Após a interrupção da edição de 2019 devido à crise social no Chile, a Bienal de Arquitetura do Chile retornou a Santiago em janeiro de 2023 sob o tema “Hábitats Vulneráveis”, abordando questões como “o déficit habitacional agravado pelo recente aumento de favelas e ocupações informais e irregulares de terras” e “a vulnerabilidade e a deterioração do espaço público, além da fragilidade ambiental no contexto da crise climática”.
O legado de Luis Barragán reside no modo como ele utilizava a luz e a cor; a compreensão sensível da luz natural por Tadao Ando estabeleceu sua linguagem arquitetônica única; e as dramáticas transformações de interiores de James Turrell exploram uma percepção singular da experiência visual, na qual “a luz não é um instrumento para possibilitar a visão, mas sim o próprio objeto a ser visto”. Além disso, as instalações imersivas de Olafur Eliasson estimulam a psicologia do público por meio da luz, da água e do ar. Esses profissionais da arquitetura e do design, entre outros, reinventaram a percepção da luz, inspirando gerações a seguir seus caminhos na compreensão e aplicação desse elemento.
O Instituto de Pesquisa do Hospital de Santa Creu & Sant Pau, projetado por Pich Aguilera Arquitectes em conjunto com o escritório 2BMFG Arquitectos, está localizado no complexo do Hospital de Santa Creu & Sant Pau em Barcelona – um dos maiores conjuntos da arquitetura modernista espanhola, declarado Patrimônio Mundial pela UNESCO.
O Instituto de Pesquisa destaca-se por seu impressionante envoltório cerâmico e por sua capacidade de se integrar aos edifícios modernistas do Hospital de Sant Pau, ao mesmo tempo em que prioriza uma grande economia de energia e um maior conforto interno. As lâminas cerâmicas foram feitas sob medida para o projeto pela Faveker, especialista em soluções de alta tecnologia para fachadas.
Mais um ano, mais uma edição de sucesso do Prêmio ArchDaily China Building of the Year! Com mais de 80.000 votos computados na última semana, os resultados da edição de 2023 já estão disponíveis! Mais uma vez, a premiação se consolida como o maior prêmio de arquitetura baseado na opinião do público. Por meio de uma escolha coletiva, os projetos mais relevantes do ano foram indicados e selecionados por nossos/as leitores/as.
O Prêmio China Building of the Year 2023 é apresentado pela Dornbracht, marca reconhecida internacionalmente pelo design de vanguarda voltado à arquitetura, presente em cozinhas e banheiros de alto padrão.
Tomás Vodanovic, prefeito/a da comuna de Maipú, localizada em Santiago do Chile, anunciou a nova medida que proíbe as construções de grande altura nas vias principais, como Pajaritos, Américo Vespúcio e 5 de Abril, com foco no desenvolvimento estético e sustentável da comuna.
Ao emular técnicas de fabricação manual, a impressão 3D utiliza modelos digitais para criar objetos tridimensionais personalizados por meio de um processo de fabricação aditiva. Essa ferramenta permite que a arquitetura explore formas, estruturas e materiais inovadores, abrindo novos caminhos para o pensamento criativo. A tecnologia de impressão 3D vem expandindo gradualmente seus limites, integrando-se a outras tecnologias existentes para desenvolver novos usos e tipologias. É o caso do trabalho de Philipp Aduatz, que combinou texturas impressas em 3D com iluminação LED, adicionando um novo elemento de complexidade e viabilizando a criação do primeiro estúdio de cinema impresso em 3D do mundo.
Há mais de meio século, a planta livre permanece na vanguarda da arquitetura de interiores, sendo a escolha frequente tanto em construções novas quanto em reformas de clientes que optam por integrar ambientes e suas funções para trazer mais harmonia e conectividade aos seus lares. Assim, mesmo com rotinas cada vez mais atribuladas, as famílias podiam cozinhar, conversar, estudar e relaxar juntas, tudo ao mesmo tempo.
No entanto, por obrigar os/as usuários/as a compartilharem o mesmo espaço com ruídos, odores e atmosferas conflitantes, muitas pessoas vêm se afastando da planta livre tradicional, abrindo espaço para novos conceitos que vêm ganhando força, como o broken plan (ou planta compartimentada). Por outro lado, um caminho evolutivo alternativo para a planta livre é a expansão vertical. Combinada a espaços de convivência com pé-direito duplo, triplo ou até mesmo mais altos, a planta livre ganha o respiro de que precisa, mantendo-se conectada ao restante da casa.
Capital dos Emirados Árabes Unidos, a cidade de Abu Dhabi está localizada em uma ilha no Golfo Pérsico, conectada ao continente por uma curta ponte. Sede dos órgãos governamentais locais e federais, bem como da presidência dos EAU, Abu Dhabi, que no passado era uma cidade pouco desenvolvida e com importância apenas local, transformou-se em uma grande metrópole a um ritmo recorde de desenvolvimento e urbanização.
O arquiteto japonês Katsuhiko Takahashi criou o plano diretor da cidade em 1967, projetando uma população-alvo de 40.000 habitantes. Impulsionados pelo Plano Abu Dhabi 2030, imponentes arranha-céus simbolizam hoje a sua arquitetura icônica, juntamente com os novos empreendimentos na Ilha Al Maryah e a Mesquita Sheikh Zayed — cuja construção foi iniciada sob a gestão do falecido presidente Sheikh Zayed, figura fundamental no desenvolvimento dos EAU contemporâneos.
Quando os primeiros lockdowns começaram e o comércio varejista foi forçado a fechar as portas, muitos migraram para o ambiente digital. Aqueles que investiram de forma mais rápida e expressiva em sua presença online acabaram, invariavelmente, vencendo a batalha pelos nossos favoritos de navegação. À medida que o mundo reabria, algumas marcas mantiveram uma presença híbrida — física e digital —, enquanto outras optaram por abandonar de vez as lojas físicas.
À medida que nos habituamos a integrar os dois modelos, fica claro que os espaços físicos de varejo oferecem experiências sensoriais que o ambiente digital simplesmente ainda não é capaz de proporcionar. Estes quatro projetos contrariam a tendência do comércio puramente online e incentivam o público consumidor — e, consequentemente, outras marcas varejistas — a retornar ao espaço físico, transformando o ato de fazer compras em um passatempo luxuoso, emocionante, revigorante ou relaxante, e não em uma obrigação diária.
No dia 10 de dezembro de 2022, o ArchDaily realizou com sucesso o primeiro fórum temático da Building Dynamic, intitulado "Co-criação e Co-pensamento". O evento contou com a presença de sete convidados e convidadas que compartilharam suas experiências com especificações e materiais: Libin Chen, sócio do escritório de Xangai da David Chipperfield Architects; Jing Lin, arquiteta sênior de projetos e diretora associada sênior da SHL; Shuangquan Ni, diretor de marketing da Avarte; Yi Yao, vice-gerente geral do Departamento de Gestão de Design da Região Leste da China da CR Land; Zhou Qing, vice-gerente geral e diretora de design da GOA; Isabel, gerente de projetos residenciais da iGuzzini; e Chunyan Cai, arquiteta-chefe do Atelier Tao+C. Além disso, Shuang Han, nossa editora-chefe na China, apresentou os motivos pelos quais decidimos lançar o mini-programa voltado ao setor de materiais, bem como nossos planos futuros. Expressamos nossos agradecimentos especiais à CR Land pelo apoio com o espaço, aos patrocinadores iGuzzini e Avarte pelo grande suporte, e a todos os presentes.
A primavera é uma época de renascimento, de deixar o antigo para trás e vivenciar novos começos. Qualquer pessoa que tenha passado os últimos meses cruzando o globo para participar de feiras presenciais pode atestar que essa tendência de renovação sazonal não poupou o setor de arquitetura e design. Impulsionados por uma energia pós-pandemia e pelo desejo de recuperar o tempo perdido devido à Covid-19, as equipes de organização, o público participante e as marcas expositoras estavam determinados a agitar o cenário em 2023.
A Koelnmesse não foi exceção. A equipe organizadora da imm cologne não apenas desafiou as expectativas ao transferir a feira para o período da primavera europeia, de 4 a 7 de junho, mas também viu a oportunidade de finalmente implementar mudanças de formato que vinham sendo planejadas muito antes de o mundo se fechar pela maior parte de três anos.
“Nossos e nossas bolsistas demonstraram coragem, escreveram livros, fundaram organizações sem fins lucrativos focadas em propósitos claros, criaram novas coalizões e disseminaram novas ferramentas”, disse Cindy Sanders, FASLA, CEO da OLIN, em sua introdução ao programa de Bolsas de Estudo em Inovação e Liderança da Landscape Architecture Foundation (LAF), no Arena Stage, em Washington, D.C.
Sanders destacou os resultados de uma avaliação de cinco anos do programa de bolsas da LAF e seus esforços para formar a próxima geração de lideranças diversas em arquitetura de paisagem. A avaliação demonstra que ex-bolsistas estão moldando o futuro do ambiente construído em posições fundamentais nos setores público, privado e sem fins lucrativos.
“A regra de ouro de nossos tempos é adaptar-se; não se deve brigar com a realidade”, dizia Mathias Goeritz. Mais de sessenta anos depois, o TEMPO ZERO chega ao Museu Experimental El Eco para provocar uma reflexão sobre o Antropoceno e a resistência tangencial. A partir da proposta curatorial de Gabriela Carrillo, a convocatória do pavilhão apontou para os futuros inadiáveis contra o tempo e a crise ambiental, além do aspecto lúdico para refletir sobre “como passamos o tempo” ou “como o tempo passa”.
Com a proximidade do verão no Hemisfério Norte e a rápida resposta da natureza ao aumento da temperatura, o nosso desejo de passar tempo ao ar livre (seja individual ou coletivamente) cresce no mesmo ritmo. Embora os parques públicos sejam uma excelente opção para quem vive em centros urbanos, o privilégio de ter um acesso próprio e privado à natureza em casa é inestimável.
Em projetos residenciais, particularmente, os jardins são o meio mais comum de conexão com o mundo natural. No entanto, como demonstram estes quatro exemplos, os pátios internos podem proporcionar uma janela igualmente fascinante para a mudança das estações — e, quando avistados através do vidro por meio de portas de correr, claraboias ou janelas sem esquadria, podem nos oferecer vislumbres da vegetação a partir do conforto protegido de quase qualquer cômodo da casa.
Diante das mudanças nos movimentos e estilos arquitetônicos, o design de mobiliário também evoluiu ao longo dos anos, transitando de linhas curvas elaboradas e materiais opulentos para layouts simples e funcionais, e vice-versa, em um movimento constante. Em sua evolução contínua, o design de mobiliário contemporâneo é frequentemente influenciado por avanços tecnológicos, explorando a fabricação digital e o design centrado no/a usuário/a, ao mesmo tempo em que responde a estratégias sustentáveis. Essas inovações elevaram o design de mobiliário personalizado, criando peças exclusivas sob medida para as necessidades, preferências e especificidades de cada espaço.
Com a capacidade de se adaptar a cada usuário/a, o design de mobiliário sob medida cria peças exclusivas, desenvolvidas para atender a necessidades, preferências e especificações espaciais individuais. Aprofundando-se na realidade aumentada (RA) e na realidade virtual (RV), a Tylko desenvolve soluções personalizadas, duráveis e sustentáveis para aparadores, armários de parede, estantes, guarda-roupas e racks de TV. Ao analisar sua abordagem tecnológica para criar infinitas possibilidades de móveis sob medida, apresentamos a experiência de seu processo de design, juntamente com seu configurador online intuitivo e aplicativo de realidade aumentada.
O anúncio da criação de um novo campus universitário costuma ser motivo de celebração, pois sinaliza oportunidades econômicas e crescimento urbano. Os Estados Unidos abrigam mais de 700 cidades universitárias que prosperaram com a inauguração de instituições de ensino, como Boulder, onde fica a Universidade do Colorado, e Chapel Hill, sede da Universidade da Carolina do Norte. Diante desse desenvolvimento, no entanto, a gentrificação infelizmente tornou-se um tema polêmico nessas localidades em todo o país. Embora a transformação dessas cidades traga expansão econômica e efervescência cultural, ela frequentemente ocorre às custas do desalojamento de moradores antigos, do apagamento do caráter histórico e da alteração da própria essência local. As cidades universitárias norte-americanas oferecem uma perspectiva única sobre como os centros urbanos podem equilibrar progresso e preservação.
As tendências sempre vêm e vão no cenário em constante evolução e um tanto cíclico da arquitetura de interiores. Seja uma nova estética, um revestimento de parede inovador ou a última cor viral, certos elementos de design ganham destaque a todo momento nesse setor dinâmico. Alguns desaparecem tão rapidamente quanto surgem ou ressurgem sob novas formas anos mais tarde, ao passo que outros resistem e superam o teste do tempo por meio de uma reinvenção contínua — muitas vezes graças ao seu caráter versátil e adaptável. Os painéis ripados são um exemplo claro deste último caso. Com sua capacidade de adicionar textura e apelo visual a diversos estilos de design, tornaram-se uma escolha popular de revestimento para quartos, cozinhas e salas de estar nas últimas décadas. E agora, mais do que nunca, alinhando-se às preferências atuais que priorizam elementos elegantes, táteis e estruturados, eles consolidaram sua presença nos interiores residenciais contemporâneos.
Aproveitando o poder da fabricação sem moldes por meio da impressão 3D robótica em grande escala, o ETH Zürich e a FenX AG investigaram o uso de espumas minerais livres de cimento feitas a partir de resíduos reciclados. O objetivo é construir sistemas de paredes monolíticos, leves e com isolamento térmico integrado, minimizando o uso de materiais, a demanda de mão de obra e os custos associados.
A necessidade de substituir materiais sintéticos por opções naturais em nossas casas está impulsionando a inovação em todas as áreas do design. Historicamente dependentes de plástico e vidro, os sistemas de iluminação estão sob escrutínio especial. Enquanto alguns propõem um retorno provocativo a elementos como bexigas de animais em busca de translucidez orgânica, outros recorrem a fibras naturais consagradas, como o vime, a palha e o linho. Há também quem prefira minerais como o alabastro, cujas propriedades proporcionam uma belíssima difusão da luz ambiente. E a busca continua.
Alinhada a essa busca por uma translucidez ecologicamente correta está a designer francesa Elise Fouin, que integrou o estúdio de Andrée Putman. Nebulis, seu mais recente projeto para a fabricante de iluminação parisiense Forestier, dá continuidade às suas bem-sucedidas e etéreas criações para a marca, as coleções Papillon e Libellule, ambas inspiradas na delicadeza da natureza. O Nebulis, por sua vez, é moldado pela própria natureza em uma forma diáfana e, ao mesmo tempo, sólida.
Dezembro de 2019: o primeiro caso de Covid-19. Dezembro de 2022: o fim das restrições sanitárias mais rígidas.
Neste ano, para além de nossas identidades profissionais, fomos apenas mais um rosto nas longas filas de testes de PCR, mais um nome em correntes virtuais de apoio mútuo, mais uma pessoa confinada por trás de grades e lacres, mais um corpo sob o calor extremo, enfrentando a melancolia política e o esgotamento mental, dependentes de um comprimido de ibuprofeno — testemunhas de uma era volátil e em constante transformação.
Neste mesmo ano, no universo da arquitetura e do design, referências da profissão nos deixaram no rigor do inverno; honorários de projeto tornaram-se irrecuperáveis, profissionais da arquitetura perderam seus empregos, escritórios faliram e fecharam as portas, vagas em cursos de arquitetura ficaram ociosas, e o dia a dia tornou-se uma oscilação constante entre a apatia e a exaustão produtiva.
Algumas feridas permanecem abertas, mas ninguém nos prometeu tempos fáceis. Diante da desordem, resta-nos persistir no que acreditamos ser correto. Cada profissional da arquitetura busca solucionar os dilemas do nosso tempo por meio do projeto, desenhando espaços mais abertos, combatendo as mudanças climáticas com o design sustentável e aplicando o conhecimento técnico para devolver uma centelha de esperança aos espaços.
No ano que passou, o ArchDaily publicou 4.669 projetos concluídos, 2.160 artigos temáticos, 323 anúncios de concursos e 258 informações sobre exposições. Dedicamos nossa atenção à expansão da plataforma e a novos conteúdos, alcançando diversos marcos inéditos:
Portanto, as palavras-chave do ArchDaily para 2023 são: Novas jornadas, evolução contínua
Queremos fomentar ainda mais discussões temáticas, unindo forças e perspectivas de designers de todo o mundo para fazer ouvir a nossa voz!
Por muito tempo, a atenção se voltou apenas para o "momento" estético da obra concluída, ignorando os dias e noites de esforço conjunto de arquitetos e arquitetas, construtoras, fornecedores de materiais e toda a equipe técnica. Do primeiro esboço conceitual aos detalhamentos executivos, da seleção criteriosa entre inúmeros materiais ao rigor técnico no canteiro de obras para alcançar o melhor resultado... o ArchDaily convida você a entrar nos bastidores de cada projeto de sucesso.
A conclusão do edifício em madeira engenheirada mais alto do mundo: a história do Ascent
A quem serve a arquitetura de hoje?
O que é um museu infantil?
Desafiando o impossível: o avanço tecnológico impulsionado pelo projeto de arquitetura
Norman Foster fala sobre o DJI Sky City: 8 dados de alta tecnologia que revelam sua construção
O nascimento da maior estrutura híbrida de madeira do mundo! Relatório de construção do campus Swatch & Omega
Um passeio com Sou Fujimoto pelo 'templo' das folhas douradas | ArchDaily Viagens
Mais é mais: quando o Pavilhão de Barcelona de Mies van der Rohe encontra a madeira
Dubai não tem apenas o arranha-céu mais alto, mas também o 'museu de construção mais impressionante'
Como um veículo de arquitetura comprometido com seu papel social, buscamos ser mais do que uma vitrine de projetos. Por meio de nossa curadoria de conteúdo e seleção editorial, manifestamos nosso posicionamento, estimulando arquitetos e arquitetas, profissionais do setor e a sociedade civil a refletirem sobre os desafios urgentes da indústria da construção para fomentar um desenvolvimento saudável da área.
Quais problemas o projeto de arquitetura enfrenta atualmente?
O que define um bom design de interiores?
Na era da reabilitação urbana, como respondem os laureados do Pritzker?
Quais são os critérios de avaliação dos prêmios de arquitetura?
22 projetos, 11 estilos de design de interiores风格
Parar de demolir, começar a desmontar
O passado e o futuro das cidades flutuantes
Disrupt: o primeiro simpósio de negócios na arquitetura reúne grandes referências
Novas Práticas 2022: ArchDaily anuncia os escritórios de arquitetura vencedores!
Os melhores projetos colaborativos de 2021
Qual é o real propósito de uma bienal de arquitetura?
Espaços educacionais: como manifestar a igualdade?
Como projetar banheiros sem distinção de gênero?
Em todo o mundo, busca-se um modo de vida adaptado à coexistência com as transformações pós-pandemia e ao enfrentamento do calor extremo nas cidades. Nossas dinâmicas de moradia estão mudando: a residência contemporânea deve acomodar, simultaneamente, o habitar, o trabalhar e o lazer. Além disso, a busca por habitações e estilos de vida mais verdes, saudáveis e humanos continua sendo uma de nossas maiores pautas permanentes.
Como resfriar as nossas cidades?
Habitação e estilos de vida na China
A modularidade é o futuro dos hospitais? OMA apresenta o 'Al Daayan' no Catar
A vida nas alturas: por que somos tão fascinados por mirantes e terraços?
Os jardins tornaram-se um privilégio?
Como construir habitações em terrenos urbanos complexos e reduzidos?
Trabalhadores urbanos podem desfrutar de áreas verdes?
Home office: como projetar espaços de transição?
9 estratégias para uma vida mais saudável na arquitetura e nas cidades
Como projetar um estilo de vida doméstico sustentável?
Em direção a um 'capitalismo' verde
Como os estádios da Copa do Mundo são resfriados?
A impressão 3D pode remodelar o mercado de habitação?
Como as grandes empresas imobiliárias de Nova York moldam o desenvolvimento urbano?
O coliving é uma alternativa viável para o mercado imobiliário?
Qual é o futuro da residência unifamiliar?
A escolha de paletas de cores desempenha um papel fundamental em qualquer estratégia de design. Além de sua influência na estética, na percepção do espaço e nas emoções geradas, as cores selecionadas podem definir a personalidade de um ambiente. É importante levar em consideração o contexto, o uso do edifício e o estilo de vida de seus habitantes ao escolher uma paleta de cores, bem como considerar como elas interagem entre si, seja como cores complementares, seja para destacar ou contrastar com os tons predominantes.
Além de sua função no conforto interno, as cores exercem grande influência sobre as sensações e os comportamentos de quem utiliza o espaço. Juntamente com a presença de elementos estruturais e de ornamentação, as tintas complementam a definição das paletas de cores na arquitetura e no design. Como ocorre anualmente, a Sherwin-Williams apresenta suas tendências de cores. Este ano, a coleção é chamada de Terra Colormix 2023 e reúne 40 tonalidades de tendência inspiradas na abundante interrelação entre nosso ser e nossos espaços. A seguir, apresentamos diferentes paletas de cores adequadas a diversos tipos de projetos, como espaços de trabalho, centros educacionais, de saúde, edifícios multifamiliares, residências contemporâneas e espaços de hospitalidade, mostrando a versatilidade dessa coleção em suas aplicações práticas.
Em 2021, a Generalitat da Catalunha reconheceu como Bem Cultural de Interesse Nacional, na categoria de Monumento Histórico, a Casa Gomis, projetada pelo/a arquiteto/a Antoni Bonet Castellana para a família Gomis-Bertrand entre 1949 e 1956.
Projetada à distância, a partir da Argentina, "La Ricarda" — como a residência também é conhecida devido à sua proximidade com a lagoa homônima que recentemente esteve no centro de debates devido à ampliação do aeroporto de Barcelona — destaca-se por sua cobertura abobadada e fechamentos envidraçados que dialogam com o entorno de Prat de Llobregat.
O quinto episódio de Opening Up apresenta a Albert Park House, destacando a fusão entre elegância moderna e design atemporal proposta pela Steel Window Design. Esta joia arquitetônica traduz o morar contemporâneo, ao mesmo tempo em que respeita o patrimônio histórico por meio de uma atenção meticulosa aos detalhes.
Olá! Boas-vindas à segunda Supporters Newsletter, criada exclusivamente para você. Dedicamos esta segunda edição ao conceito de Teoria e Prática. Com a participação de Fabian Dejtiar, editor-chefe do ArchDaily em espanhol, vamos nos aprofundar na discussão sobre as interações entre pesquisa e prática e como o conteúdo do ArchDaily incorpora ambos os campos. Além disso, oferecemos aos nossos Supporters um curso gratuito de Revit Flow, informações sobre oportunidades de trabalho no BIG e nossas recomendações de ferramentas digitais.
