¿Es posible decir que existe un material atemporal en la arquitectura, en términos estéticos? Sin duda, la madera y el hormigón son fuertes candidatos, no solo por ser representantes de la solidez, volumen y masa de las construcciones, sino también porque ofrecen una gran variedad estética en los proyectos. El hormigón, a diferencia de la madera, tiene mayor maleabilidad. Si bien la madera ofrece soluciones más moldeables a través de sistemas CLT, por ejemplo, el hormigón se obtiene a partir de una mezcla que se puede verter en un molde, extender sobre una superficie y moldear en diferentes formas.
Cualquiera que sea la religión a la que pertenecemos, o incluso si renunciamos o denunciamos la religión organizada en todas sus formas, es muy recurrente entrar en contacto con la iconografía religiosa en países predominantemente cristianos; la estética clásica de la arquitectura de la iglesia.
Dentro de estos espacios se suelen celebrar al menos tres eventos principales de la vida: nacimientos, muertes y matrimonios. Allí nos impresionan las bóvedas altas, la piedra intricada y, en un día soleado, la belleza espiritual y los cambiantes colores de la luz que atraviesan los vitrales.
The Second Studio (anteriormente The Midnight Charette) es un podcast explícito sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Conducido por los/las arquitectos/as David Lee y Marina Bourderonnet, presenta a diferentes profesionales de la creación en conversaciones espontáneas que dan pie a reflexiones profundas y debates personales.
Con honestidad y humor, se aborda una gran variedad de temas: algunos episodios consisten en entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones casuales de la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina, de FAME Architecture & Design, comparten consejos y sugerencias para clientes con proyectos pequeños y/o de presupuesto limitado. Ambos analizan los aspectos a tener en cuenta al contratar a un/a arquitecto/a o diseñador/a, un/a contratista y un/a ingeniero/a; las limitaciones de materiales y diseño; la participación de los/las clientes; los flujos de trabajo y mucho más.
Mientras Francia se prepara para los XXXIII Juegos Olímpicos, París planea mostrar su vasto legado cultural. Los Juegos Olímpicos de 2024, que comenzarán el 25 de julio de 2024, prometen ser una ocasión trascendental para la ciudad mientras anticipa competidores y espectadores de todo el mundo. Utilizando un enfoque “pionero,” París 2024 tiene como objetivo reinventar la experiencia olímpica al alejarse de los estadios tradicionales e “integrar el deporte en el tejido de la ciudad.” Desde el icónico Grand Palais hasta la Torre Eiffel, los Jardines de Versalles y la famosa Plaza de la Concordia, los lugares famosos en todo el mundo están listos para ser sede de los juegos de 2024.
Los conceptos de autonomía, colaboración y participación han cobrado importancia en el ámbito de la arquitectura y el urbanismo en las prácticas llevadas a cabo por las comunidades junto con arquitectos, urbanistas y diseñadores. En un período en el que el número de desastres climáticos ha aumentado significativamente -el número se ha duplicado en los últimos 40 años según un informe publicado en 2016 por el CRED (Centre for Research on the Epidemiology of Disasters)-, sumado a los conflictos y otras tragedias, la demanda de La reconstrucción de viviendas e infraestructura en las áreas afectadas ha crecido simultáneamente. Este factor ha exigido un gran esfuerzo de colaboración para la reconstrucción arquitectónica y urbana.
Fachadas solares en el Hospital Bornholm. Imagen cortesía de SolarLab
La degradación ambiental ha puesto de manifiesto la necesidad de nuevas fuentes de energía. Un cambio en las fuentes de energía requiere medios innovadores de almacenamiento de energía. Durante siglos, los edificios han demostrado ser capaces de almacenar personas, objetos y sistemas, lo que invita a reflexionar sobre su potencial sin explotar para almacenar grandes cantidades de energía de manera eficiente. En esta nueva era, ¿pueden los edificios ir más allá de ser estructuras funcionales para convertirse en posibles reservas de energía?
Zaha Hadid Architects ha lanzado imágenes de su diseño para la primera infraestructura de repostaje de hidrógeno para embarcaciones recreativas del mundo. Continuando con la experiencia de ZHA en diseños marítimos, las estaciones se instalarán en 25 marinas y puertos italianos. Lanzadas por NatPower H, las estaciones comenzarán a implementarse en el verano europeo de 2024, con planes de expandirse a más de 100 ubicaciones en el Mar Mediterráneo en los próximos seis años.
RSHP ha presentado el diseño urbano y arquitectónico para el nuevo Museo del Tapiz de Bayeux. La intervención se concibió para albergar y exhibir el Tapiz de Bayeux, un lienzo bordado de 70 metros de largo que representa los acontecimientos que condujeron a la conquista normanda de Inglaterra en 1066 y que culminaron en la batalla de Hastings. Esta pieza de casi 1000 años de antigüedad también forma parte de la lista “Memoria del Mundo” de la UNESCO. El proyecto propone una ampliación contemporánea del seminario del siglo XVII donde se ubica el Musée de la Tapisserie de Bayeux.
En su tercera edición, Desert X AlUla 2024 invita a artistas a relacionarse con el paisaje, la naturaleza y el patrimonio de AlUla. La exposición busca posicionar a la región como el epicentro de experiencias de arte monumental en la zona. El tema de este año, “En la presencia de la ausencia”, desafía el concepto de los desiertos como “espacios vacíos”. Se invita a creadores y creadoras de todo el mundo a investigar ideas conceptuales de lo invisible, entablando un diálogo con el entorno de AlUla.
Asi es como nuevamente la comunidad y autoridades deben comenzar el proceso de reconstrucción y reparación del sector vulnerado. Es en este momento que es de suma importancia tener en consideración los motivos que aumentaron el riesgo y esparcimiento de los incendios y volver a revisar las normativas urbanas, regularización y sobre todo educar a las comunidades sobre la prevención de riesgos, ya que muchas de estas viviendas estaban construidas fuera de norma y de manera informal.
Costa Amalfitana. Foto de Raghu Nayyar na Unsplash.
Vivir en ciudades construidas sobre laderas geográficas es una experiencia única y desafiante. Si bien estas áreas pueden ofrecer vistas panorámicas y paisajes impresionantes, por otro lado, la topografía empinada presenta una serie de desafíos en términos de planificación urbana, seguridad estructural y riesgos socioambientales. Estas ciudades requieren cuidados y soluciones especiales en el diseño de calles, edificios e infraestructuras, así como la comprensión de que, por razones de seguridad ambiental y de la población, no todas las áreas deben ser ocupadas.
MAD Architects anunció la finalización de la estación de tren de Jiaxing, el primer proyecto de infraestructura de transporte desarrollado por la oficina de arquitectura. Ubicado en la histórica ciudad de Jiaxing, a 100 kilómetros al suroeste de Shanghái, el proyecto consiste en el reemplazo de una estación disfuncional que operó en el lugar entre 1995 y 2019. A medida que la urbanización en China ha avanzado significativamente, sus estaciones de tren han crecido hasta convertirse en infraestructuras complejas, dispersas y poco acogedoras. Con este proyecto, MAD Architects busca volver a la escala humana para crear una instalación que responda a los últimos avances en tecnología de transporte, al tiempo que genera espacios cómodos y fáciles de recorrer para las personas usuarias.
A principios de 2018, la profesional de la espacialidad y docente de BartlettNeba Sere organizó una mesa redonda en la Architecture Foundation de Londres, donde era una de las seis jóvenes integrantes del patronato. El tema: los comienzos. Cómo abordarlos, avanzar y transformarlos en algo duradero. Seis años después, Sere recuerda el evento como un comienzo en sí mismo: ese día marcó la creación de un grupo de WhatsApp que más tarde se convertiría en Black Females in Architecture (BFA). En la actualidad, BFA es una red global con más de 500 integrantes, codirigida por Sere y sus colegas las arquitectas Selasi Setufe y Akua Danso.
BFA surgió como respuesta a la necesidad de visibilizar a las mujeres negras y a las personas de herencia negra que se identifican como mujeres en el ámbito de la arquitectura y el entorno construido. El año pasado, la agrupación celebró su quinto aniversario con la proyección de un cortometraje y una mesa redonda en la Bienal de Arquitectura de Venecia. Ahora, tras haber sentado las bases mediante la difusión de información sobre la falta de diversidad y equidad en el sector y tras haber sumado más integrantes, BFA se prepara para impulsar un cambio tangible.
La reubicación de una ciudad capital es una decisión urbana compleja con diversas dimensiones y consecuencias tanto para la antigua capital como para la nueva. Esta puede ser impulsada por factores políticos, económicos y sociales (entre otros), y tiene implicaciones tanto urbanas como arquitectónicas para los residentes. Algunos de estos factores pueden ser la ubicación, la planificación, el diseño de edificios, el propósito de la antigua capital, las condiciones climáticas y la separación de los centros político/administrativos de las ciudades culturales y económicas.
A raíz del continuo discurso urbano, países como Egipto están construyendo una nueva ciudad capital para aliviar la población y el estrés urbano en El Cairo. De manera similar, Indonesia está planeando una nueva capital en respuesta a los desafíos que enfrenta Yakarta, como la contaminación, la congestión del tráfico y el aumento del nivel del mar. Es valioso examinar otros países del sur global que han trasladado sus ciudades capitales, teniendo en cuenta las lecciones arquitectónicas y urbanas aprendidas de sus experiencias.
La arquitectura, entendida como producto cultural, está fuertemente influenciada por diversos estímulos que incluyen aspectos históricos, geográficos y culturales, entre otros. Estos elementos conforman una herencia que puede (o no) perdurar en el tiempo. Aunque la arquitectura tiende a adaptarse a cada cultura, ajustando sus técnicas tradicionales según su contexto y moldeando el entorno que la rodea, no existe una garantía de que los elementos tradicionales perduren o permanezcan inalterados con el paso del tiempo. Esto se debe en gran medida a la constante evolución de la sociedad y la tecnología, que en ocasiones tiende hacia la universalidad y la adopción de un lenguaje común, en lugar de uno propio.
Ante este escenario, es fundamental explorar un enfoque donde la innovación y la tecnología no reemplacen la tradición y la producción artesanal; más bien, surgen como un medio de exploración hacia rutas emergentes. La adopción de técnicas y materiales innovadores que se adaptan a las necesidades locales específicas permite mantener una expresión auténtica que responde a las demandas del entorno. Este enfoque, potencialmente llamado neoartesanía, permite preservar una voz única que refleja la autenticidad del contexto local y, al mismo tiempo, contribuye a una perspectiva universal al fusionar lo local con lo global.
https://www.archdaily.cl/es/1012892/interseccion-creativa-entre-innovacion-y-tradicion-el-proyecto-talaveraEnrique Tovar
Poplar Assembly / Francisco Javier García García . Image Courtesy of Concéntrico
Ahora en su 10ª edición, Concéntrico, el festival internacional de arquitectura y diseño en Logroño, ha anunciado los ganadores de las convocatorias abiertas para intervenciones urbanas. En respuesta al llamado para "Celebrar la Ciudad", las propuestas ganadoras serán construidas temporalmente en la ciudad española de Logroño. El Festival se llevará a cabo entre el 25 de abril y el 1 de mayo de 2024, permitiendo a los visitantes explorar la ciudad a través de instalaciones, exposiciones, reuniones y actuaciones.
Arcos del Teatro Oficina cerrados. Foto: Divulgación/Teatro Oficina Uzyna Uzona (X/Twitter)
Según el equipo del Teatro Oficina, en la mañana de este lunes 5 de febrero de 2024, el teatro diseñado por Lina Bo Bardi y Edson Elito "fue sorprendido por una acción violenta de cierre de los arcos del callejón emprendida por el Grupo Silvio Santos".
https://www.archdaily.cl/es/1138785/teatro-oficina-ve-violentado-su-patrimonio-arquitectonicoArchDaily Team
El Laboratorio Urbano de ONU-Habitat ha publicado “My Neighborhood” (Mi barrio), una publicación que ofrece una lista de verificación de principios de diseño urbano destinados a crear ciudades más sostenibles y resilientes. A través de acciones aplicables a escala de barrio, la guía busca presentar un enfoque integrado que responda a sectores clave como el transporte, las iniciativas urbanas locales, la vivienda, los espacios públicos y los servicios públicos, entre otros.
Studio Monnik, 'Alles Komt Goed', 2023. ‘Poreuze Stad’, Ilustración de Jan Cleijne. Un escenario futuro para Ámsterdam en 2089. Imagen cortesía de Het Nieuwe Instituut
No obstante, el país se enfrenta a desafíos tanto previstos como inesperados, que van desde una aguda escasez de vivienda hasta la creciente preocupación por el cambio climático y las cambiantes nociones de la ecología. En palabras de la curadora Suzanne Mulder, el país está "una vez más sobre la mesa de dibujo", a medida que arquitectos/as, urbanistas y diseñadores/as retoman el diálogo sobre el futuro a partir de las lecciones del pasado. Para contribuir a este propósito, el Nieuwe Instituut de Rotterdam organiza la exposición "Designing the Netherlands: 100 Years of Past & Present Futures" (Diseñando los Países Bajos: 100 años de futuros pasados y presentes).
No País dos Arquitectos es un podcast creado por Sara Nunes, responsable también de la productora de películas de arquitectura Building Pictures, que tiene como objetivo conocer a los/las profesionales, los proyectos y las historias detrás de la arquitectura portuguesa contemporánea de referencia. Con poco más de 10 millones de habitantes, Portugal es un país sumamente interesante en relación con este campo profesional, y su producción arquitectónica va mucho más allá de su escala poblacional o territorial.
En este episodio de la sexta temporada, Sara conversa con la arquitecta Helena Roseta sobre el futuro de la vivienda. Escuche la conversación y lea parte de la entrevista a continuación.
Opt Oog Column / Blast Studio. Imagen Cortesía de Blast Studio
En el diseño arquitectónico, nuestras interacciones con organismos no humanos han involucrado predominantemente la creación de barreras para excluirlos del ámbito humano. Pero, ¿qué pasaría si adoptamos un enfoque diferente? El diseño entre especies es un movimiento que coloca a los organismos no humanos, como hongos, insectos y diversos animales, en pie de igualdad con los humanos. Esta filosofía de diseño proporciona marcos que fomentan relaciones no jerárquicas con otras especies. Al hacerlo, cultiva la empatía por otras formas de vida y cambia nuestra perspectiva sobre el mundo que nos rodea. Su objetivo no solo es lograr un enfoque de cero emisiones, sino también buscar la colaboración con organismos no humanos para desarrollar entornos beneficiosos para todos. A continuación, exploramos algunas tecnologías emergentes de materiales diseñadas para beneficiar tanto a los humanos como a otras formas de vida.
UNStudio, en colaboración con Arup y la firma local Heerim Architecture, ha presentado la propuesta para "Peace Park Wheel". Diseñado como un hito en el Parque de la Copa Mundial de Sangam en Seúl, UNStudio ganó exitosamente el concurso preliminar y se asociará con Seoul Housing & Community Corp. La propuesta forma parte de la visión del alcalde: "Han River with a Thousand Sunsets", con el objetivo de establecer numerosos espacios públicos a lo largo del río Han para los residentes de la ciudad.