan Architecture (OMA), Vriesendorp é amplamente reconhecida por sua linguagem visual surrealista e bem-humorada, que moldou a forma como a arquiteturamoderna e pós-moderna é representada e compreendida. Seu trabalho, que combina ludicidade e pensamento crítico, proporcionou à arquitetura um imaginário vívido e memorável que continua a influenciar gerações de arquitetos e arquitetas.
O Concurso Nacional de Ideias Banco Nación: Organização Funcional e Tecnológica, Conservação e Valorização do Térreo de sua Sede Central foi organizado pela Sociedade Central de Arquitetos (SCA) e apoiado pela Federação Argentina de Entidades de Arquitetos (FADEA). Promovido pelo Banco de la Nación Argentina, seus objetivos centraram-se em combinar intervenções de proteção com melhorias na operacionalidade, conservar e valorizar o histórico edifício, adaptando os diversos setores de trabalho e aumentando a qualidade dos serviços, e redistribuir as áreas do pavimento térreo respeitando o projeto de seu autor, o arquiteto Alejandro Bustillo.
PILLS é um estúdio de arquitetura voltado para a pesquisa, com sede em Pequim. Nosso campo de atuação abrange, principalmente, práticas especulativas como arquitetura e design de interiores, instalações e expografia, design urbano e paisagismo, além de produção transmídia e disseminação cultural. De instalações a edifícios públicos, de projetos culturais a empreendimentos comerciais, o estúdio PILLS responde ativamente a diversos tipos de demandas de projeto urbano e arquitetônico, ao mesmo tempo em que fomenta a produção cultural da arquitetura contemporânea por meio de múltiplos suportes midiáticos.
https://www.archdaily.com.br/pt/1131276/vagas-em-pequim-estudio-pills-arquiteto-a-designer-de-exposicoes-designer-de-interiores-arquiteto-a-de-detalhamento-executivo-assistente-de-pesquisa-estagiario-a-etcMilly Mo
A geometria é uma linguagem e um portal que permite aos objetos transitar entre o mundo físico e o universo do desenho, da abstração e da linguagem. De que maneira cruzar esse portal deixa uma marca nos edifícios que projetamos e construímos? Arquitetos/as e teóricos/as como Vitrúvio, Alberti e Le Corbusier acreditavam que a geometria era uma chave fundamental para a compreensão e a concepção da arquitetura. Será que isso continua tão verdadeiro hoje quanto no passado? As ferramentas de trabalho na arquitetura mudaram, mas teria a sua relação com a geometria mudado também? Neste vídeo, exploramos os motivos e as formas pelas quais a geometria é tão importante para a arquitetura, apresentando também diferentes abordagens para o uso e a expressão de seus princípios mais indeléveis.
A história da pintura no México possui um vasto repertório que vai muito além do óleo sobre tela, uma vez que alguns de seus expoentes mais importantes encontraram diversas interseções com outras disciplinas para desenvolver sua capacidade de observar e, sobretudo, de criar cenas que contassem uma história específica de seu tempo e contexto. São diversos os nomes que elevaram o prestígio do México, posicionando-o como um dos países de maior riqueza cultural e artística, tais como Frida Kahlo, Diego Rivera, Rufino Tamayo, Dr. Atl, Emilia Ortíz e Mathias Goeritz, entre outros.
"Domingos Libro" é apresentado por Carmelo, do Enorme Studio, onde, a cada 15 dias, analisa em profundidade publicações de arquitetura esquecidas, livros e revistas de arquitetura dos anos 60, 70 e 80 que guardam as histórias mais interessantes.
Neste novo episódio, o foco é a edição dupla 181/182 da revista catalã QUADERNS, de 1989, especificamente uma residência inacabada de Paco Alonso, arquiteto da Escola de Madri que nunca concluiu nenhuma de suas obras e que foi apelidado por um/a colega de profissão de "O construtor de ruínas".
Stillman House II, pátio com vista para a sala de estar, 1966. Joseph W. Molitor. . Imagem cortesia de Summitridge Pictures & Monacelli Press
Agora que chegamos à metade do ano, não há momento melhor para priorizar sua lista de leitura. Seja pelo interesse na história do design de interiores, na relação entre arquitetura e saúde, ou pelo desejo de saber mais sobre os arquitetos e arquitetas esquecidos do século XX, a equipe editorial da Metropolis selecionou uma variedade de títulos recentes e futuros lançamentos que certamente acompanharão você ao longo de 2021.
Casa Ochoquebradas do ELEMENTAL sob as lentes de Felipe Camus. Imagem
Estreia Arquis, a nova série da HBO Max sobre a vida e a obra de seis dos/as arquitetos/as mais renomados/as da América Latina. Não é surpresa que o primeiro episódio, de uma hora de duração, apresente Alejandro Aravena, o arquiteto chileno vencedor do Prêmio Pritzker em 2016.
O futuro centro CaixaForum València ganha forma com mais da metade da obra executada, avançando conforme o cronograma previsto, como destacou nesta quinta-feira a diretora-geral adjunta da Fundación ”la Caixa”, Elisa Durán. A afirmação foi feita durante uma visita às obras, na qual ela esteve acompanhada pelo arquiteto responsável pelo projeto, Enric Ruiz-Geli, líder do escritório Cloud 9 em Barcelona e professor da universidade Virginia Tech.
É uma verdade universalmente conhecida que o BIM está em plena expansão. Ele representa o futuro e a transição definitiva do setor de AEC (Arquitetura, Engenharia e Construção) para a digitalização completa. De fato, em apenas quatro anos, até 2026, projeta-se que o mercado global de BIM atinja a impressionante marca de US$ 10,7 bilhões. Não é de surpreender, portanto, que jovens profissionais de arquitetura estejam buscando no BIM caminhos de carreira gratificantes, tanto financeira quanto intelectualmente.
Finalmente, após uma longa trajetória, concretou-se a 15ª modificação do plano diretor municipal de Concepción (1). Na prática, a medida regula a altura máxima para novas construções no município, após duas décadas de imitação do modelo imobiliário de torres em altura que predomina em Santiago.
O escritório Henning Larsen revelou o projeto para o Landehof, um novo edifício de escritórios que ativa um lote subutilizado ao longo de uma ferrovia na cidade de Augsburg, na Alemanha. Como parte de um plano diretor destinado a desenvolver a área ao redor da estação ferroviária central da cidade, esta adição contemporânea à complexa e texturizada malha urbana se desenvolve em um lote longo e estreito adjacente aos trilhos da ferrovia. O projeto se inspira nos estilos arquitetônicos históricos do entorno, servindo como uma porta de entrada para o centro da cidade.
Ocamica Tudanca Arquitectos, formado por Iñigo Tudanca e Iñigo Ocamica, foi o vencedor do Prêmio Peña Ganchegui 2021 – criado com o objetivo de destacar os jovens talentos da Arquitetura Basca e organizado a cada dois anos pelo Arquivo Peña Ganchegui em colaboração com a Direção de Habitação e Arquitetura do Governo Basco.
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