Comprometido con la creación de ambientes para las más diversas actividades humanas, Armando de Holanda ejerció como arquitecto en el Nordeste de Brasil. Inquieto ante la persistencia de las tradiciones constructivas europeas, que resultaban inadecuadas para la región, desarrolló un conjunto de estrategias orientadas a proyectar y construir priorizando el desempeño de la edificación en el entorno tropical: la presencia de la naturaleza, la luz y el clima.
El campus de arte de múltiples edificios y de 21,000 pies cuadrados diseñado por SO – ILen East Williamsburg, Brooklyn, abrirá sus puertas el 5 de junio de 2021, y se proyecta que la construcción concluya en mayo de 2021. Como nueva sede de la Fundación Amant, el complejo albergará exposiciones, eventos públicos, proyectos de archivo, performances y programas de residencia.
Moscone Center Expansion / Skidmore, Owings & Merrill + Mark Cavagnero Associates. Imagen cortesía de BOK Modern
Cualquier profesional de la arquitectura y la construcción sabe que edificar es un proceso de uso intensivo de mano de obra y que requiere mucho tiempo. Las demoras imprevistas —ya sea por fallas mecánicas, factores políticos o económicos, o incluso por las condiciones climáticas— pueden agravar las dificultades habituales de la fase de obra y montaje. Por ello, algunos de los mejores productos de construcción del mercado buscan reducir al mínimo el tiempo de instalación y la mano de obra. Por ejemplo, el sistema de paneles metálicos con estructura integrada de BŌK Modern optimiza los tiempos de montaje en obra y minimiza la necesidad de soportes estructurales redundantes, lo que se traduce en un ahorro considerable de materiales y de los elevados costos de mano de obra. Al mismo tiempo, su alta capacidad de personalización hace que estos sistemas de paneles se adapten perfectamente a una amplia variedad de requerimientos arquitectónicos y constructivos.
Emplazado cuidadosamente en su contexto urbano y fruto de una búsqueda de perspectivas y gestos precisos, el proyecto de uso mixto Tours Duo de Ateliers Jean Nouvel está destinado a convertirse en un hito para el este de París. Situado cerca del bulevar periférico de París y en las inmediaciones de una vasta extensión de infraestructura ferroviaria, el emplazamiento del proyecto fue el principal motor del diseño, otorgándole su silueta icónica. El proyecto, compuesto por dos torres inclinadas, se encuentra en su fase final de construcción, y el/la fotógrafo/a Jad Sylla muestra cómo las estructuras transforman el horizonte parisino.
UNStudio reveló su diseño ganador del concurso para K31 Courtyard, un complejo residencial en Moscú que fomenta la vida en comunidad en el contexto de una ciudad en rápida transformación. La propuesta cuenta con un podio escalonado y dos torres, y reinterpreta la típica manzana con patio de Moscú con el objetivo de crear un nuevo vecindario a través de diversas tipologías de vivienda, servicios y espacios al aire libre.
ACNUR, la Agencia de la ONU para los Refugiados, estima que en 2020 el número de personas obligadas a abandonar sus hogares superó la marca de los 80 millones, lo que equivale aproximadamente al 1% de la población mundial. De estas, el 67% proviene de solo cinco países: Siria, Venezuela, Afganistán, Sudán del Sur y Myanmar. Los motivos son innumerables, desde conflictos bélicos hasta crisis económicas, políticas, ecológicas o climáticas.
Aunque se trata de un fenómeno mundial, basado en dimensiones geopolíticas, jurídicas y sociales, existe también en este tipo de migración una dimensión subjetiva, principalmente porque los procesos identitarios de cada individuo se orientan a partir de los sistemas simbólicos que lo rodean. Es decir, además de enfrentar las dificultades que le llevaron a salir de su país de origen, la persona refugiada también debe lidiar con los efectos subjetivos agravados por la condición de “extranjera”, quedando al margen del sistema de representaciones simbólico-culturales establecido.
Arup presentó el diseño ganador del concurso para una torre comercial de cero emisiones netas y 230 metros de altura en Hong Kong, la cual materializa las aspiraciones de la ciudad de alcanzar la neutralidad de carbono para el año 2050. Taikoo Green Ribbon fusiona tecnología y naturaleza para crear un ecosistema urbano que alberga a una nueva generación de espacios de trabajo. Con una fachada de paneles fotovoltaicos curvos, jardines colgantes, muros de algas y diversas fuentes de energía renovable, el proyecto consiste en un edificio de alto rendimiento proyectado para alcanzar la neutralidad de carbono en menos de una década tras su construcción.
En esta reproducción de esta semana de Metropolis, la Galería Nacional de Victoria (NGV) —una institución referente en el pensamiento contemporáneo— examina los campos en constante expansión del diseño especulativo y crítico en Australia, a través del trabajo de Formafantasma.
Net City de Tencent, en Shenzhen, China. Imagen cortesía de NBBJ
EL EPISODIO 9 se centrará en las Ciudades del Futuro. En esta ocasión, se contará con la participación de Jonathan Ward, socio de diseño en NBBJ, quien se encuentra desarrollando Net City para la empresa tecnológica china Tencent en Shenzhen, China. Con un tamaño y forma similares a los de Midtown Manhattan, Net City contará con una nueva oficina de Tencent, un barrio residencial, escuelas, locales comerciales y otros servicios. El proyecto se enfoca en la sustentabilidad, e incluye paneles fotovoltaicos en las cubiertas, sensores para monitorear el desempeño ambiental y las inundaciones, así como una red integral de transporte que prioriza el transporte público, las bicicletas y el acceso peatonal. Entre otros proyectos destacados de Ward para NBBJ se encuentran las sedes de Samsung en San José y Corea del Sur, Ant Financial en Hangzhou, Wellcome Trust en Cambridge, Telenor en Oslo y Reebok en Massachusetts.
Conocido en todo el mundo por haber llevado al límite las experimentaciones formales con concreto armado, Oscar Niemeyer contó en muchas de sus obras con la imprescindible colaboración de un ingeniero civil tan inventivo y audaz como el propio arquitecto: el recifeño Joaquim Moreira Cardozo, graduado en ingeniería civil en 1930 por la Escuela de Ingeniería de Pernambuco, hoy integrada a la Universidad Federal de Pernambuco (UFPE).
Responsable del proyecto de la Escuela Rural Alberto Torres, de 1936 –una obra que, en ese momento, ya mostraba sinergia con la arquitectura moderna–, Cardozo conoció a Niemeyer cuando trabajaba en el Servicio del Patrimonio Histórico y Artístico Nacional (Sphan), en Río de Janeiro. En aquella época, desarrolló el diseño estructural del Conjunto de la Pampulha, en Belo Horizonte, inaugurado en 1943, colaboración inicial de una asociación que duraría 30 años y que tuvo en las obras de Brasilia su momento más prolífico.
Las saunas son inseparables de la cultura de los países nórdicos y su popularidad va en aumento gracias a sus múltiples beneficios para la salud física y mental. Sus diseños suelen ser muy arquetípicos, combinando eficiencia y sobriedad.
Hablamos con Jakob Gate, quien cofundó Native Narrative & Scandinavian Sauna y ha estado desarrollando proyectos de saunas que combinan la flexibilidad de poder trasladarse a cualquier lugar con la experiencia y la tradición del diseño escandinavo. Funcionan sin electricidad, se calientan con leña, mientras que la iluminación LED se alimenta de una batería recargable. Conoce más en la siguiente entrevista:
Heatherwick Studio ha presentado los diseños de un par de torres residenciales en Vancouver, Canadá. Los rascacielos "curvilíneos" se diseñaron para Kingswood Properties y Bosa Properties en el barrio West End de la ciudad. Inspiradas en formas arbóreas, las torres aspiran a crear un "nuevo nivel de excelencia en el diseño global" que surge de una plaza a nivel de calle. Ambas torres alcanzarían entre 30 y 34 pisos de altura y ofrecerían vistas de la ciudad y del puerto de Vancouver.
Her City es una plataforma dedicada a incrementar la participación de las mujeres en la planificación del desarrollo urbano, con el fin de construir mejores ciudades para todos y todas. Al cambiar el paradigma y posicionar a las mujeres en el rol de expertas, la iniciativa busca crear comunidades y ciudades más sostenibles, equitativas e inclusivas. Este proyecto permite que los y las profesionales de la gestión urbana en todo el mundo accedan a metodologías y herramientas para integrar a las mujeres en la planificación estratégica de largo plazo.
Esta plataforma de planificación y diseño urbano, lanzada en el Día Internacional de la Mujer de 2021, es resultado del esfuerzo conjunto entre ONU-Habitat y el think tank independiente sueco GlobalUtmaning. ArchDaily tuvo la oportunidad de conversar con el equipo del proyecto sobre esta plataforma, discutiendo la historia detrás de su creación, el proceso de desarrollo y el enfoque global hacia una planificación inclusiva.
Al igual que cualquier otra expresión artística, la visualización arquitectónica tiene el poder de conmover al público, ya sea el/la cliente de diseño, potenciales compradores/as o futuros/as inquilinos/as. Cuando las personas logran realmente experimentar el diseño, es más probable que interactúen, colaboren y opinen mucho antes de la versión final, lo que les da la sensación de contribuir al proyecto en su totalidad, a la vez que brinda la certeza de que el diseño es realmente lo que buscan.
Tras conocerse la noticia sobre los planes de Edelburg Development para remodelar por completo la fachada modernista de Dytiachyi Svit (Kids’ World) —uno de los edificios modernistas de la era soviética más notables de Kiev— y reemplazarla por un diseño vibrante, contemporáneo e "irreconocible", miembros de la comunidad y activistas protestaron contra la intervención, lo que obligó a todas las partes a acordar un concurso de diseño para restaurar la fachada histórica. El estudio Dmytro Aranchii Architects fue seleccionado como el ganador del certamen con una propuesta que "traza la transición del edificio original al nuevo" mediante una estilización minimalista y reconocible, conservando la fachada original y complementándola con una intervención contemporánea.
Propuesta para la Asamblea Nacional de Benín en Porto Novo. Imagen
Francis Kéré, fundador de la oficina con sede en Berlín Kéré Architecture, ha sido galardonado con la Medalla de la Fundación Thomas Jefferson en Arquitectura 2021. Otorgada por la Universidad de Virginia y la Fundación Thomas Jefferson en Monticello, la distinción es uno de los cuatro honores que reconocen logros en arquitectura, liderazgo ciudadano, innovación global y derecho. Estas medallas reconocen las contribuciones ejemplares de quienes las reciben en las disciplinas en las que Jefferson sobresalió y que valoraba profundamente.
Bajo el título "In Our Home", el pabellón de Albania en la 17ª Exposición Internacional de Arquitectura - La Biennale di Venezia expone el impacto que tiene el conocer a los vecinos en el entorno construido. Con la curaduría de un equipo de cuatro arquitectos/as (Fiona Mali, Irola Andoni, Malvina Ferra y Rudina Brecani), el pabellón estará abierto al público en la Arena Exterior n.º 2 de Arsenale del 22 de mayo al 21 de noviembre de 2021.
La firma de arquitectura NBBJ ha presentado el diseño de The Net, una torre de oficinas de última generación en Seattle que fomenta el bienestar y la comunidad. La propuesta de la firma surge como respuesta a las problemáticas que los edificios de gran altura imponen a las personas y a los espacios urbanos, tales como la falta de integración comunitaria y las dificultades para acceder al aire fresco del exterior debido a los sistemas de ventilación mecánica integrados en las fachadas.
noa* network of architecture ha presentado el prototipo de un Centro de Cultura y Comunidad (CeCuCo) que cuestiona "qué forma adopta la flexibilidad, cómo se puede integrar la naturaleza en el proyecto y hasta dónde llega el rol del/de la arquitecto/a, bajo la creencia de que un proyecto solo funciona cuando las personas lo hacen suyo". El centro es un proyecto de investigación que explora cómo crear espacios flexibles y multifuncionales sin un contexto fijo, brindando a la comunidad la oportunidad de decidir, actuar y circular dentro de la arquitectura.
La Casa U es ampliamente considerada como una de las obras maestras del arquitecto ganador del Premio Pritzker, Toyo Ito. Fue diseñada específicamente para acoger a su hermana y a sus dos hijas luego de que perdieran a su padre a causa del cáncer. Décadas más tarde, la vivienda quedó vacía una vez que la familia finalmente logró superar el duelo. En 1997, la casa fue demolida para liberar el terreno para su venta y, hoy en día, la edificación solo sobrevive en la memoria, en planos y en imágenes. En este episodio de Architecture with Stewart, el autor reconstruye la Casa U para simular cómo habría sido visitarla en la vida real. Tras una investigación forense y un análisis detallado de su programa y geometría, desarrolla un modelo 3D y lo recorre utilizando el motor de renderizado en tiempo real Enscape, ofreciendo además un enlace para que las personas interesadas también puedan explorarlo. ¿Qué tesoros ocultos se esconden en el interior de esta importante obra perdida ante la bola de demolición?
El Royal Institute of British Architects (RIBA) ha dado a conocer los proyectos ganadores de las President’s Medals 2021, que reconocen las mejores propuestas y tesis de estudiantes de arquitectura de todo el mundo. El premio, que celebra su edición número 185, representa un registro de los logros académicos y ofrece un panorama completo de las inquietudes arquitectónicas contemporáneas. La edición de este año registró la mayor cantidad de postulaciones en la historia del galardón, con 338 propuestas nominadas por 102 escuelas de arquitectura de 31 países.
Hydro Healing Center, Ereván, Armenia, 2015. Imagen cortesía de Nishan Kazanian
Lo que sigue a esta breve introducción es mi entrevista inusualmente personal con el arquitecto y artista líbano-estadounidense Nishan Kazazian. Su obra se inspira en numerosas fuentes procedentes de múltiples direcciones, como el *kintsugi* —el arte japonés de reparar piezas de cerámica rota—, abstracciones geométricas en colores primarios que evocan el constructivismo ruso, así como pinturas de Piet Mondrian y Paul Klee. Sin embargo, una inspiración aún más fuerte proviene de sus recuerdos del hogar y de su historia familiar. La estratificación y la superposición de culturas e idiomas han estado constantemente presentes en su vida desde la infancia y siguen siendo fuerzas rectoras para Kazazian, quien es tanto arquitecto colegiado como artista profesional.
El Pabellón de Italia en la 17ª Bienal de Arquitectura de Venecia explora las capacidades de transformación y adaptación de las comunidades italianas, en un intento de definir soluciones tangibles a los desafíos globales actuales. Titulada "Comunidades Resilientes", la exposición curada por Alessandro Melis presenta la investigación e innovación italiana en diversos campos, explorando ideas para mejorar las condiciones del entorno construido y abordar el cambio climático, con la esperanza de sentar las bases de un futuro sostenible.
Aedas revela los planes para transformar Pragati Maidan, un importante espacio cívico en Nueva Delhi, en un centro de exposiciones y convenciones diseñado para convertirse en un nuevo ícono de la ciudad. Convertido en un espacio de exposiciones nacional en 1972, el sitio, ubicado a orillas del río Yamuna y colindante con una serie de recintos culturales e históricos, fue objeto de un concurso internacional de diseño en 2016 que buscaba una actualización contemporánea del programa. El proyecto ganador de Aedas y Arcop propone un centro de convenciones circular enmarcado por un extenso espacio público ajardinado, aprovechando al máximo su accesibilidad.