¿Cuáles son las historias, los procesos y mensajes ocultos que envuelven a los murales insertos en contextos urbanos? ¿Cómo es su relación con la sociedad que convive con ellos? “Murales Urbanos: Plan de Infraestructura Solidario (PISO)” de Bisman Ediciones se trata de un libro que reúne el trabajo de Saint-Gobain destacando aquellas intervenciones urbanas que han impulsado desde el año 2005 a través de su programa Plan de Infraestructura Solidario (PISO) dentro de las 24 provincias argentinas.
El pasado 31 de agosto en el Laboratorio Arte Alameda en la Ciudad de México se llevó a cabo una presentación bajo el nombre 30/30 la cual consistía de un performance audiovisual dividido en dos partes de 30 minutos cada una en donde, a través sonidos que se mueven entre el drone, el noise, el techno y el dream pop junto al procesamiento digital de imágenes en vivo, se aborda el concepto de la memoria, entendida como un espacio arquitectónico-digital en constante movimiento y transformación.
Mucho más allá de sus características decorativas, el paisajismo trae consigo cuestiones biológicas y culturales que deben ser abordadas en los proyectos. Sin embargo, lo que se observa en gran parte de los jardines públicos, residenciales, corporativos y comerciales es una serie de enfoques que alejan al paisajismo de todos sus atributos, reduciéndolo a una simple capa decorativa de la construcción. A continuación, reunimos estrategias para evitar los principales problemas del diseño paisajístico, conjugando la estética con sus posibilidades ambientales y culturales.
El estudio de arquitectura con sede en Nueva York ODA ha revelado el diseño de su proyecto más reciente en Fort Lauderdale, Florida. La torre de 47 pisos se ubica al sur del New River en el barrio de Rio Vista. El programa arquitectónico comprende 830 unidades residenciales —desde estudios hasta departamentos de dos dormitorios— y ofrece además un amplio espacio para amenidades y uso comercial que abarca más de 1,200 metros cuadrados (13,000 pies cuadrados). En la planta baja, el proyecto incorpora una gran plaza en la esquina. Al situar las funciones de uso público en los niveles inferiores, el proyecto busca activar los senderos peatonales y los espacios públicos, enriqueciendo así la vida urbana del barrio.
Actualmente, el estadio Jakob-Park, sede del FC Basel, está siendo remodelado para extender su vida útil luego de 20 años de uso. La reforma arquitectónica, originalmente diseñada por Herzog & de Meuron, tiene como objetivo brindar una mejor hospitalidad a los visitantes al reestructurar el acceso y optimizar la seguridad para mantener el estadio abierto, incluso los días que no hay partido. La propuesta también contempla reemplazar la icónica fachada por un techo amplio para darle al estadio una apariencia unificada y transmitir los eventos hacia el exterior.
El Teatro Nacional de Cataluña, conocido con la abreviatura TNC, es un teatro público ubicado en la Plaza de las Artes, cerca de la plaza de Glòries, en Barcelona. Es uno de los edificios más prestigiosos de la ciudad y, así mismo, una de las instituciones culturales más importantes de Cataluña.
A principios de septiembre, la Embajada de Brasil en México inauguró la exposición Una nueva arquitectura brasileña curada por el Instituto de Arquitetos do Brasil (IAB) y fotografías de Joana França. El espectáculo se desarrolla íntegramente en un espacio público, en la Avenida Paseo de la Reforma, una de las calles más importantes de la Ciudad de México. Se estima que aproximadamente un millón de personas pasan por el sitio durante el período de exposición.
Después de dos años de ciclos interrumpidos de eventos de arquitectura debido a la pandemia, este 2022 ha sido testigo de un resurgimiento: bienales, trienales, semanas de diseño y festivales ahora vuelven a la escena, con mayores interrogantes y con enfoques temáticos más amplios, alineados con los desafíos del mundo.
Estos acontecimientos repartidos por todo el mundo abordan cuestiones relacionadas con el clima, los problemas urbanos y las preocupaciones generadas por el covid-19, como la resiliencia, los modelos de vida, el futuro del diseño y lo desconocido.
La industria inmobiliaria se mueve rápido. No hace mucho tiempo, las personas interesadas en comprar acotaban sus búsquedas recorriendo las calles con un fajo de listados impresos, mientras que los/las diseñadores/as y constructores/as dependían de dibujos en CAD y renders artísticos para mostrar espacios que aún no se habían construido. Hoy en día, los avances en la tecnología gráfica nos han traído renders interactivos en 3D, lo que facilita que inversionistas, compradores/as y otras partes interesadas comprendan verdaderamente los diseños que están observando.
A partir de estos avances, también estamos presenciando tecnologías capaces de entusiasmar y atraer a los/las compradores/as, como configuradores de ventas y recorridos interactivos donde las personas que los visitan pueden elegir acabados y diseñar sus propios espacios ante sus propios ojos. Asimismo, encontramos experiencias de realidad virtual donde los/las arquitectos/as pueden recibir retroalimentación de los/las inversionistas sobre el diseño en etapas clave del proceso; estudios de sombras donde los/las posibles ocupantes pueden ver cómo la luz solar afectará un espacio a distintas horas del día; y gemelos digitales que permiten a las ciudades obtener una idea real del uso de un edificio, lo que abre nuevas vías para optimizar la eficiencia y diseñar mejores espacios para los/las residentes.
El edificio de uso mixto de 311 metros de altura en el centro de Austin diseñado por Kohn Pedersen Fox (KPF), se convertirá en el más alto de Texas cuando abra a finales de 2026. Bautizado como Waterline, este rascacielos busca definir el perfil urbano de una de las ciudades más dinámicas y de mayor crecimiento de los Estados Unidos. Con el objetivo de obtener la certificación LEED Gold, el proyecto de 74 pisos albergará departamentos, oficinas, habitaciones de hotel y un paseo en la planta baja. El desarrollo también sumará dos nuevos puentes peatonales y tres accesos públicos adicionales para peatones y ciclistas.
Al amanecer y al atardecer, el sol bajo irrumpe en los espacios interiores para inundarlos de una alegría que ninguna luminaria de techo o de pared puede igualar. Sin embargo, esos momentos son efímeros y difíciles de capturar en medio de una agenda apretada.
El gran debate sigue vigente: ¿cómo diseñar y construir una ciudad moderna que beneficie a toda la población? Tradicionalmente, las posturas se dividen a un lado u otro de esta guerra urbana. Por un lado, están las personas identificadas como NIMBY (sigla en inglés para “No en mi patio trasero”), que se oponen a nuevos desarrollos en sus vecindarios, y por el otro, las catalogadas como YIMBY (“Sí en mi patio trasero”), quienes, por una u otra razón, defienden el desarrollo urbano. Sin embargo, estas siglas generalizadoras no reflejan los problemas de fondo que llevan a las personas a posicionarse a un lado u otro de este eterno estira y afloja entre el “¡No! ¡No construyan eso!” y el “¡Sí! ¡Construyan eso!”
El rendimiento edilicio es un sello distintivo de la arquitectura en el siglo XXI. Dado que los edificios y la industria de la construcción contribuyen de manera significativa a las emisiones de carbono, los/las diseñadores/as deben hacer todo lo posible para reducir el consumo energético y la huella de carbono de sus obras. Asimismo, los edificios deben contribuir a una experiencia positiva para los/las ocupantes, mejorando la salud y la productividad de los/las usuarios/as mediante un mayor confort visual y térmico, así como una mejor calidad del aire. En la actualidad, también se espera que los edificios rindan más allá de sus límites físicos e impacten positivamente en las comunidades circundantes, reduciendo su contribución a las islas de calor locales y a la escorrentía de aguas pluviales, y apoyando las economías verdes locales y los sistemas sostenibles.
A medida que las metas de diseño de alto rendimiento se convierten en un estándar de referencia para las edificaciones, los/las diseñadores/as deben identificar los aspectos de alto rendimiento bajo los cuales desean proyectar y establecer objetivos para las métricas de rendimiento clave. Al realizar un seguimiento del comportamiento del edificio en cada etapa de diseño mediante diversas simulaciones, el análisis de rendimiento edilicio proporciona una hoja de ruta que vincula gradualmente el rendimiento previsto con los valores objetivo.
En casi todos los idiomas indios, un término coloquial para "familia" (ghar wale en hindi, por ejemplo) se traduce literalmente como "los que están en (mi) casa". Tradicionalmente, los hogares indios albergaban a generaciones de una familia bajo un mismo techo, formando vecindarios muy unidos de parientes y amigos. La arquitectura residencial, por lo tanto, estuvo influenciada por las necesidades del sistema familiar conjunto. Los espacios de interacción social son fundamentales en la vivienda colectiva, además de estructuras que se adapten a las necesidades cambiantes de cada familia. La relación matizada entre cultura, tradiciones y arquitectura se manifiesta maravillosamente en la sintaxis espacial de la vivienda india.
Tours Duo, las torres de Jean Nouvel que fueron recientemente terminadas, redefinieron el horizonte parisino. Capturado por Paul Clemence en su última serie de fotografías, el proyecto de Ateliers Jean Nouvel crea una singularidad en relación con los rieles que conducen al corazón de la ciudad y definen la Avenue de France. Establecido como un hito sobre el lado este de París y considerado como el futuro de la ciudad, Tours Duo es un proyecto de usos mixtos que completa y modifica el contexto inconcluso de esta parte de la ciudad.
Cada nueva generación ingresa al lugar de trabajo con su propio estilo de comunicación. Desde TikToks virales hasta declaraciones provocativas como "Rara vez usamos el correo electrónico", la entrada de Gen Z en la fuerza laboral seguramente creará sus propias características. Pero, ¿qué debemos tener en cuenta al contratar, retener o vender a esta próxima generación de arquitectos y diseñadores?
James Stewart Polshek, socio fundador de James Stewart Polshek Architect, posteriormente Polshek Partnership, y actualmente Ennead Architects, falleció tras una trayectoria de 70 años diseñando destacadas obras de arquitectura pública. En una época dominada por las llamadas figuras de la arquitectura estrella (o starchitects), su trabajo suele considerarse un enfoque modesto de la disciplina, que prioriza los valores sociales por encima de los estéticos. Entre los proyectos clave realizados por Polshek se encuentran la restauración y renovación del Carnegie Hall de Nueva York en 1987; el Rose Center for Earth and Space en el Museo Americano de Historia Natural en Nueva York (2000); el Centro Presidencial y Parque William J. Clinton (2004) y el Museo Nacional de Historia Judía Estadounidense en Filadelfia (2010).
En una reciente serie fotográfica, Paul Clemence dirige su lente hacia el Hôtel des Horlogers de Bjarke Ingels Group (BIG), ubicado en la localidad suiza de Le Brassus. Anteriormente conocido como Hôtel de France, inaugurado en 1857, Audemars Piguet se encargó de reimaginar el proyecto. BIG, una oficina internacional reconocida por su arquitectura de vanguardia y experimentación, materializa esta premisa a través del diseño de una estructura compacta de cinco plantas, cuyas habitaciones se conectan mediante un único recorrido en zigzag. Diseñado en colaboración con la firma de diseño suiza CCHE, el hotel de lujo concebido por Audemars Piguet adopta una forma estructural futurista compuesta por rampas superpuestas.
20 de marzo de 2020: Estoy en Nueva York, “el epicentro de la Covid-19”, las noticias en la televisión siguen sonando, como si estuvieran orgullosos de los acontecimientos. Nueva York siempre ha sido una ciudad exagerada, así que ¿por qué no ahora? Más casos, más hospitalizaciones, más ingresos en UCIs, más intubaciones, más muertes. Las noticias son aterradoras y al mismo tiempo completamente reñidas con la experiencia cotidiana de la ciudad, que se ha vuelto extrañamente tranquila, tan pacífica. Sin tráfico, sin ruidos de construcción, sin molestas alarmas de autos, sin gritos extraños en medio de la noche. Incluso las ambulancias son, en su mayoría, silenciosas, sin autos contra los que luchar.
El fin del monopolio del caucho, la crisis económica de los años veinte del siglo pasado, el crecimiento demográfico debido a la corriente migratoria de la población ribereña y nordestina hacia Manaus, y la escasez de recursos contribuyeron a la crisis de falta de vivienda en Manaus.
En este escenario adverso, en 1920, João Aprígio, originario de Paraíba, con esposa e hijos que mantener, atravesaba enormes dificultades. Lo que ganaba apenas alcanzaba para alimentar a su familia. Sin vivienda propia, Aprígio juntó dos troncos de açacu de un igapó y los remolcó, en la popa de su canoa, hasta la ribera de Educandos, lugar que consideró el más apropiado para construir su hogar. Durante veinte días y veinte noches trabajó de forma incansable, hasta edificar la que sería la primera casa flotante de Manaus.
Junto a una pared o en la esquina de una habitación, la mayoría de los sofás parecen relegados a permanecer apoyados contra la única pared disponible en un espacio, preferiblemente con un televisor frente a él. Como suelen ser muebles muy grandes, pueden ser piezas complicadas de integrar en un espacio. Como consecuencia, un sofá puede terminar "endureciendo" un espacio, restringiendo el movimiento y quitando flexibilidad –un aspecto cada vez más importante para los interiores– de una habitación. Es por esto que el sofá puede considerarse una pieza ancla en el diseño de interiores: un elemento cuya ubicación probablemente no cambiará a lo largo del tiempo, y que tendrá un impacto en los demás elementos dentro de un espacio.
Los sofás modulares, sin embargo, dan flexibilidad y versatilidad a una pieza rígida. Compuestos por piezas separadas, pueden adoptar varias formas y tamaños, creando diferentes ambientes y cambiando por completo la disposición y distribución de un ambiente. En este artículo mostramos algunas opciones de sofás modulares y cómo pueden dinamizar los espacios interiores, con ejemplos de productos del catálogo de Architonic.
El diseño de armarios y estanterías es fundamental para la composición de los interiores de una vivienda. Sus funciones pueden ser sumamente diversas —como bibliotecas domésticas, espacios de almacenamiento, expositores de obras de arte y elementos decorativos—, pero con un poco de inventiva arquitectónica es posible convertirlos en protagonistas, lo que no solo aporta un valor estético a la habitación, sino que también hace que el ambiente sea aún más versátil. Por ello, seleccionamos algunos consejos y referencias para inspirar tu próximo proyecto.
Desarrollado por el emprendedor independiente @levelsio, This House Does Not Exist es una plataforma que permite a los usuarios generar imágenes de casas de arquitectura moderna al estilo de ArchDaily. El programa utiliza la difusión latente de texto a imagen para generar automáticamente imágenes realistas de casas modernas. El sitio web es intuitivo y fácil de usar, con un botón en la parte superior derecha que dice "toque la imagen para generar una nueva casa". El sitio web también permite a los usuarios votar por las mejores imágenes generadas o ver casas similares haciendo clic en las palabras clave que se muestran en la parte inferior de la imagen.
La Escola da Cidade, a través del XVI Seminario Internacional – Ciudades en debate: miradas y prácticas contemporáneas, organizado por el profesor Silvio Oksman y la profesora Sabrina Fontenele, recibió a la arquitecta Joice Berth para ofrecer una charla sobre la ciudadanía.
