En el verano de 2022, Iwan Baan completó una peregrinación urbana por las calles de Praga. Durante 7 días, el fotógrafo capturó la esencia del tejido urbano de la ciudad a pie, en bicicleta y desde un helicóptero, desde el centro hasta la periferia y el paisaje a lo largo del río Vltava. El resultado se puede ver en "Iwan Baan: Diario de Praga", una exposición que se ha presentado el año pasado en CAMP, mostrando la ciudad como una entidad cruda y a menudo descuidada.
Shigeru Ban ha anunciado la intención de colaborar con el municipio de Lviv para diseñar una expansión del hospital más grande de Ucrania. Esta unidad ha presenciado un aumento en el número de pacientes desde el inicio de la guerra, lo que ha llevado a la necesidad de aumentar la capacidad de la institución. La propuesta de Shigeru Ban utiliza madera laminada en cruz y uniones inspiradas en técnicas tradicionales de construcción en madera para crear un ambiente seguro y acogedor para la curación y recuperación.
Las prácticas de arquitectura y diseño Néstor Montenegro (EXTUDIO), Enorme Studio y Smart and Green Design serán las encargadas de llevar adelante los diseños del Pabellón de España en la Expo Osaka 2025. Esto tras resultar seleccionados en el concurso público convocado por la Acción Cultural Española (AC/E), la institución encargada de representar al país en las Exposiciones Universales e Internacionales.
El auge de las viviendas pequeñas y las ciudades densas nos ha obligado a sacrificar una cantidad considerable de espacio de almacenamiento. Paradójicamente, esto no ha frenado nuestros hábitos de consumo, por lo que, ante la escasez de metros cuadrados, los/las arquitectos/as y diseñadores/as han tenido que idear soluciones de almacenamiento eficientes para optimizar al máximo el espacio disponible. No obstante, para quienes tienen la fortuna de habitar un espacio amplio y despejado con un presupuesto generoso, las posibilidades de diseño son infinitas. En este artículo analizamos cómo los/las profesionales de la arquitectura y el diseño han encontrado formas creativas de almacenar pertenencias en espacios con distintas funciones, escalas y limitaciones espaciales, desde unidades completamente invisibles hasta piezas escultóricas centrales.
Adéntrese en el universo de Door Design Workshop con el séptimo episodio de la serie de FritsJurgens, Opening Up.
El tiempo en que el Modulor –el hombre perfecto de Le Corbusier– era el único que "podía" ocupar nuestras ciudades y arquitecturas ha quedado en el pasado. Hace algunas décadas se constató que los entornos se estaban creando como una representacição ideológica que no reflejaba la demanda real ni toda su diversidad de clases sociales, géneros, orígenes, rangos de edad y orientaciones sexuales, entre otros aspectos. Planificaciones y proyectos disfrazados bajo una concepción “neutra”, mas que en realidad reproducen la mirada de un hombre blanco de clase media. En este sentido, ha llegado el momento de que la ciudad deje de organizarse a partir de esta experiencia errónea de una apropiación universal y materialice en sus espacios las necesidades particulares de cada ciudadano y ciudadana.
A lo largo de la historia de la ciudad, las edificaciones experimentan cambios de uso y de programa. No podría ser de otra manera, ya que cada época posee sus propios desafíos y necesidades específicas. El tipo de vivienda, la densidad demográfica en ciertas regiones y los nuevos comercios y servicios alteran la configuración de la ciudad, sin que las construcciones acompañen estas transformaciones a la misma velocidad. En consecuencia, la reconversión —o rehabilitación— de las edificaciones no solo tiene sentido, sino que resulta necesaria.
La Fábrica, un proyecto icónico de Ricardo Bofill, se erige como testimonio del poder transformador de la arquitectura. Ubicada en los alrededores de Barcelona, esta creación exhibe la notable metamorfosis de una fábrica de cemento abandonada en una deslumbrante obra maestra arquitectónica.
La serie web Atemporal ‑ A arquitetura permanece presenta una compilación de 9 episodios que retratan los diversos movimientos arquitectónicos que marcaron la historia de Curitiba. Iniciado en 2020, el proyecto abarca desde los primeros impactos de la arquitectura en la ciudad, durante la era colonial y la influencia de los inmigrantes, hasta la arquitectura ecléctica, pasando por el art déco y los primeros vislumbres del modernismo, para culminar en una verticalización más densa y un plan urbano internacionalmente reconocido.
Evidencias científicas cada vez más robustas y prometedoras pueden ayudar a arquitectos/as y demás diseñadores/as que buscan un diseño inclusivo que tome en cuenta las mentes diversas; es decir, elaborar entornos construidos que dialoguen con la neurodiversidad. La neurodiversidad siempre ha estado presente en la humanidad. El término abarca a las personas con las más diversas condiciones neurológicas y fue acuñado por la socióloga Judy Singer en 1999.
El urbanismo táctico es un tipo de intervención en el espacio urbano que ha venido ganando protagonismo y generando debates en diversos lugares en el último tiempo. Parte de la idea de que acciones civiles de bajo costo y a pequeña escala pueden tener un impacto significativo en el entorno urbano, mejorando sus dinámicas y la vida cotidiana de las personas. Sin embargo, lo que comenzó como una intervención puntual, temporal o de escala reducida, tras su aceptación y reconocimiento, terminó por superar sus pretensiones iniciales, transformándose en detonante de procesos urbanos más amplios, desencadenando nuevas actuaciones que involucran a otros actores, esferas e incluso al propio poder público.
En la búsqueda de rutas escolares con mayor accesibilidad y acciones que integren a los niños y niñas en la movilidad urbana, el colectivo Cidade Ativa, en colaboración con IDOM, diseñó un plan de acción basado en el diagnóstico de dos casos en la ciudad de São Paulo. Disponible de forma gratuita y en línea, el material sirve de inspiración para otras ciudades que buscan hacer el espacio urbano más seguro y accesible.
Muchas personas necesitan refugio. Guerras, eventos climáticos extremos, hambruna... Desafortunadamente, estos sucesos son frecuentes y generan migraciones a gran escala. Recibir a personas que se encuentran en una situación de extrema vulnerabilidad es un desafío. Garantizar confort, bienestar y acogida es una cuestión humanitaria. Hoy en día hay cerca de 103 millones de personas desplazadas en el mundo, y el cambio climático podría aumentar considerablemente esta cifra.
El pasado 10 de diciembre de 2022, ArchDaily celebró con éxito el primer foro temático de Jianrizhucai (ArchDaily Product), titulado “Co-crear y Co-imaginar”. El evento contó con la participación de siete invitados de honor que compartieron sus experiencias en torno al uso de materiales: Libin Chen, socio de la oficina de Shanghái de David Chipperfield Architects; Jing Lin, arquitecta sénior de proyectos y directora asociada sénior de SHL Architects; Shuangquan Ni, director de marketing de la marca de mobiliario Avarte; Yi Yao, subdirector general del Departamento de Gestión de Diseño de China Resources Land (región de China Oriental); Zhou Qing, subdirectora general y directora de diseño de GOA (Group of Architecture); Isabel, gerenta de proyectos residenciales de iGuzzini; y Chunyan Cai, socia fundadora y arquitecta principal de Atelier Tao+C. Asimismo, Han Shuang, editora jefa de ArchDaily China, expuso los motivos detrás de nuestra incursión en el ámbito de los materiales de construcción mediante el lanzamiento de nuestra miniaplicación y compartió nuestros planes a futuro. Expresamos nuestro sincero agradecimiento a China Resources Land por facilitar el espacio para el evento, a nuestros patrocinadores iGuzzini y Avarte por su invaluable apoyo, y a todos los asistentes que nos acompañaron.
Para muchos arquitectos y arquitectas, la forma más instintiva de plasmar una idea en el papel es a través del dibujo. Desde rápidos bocetos en una servilleta durante una pausa para el café hasta diagramas más elaborados que sistematizan una serie de soluciones arquitectónicas, los dibujos son herramientas recurrentes y esenciales en el proceso de un proyecto de arquitectura, pero no siempre los trazos logran transmitir con la claridad deseada un determinado concepto.
Sonidos, olores, sentimientos y sensaciones son rara vez traducidos únicamente a través del dibujo. Las escalas humanas no siempre logran transmitir la dimensión de ciertos elementos, requiriendo la ayuda de indicaciones numéricas más precisas. Las leyendas suelen ser utilizadas para definir espacios y especificar elementos arquitectónicos, y cuando el celular o la calculadora no están disponibles, los dibujos también pueden compartir el espacio en el papel con cálculos rápidos. Son muchas las situaciones en las que la escritura se combina con el trazo en una herramienta de comunicación híbrida, en la que la subjetividad o abstracción del dibujo se apoya en una cierta precisión de las palabras y números.
El proyecto Fertile Futures, la representación portuguesa en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2023, organizó en julio el Seminario Internacional de Verano en el municipio de Fundão, promoviendo enfoques alternativos de la arquitectura y destacando el futuro prometedor del propio proyecto. El seminario tuvo como objetivo promover la concientización temática, las experiencias colaborativas y un campo de acción ampliado entre los participantes.
ArchDaily presentó su tema mensual de julio (procesos de diseño) y no quiso perder la oportunidad de abrir la discusión sobre cómo se está incorporando el uso de las tecnologías en la forma de hacer arquitectura. Si bien hace años que la disciplina viene avanzando en campos nuevos como la inteligencia artificial (IA), la realidad virtual (VR), el modelado paramétrico (BIM) y otras herramientas de vanguardia, al mismo tiempo sigue estando ralentizada su implementación y sistematización en los procesos cotidianos de diseño.
Durante todo el mes realizamos una convocatoria abierta para escuchar las experiencias y aprender de nuestros lectores - explorando juntos cómo se están aplicando las últimas innovaciones que están transformando el desarrollo de la profesión. Luego de revisar una inmensa cantidad de comentarios y opiniones, fue una sorpresa encontrar coincidencias en torno a cómo filtramos y actualizamos las tecnologías que usamos en los procesos de diseño. Revisa los principales puntos de vista, a continuación.
Desde hace algunos años que las cuestiones ambientales se presentan como el gran tema para la arquitectura. La inminente escasez de recursos naturales y la concientización sobre los daños ambientales de la industria de la construcción han obligado al campo profesional a posicionarse y desarrollar soluciones que mitiguen el impacto de su área de actuación en el planeta. El desarrollo de nuevas tecnologías que permitan materiales más sostenibles es fundamental, pero este incentivo puede (y debe) partir desde el punto inicial de la práctica arquitectónica: el proyecto.
Sun Tower de OPEN Architecture, diseñada como un hito para la ciudad costera china de Yantai, alcanzó su altura máxima el mes pasado. En el día del solsticio de verano, la estructura de 50 metros de altura alcanzó su punto más alto. Se espera que el hito esté abierto al público en 2024. Actuando como un marcador cultural, el edificio redefine la comprensión típica de "diseño con la naturaleza".
En su libro "Curation: The Power of Selection in a World of Excess", Michael Bhaskar define la curaduría como el hecho de "seleccionar y organizar (pero también refinar, reducir, mostrar, simplificar, presentar y explicar) para agregar valor". Originado en la palabra latina "curare", que significa "cuidar", el papel del curador en desglosar nuestra comprensión del mundo que nos rodea no puede pasarse por alto. Con el correr del tiempo y en la medida que la definición se transforma en los diferentes contextos, la práctica de la curaduría continúa evolucionando, desempeñando los roles de cuidadores de nuestro entorno construido y pensadores de diferentes formas para el mejoramiento integral de la sociedad.
A la fecha, más de 90 países han establecido metas de emisiones netas cero, comprometiéndose a contribuir para evitar los peores impactos del cambio climático. Sin embargo, persisten dudas sobre la credibilidad de muchos de estos compromisos y si estas metas realmente se cumplirán.
En conjunto, los países que han fijado metas para alcanzar las cero emisiones netas —un grupo que incluye a China, Estados Unidos e India— son responsables de casi el 80% de las emisiones globales de gases de efecto invernadero. Además de ellos, miles de otras regiones, ciudades y empresas también han definido sus propios objetivos. Nunca antes había existido tanta ambición ni un escenario tan propicio para reducciones de emisiones tan profundas.
La oficina Oppenheim Architecture, con sede en Suiza, ha resultado ganadora de un concurso de dos fases para el rediseño y la restauración del Museo Besa en Tirana, Albania. La institución se dedica a exhibir el código de honor albanés representado por el término “Besa”, un concepto que dicta acoger a cualquier huésped como a un miembro de la propia familia. El museo se concibe como una continuación del Museo Judío de Vlora, profundizando en el principio de Besa y su papel en la ayuda brindada a la población judía en Albania durante el Holocausto.
Los sectores de la construcción y los edificios son actores clave en la lucha contra el cambio climático. Juntos, son responsables del 30% del consumo final de energía global y el 27% de las emisiones totales de CO2 del sector energético. Además, la demanda de energía de los edificios y la construcción continúa aumentando, impulsada por un mejor acceso a la energía en los países en desarrollo, la creciente necesidad de aire acondicionado, una mayor propiedad y uso de electrodomésticos que consumen energía, y un rápido crecimiento en el área global de los pisos urbanos. Sin políticas específicas, la energía utilizada en los edificios podría aumentar hasta un 70% en 2050.
La tradición de la arquitectura moderna prueba que la cubierta de los edificios es capaz de ser utilizable, y tan noble como los espacios interiores. Después de todo, la terraza jardín es uno de los cinco puntos de la nueva arquitectura según Le Corbusier y a pesar de ser uno de los puntos "obligatorios" de la arquitectura moderna, la cubierta útil precede (y mucho) al arquitecto portavoz del Modernismo. Transitando por diversas épocas, se le han dado diferentes usos a las azoteas planas: desde miradores para antiguos estudios astronómicos hasta áreas de cultivo más contemporáneas, pasando por la disposición burocrática de instalaciones eléctricas y sanitarias. La azotea de un edificio ofrece espacio libre y exposición directa al cielo, por lo tanto, en situaciones urbanas densas, cobra mucho sentido aprovechar este espacio como área de recreación.
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