Con el objetivo de transformar la experiencia de aprendizaje para estudiantes neurodivergentes a través de un entorno centrado en la naturaleza, NBBJ ha presentado una escuela de consumo de energía neto cero en Encino, California. Bajo el nombre de "Westmark Lower School", el nuevo campus fomentará una experiencia de aprendizaje inclusiva y estimulante para estudiantes y docentes, respondiendo a la crítica situación de la comunidad estudiantil en los Estados Unidos, donde 2.3 millones de personas fueron diagnosticadas con diferencias de aprendizaje entre 2019 y 2020.
Una nueva exposición en la Japan House de Londres explora el proyecto artístico y arquitectónico a gran escala que ha impulsado la transformación de la isla japonesa de Inujima durante los últimos 13 años. Bajo el título Symbiosis: Living Island, la muestra —co-curada por la directora artística del proyecto, Yūko Hasegawa, y la arquitecta Kazuyo Sejima— muestra cómo este innovador esquema de arte accesible, pabellones y proyectos creativos reunió a artistas y habitantes locales en el esfuerzo por revitalizar y asegurar un futuro para esta isla del Mar Interior de Seto, enfrentada a una disminución demográfica. Abierta del 21 de mayo al 4 de septiembre de 2022, la exposición lleva al público visitante por un viaje alrededor de la isla que ilustra el impacto transformador del "Inujima Art House Project" a través de maquetas arquitectónicas, fotografías, videos y testimonios de sus habitantes.
Quienes busquen vistas pintorescas a la orilla del río, fortificaciones históricas y castillos, deben dirigirse a Luxemburgo. Sin embargo, para contemplar imponentes vestigios de la industria siderúrgica, el destino es la segunda ciudad más grande del país: Esch-sur-Alzette. Afectada hasta hace poco por el éxodo de la industria siderúrgica en la década de 1970, Esch —ubicada a unos 16 kilómetros al noreste de la frontera con Francia— está emergiendo como una inesperada meca cultural, donde la infraestructura industrial se está convirtiendo masivamente en espacios de aprendizaje y cultura. Este renacimiento se celebra gracias a una importante inyección de recursos derivada de su designación como Esch2022: Capital Europea de la Cultura Esch-sur-Alzette 2022 (Kaunas, en Lituania, y Novi Sad, en Serbia, también nombradas Capitales Europeas de la Cultura este año, comparten la distinción para 2022). Para Esch, el título viene acompañado de 54.8 millones de dólares en fondos procedentes de la Unión Europea, así como de fuentes nacionales, locales y privadas.
Los renders arquitectónicos son una excelente manera de dar a conocer los proyectos, ya que ofrecen una idea de cómo se verá el entorno construido una vez finalizado. Gracias al software de renderizado en tiempo real, hoy en día es posible ir más allá de la simple presentación de imágenes atractivas.
A continuación, destacamos cinco formas de optimizar el flujo de trabajo de diseño mediante el uso del renderizado en tiempo real.
El centro recreacional, de bienestar y vida estudiantil de la Universidad de Lima. Image Cortesía de Sasaki
Durante los últimos años, los campus educativos alrededor del mundo se han enfrentado a diversas tendencias y desafíos de cambio como la adaptación a la pandemia, la crisis climática, la responsabilidad de diseño sostenible y el aprendizaje virtual. La oficina de arquitectura Sasaki, con oficinas en Boston, Denver y Shanghái, se especializa en la planificación de campus educativos alrededor del mundo. Con un amplio portafolio de proyectos a diversas escalas de intervención, destacan los últimos proyectos ubicados en Estados Unidos, China, México y Perú.
La Municipalidad del Partido de Avellaneda en conjunto con el Colegio de Arquitectos de la Provincia de Buenos Aires (CAPBA) llamaron a un concurso nacional de ideas para la realización de un parque público urbano y del edificio para el Museo del Fútbol a ubicarse en las inmediaciones del ejido urbano de la localidad de Avellaneda, provincia de Buenos Aires.
La Pirámide Transamerica, un hito en el horizonte de San Francisco, está pasando por un proyecto de revitalización dirigido por Foster + Partners y los desarrolladores inmobiliarios de lujo SHVO. Construido en 1972, el proyecto de estilo brutalista de 48 pisos fue diseñado por el arquitecto estadounidense William Pereira, siendo el edificio más alto de San Francisco durante casi medio siglo. La renovación será la más grande en los 50 años de historia del edificio, y también verá la expansión y mejora del Three Transamerica adyacente (545 Sansome).
Una Mesa / AAA (Alejandro Lobo, Elías Martínez Ojeda, Federico Rodríguez). Image Cortesía de Concéntrico 08
Del 1 al 6 de septiembre del 2022, tendrá lugar la octava edición del Festival Internacional de Arquitectura y Diseño de Logroño denominado Concéntrico, que invita una vez por año a realizar una reflexión sobre el ámbito urbano y la ciudad. A través de instalaciones, talleres, exposiciones, encuentros y actividades, se brinda la oportunidad de recorrer la ciudad pensando en nuevos usos colectivos que fortalezcan el carácter de comunidad dentro de los espacios públicos.
Se estima que el registro más antiguo de las bóvedas de cañón se remonta al año 4000 a. C. Estas cubrían los claros del zigurat sumerio de Nippur, en Babilonia, construido con ladrillos cocidos unidos con mortero de arcilla. Este tipo de bóveda se construía como un arco de medio punto continuo y se convirtió en un elemento arquitectónico característico de la arquitectura romana, siendo utilizado posteriormente también en la arquitectura renacentista.
El Pritzker Military Museum & Library ha seleccionado al estudio Oyler Wu Collaborative, con sede en Los Ángeles, como ganador de un concurso internacional de diseño cuyo objetivo es honrar al personal de las Fuerzas Armadas de los Estados Unidos que sirvió durante la Guerra Fría. El diseño ganador, titulado Orbits, encarna la "dedicación, el optimismo y la esperanza que caracterizan el espíritu duradero del personal veterano", a medida que la estructura emerge del suelo para convertirse en un tributo arquitectónico a quienes participaron en el conflicto.
Tal como el jurado del Premio Pritzker señaló en su mención, el galardonado de 2022, Francis Kéré, es reconocido por “empoderar y transformar a las comunidades a través del proceso de la arquitectura”. En este video recientemente publicado, Martha Thorne, decana de IE School of Architecture and Design y exdirectora ejecutiva del Premio Pritzker de Arquitectura, comparte algunas de las razones por las que Francis Kéré fue galardonado con el Premio Pritzker 2022.
Alternate Realities | AR 2022. Imagen cortesía de Charette _ Por Lau Yee Mu, Ang Hui Yi, Melissa Ho Er Shwen _ Chia Hui Yen - Primer Premio
A la par de otros factores fundamentales, el éxito de un proyecto arquitectónico depende en gran medida de cómo se comunica a sus usuarios y constructores. Mientras que la mayoría de los/las arquitectos/as opta por renders realistas generados por computadora para mostrar sus propuestas, otros/as prefieren explorar técnicas diversas, plasmando sus narrativas arquitectónicas a través de collages fotográficos, bocetos, animaciones, maquetas hiperrealistas, recorridos virtuales, diagramas y, ocasionalmente, textos escritos.
Esta semana, la selección curada de la mejor arquitectura no construida destaca proyectos enviados por la comunidad de ArchDaily que se presentan a través de diferentes medios. Desde un boceto hecho a mano de una reurbanización costera en Noruega hasta una composición abstracta de fotografía y dibujos arquitectónicos en Polonia, esta selección de proyectos no construidos muestra diversas tipologías arquitectónicas y sus singulares propuestas de visualización. El artículo también incluye proyectos de los Países Bajos, Hungría, Polonia, los Emiratos Árabes Unidos y Uzbekistán.
“Se podría decir que la colección Chelsea es algo muy simple, muy reductivo, muy minimalista”, dice el diseñador Karim Rashid. Imagen cortesía de BoConcept
El último proyecto de BoConcept junto a el/la diseñador/a Karim Rashid da como resultado un diseño orgánico y minimalista que se integra con fluidez en la naturaleza de los paisajes interiores.
Videos
Cuando se combina con tonos de madera cálidos, la inconfundible superficie Cosmos Black de Karcher Design ayuda a crear contrastes atractivos y llamativos. Imagen cortesía de Karcher Design
Con sus colecciones Cosmos Black y Titan Grey, la firma alemana especialista en manijas para puertas y ventanas Karcher Design ofrece a los/las profesionales de la especificación un universo de opciones para crear acentos arquitectónicos impactantes.
El Instituto Eames de Curiosidad Infinita es una nueva organización sin fines de lucro que tiene como objetivo presentar los procesos de diseño y los enfoques de resolución de problemas de los dos renombrados diseñadores, con el propósito de equipar a una nueva generación de creativos con las herramientas necesarias para hacer frente a los desafíos que se presentan en la actualidad. A través de exhibiciones de archivos, narraciones y otros programas, la institución demostrará el proceso iterativo de los Eames y destacará las lecciones que se transmitirán de su metodología, poniendo a disposición del público una vasta colección de objetos, prototipos y archivos personales.
En 1854, el escritor estadounidense Henry David Thoreau escribió la obra clásica “Walden”, relatando su experiencia de vida en el bosque y ensalzando las ventajas de una vida sencilla y autosuficiente. Al comienzo del libro, el autor comenta que, si alguien quisiera hacer un viaje de 48 km para visitar el campo, sería más rápido caminar que optar por una locomotora.
Heatherwick Studio ha sido seleccionado para diseñar un teatro de ópera tropical en la provincia insular de Hainan, en el extremo sur de China, el cual representa el primer proyecto de ópera o recinto musical del estudio. El diseño cuenta con tres espacios de presentación: un teatro de ópera, una sala de conciertos y un teatro, que se integran bajo una gran cubierta ondulada inspirada en la geología única de la isla.
La invasión rusa de Ucrania ha desencadenado una grave crisis humanitaria y de refugiados, con 4.2 millones de personas huyendo a países vecinos y 6.5 millones de personas desplazadas internamente. Según la Oficina de las Naciones Unidas para la Coordinación de Asuntos Humanitarios (OCHA), se proyecta que 18 millones de personas se verán afectadas en el futuro cercano si continúan la escala y el rumbo actuales de la violencia militar. Además de la amenaza a las vidas humanas, la cultura de Ucrania también está en peligro, a medida que se destruyen ciudades y edificios históricos. En marzo, la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) expresó su preocupación por los daños causados a los monumentos históricos de Ucrania y urgió a proteger su patrimonio cultural. A continuación se presentan algunos de los monumentos arquitectónicos más destacados de Ucrania, que actualmente corren peligro de ser destruidos en medio del conflicto.
Las ciudades de 15 minutos son un tema de tendencia en el urbanismo que se ha debatido durante mucho tiempo en el ámbito académico y que ahora se está implementando lentamente en urbes existentes de Europa. Sin embargo, ahora se está diseñando y construyendo desde cero la primera ciudad de 15 minutos en Utah. Bautizada como "The Point", la nueva ciudad de 600 acres se ubicará a las afueras de Salt Lake City y reurbanizará el terreno de una antigua prisión estatal. Allí, nuevos empleos, viviendas, espacios públicos, servicios y transporte atenderán a casi 15,000 personas, en un intento por explorar un prototipo de cómo los conceptos innovadores de planificación urbana pueden mejorar la salud pública y el bienestar.
La nueva gama cuidadosamente seleccionada de Unilin incluye 222 acabados diferentes. La elección de colores se adapta a los gustos contemporáneos, mientras que las texturas mate adquieren una gran importancia en la mezcla. Imagen cortesía de Unilin
Los nuevos diseños de Unilin Panels incluyen el acabado mate Master Oak, de gran estabilidad cromática y textura, una opción decorativa que, según la marca, supera al material real.
Desde la periferia es un proyecto audiovisual dirigido por José Luis Uribe, Doctor arquitecto y profesor de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Talca, Chile. Se trata de tres documentales a estrenar de manera progresiva entre los dos próximos años que indagan sobre los diversos aspectos asociados a la arquitectura contemporánea latinoamericana. La primera entrega, Volumen I: Feos, sucios & malos. Una arquitectura contemporánea en Latinoamérica, corresponde a un ensayo audiovisual que reúne algunos de los primeros pensamientos sobre el estado actual a través del relato oral de un grupo de arquitectos en una habitación de hotel en Asunción, Paraguay.
Estudiantes y Docentes de la Carrera de Arquitectura UDD SurSur, Concepción Chile, se desplazaron hacia la Región de Ñuble para construir la obra 3, Mirador Dañe Üñüm, un proyecto encabezado por alumnos de tercer y cuarto año, en el cual se enfrentaron a nuevos procesos constructivos, en donde el ensamble, la madera y el adobe fueron determinantes para generar una propuesta de diseño. El trabajo estuvo guiado por docentes de la Carrera y expertos en la materia, particularmente el colectivo Hermanos Ducci para trabajar con la “caja y espiga” y la arquitecta Amanda Rivera para el trabajo en tierra.
El estudio catalán Baitlleiroig, creado en 1981 por Enric Batlle y Joan Roig, ha diseñado la primera residencia del grupo inglés Vita Student en Barcelona. Batlleiroig se une así a una propuesta innovadora que sigue la línea de otros proyectos del estudio, en los que su máxima es apostar por la renaturalización de la ciudad, la regeneración del paisaje y la creación de espacios saludables. El estudio promueve un diseño innovador en busca de una nueva forma de vivir para los estudiantes y docentes; más contacto con la naturaleza, especial interés en las zonas deportivas y grandes espacios comunes para toda la comunidad.
A medida que el mundo se adentra en el tercer año de una pandemia global sin signos de remitir, una nueva carrera espacial se gesta sobre nuestras cabezas. El acceso está abierto a todo el mundo, y los boletos son literales. Jonathan Hilburg, de The Architect's Newspaper, explora cómo los hombres más ricos del mundo están trazando nuevos rumbos para la especie humana y cómo reacciona el público ante el futuro del turismo espacial privado.